Derniers Avis : The Witch - Page 14

Loin d’un cinéma d’horreur peu subtil multipliant des effets de style tape-à-l’œil dans le but du créer le sursaut, "The witch" préfère imposer une ambiance glauque et malsaine. Il a beau être rarement effrayant, il met profondément mal à l’aise grâce à ses personnages obnubilés par leur foi et un travail remarquable sur le son.

Le jeune réalisateur Robert Eggers a frappé un grand coup avec son premier film récompensé du prix de la mise scène au Festival de Sundance en 2015. "The witch" diffuse en effet au sein de la production horrifique un parfum rafraichissant par son parti pris esthétique minimaliste maintenu avec une belle constance par Robert Eggers qui va puiser très loin l'inspiration de son cinéma. Cette histoire de sorcellerie située vers l'an 1650 qui frappe une famille protestante rigoriste ayant choisi de fuir sa communauté de la Nouvelle Angleterre pour aller vivre en lisière d'une dense forêt, fait écho au fascinant "Haxan, la sorcellerie à travers les âges" du Danois Benjamin Christensen qui en 1922 explorait en remontant jusqu'aux temps reculés de l'Inquisition, les chasses aux sorcières qui exprimaient dans sa part la plus sombre l'obscurantisme religieux. La photographie monochrome magnifique du chef opérateur Jarin Blaschke, la lenteur du récit et l'économie de dialogues évoquent aussi le grand Carl Théodor Dreyer du "Vampyr" de 1932 pour comme le grand réalisateur danois entrainer le spectateur dans une sorte de cauchemar éveillé (hypnagogie) dont on ne ressort pas indemne. Ce n'est donc pas comme l'ont affirmé certains critiques, aux grands réalisateurs du genre horrifique des années 1970 (John Carpenter, Wes Craven, George Romero) que Robert Eggers veut rendre hommage avec "The witch" mais plus assurément aux réalisateurs de l'Europe du Nord ayant œuvré à cheval sur le muet et le parlant en imposant un cinéma empreint de rigueur s'interrogeant avec intensité sur les liens de l'âme humaine avec les forces divines. Fort de ces références de choix, le jeune réalisateur nous emmène en ces temps où l'homme cherchait dans l'affrontement entre le Bien et le Mal divinisés, l'explication de ses comportements terrestres trop souvent barbares. La forêt impénétrable qui fait face à cette famille vulnérable où visiblement le père (Ralph Ineson) n'a pas les qualités requises pour exploiter la terre vierge sous ses pieds, devient très vite la cause maléfique trouvée par les enfants et la mère pour expliquer la disparition du nouveau-né qui vient d'arriver dans la famille. Thomasin (Anay Taylor-Joy sublime) la fille aînée à la sexualité en éveil à qui le bébé avait été confié ne trouve pas de raisons rationnelles à cette disparition. Dès lors, les difficultés de survie s'aggravant et les incidents se multipliant, la paranoïa fait son chemin au sein de la cellule familiale sans que jamais William le père ne parvienne à rassurer par son autorité. Le scénario écrit par Eggers joue très habilement de cette ambiguïté entre crise d'hystérie collective générée par une dévotion devenue malsaine et réelle possession diabolique d'un des membres de la famille. Sans relâcher la pression un seul instant, le réalisateur en parfaite maitrise de son sujet, nous guide jusqu'à un finale tout à la fois poétique et signifiant qui constitue par sa beauté formelle la conclusion réussie d'un premier travail de très haute tenue. Qualité supplémentaire, il convient de souligner la parfaite direction d'acteurs qui fait la part belle au jeu des enfants. La barre est donc placée d'emblée très haut par un jeune réalisateur qui a compris tout l'intérêt qu'il y avait pour lui à s'imprégner du travail des précurseurs plutôt que de se ranger opportunément dans l'application facile et formatée des effets spéciaux que la technique rend désormais très accessible. Son effort a été reconnu et c'est tant mieux. Son prochain film sera à suivre de très près.

