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Votre avis sur Florence Foster Jenkins ?
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J'avais adoré 'Marguerite'. 'Florence Foster Jenkins' se regarde agréablement tellement le parti pris est différent. Ambiance parisienne pour l'un contre New Yorkenne pour l'autre, très haute bourgeoisie contre haute bourgeoisie, mari volage dans les deux films mais méprisant dans le premier et aimant dans le deuxième, ambiance dramatique avec des pointes comiques pour le français contre comique avec des aspérités dramatiques pour l'américain, des héroïnes au jeu convaincant. Bref, un moment de plaisir
ned123
J'ai vu un film... qui avait tellement de bonnes intentions... Meryl Streep est vraiment touchante et émouvante dans son rôle de la femme qui chante faux mais qui joue juste... Elle a fait évoluer son physique pour l'amener dans des nouveaux de fragilité qu'une comédienne ne prend que rarement... On la voit vieillie, très enrobée, et malade avec tellement de force... Et même si tout est faux (son physique et sa voix...), elle joue avec puissance la justesse du faux... Hugh Grant est également très bon et il introduit beaucoup de dissimulation et de trucage pour coller au spectacle de la vie...La reconstitution historique de Stephen Frears est exceptionnelle, que ce soit les décors, les habits, les voitures. Les images grands plans de NY en 1944 sont époustouflants... Mais malgré tout, cela n'en fait pas un grand film à la fin, et malheureusement parce que j'avais en en ligne de mire "Marguerite" avec Catherine Frot... Et j'ai trouvé que cette fois-ci la version initiale était supérieure à la vision de Stephen Frears... Ce qui est amusant par rapport à cette situation, c'est que l'on retrouve Stephen Frears qui a réalisé en 1988 "Les Liaisons Dangereuses" dans la même position que "Valmont" de Milos Forman en 1989... En guise de règle, le 1er arrivé remporte-t-il la mise ?
Un film plein d'humour de tendresse avec des décors réalistes. Un moment agréable avec deux acteurs toujours justes. Hugh Grant parfait dans son rôle. Quant à Meryl Streep impressionnante il n' y avais qu'elle pour jour ce rôle.
Super émouvant et drôle
M.S est encore une fois superbe
J'ai vraiment préféré ce film a Margurite au quel je n'ai pas cru malgré une bonne performance
M.S est encore une fois superbe
J'ai vraiment préféré ce film a Margurite au quel je n'ai pas cru malgré une bonne performance
Une comédie qui tourne peu à peu vers le drame, ce film est magnifiquement bien porté par Meryl Streep qui montre qu'elle est belle et bien la meilleure actrice de sa génération elle sait tout faire même chanter faux. Hugh Grant n'a jamais été aussi convainquant en marie dévoué de cette richissime "chanteuse", tellement son jeu est juste. Simon Helberg de The Big Bang Theory montre qu'il n'y a pas que Jim Parson "Sheldon" qui a du talent mais ce rôle de pianiste timide et drôle lui va tellement bien. Entre "Marguerite" et cette nouvelle adaptation cette première l'emporte haut la main.
Après avoir visionné l’année dernière la libre adaptation de la vie de Florence Foster Jenkins par Xavier Giannoli (Marguerite), voilà que le célèbre réalisateur anglais Stephen Frears s'attaque à la même histoire. Là où le réalisateur français avait largement adapté l'histoire à la sauce française et avec une Catherine Frot en roue libre, le réalisateur anglais s'attache à réaliser un biopic plus classique. Deux très grands acteurs qu’on ne présente plus, Hugh Grant et Meryl Streep, composent son excellent casting. Côté second rôle, Simon Helberg, qui interprète le jeune pianiste accompagnateur, est une excellente surprise. Le film démarre pourtant difficilement, avec des décors et des costumes qui rendent le film très chargé et pompeux dans un premier temps. Puis, une fois qu'on découvre la particularité orale de Florence Foster Jenkins, on rentre enfin dans le récit et on découvre toutes ces petites manigances amusantes que s'évertue à mettre en place le mari pour cacher la terrible réalité à sa femme fragile. Quelques séquences drôles et cocasses, ponctuent alors le récit. Mais on reste, tout de même, un peu à distance, étant donné que l'on a du mal à avoir de l'empathie pour cette femme richissime. Pour tous ceux n'ayant pas vu Marguerite, le film laissera surement un meilleur arrière-goût. Pour les autres, c'est une redite, certes différente, mais peu captivante.
Bon film ! Le scénario est bien mené, avec un rythme bien cadencé pour plonger dans le drame de cette chanteuse au talent très particulier mais au grand coeur...
Les personnages sont bien détourés et je les ai trouvé très attachants.
Je regrette certains aspects un peu superficiels comme la scène du Carnegie Hall un peu trop improbable.
Néanmoins à voir !
Les personnages sont bien détourés et je les ai trouvé très attachants.
