Derniers Avis : Dheepan - Page 7

Dans la ligné de 'un prophète', ce film est encore une merveille. Le casting est impeccable et les acteus crédibles, l'histoire dramatique. J'ai adoré

Je m'attendais clairement à mieux de ce nouveau Audiard ! "Dheepan" ne sera pas le bijou dont on nous avez tant parlé à Cannes... Le sujet est intéressant certes, mais le traitement manquera peut-être de réalisme, surtout dans sa seconde partie où le long-métrage prendra une tournure à la "Scarface"...où ce défavorisé Sri Lankais viendra prendre le pouvoir de sa nouvelle cité française. Pourquoi être parti dans cette optique alors que tout ce travail d'immersion commençait si bien...?

Un film terriblement d'actualité. Une histoire très attachante de ce faux couple Sri Lankais qui est débarqué dans une banlieue de France? Il rêvait d'aller en Angleterre et on comprend mieux pourquoi. Les acteurs malgré leur absence de notoriété sont très convaincants dans leur rôle de migrants déracinées. C'est dérangeant et politiquement pas très correct car comparer la guerre des tamouls et les trafics des banlieues Parisienne c'est osé mais enfin et ,toute proportion gardée, ca reste le même genre d'idée.
Tout n'est pas à prendre au premier degré mais que de rêves brisés...

Naviguant en territoire socio-culturel en s’aidant d’instruments datant de l’âge d’or du Western, Jacques Audiard revient en 2015 avec un film aussi bien parfaitement d’actualité qu’élaboré sur une base archétypal du cinéma revanchard américain. Immigration, intégration et désœuvrement social se mêlent donc à la vendetta, la violence primitive. Qu’on se le dise, il est aisé, malgré les efforts d’Audiard en ce sens, de disqualifier le réalisme social de son film, fondement de toutes les critiques les moins élogieuses adressées à Dheepan. Pour ma part, le traitement aléatoire des conditions d’immigration, l’esquive de toutes les problématiques administratives, culturelles, ne me gêne absolument pas. Audiard s’inspire d’un état de fait pour offrir un film aux fondations des plus classiques, procédé semble-t-il mal compris de-ci de-là. On peut donc crier au non réalisme, à l’image de cette dramatisation de la vie en banlieue, la cité étant ici assimilable à West Baltimore dans ses périodes les plus noires. On peut reprocher à Jacques Audiard de ne pas avoir approfondi les notions d’identité culturel, d’avoir simplement confronté un immigré Sri-Lankais et sa famille factice à la violence des banlieues. Mais cette critique-là, en définitive, importe peu.

Oui, Jacques Audiard, est un cinéaste qui ne semble pas se contraindre de considérations qui auraient tendance à freiner l’impact premier de son film, un impact purement revanchard, violent. Sa mise en scène, léchée, rend bien l’état de délabrement dans lequel débarque notre famille recomposée. La banlieue grise et violente doit constituer le nouveau champ de bataille d’un guerrier Tigre ayant fui la guerre, et cela, qu’importe les incohérences. La violente confrontation des cultures renforce qui plus est l’écart qui subsistera entre Dheepan et son nouvel univers, le tout menant vers un final nihiliste à la violence minutieusement mise en scène. En vue de tenir son pari, de créer cet écart culturel indispensable, le réalisateur s’offre les services d’acteurs sri-lankais, comédiens inconnus dans nos contrées, tournant l’essentiel de son métrage en lange tamoul. Et cela s’avère être une réussite tant Dheepan et son infortunée compagne semble transpirer le naturel, semblent réellement marquer le coup d’un total changement de culture.

Malgré tout, le film fait montre d’un certain nombre de manquements, comme cette drôle d’erreur de casting avec Vincent Rottiers. Non pas que le comédien soit-mauvais, bien au contraire, mais son pâle visage poupin ne cadre pas avec la fonction que le scénario veut bien lui attribuer, pire encore avec l’ethnie dont il devrait faire partie. Etonnante lacune de la part d’un réalisateur d’apparence si méticuleux. Autre regret, la montée final de la cage d’escaliers, puissante séquences de violence qui aurait vocation de nous rappeler le final dantesque de Taxi Driver mais qui se trouve dévaluée du fait d’une fumée envahissante, solution de facilité pour mystifier une séquence de pure revanche meurtrière. On pourra aussi mentionner quelques coupures dans le rythme du récit.

Quoiqu’on en dise, en définitive, Dheepan est l’heureux récipiendaire de la fameuse Palme d’or cannoise 2015. Démérité? Sans doute pas. Mais il paraît pourtant évident qu’Audiard sera consacré sur la Croisette pour un film inférieur à ses deux précédents, les excellents voire les superbes Un prophète et De rouille et d’os. Cela tend bien à démontrer le jugement de valeur incertain des jurys de festivals et autres académies. Quoiqu’il en soit, Dheepan est un film à voir, une expérience solide de cinéma de genre à la française, qui ne nous fera pas oublier les précédents films du cinéaste mais qui confirme que celui-ci est toujours quelqu’un sur qui il faut compter. 13/20

Voici un film qui traite d'un sujet rare au cinéma... Il retrace très bien le quotidien de ces immigrés que l'on connait que trop peu. On aime le réalisme du scénario et des décors. Le casting est au top. Palme d'or mérité, largement. A voir, d'urgence.

un regard enfin humain sur le parcours de migrants ou après avoir échappé à l'horreur dans leurs pays doivent s'adapter et se confronter à la violence de notre société...

