Derniers Avis : Ma Loute - Page 11

A la belle époque, sur un bord de mer plus ou moins marécageux, des demeurés pauvres côtoient des demeurés riches et bourgeois. Des individus disparaissent mystérieusement et des flics demeurés mènent l'enquête. La mise en scène se veut burlesque mais je n'ai pas vraiment ri sinon du ridicule du jeu des acteurs. Pitoyable !

Dans "Ma Loute", Bruno Dumont prolonge la voie engagée dans "P'tit Quinquin" ; l'évocation du Nord dans une photographie superbe, une galerie de personnages fabuleux et un imaginaire burlesque. D'autre part, le cinéaste poursuit également ses nouvelles donnes artistiques en convoquant des stars du cinéma français. Après "Camille Claudel 1915", il travaille pour la deuxième fois avec Juliette Binoche qui campe une improbable aristocrate. Mais la palme revient aux acteurs amateurs et plus particulièrement Didier Despres, irrésistible dans la peau de l'inspecteur Machin. Et une nouvelle réussite pour le cinéaste ; celui-ci propose une histoire déjantée comme on les aime, parfois déconcertante, mais qui parvient globalement à éviter le grand guignol.

Vous entrez dans un monde complétement absurde , déjanté. Entre une famille de pécheur spoiler: cannibale
et des bourgeois totalement à coté de la plaque.
J'avoue avoir souffert par moment, mais je suis allé jusqu'au bout du film.
Bravo à moi

Humour décalé
Très très belles images du nord avec de magnifiques lumières.
Interprètes inconnus mais excellent dans leurs extravagances au parlé ch'ti

Jusqu'alors Bruno Dumont évoluait sur les terres austères du cinéma français. Jouissant d'une certaine reconnaissance critique mais restant en marge des circuits traditionnels à la manière d'un Robert Bresson qui ne recourait comme lui qu'à des acteurs non professionnels, il décrocha en 1997 le Prix Jean Vigo pour "La vie de Jésus", chronique froide et clinique sur la déchéance industrielle du Nord qui a tout doucement détruit plusieurs classes d'âge condamnées à errer dans des cités déshumanisées. Depuis et jusqu'en 2014, il a continué à creuser le même sillon empreint d'un pessimisme noir, récoltant quelques récompenses au passage dont deux Grands Prix du Jury au Festival de Cannes en 1999 pour "L'humanité" et en 2006 pour "Flandres". Rien de semblait pouvoir le faire dévier de son œuvre consacrée à la description d'une nature humaine pas très belle à voir dont on pouvait commencer à penser qu'elle confinait à une forme d'obsession masochiste un peu vaine (Bruno Dumont est natif de Bailleul dans le Nord). Juliette Binoche toujours en recherche de rôles doloristes extrêmes, l'avait convaincu en 2013 de l'accompagner dans la description voyeuriste et sans réelle justification du basculement de la sculptrice Camille Claudel dans la folie, deux ans après son internement en 1913 à l'asile de Montdevergues de Montfavet. Puis vint en 2014 la commande d'une minisérie par Arte où Bruno Dumont mit au service d'un humour iconoclaste et parfois dérangeant sa vision glauque des mœurs des gens de sa région d'origine à travers une enquête macabre et loufoque. Surpris par tant d'insolence et par le retour d'une liberté de ton depuis trop longtemps corsetée, le public fit un triomphe à "P'tit quinquin", tout comme Cannes qui lui réserva une salve d'ovations lors de la Quinzaine des Réalisateurs. Tout à coup, Bruno Dumont prenait enfin corps au près du public mais aussi de la profession bien-pensante. Sans doute effaré mais aussi transcendé par ce nouveau regard porté sur son œuvre, Bruno Dumont oubliant son dogme des acteurs anonymes, embarque en 2016 dans un délire assez prétentieux une petite partie de la fine fleur du cinéma intellectuel branché. Pas moins que Fabrice Luchini, Valéria Bruni-Tedeschi et bien sûr Juliette Binoche se précipitent dans la baie de la Slack pour camper les membres dégénérés de la famille Van Peteghem venus en villégiature dans leur somptueuse villa au style égyptien, vestige des fantasmes orientaux d'une époque où pour traverser l'embouchure du petit fleuve côtier sans se mouiller les pieds il était de coutume de se faire porter par les marins vivotant misérablement entre les dunes. Comme pour se faire pardonner la vision assez sinistre des gens de peu de sa région proposée dans ses films dits "sérieux", Dumont entreprend de nous expliquer que la lente dégénérescence économique du Nord est venue d'un capitalisme incestueux, incapable de se renouveler et qui à force de mariages consanguins a donné naissance aux Van Peteghem de "Ma Loute". Il savait pouvoir compter sur Fabrice Luchini pour en faire des tonnes dans la contorsion rhumatismale et la bizarrerie vocale. On est servi, le trublion du cinéma français devenu pour le coup à coup le petit fils de Lon Chaney (acteur du muet célèbre pour sa maitrise du transformisme et de la contorsion), se donne tellement dans que par moments son corps semble lui dire stop. La Binoche qui avait clamé haut et faut fort qu'elle se rêvait une seconde carrière comique se décroche la mâchoire à vouloir se hisser au niveau des plus grandes duduches hystériques de notre cinéma que furent Jacqueline Maillan et Maria Pacôme. Peine perdue, les dames en question avaient des années de pratique. Seule Valéria Bruni-Tedeschi aux vraies origines de très grande bourgeoise semble se souvenir que ne point trop en faire est parfois la meilleure façon de montrer tout le ridicule d'une situation. En bas sur la plage derrière les dunes se joue un drame complètement improbable sur fond d'enlèvement et de cannibalisme censé symboliser la revanche sourde d'un petit peuple n'en pouvant plus du mépris de classe qui lui est imposé depuis des décennies. Bruno Dumont se découvrant une nouvelle nature et pensant sans doute au surréalisme de Magritte et à l'épure graphique d'Hergé qu'il veut ériger en toile de fond , emprunte à toutes les références comiques qui lui viennent à l'esprit, de Tati aux splaticks de Max Sennett en passant par Laurel et Hardy dont il nous livre une resucée pathétique avec ce couple de policiers rendu affligeant par l'inexpérience de ses acteurs. D'abord intrigué, on passe assez vite à l'impatience puis à l'agacement pour finir par un sentiment de malaise face à ce mélange indigeste entre acteurs amateurs désorientés et acteurs professionnels de haut niveau dont on ne peut pas croire qu'ils ne se soient pas demandés à un moment dans quelle galère ils s'étaient embarqués. Ils ne se sont d'ailleurs pas multipliés dans les médias pour faire la promotion du film. Pas sûr qu'on les y reprendra de si tôt. Quant à Bruno Dumont on peut penser qu'il aura la sagesse de ne pas persévérer dans cette voie qui semble bien escarpée comme l'était le franchissement des dunes pour le pauvre inspecteur Alfred Machin (Didier Despres) qui à force de gonfler a fini par flotter dans les airs au bout d'une ficelle.

