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Votre avis sur DIamant Noir ?
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J'avais un peu peur d'un film de mecs violents qui se disputent le pouvoir et tout et tout.
Oui, effectivement dans ce film il y a un peu de ça, mais avec assez de subtilité pour que ce soit bien fait.
spoiler: Le fait que le protagoniste se fasse virer du paysage pour avoir tenté de violer la copine de son cousin m'a vraiment plu, même si celui-ci reste attachant. Filtre féministe oblige, j'ai trouvé ça juste et mal mal sortant réellement des conclusions machos habituelles.
Décidément pour un premier long métrage, c'est très réussi.
Oui, effectivement dans ce film il y a un peu de ça, mais avec assez de subtilité pour que ce soit bien fait.
spoiler: Le fait que le protagoniste se fasse virer du paysage pour avoir tenté de violer la copine de son cousin m'a vraiment plu, même si celui-ci reste attachant. Filtre féministe oblige, j'ai trouvé ça juste et mal mal sortant réellement des conclusions machos habituelles.
Décidément pour un premier long métrage, c'est très réussi.
Le film repose pour beaucoup sur son très beau scénario. La mise en place et la construction implacable de l'intrigue, les relations entre les personnages, la psychologie de chacun d'entre eux (qui sont d'ailleurs particulièrement bien interprétés) et la manière dont les thèmes qui sous-tendent le récit y sont distillés à travers des représentations et des métaphores subtiles sont absolument brillantes.
J'ai trouvé la mise en scène un peu plus confuse, qui n'assume pas toujours le genre et privilégie par moment des séquences abstraite ou esthétisante au détriment de l'efficacité du récit et de sa tension. J'ai eu le sentiment diffus d'une ambiance et d'un rythme quelque peu décalés.
Au final, c'est un bon film noir, moite et poisseux à souhait, mais un peu hermétique et déstabilisant pour qui attend un polar "pur jus".
J'ai trouvé la mise en scène un peu plus confuse, qui n'assume pas toujours le genre et privilégie par moment des séquences abstraite ou esthétisante au détriment de l'efficacité du récit et de sa tension. J'ai eu le sentiment diffus d'une ambiance et d'un rythme quelque peu décalés.
Au final, c'est un bon film noir, moite et poisseux à souhait, mais un peu hermétique et déstabilisant pour qui attend un polar "pur jus".
Le thriller est un genre que j'apprécie bien au cinoche, du moins quand il "assure" avec un peu d' originalité, en évitant les grosses ficelles. "Diamant noir", d'A.Harari est de ce genre : c'est un suspense fort bien mené, assez Hitchcockien peut-être dans la mesure où il fouille le mental des personnages principaux, le replaçant dans un contexte familial complexe caché derrière la belle façade de leur quotidien. Par une habile alternance entre les scènes intimes nous permettant d'entrer dans l'intériorité des personnages et les scènes d'action ou de préparation à l'action, le film assure, donc. Il crée la tension par la frustration chez nous de ne pas en savoir plus, plus vite. Par ailleurs, il est original en ce qu' il nous donne à découvrir le microcosme des diamantaires juifs d'Anvers (et contre tous, haha), leur fascination pour le scintillement absolu, et la technique de la taille qui leur offre une chance de s'en approcher...
Un jeune homme, Pier, coincé dans sa vie de bricolages un peu louches à Paris, apprend que son père, fils d'un riche diamantaire anversois, est mort dans la rue, sans rien laisser d'autre à Pier que la rancoeur contre sa famille. Pier va tenter de s'infiltrer dans cette famille, feignant de vouloir renouer à l'occasion de ce deuil, pour aller jusqu'à la vengeance qu'il croit nécessaire et juste...
La scène d'intro nous cloue au fauteuil et annonce la couleur de ce suspense tout en finesse, qui nous ouvre un par un les placards d'une famille friquée, où semblent bien cliqueter pas mal de squelettes : l'autorité d'un père et son amour aussi, les fragilités d'un fils et sa noirceur aussi, la fortune familiale et sa précarité aussi... Dans le déroulé brillant de ce petit bijou, chaque facette qu' Harari met à plat nous suggère qu'il faut abraser prudemment, sans arrondir les angles, pour faire jaillir la lumière en créant des fenêtres. Grâce à elles, quand enfin les masques tombent, la complexité et la puissance des liens familiaux se fait jour d'un coup et Pier, que l'on croyait au plus près du Graal, doit prendre du recul. A poncer trop près de l'os, il a commis l'irréparable et ses certitudes, comme les nôtres, s'évanouissent plus ou moins. Un film aussi fort que subtil.