Il faut peut être un brin d'intelligence pour aborder ce film, comprendre aussi que le cinéma d'horreur n'a pas pour seul but de faire sursauter l'adolescente pré-pubère, mais qu'il peut aussi et surtout révéler de grands réalisateurs. Pour faire court celui qui donnera 5 étoiles à Camping ne trouvera pas son compte ici, celui qui aura l'esprit ouvert sur un retour au vrai cinéma d'horreur, celui qui n'a pas peur de prendre son temps pour installer une ambiance, aura une chance d'apprécier.

Chef d'oeuvre de l'epouvante actuel. A l'image des météores que sont it follows, the boy, the mirror ou green room. Un film qui prend pas le spectateur pour un imbecile. Trop rare de nos jours.

Film très retournant avec une ambiance très sombre. Il manque un petit quelque chose pour trouver pleinement son sens. Probablement que le huis clos finit par nuire au propos. Une fin s'achevant sur une confession devant les puritains aurait été plus adaptée

une oeuvre magistrale: dépouillée, subtile, glaçante. Il est clair qu'un nombre conséquent de personnes ne l'on pas aimé. A la lecture de leurs critiques, il semblerait qu'ils attendaient un film respectant les canons hollywoodiens. C'est tout sauf un produit manufacturé hollywoodien... c'est du cinéma. Et p..... ça fait du bien ! Amen.

Film très (trop) lent avec peu d'action. L'histoire de sorcières est assez mal rédigée et j'avoue m'avoir fortement ennuyé. J'aime les histoires de Salem mais là quelle mauvaise surprise.

Je confirme que la note vient d'une horreur qui n'est pas démonstrative mais bien psychologique. Un film qui demande un spectateur patient et sans doute cinéphile.
The witch prend son temps et ses frustrations nous font tenir la tension tout du long. Habile et soignée comme on en fait plus beaucoup. Merci monsieur le réalisateur!

Amusant de constater le grand écart des notes sur Allociné concernant ce premier film : 4 pour les critiques presse et 2,2 pour les spectateurs.

On comprend bien, après avoir vu The witch, ce qui peut expliquer cela. Le film de Robert Eggers est un film d'épouvante sans épouvante, un film d'horreur sans effets spéciaux.

Difficile de ne pas apprécier la rigueur de la mise en scène, la beauté des images (très froides ou très chaudes, mais toujours magnifiquement photographiées) et le grand intérêt que suscite le tableau historique très documenté que constitue ce portrait d'une famille dévote du XVIIème siècle.

A vrai dire, l'intérêt du film est très probablement dans cet aspect terrifiant d'une religion chrétienne qui pousse à bout la pratique collective et familiale de l'auto-dépréciation systématique. On se dit d'ailleurs que le réalisateur en rajoute, jusqu'à ce qu'un carton final nous apprenne que les dialogues eux-mêmes sont tirés pour la plupart de sources historiques documentées (procès...).

Que le diable s'invite gentiment dans cet enfer que constitue la pratique religieuse en elle-même est presque superfétatoire. Eggers propose alors une seconde partie de film qui ne reprend aucun des codes des films d'horreurs : pas de sang, pas d'effet de surprise (ou presque), pas de vision horrifique (ou presque). Tous les évènements anormaux sont simplement suggérés, ou en tout cas largement euphémisés. On comprendra qu'à ce stade l'amateur de Freddy soit déçu.

A conseiller à celui qui aurait voulu voir Tarkovski essayer de tourner son Exorciste.