un scénario laborieux mis en scène sans aucun rythme! l'angle absurde choisit ne provoque que de rares moments drôles, une forme de lourdeur et des acteurs qui surjouent leur personnage. inutile!

On a perdu 2 heures à regarder ce film... On peut bien perdre 5 minutes à mettre une critique qui permettra aux gens d'économiser 2 heures de leur vie en passant leur chemin.
Dommage de ne pas pouvoir mettre 0 étoile... 0,5 est déjà trop généreux.

J'ai beaucoup aimé le début avec la présentation de cet univers loufoque et déjanté et cette palette de personnages haut en couleur comme Bruno Dumont sait si bien le faire. Puis l'intensité du film baisse en régime jusqu'à une fin que j'ai du mal à m'expliquer. Je reste donc un peu sur ma faim.

Ce film est raté. Je ne vais pas faire une très grande phrase, on dirait seulement que le réalisateur a voulu faire du Tim Burton mais qu'il n'y ai pas arrivé.
On ne comprends rien alors qu'on entend et vois les scène juste en face de nous. Et nom de dieu, que c'est mal (sur)joué. Ce film est une punition.

Fuyez !!!
Gros navet surjoué, humour bof. Chiant au possible, vraiment aucun intérêt, même pas les paysages.
L'histoire de fond n'a aucun intérêt, Les gags n'ont aucun sens. Je me demande ce qui pousse les gens à produire une telle daube.

Il est difficile de parler de ma loute tant le film déconcerte,en tout cas c'est certainement la comédie française de 2016. Le film est burlesque et terriblement drôle,alors il n'y a rien d'innovant dans les gags ceux ci sont d'ailleurs l'essence même de l'histoire du cinéma,mais ils fonctionnent grâce à l'efficacité de mise en scène de Bruno Dumont. Et visuellement c'est hyper beau,les paysages sont sublimés par la caméra de Dumont. Il prouve que n'importe qui peu jouer la comédie il suffit pour cela d'avoir un bon directeur d'acteurs ce qu'est totalement Dumont,mais ça il l'avait déjà prouvé depuis le début de sa carrière.