Un jeune homme, Pier, coincé dans sa vie de bricolages un peu louches à Paris, apprend que son père, fils d'un riche diamantaire anversois, est mort dans la rue, sans rien laisser d'autre à Pier que la rancoeur contre sa famille. Pier va tenter de s'infiltrer dans cette famille, feignant de vouloir renouer à l'occasion de ce deuil, pour aller jusqu'à la vengeance qu'il croit nécessaire et juste...
La scène d'intro nous cloue au fauteuil et annonce la couleur de ce suspense tout en finesse, qui nous ouvre un par un les placards d'une famille friquée, où semblent bien cliqueter pas mal de squelettes : l'autorité d'un père et son amour aussi, les fragilités d'un fils et sa noirceur aussi, la fortune familiale et sa précarité aussi... Dans le déroulé brillant de ce petit bijou, chaque facette qu' Harari met à plat nous suggère qu'il faut abraser prudemment, sans arrondir les angles, pour faire jaillir la lumière en créant des fenêtres. Grâce à elles, quand enfin les masques tombent, la complexité et la puissance des liens familiaux se fait jour d'un coup et Pier, que l'on croyait au plus près du Graal, doit prendre du recul. A poncer trop près de l'os, il a commis l'irréparable et ses certitudes, comme les nôtres, s'évanouissent plus ou moins. Un film aussi fort que subtil.
Diamant Noir est le premier film d'Arthur Harari, un jeune cinéaste très prometteur. Si le film manque parfois de rythme, il éblouit souvent par la performance de ses acteurs et sa mise en scène bien orchestrée. Niels Scheider tient ici le rôle le plus important de sa carrière tant il brille dans l'interprétation d'un homme abîmé, torturé par la mémoire de son père.
film que j'ai été visionner par hasard tout de suite après la grosse déception voir le film le plus niais que j'ai vu depuis des lustres au point de sortir de la salle au bout de 45 minutes, du film "l'idéal" avec "Audrey fleurot" sur le milieu de la mode. j'ia voulu me rattraper avec le film "diamant noir". même si pas extra pas mal par rapport au film précédent. une bonne histoire de bons acteurs avec un plus pour le personnage principal qui joue très bien son rôle de vengeur. je n'ai pas noté plus de 3 étoiles dû à la grande lenteur du film qui par moment est ennuyant, par contre les vingt dernières minutes sont les plus saisissantes. voilà se voit une seule fois.
un bon film noir, qui m'a réconcilié avec son jeune comédien (que je trouvais insupportable chez Dolan ;), bravo au chef op pour les lumières et les couleurs !
Bonne dramaturgie amenée dès le début du film avec une scène choc au demeurant originale car elle est l'introduction de la base du scénario. Une obsession revancharde se concrétisant dans un monde cloisonné,celui des diamantaires bien décrit.
La séquence inaugurale du film est d’une violence et d’une intensité saisissante et constitue le nœud de l’intrigue…un jeune homme, taille un diamant sous l’œil de son frère, et sous l’effet de la fatigue, sa main ripe sur la meuleuse et est broyée sans que le frère intervienne. Son fils Pier, un peu truand sur les bords et qui travaille pour un voleur-receleur, substitut de l’image paternelle croit fermement à cette version de l’histoire même s’il s’avérera qu’elle est une déformation de la vérité. Pier apprend le décès de son père qu’il n’a pas revu depuis ses quinze ans, et qui était devenu le paria de sa famille de diamantaires. L’enterrement est l’occasion de croiser son oncle et son cousin et de l’ancrer dans sa volonté de venger ce père et de faire payer l’autre branche de la famille Ulmann…Il part donc à Anvers en feignant la réconciliation et s’installe chez son oncle…Le film nous introduit dans ce milieu fermé des diamantaires, et probablement dans l’un des derniers ateliers de taille puisqu’il semblerait qu’Anvers ne soit resté qu’un centre de négoce et que la taille ait émigré vers des pays à bas coût de main d’œuvre, comme l’Inde. Si le film s’efforce de peindre un univers singulier il est loin d’en dévoiler tous ses mystères…je suis resté sur ma faim…j’ai trouvé le film un peu glauque, glauque cette sombre tragédie familiale, glauque ces intérieurs filmées en lumières saturées…sombre comme ce Pier au regard intense et ses yeux fous…de l’œil il en est question tout au long du film et le diamant qui n’est beau que s’il est taillé et que s’il est traversé par la lumière…d’où ces gros plans sur les globes oculaires et ces pupilles où se reflète le diamant…Ce mélange de film noir et de drame familial aurait gagné à être plus court…et la séquence où Pier ne maîtrise pas l’attirance qu’il se découvre pour Luisa, la compagne de son cousin, n’apporte pas grand-chose. Niels Schneider y manque d’expressivité…Finalement je suis sorti de la projection avec un sentiment mitigé….