Jacques Audiard signe un drame social humaniste et intelligent sur l'intégration des émigrants, où la mise en scène sobre et intimiste est portée par des comédiens attachants et non-professionnels épatants de naturel. Un chef-d'oeuvre et une Palme d'or amplement mérité.

Alors là, très déçu par cet Audiard dont il me tardait de voir le contenu. Connu pour ses propos engagés, le réalisateur ici nous sert une soupe démagogique et totalement fausse de la situation en France. Les situations sont invraisemblables. La fin spoiler: qui nous sert encore le merveilleux de l'Angleterre comparé à la situation française,
il faut arrêter avec ça, c'est du grand n'importe quoi, il y a du bon et du mauvais dans les deux sociétés, mais là c'est le pompon, la France en est réduite à un pays en guerre de cités, sans foi ni loi, terreau de violences, trafic et racisme. spoiler: L'Angleterre est superbe, merveilleuse, où l'on s’épanouit sans limite
. Non non, il n'y a pas de gang en Angleterre (souvenons-nous des gangs de Londres en 2012 pendant les JO), non non, les grossesses de mineures ne sont pas nombreuses au Royaume-Uni (4 fois plus qu'en France) et bien entendu les banlieues sont riches et sans racisme (pourtant connues pour leur communautarisme exacerbé). S'en est trop, Audiard a raté le coche et le pire, c'est que tout le monde n'y voit que du feu. Très très déçu.

Dheepan est avant tout l'histoire d'un homme qui quitte la violence de son pays pour se retrouver confronté en exil à une nouvelle forme de violence. Remarquablement mis en scène par l'un des cinéastes français les plus convaincants actuels, dès la superbe scène d'ouverture, l'ambiance pesante est constante et crescendo. Belle direction des 3 acteurs sri lankais, convaincants et attachants. La pression ne se relâche à aucun moment, c'est intelligent, très bien mené, très bien écrit. La récompense suprême à Cannes était presque une évidence et pourtant il est vrai que Dheepan, très grand film, n'est pas le meilleur de son cinéaste mais l'un des meilleurs vus cette année.

Un excellent film, libre, politiquement et socialement incorrect, dérangeant à souhait et j'adore ! Une mise en situation simple dans un environnement compliqué avec ses codes, ses règles, ses impunités. Un focus , sans être une généralité, qui pose certaines questions que beaucoup appréhendent en déni. Bravo ! 4/5 !!!

Voila du vrai cinéma. Pudique, authentique, sans aucune gratuité ni surenchère. Pour échapper à un conflit terrible au Sri Lanka, une famille factice est composée pour accéder au voyage vers la France, et se retrouvera confrontée à un autre conflit, tout aussi violent, dans une zone de non droit à l'intérieur d'une cité en France, supermarché de la drogue . Autant le combat pour s'intégrer de ces trois personnages déracinés est puissant et bien rendu, autant l'ambiance dans la cité l'est également. Sans violence exagérée, on navigue entre histoire et documentaire tant le réalisme est présent à chaque scène, anxiogène, étouffant. un vrai coup de cœur !

Un bijoux,
Audiard, prends son temps pour faire un film
mais quand il traite un sujet il le travaille, le décortique jusqu'à l'os.
spoiler: Une rencontre explosive entre le monde des cités et des réfugiés qui ne disent pas tout sur leurs véritables histoires.

Merci Audiard pour ce film humain, dramatique et touchant.

Palme d'or 2016 au dernier festival de Cannes, ce film ne mérite pas les louanges qui lui sont faites. A part l'interprétation des acteurs qui est bien réaliste, tout le reste sonne faux, un peu à l'image de cette "fausse" famille qui tente d'oublier la violence de la guerre civile au Sri Lanka, en emménageant dans une cité qui ne vaut guerre mieux.

Jacques Audiard a voulu faire un film qui résume tous les problèmes auxquels sont confrontés le monde : la guerre civile, l'accueil de migrants en Europe et leur intégration, les problèmes de banlieue...On se demande bien le but de faire un tel film, à part peut-être pour dénoncer la mauvaise intégration des migrants dans la société française. Il en résulte un film long et rempli de clichés, notamment sur les banlieues. Et la fin ne vient pas remonter le niveau global du film.

En bref, un mauvais film qui ne mérite même pas d'être vu une fois.

Navrant, sans aucun intérêt. Le réalisateur ne connait manifestement pas son sujet qu'il rend creux, insipide et mensonger. Les dialogues sont médiocres, le jeux des acteurs en ajoute encore l'envie de quitter la salle au bout de 30 minutes. Je suis aller jusqu'au bout dans le seul but de prendre conscience du gouffre existant entre le jury de Cannes et le public.

Ouf. Le cinéma français respire encore. Qu il est bon d être bercé par toutes ces vagues en pleine tête. Ca gifle, fait mal, fait sursauter, effraie, on est plein d empathie pour ces gens pleins de forces et de tendresses. Ces débutants qui sont tellement forts et beaux, à en pleurer. Je le cherchais depuis un an le beau et grand film francais de 2015. Le voilà.