Derniers Avis : Un Français - Page 7

Je suis tout de même un peu déçu car je m’attendais à une mise en scène plus brut (pour se démarquer de "American History X"), ça reste insuffisant, on frôle parfois le téléfilm France Télévision, même si l’évolution du type ne s’engage pas toujours dans des facilités narratives (tout est lié à son environnement et le réalisateur laisse le temps passer tout en profitant du contexte social) mais on n’évite malheureusement pas les clichés, et le film ne fait pas illusion longtemps puisque ça démarre avec des séquences violentes totalement gratuites qui stigmatisent les skins sous un aspect que n’importe qui peut identifier, selon moi ça n’était pas nécessaire (ou à la limite une, mais une seule). Ce qui est intéressant c’est de voir ce type galérer comme les autres dans son HLM avec ses parents, dans les transports en commun, la violence peut se passer de répliques maladroites, il suffit d’un regard, le metteur en scène ne s’en sert pas assez, c’est dommage car je pense que le casting était à la hauteur de l’ambition du projet. En fait ce qui m’a vraiment plu c’est le traitement de ce personnage dans la seconde partie, où malgré sa propre évolution morale il ne fait que constater le malheur autour de lui, la destruction, il ne tire aucun profit de son progrès personnel, c’est triste et c’est bien capté.
Bref, mitigé, c’est à la fois naïf et sincère, en tout cas c’est un film bien plus piquant que des bouillies moralistes à la française dont on a eu droit ces derniers temps.

Ce qui m'a surtout marqué c'est l'ambiance du film qui correspond exactement à celle de l'époque, cela se passait comme cela, les drogues dures omniprésentes, et cette ultra violence des skinheads, qui étaient vraiment des personnes très dangereuses et dont aujourd'hui certains se vantent de les avoir combattus sans jamais les avoir approchés.
Vivre en Banlieue à l'époque c'était surtout éviter toutes ces personnes qui se combattaient surtout pour un territoire,skinheads, punks, antifas, zonards de banlieue qui n'hésitaient pas à s'en prendre aux innocents quels qu'ils soient, ce que montre le film c'est bien, c'est que si on veut avoir normale on peut, sortir de la haine est question de survie.
Une belle piqûre de rappel avec un acteur formidable dans le rôle principal.

plus que sur le fond, c'est la forme qui moi, m'a gêné le plus. Le fond, tellement critiqué avant même la sortie du film, au delà de la violence et du racisme porté par cette bande de skinheads, a déjà été abordé maintes fois avec plus ou moins de réussite. Il n'a suscité ici la polémique que parce qu'il est ancré dans une réalité douloureuse en ces temps troubles ou le FN, largement pointé du doigt dans le métrage, réalise des scores inquiétants. Mais la forme elle, pour aborder trois décennies qui courent de Mitterrand jusqu'aux manifs contre le mariage pour tous en 2012, manque de rigueur, portant préjudice au film de Diastème. Trop de raccourcis, d’ellipses, l'impression d'une succession de scène posées les une sur les autres, nuisant ainsi à la dramaturgie, l'ossature même du film. Il reste tout de même à saluer l'audace du réalisateur qui s'est attaqué à un sujet "sensible" que nombreux n'auraient jamais osé abordé.

Un film de propagande bobo de plus.... Clichés, raccourcis, et pseudo bons sentments.

Ne jamais se fier aux préjugés. Je m'attendais à un film militant bien lourd sur fond de bien-pensance antiraciste à deux balles, et je me retrouve à regarder un film intelligent, qui relate d'une manière assez crédible le parcours d'un jeune nationaliste un peu paumé, qui en chemin prend conscience de certaines réalités occultées auparavant par son militantisme acharné. Au final un film plutôt juste, même touchant, admirablement servi par le jeu d'acteur d'Alban Lenoir. Loin d'être le film de l'année, mais à voir tout de même si le sujet vous interpelle.

Il y a eu beaucoup de choses de dites sur ce film et des comparaisons qui ont surement faussé son image, car le comparer à "American History X" n'était pas lui rendre service tant la différence est grande et surtout les deux n'ont pas le même but. De ce fait, je pensais voir, une plongée dans l'univers des skinheads avec quelque chose de très développé, mais hormis les 20/25 premières, il n'y a rien de tout ça, il est plus question de la rédemption d'un homme, une rédemption qui arrive trop tôt, je pense qu'il y avait plus de choses à montrer avant pour vraiment marquer la différence. Le film se laisse quand même regarder, mais je l'ai trouvé trop rapide surtout dans la seconde partie quand on assiste à une scène correspondant à une période, ce n'est jamais développé et il n'y a plus aucun enjeu d'ailleurs ça se termine dans une indifférence totale, je suis vraiment resté sur ma faim.

un film dur et bouleversant. On arrive bien à ce situé dans l'époque grâce à une narration historique respectée et le jeu d'acteur d'Alban Lenoir est remarquable.
Au final le spectateur ne sais pas qu'elle est l'élément déclencheur de sa rédemption mais ce n'est pas plus mal.
à découvrir d'urgence.