Bon film qui sous couvert d'un thriller nous livre un drame familiale d'un classicisme parfait : le dilemme final nous ramène à Racine ou Shakespeare, des maîtres du genre. J'ai aimé les ambiances et les éclairages qui instiguent une tension permanente dans le film. Je n'ai pas aimé le jeu de l'acteur principal, Niels Schneider, trop souvent prostré et mutique. De plus cela ne colle pas avec la trajectoire de son personnage qui séduit les gros poissons avec qui il a affaire.
Christoblog
Il faut un certain cran à Arthur Harari pour se lancer dans un scénario de film noir complexe à l'occasion de la réalisation de son premier film.
L'intrigue de Diamant noir est particulièrement alambiquée, sans être profondément originale : il est question d'un fils petit délinquant qui apprend la mort de son père, perdu de vue depuis longtemps. Ce père s'avère avoir été spolié par sa famille, diamantaires à Anvers. A l'occasion des funérailles, l'occasion va être donnée au fils de s'incruster dans la-dite famille et d'y faire à la fois son trou et le lit de sa vengeance.
Disons-le, l'intérêt du film n'est pas vraiment dans le scénario, ni dans l'interprétation artificielle du pourtant magnétique Niels Schneider, mais dans la mise en scène et ses parti-pris formels tout à fait étonnants : éclairages artificiels néo-expressionistes en couleurs, rêveries suréalistes, accumulations de gros plans inquiétants, scènes émergeant d'un inconscient torturé (le quasi-viol par exemple), mélange malsain des genres, récurrence des motifs narratifs.
Le tout donne au film une tonalité hitchcockienne post-moderne (on songe aussi au Coppola de Tetro ou a de De Palma) pas désagréable.
A suivre.
L'intrigue de Diamant noir est particulièrement alambiquée, sans être profondément originale : il est question d'un fils petit délinquant qui apprend la mort de son père, perdu de vue depuis longtemps. Ce père s'avère avoir été spolié par sa famille, diamantaires à Anvers. A l'occasion des funérailles, l'occasion va être donnée au fils de s'incruster dans la-dite famille et d'y faire à la fois son trou et le lit de sa vengeance.
Disons-le, l'intérêt du film n'est pas vraiment dans le scénario, ni dans l'interprétation artificielle du pourtant magnétique Niels Schneider, mais dans la mise en scène et ses parti-pris formels tout à fait étonnants : éclairages artificiels néo-expressionistes en couleurs, rêveries suréalistes, accumulations de gros plans inquiétants, scènes émergeant d'un inconscient torturé (le quasi-viol par exemple), mélange malsain des genres, récurrence des motifs narratifs.
Le tout donne au film une tonalité hitchcockienne post-moderne (on songe aussi au Coppola de Tetro ou a de De Palma) pas désagréable.
A suivre.