Je regrette certains aspects un peu superficiels comme la scène du Carnegie Hall un peu trop improbable.
Néanmoins à voir !
la version à l'américaine est aussi bien que la version française(marguerite). la vie de" florence Foster" est bien retranscrite ave une belle performance "merly Streep" et" hugh grant" est magnifique aussi en l'aidant dans son parcours musical. les personnages secondaires sont pas mal aussi. j'ai passé une agréable séance en salle.
Loïck G.
Un casting parfait (je retrouve enfin Hugh Grant et son talent), un réalisateur plutôt discret, qui ne fait pas dans la surenchère (pas de caricatures, donc) et surtout nullement focalisé sur le handicap de son héroïne, font de ce film une version plus attrayante que celle de Xavier Giannoli et de sa « Marguerite ». Ici elle se prénomme Florence, de son vrai nom Florence Foster Jokins, riche héritière qui se prenait pour une diva. Elle vocalise dans un environnement très resserré qui la protège des quolibets jusqu’au jour où la belle entend se produire en public. Il faut alors faire avec et c’est la manière dont le cinéaste conduit chaque protagoniste vers l’inéluctable qui rend aussi son film intéressant. Hugh Grant et Merryl Streep s’accordent sur le même tempo que partage avec un talent presque insolent le jeune pianiste qui accompagne notre diva. Simon Helberg est aux anges pour avoir pu ainsi jouer au Carnegie Hall. Le reste n’est qu’illusion…
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ffred
Depuis que je suis la carrière de Stephen Frears (The Hit, My bautiful laundrette), sa filmographie fait régulièrement des hauts et des bas. Rarement maintenant deux bons films d'affilé comme dans les années 80/90. J'avais un peu mieux aimé The Program que Philomena. Je craignais un peu pour ce Florence Foster Jenkins. Surtout que j'avais moyennement apprécié la version française de Xavier Giannoli, sur le même sujet l'an passé. Mais voilà, un film avec Meryl Streep n'est jamais vraiment raté. Elle est ici une fois de plus prodigieuse. Un vrai régal de la voir chanter si faux (alors qu'elle chante très bien...). Hugh Grant sort de sa semi-retraite pour lui donner la réplique et il est lui aussi très bien. A leurs côtés, Simon Helberg, dans le rôle du pianiste, est hilarant. Le film est quant à lui réussi, même s'il est réalisé de façon assez académique. Plus léger et plus drôle que Marguerite, et sans doute plus proche de la véritable histoire histoire. Et nettement plus de moyens aussi. Stephen Frears tourne toujours sur un rythme digne de Woody Allen. La qualité n'est donc pas toujours au rendez-vous mais ce nouvel opus est un bon cru sans être un chef d'oeuvre. J'ai préféré sa version à celle de son collègue français. On passe un bon moment, drôle, divertissant et aussi assez émouvant. Future nouvelle, et énième, nomination aux Oscar pour la plus grande actrice actuelle...
Très bon film avec un jeu d'acteurs magnifique (pourtant, je n'aime pas Hugh Grant). Ce film n'a rien à voir avec la caricature donnée par "Marguerite" de Xavier Giannoli. Bravo à Stefen Frears de nous permettre de comprendre la relation entre Foster et son mari, l'influence qu'a pu avoir Foster Jenkins, et la place du pianiste. Un peu d'humour, beaucoup d'humanité et beaucoup de profondeur.
Une comédie douce-amère, inspirée d'une histoire vraie. Une femme très riche, passionnée de bel canto, donnait de la voix - et accessoirement des concerts -, soutenue en ça par son mari, à ce détail près qu'elle chantait particulièrement faux !
Compte tenu de sa fortune et des influences qu'elle avait, personne n'osait lui faire part de ce léger défaut.
Ce film raconte les derniers mois de la vie de cette cantatrice d'un genre un peu particulier, qui démontrait qu'en fait l'amour de l'art peut être plus admirable que son exercice pointilleux.
Meryl Streep y est, évidemment, merveilleuse. Mais y a-t-il seulement un rôle dans lequel Meryl Streep ne le soit pas ?
Quant à Hugh Grant, je dois dire qu'il m'a surpris. Lui qui est habitué à des rôles quelque peu mièvres, il montre dans le rôle de ce mari attentionné et dévoué une nouvelle facette de son talent.
Une mention particulière pour, qui interprète le rôle du pianiste personnel de l'héroïne et dont les étonnements et les crises de rire ne laissent pas le spectateur indifférent. M'étonnerait pas que cet acteur connaisse une brillante carrière cinématographique.
En résumé, un bon divertissement, avec des scènes de rire franc, d'autres plus larmoyantes, mais un rythme soutenu et une histoire à laquelle on se prend volontiers.
Compte tenu de sa fortune et des influences qu'elle avait, personne n'osait lui faire part de ce léger défaut.