En soit, oubliez la propagande aguicheuse plaçant The Witch en tant que nouveau fer de lance d'un cinéma d'horreur au bout du rouleau car, nous sommes à des lieux de ce que le genre, même dans ses oeuvres les plus réussies, nous a offert ses derniers temps. Bien sûr, le titre évocateur suffit à nous donner une idée de ce à quoi nous aurions affaire : une sorcière.
Une sorcière ? Comme les soeurs Halliwell ?
Et bien pas vraiment. On est d'ailleurs très loin de ce qui a pu se faire en terme de film d'horreur, si loin qu'on lorgnerait plutôt vers l'angoisse et l'ambiance déconcertante avec ses petits pics d'étrangeté pour nous compter la naissance des sorcières de Salem.
Une des réussites du film repose tout d'abord dans l'époque à laquelle il prend place. Les années 1600, l'omniprésence de la religion et, des hommes et des femmes encore soumis aux légendes. Le réalisateur nous immerge dans cette famille qui s'établie aux limites de la civilisation, à la lisière d'une forêt immédiatement inhospitalière et d'emblée, sous la houlette d'un père que l'on taxerait aujourd'hui de fanatique religieux, aux prises avec ses démons.
Ce qui m'amène à l'autre réussite du film, ce lien indéfectible entre les actions et réactions rationnelles des personnages faites de mensonges, d'accusations et de non-dits et, toutes ses brèves envolées sombres où la sorcellerie et le surnaturel pointent le bout de leurs doigts crochus et décharnés.
Des scènes d'ailleurs aussi hypnotiques que malsaines où l'angoisse revêt l'habit de nos plus simples peurs, avec le sentiment que les contes de Grimm ont puisé leur inspiration dans les écrits de cette période.
Au final, The Witch est donc une réussite qui vaut surtout par son ambiance dépouillée à la faible lueur des bougies et son récit "historique" qui voit cette famille se débattre avec ses membres, ses peurs et ses croyances. C'est aussi l'occasion de découvrir une actrice et un visage en la personne d'Anya Taylor-Joy, d'une beauté intrigante.

Ce film est un chef d'œuvre
La seule chose contraignante est qu'il est classé en film d'horreur alors qu'il pourrait être considéré comme film historique ou drame
Il faut remettre les choses dans leur contexte historique et géographique afin d'être baigné dans une atmosphère de conte de sorcière
L'ambiance permanente du film est surprenante , la lumière les couleurs la lenteur et les dialogues répétitifs sont très bien fait et donne l'impression de lire un conte pour enfants des frères Grimm
On passe un moment angoissant et terrifiant a la fin du film
En résumé avec une culture littéraire religieuse et contextuel , on ne peut qu'admirer ce chef d'œuvre
Pour les fana de films d'horreur , ce ne sera pas votre film : manque de suspens !
Ce que l'on retiendra , pour notre époque , est que la sorcellerie n'est pas un jeu et mieux vaut s'en éloigner que de devoir en guérir

Difficile de dire si The Witch est un film d'horreur, tant il renouvelle le genre. Ce magnifique travail formel qui puise dans les racines de l'Amérique puritaine pour esquisser une réflexion sur la folie des premiers immigrants et l'hostilité de la nature, finit tout de même dans la démonstration granguignolesque là où il aurait pu rester sur la ligne de crête de la subtilité. Dommage.

c'est quoi ce film ?? les scènes sont plus que mélangé, c'est incompréhensible (début, fin et milieu mélanger) scènes obscènes avec des ENFANTS ! et surtout y a pas de réel fin, car on c'est pas le pourquoi du comment !

Excellente surprise !
Mise en scène, lumière, ambiance parfaites.
L'horreur naît ici de l'économie de moyens, de la précision de la mise en scène.
Puissant et troublant: le film est suffisamment subtil pour qu'on se demande si cette famille est victime de sorcellerie ou tout simplement de leur croyance aveugle...

A quoi pourrait bien ressembler un film d'horreur calibré pour la critique...? Ah oui, à The Witch ! Interminable, incompréhensible, frustrant : on s'ennuie ferme. Le pire c'est que l'on comprend ce que le réalisateur a voulu faire, que les acteurs sont parfaits, que certains plans sont à tomber par terre,... mais NON ça ne marche pas. Pourtant j'ai voulu y croire jusqu'à la fin ( spoiler: les sorcières volantes à poil m'ont achevé
) ! La faute à quoi ? La faute au melon ! J'aurais aimé t'aimer Film mais tu n'as visiblement pas l'intention de t'adresser au public mais, plutôt, à une petite sphère d'intellos auto-proclamés cinéphiles mais prétentieux.