Intérêt limité , plutôt mal joué, le milieu des diamantaires est survolé (contrairement aux critiques positives du films ou peut-être que les RP ont bien fait leurs boulots )...Ce film est la simple histoire d'un drame familial
Anvers trouve son origine étymologique dans l'arrachage de la main. Tout le film tourne autour de cette image chère à Blaise Cendrars de la main coupée, à la fois signe de l'impuissance et de la guerre. Car c'est de guerre économique et sociale, dont il s'agit dans ce thriller flamant où il est question de taillage de diamants. "Diamant noir" est le récit d'une vengeance. Pier, écrit à l'italienne comme il se plait à le faire remarquer, vient de perdre son père et il apprend que ce dernier, diamantaire de génie, a été lésé par son frère qui, non seulement l'a laissé perdre sa main, mais lui a dérobé sa fortune. Alors le jeune-homme, ouvrier le jour et cambrioleur la nuit, s'immisce dans cette nouvelle famille où il prépare un plan machiavélique. Finalement, c'est presque pour la fin que le long-métrage est intéressant. Totalement déroutante, elle nous plonge dans un univers poisseux où les faux-semblants ne résistent jamais vraiment au réel de la vie. L'interprétation des différents acteurs, souvent peu connus, est remarquable. Les comédiens se donnent à cette histoire où un geste de la main, une larme essuyée, un échange de sourires racontent une existence âpre, des rapports au monde violents, avec en toile de fond, toujours, la mort qui rode. En soi, "Diamant Noir" est une réussite. Le long-métrage d'Arthur Harari "La bataille de Solferino" était déjà une très belle surprise. Le réalisateur, cette fois, a acquis en maturité mais aussi en profondeur. Toutefois, on regrettera une photographie triste, des images peu travaillées, la mise en scène étant clairement plus affirmée que le regard du cinéaste sur l'univers qu'il décrit. Le cinéma ne doit pas se contenter de raconter des histoires. Il doit montrer au spectateur les effets visuels sur le récit lui-même, et c'est là où "Diamant Noir" faillit un peu d'un trop grand académisme. N'est pas Pialat qui veut.
traversay1
Le milieu des diamantaires anversois est très fermé et le cinéma n'avait jamais plongé réellement dans cet environnement où les histoires familiales se doivent d'être aussi secrètes que complexes. Arthur Harari s'y attèle dans un premier film superbe et aux scintillements multiples, Diamant noir. Son scénario, entre vengeance, braquage et apprentissage explore sous toutes ces facettes la gamme des sentiments tout en restant mystérieux, très lisible mais volontairement pas toujours explicite laissant au spectateur le soin de combler les vides à l'aide de son imagination et de son raisonnement. La mise en scène s'avère réaliste quand il le faut mais s'évade régulièrement aux lisières du rêve. Avec son casting en grande partie flamand, et brillant, Arthur Harari installe une galerie de personnages dont il prend le temps d'approfondir les failles et les dilemmes. Cette tragédie possède presque 50 différentes nuances de noir.
Un premier film extrêmement brillant, avec une très belle mise en scène, se révélant à la fois prenant, précis dans son écriture et jamais cousu de fil blanc. Le scénario tient vraiment la route et le film dépasse le simple polar noir, avec tout un aspect psychologique autour des personnages qui renforce l'intérêt du film. Bon il y a bien quelques défauts, avec parfois un certain manque de rythme et des personnages un brin caricaturaux (
spoiler:
l'Indien "peace and love" est un peu too much
). Le milieu diamantaire dans lequel nous sommes plongés est plutôt bien abordé et rendu crédible, ni trop didactique (façon je te donne un cours sur les diamants, càd un peu casse-bonbons), ni survolé, c'est même vraiment intéressant. De tous quasi tous les plans, Niels Schneider trouve là son meilleur rôle depuis longtemps, à la fois inquiétant et à fleur de peau. Vraiment une jolie surprise.
). Le milieu diamantaire dans lequel nous sommes plongés est plutôt bien abordé et rendu crédible, ni trop didactique (façon je te donne un cours sur les diamants, càd un peu casse-bonbons), ni survolé, c'est même vraiment intéressant. De tous quasi tous les plans, Niels Schneider trouve là son meilleur rôle depuis longtemps, à la fois inquiétant et à fleur de peau. Vraiment une jolie surprise.
Cette histoire de vengeance est originale et intéressante. Les vingt dernières minutes sont saisissantes et finement écrites.
Ceci dit je n’ai pas été captivée par le jeu des acteurs, parfois difficiles à comprendre. Mon avis est de ce fait un peu mitigé.
Ceci dit je n’ai pas été captivée par le jeu des acteurs, parfois difficiles à comprendre. Mon avis est de ce fait un peu mitigé.
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