Ce film raconte les derniers mois de la vie de cette cantatrice d'un genre un peu particulier, qui démontrait qu'en fait l'amour de l'art peut être plus admirable que son exercice pointilleux.
Meryl Streep y est, évidemment, merveilleuse. Mais y a-t-il seulement un rôle dans lequel Meryl Streep ne le soit pas ?
Quant à Hugh Grant, je dois dire qu'il m'a surpris. Lui qui est habitué à des rôles quelque peu mièvres, il montre dans le rôle de ce mari attentionné et dévoué une nouvelle facette de son talent.
Une mention particulière pour, qui interprète le rôle du pianiste personnel de l'héroïne et dont les étonnements et les crises de rire ne laissent pas le spectateur indifférent. M'étonnerait pas que cet acteur connaisse une brillante carrière cinématographique.
En résumé, un bon divertissement, avec des scènes de rire franc, d'autres plus larmoyantes, mais un rythme soutenu et une histoire à laquelle on se prend volontiers.
Le ton burlesque et caricaturale de ce film est surprenant et très plaisant. Les acteurs sont tous au top, car ils incarnent avec une excentricité mesurée, et un ton satirique, tous ces personnages très caractériels, dont les mimiques et la gestuelle nous font énormément sourire. Hugh Grant est parfait en gentleman coincé et maniéré, qui tient à se donner des airs distingués. La société bourgeoise du New-York des années 40 est donc le principal sujet de moquerie du film, et c'est très efficace. le côté rétro visible dans ce cadre new-yorkais, et également dans la réalisation, apporte également beaucoup de charme. Mais l'intrigue n'est pas la plus grande force du film, car elle est divertissante, mais pas bouleversante. Vu le ton principalement comique employé, l'émotion qui cherche à s'installer dans certaines scènes a vraiment beaucoup de mal à atteindre le spectateur. Mais le film reste enjoué et décalé, à l'image de la scène où de jeunes soldats bourrés font régner une ambiance de match de foot dans une salle d'opéra.
Une question vient tout de suite à l'esprit à propos du dernier film de Stephen Frears : vaut-il la peine d'aller le voir, sachant qu'il raconte à peu près la même histoire que celui de Xavier Giannoli qui nous avait tant fascinés, l'admirable "Marguerite" dont le rôle-titre a été si intelligemment interprété par Catherine Frot ? On la connaît désormais, cette cantatrice poussée par son mari-impresario à devenir un objet de risée des auditeurs, tant elle poussait loin l'art bien involontaire de chanter faux... Seulement voilà : Marguerite était Marguerite, un personnage inventé et francisé par Xavier Giannoli, inspiré bien sûr du personnage réel de Florence Foster Jenkins. Dans le film de Stephen Frears, le titre même clame haut et fort l'idée d'un biopic qui s'inscrit dans un cadre conforme à la vérité historique - New York 1944 - alors que Marguerite évoluait dans la France des années 20. En outre et surtout, si Meryl Streep est l'actrice américaine idéale pour incarner cette nunuche à qui l'on fait croire l'impossible, il n'en demeure pas moins que les deux rôles masculins de Hugh Grant - incarnant le mari volage et manipulateur - et de Simon Helberg - prêtant ses traits et son immense talent comique au personnage du pianiste accompagnateur - imposent une rude concurrence à la grande comédienne. Le scénario développe à merveille toutes les possibilités qu'offrent les deux personnages, toutes les nuances aussi qui les font évoluer au fil de l’œuvre. Le film apparaît ainsi comme une variation sur des thèmes chers à Stephen Frears, la manipulation doublée du mensonge et de l'imposture. Et l'on ne peut que se réjouir de la parfaite cohérence qui unit des œuvres aussi différentes en apparence que "Les liaisons dangereuses", "Philomena" ou "The program". Un dernier point mérite d'être mentionné : la bande son qui fait l'objet d'un soin constant - très belle musique d'Alexandre Desplat et mention spéciale pour le "Charlie's prelude" de John Kirby qui s'inscrit avec un humour irrésistible dans le prolongement du prélude en mi mineur de Chopin joué d'une bien étrange manière (on n'en dira pas davantage).
un biopic très intéressant sur la vraie vie de Florence Foster Jenkins.
Méryl Streep bien sur est extraordinaire dans son rôle de soprano
aux notes pas toutes bien réussies épaulée par un Hugh Grant à l'aise
lui en mari et impresario assez rusé.
mais la palme pour moi revient à Simon Helberg magistral en pianiste introverti.
le tout sur des airs d'opéra et de musique classique.
Méryl Streep bien sur est extraordinaire dans son rôle de soprano
aux notes pas toutes bien réussies épaulée par un Hugh Grant à l'aise
lui en mari et impresario assez rusé.
mais la palme pour moi revient à Simon Helberg magistral en pianiste introverti.
le tout sur des airs d'opéra et de musique classique.
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