J'avais un peu peur en voyant la bande annonce d'avoir du mal à supporter le surjeu de Luchini et de Binoche,qui en font des caisses et des caisses à longueur de film. A coté d'eux les non professionnels sont soft. Le jeu de Juliette Binoche est parfois si poussé qu'elle finie par agacer. C'est le problème de l'acteur professionnel ça,il ne sais pas faire dans la demi mesure quand il s'agit d’être poussif et c'est encore pire quand ils ne sont pas comique. Luchini a confié avoir souffert sur ce tournage car il ne comprenait pas ce qui lui demandait Dumont,il voulait un jeu en surchauffe,mais le jeu de Luchini est déjà un jeu de surchauffe,c'est d’ailleurs pour cela que les autres réalisateurs le prennent,car ils veulent que Luchini fasse du Luchini. Ce que ne fait pas Dumont il lui demande d’interpréter autre chose,on est loin du Alceste à bicyclette de Philippe Le Guay. Dumont le sort de son confort habituel et il fait bien,car Luchini est vraiment drôle dans ce rôle de bourgeois qui ne comprend rien à la vie des petites gens,l'histoire des patates est plutôt amusante. Dumont joue avec les codes et avec les clichés que l'on attribue aux gens du nord,la consanguinité ici n'est pas du coté que l'on croit. Et les choses inavouables se trouvent autant chez les bonnes gens que chez les petites gens.

A la fois salué et désavoué par la critique, le dernier long-métrage de Bruno Dumont, Ma Loute, n’aura laissé personne indifférent lors de son récent passage sur la Croisette, en compétition officielle 2016. Le réalisateur du Petit Quinquin s’offre là une ballade loufoque dans le Nord des années 1910, ou se côtoient bourgeois en villégiature et petits gens du cru, se regardant en chien de faïence mais forcés de cohabiter dans un décor côtier d’une rare beauté. Entre ringardise et audace, entre exubérance et platitude, on ne sait trop quoi penser de Ma Loute, un film à la fois innovant, indépendant, et parfois détestable de maniérisme, d’euphorie comique qui ne plaira pas à tous. Curieux, en effet, qu’un film tel que celui-ci, un pur produit d’inspiration libérée, une comédie à la fois potache, invraisemblable, moqueuse et parfois à la limite du bon goût.

Qu’on se le dise, les amateurs des travaux antérieurs du cinéaste, ou ceux qui apprécient les franches prises de risques cinématographique, apprécieront sans doute. Les autres, plus enclins à une certaine normalité, peineront à en rire, tout en se demandant quel narcotique ont été consommés lors de l’écriture du scénario. Il s’agira aussi de supporter les exubérances d’un Fabrice Lucchini, habitué à l’exercice, mais souvent plus curieux que drôle, et surtout une Juliette Binoche en pleine roue libre. L’actrice peine sincèrement à exprimer des sentiments autres que purement fonctionnels, d’un non-naturel dérangeant. Tout dans le sur-jeu, les comédiens se vouent aux inspirations du réalisateur avec une réussite, dans l’ensemble, toute modérée. On pourra certes en rire, en certaines occasions, mais le film devient parfois si poussif qu’il en deviendrait crispant.

A chacun sa manière d’appréhender Ma Loute, curiosité made in France à laquelle on ne pourra enlever sa mise en scène parfaitement léchée et son originalité. Reste que lorsqu’une œuvre est si originale, disons-ça comme ça, les avis sont rapidement tranchés. On aime ou on déteste. Curieusement, je me situe quelque part entre les deux, à la fois gêner par l’aspect loufoque de l’œuvre et à la fois emballé par tant de liberté artistique. 09/20

très mauvais !..... ni queue ni tête.... SURJOUE.... binoche une horreur.... du cannibalisme ???.... à vouloir être trop drôle, on finit par faire de gros navets débiles

Moi qui est d'habitude un grand amateur de ce genre de film... Une fois n'est pas coutume, j'ai trouvé le film extrêmement nul mais vraiment Très beau décor et bien filmé cela sauve le film si on peut dire. Mais l'histoire est d'un bizarre, étrange ... Mais étrange chiant, on s'ennuie et c'est lent par dessus le marché ! Des personnages peut charismatique spécial dédicace à "Ma loute" on frôle le ridicule. Je suis un fan inconditionnel de Fabrice LUCHINI et il n'est tellement pas dans son rôle, pas à son avantage dans ce film, franchement il fait quoi ici ? Une purge de 1H40 ! Je n'ai pas décroché un sourire ou même un rictus du film.

Rien n'est à retenir de cette comédie ennuyeuse, lente, soporifique et sans aucun intérêt, où les personnages sont caricaturaux, les dialogues parfois incompréhensibles, et où l'humour - quand il est présent - ne fait jamais mouche. Bref, une daube sans nom qui prouve une fois de plus que les films sortis tout droit du Festival de Cannes et loués de critiques ultra-positives de la presse ne sont que des arnaques surcotées.