Précédé d'une polémique ridicule, « Un français » entend aborder l'évolution de l'extrême droite sur une trentaine d'années, et ce à travers le destin individuel d'un fervent « partisan ». Difficile toutefois pour Diastème d'opter pour autre chose que d'énormes ellipses pour raconter ces trois décennies, si bien qu'on a du mal à comprendre les motivations de cette « rédemption », la réalisation restant globalement sommaire. Malgré tout, il est intéressant de voir brosser un portrait très juste d'une (toute) petite frange de la population, enfermée dans des idéaux nauséabonds tout en se donnant des airs de gens on ne peut plus normaux, dont les origines sont parfois loin d'être aussi modestes qu'on ne pourrait le penser. De plus, le film se nourrit d'une ambiguïté bienvenue à travers son « héros », s'éloignant définitivement de ce milieu tout en restant fidèle à ses amis de l'époque, offrant une image de ce dernier plus complexe que certains ne souhaiteraient nous faire croire. Enfin, n'en déplaise aux plus naïfs, le long-métrage s'avère une belle occasion de nous rappeler à quel point l'histoire du Front National s'est écrite dans la haine et la violence, de nombreux sympathisants historiques restant encore aujourd'hui actifs, seulement sous des airs plus policés (ou pas d'ailleurs). Après, entendons-nous bien : il ne s'agit là que d'une toute petite minorité à l'intérieur d'un parti, mais il était à mes yeux important de le rappeler, surtout lorsque cela est fait avec recul et pédagogie. Enfin, si Alban Lenoir s'avère crédible dans le rôle-titre, il est toutefois éclipsé par Samuel Jouy, plus vrai que nature en militant de base gravissant un à un les échelons de la politique : un nom à suivre, assurément. D'un point de vue cinématographique, c'est un peu léger. Niveau intelligence et justesse du propos, c'est très réussi.

Ou l'histoire d'un homme qui va apprendre a « chausser des lunettes »... Le film va suivre son personnage sur 35 ans dans une rédemption progressive, sous fond d'Histoire de l'extrême droite...

Aucun jugement dans ce film, ça gratte la ou ça fait mal certes mais le sujet est malheureusement dur, parfois écœurant, voir difficile à comprendre personnellement...
Un film donc en effet "sensible" mais qui a été boycotté dés sa sortie, et pourquoi ? Après l'avoir vu je ne comprend pas, d'où le mot "boycott" pur et simple !
Critiqué pour son titre ? Et alors ? Critiqué pour sa bande annonce ?? Allez voir le film au lieu de parlé sans savoir de quoi ça parle réellement ! Depuis quand on critique une œuvre avant de l'avoir vu ? Sûrement trop compliqué à comprendre pour les bulbes mous qui se sont permis de polémiquer...

Je m'attendais du coup à un film choc, troublant, le "nouvel American History X", on en est loin...
C'est certes très bien tourné, documenté, travaillé, agressif et violent au début, touchant sur la fin, mais ça reste pour moi vraiment trop plat, il manque d'ampleur, pourtant le sujet est maîtrisé mais il ne s'élève pas autant qu'on espérerai...
On a également du mal a se diriger dans le temps malgré énormément d'indice, l'histoire évolue tellement vite que cela aurait mérité une aide...

Alban Lenoir​ personnage principal de ce film (qui reste à voir!), est extraordinaire, un coup ultra violent, un coup tout en retenue, il est stupéfiant du début à la fin...

Je reste choquée par une chose, le film démarre dans le début des années 80 et nous emmène à aujourd'hui, et malheureusement on réalise que "Le Français" malgré tous les progrès réalisé depuis (technologique, etc, etc.) n'a pas du tout évolué sur le sujet... Pourquoi tant de haine ?

A tous les esprits étriqués et fermés : Que je sache de tout temps, la violence n'a jamais résolue aucun problème en ce bas monde... Bien au contraire...

Un film très riche par les thèmes qu'il aborde. Loin de se cantonner à un message simpliste sur le racisme, il essaie d'en montrer les racines. Grâce à un personnage principal ambigu, on mesure aussi sa déréliction qu'il n'arrive pas à exprimer autrement que par l'agressivité et la violence. C'est un film intelligent car, au lieu de verser dans le pamphlet anti-FN, il préfère en montrer son apparente évolution qui se borne à un simple ravalement de façade. Malgré quelques maladresses de mise en scène (dans la rue notamment) et quelques anachronismes dans certains décors, ce long métrage est hautement recommandable.

Un film qui montre à la fois une belle évolution, pendant que d'autres s'enfoncent dans la haine... A voir et à méditer.

C'est contrasté que l'on sort de la salle. "Un français" est un témoignage subtil de l'extrême droite française, des années 80 à nos jours sous le prisme d'une bande de skinheads.
L'histoire d'une rédemption ou d'une trahison (si vous avez des sympathies pour l'extrême-droite bien sûr !) selon le regard qui visionne le film. Car il a fait polémique ce film. Frilosité chez les distributeurs, avant-premières annulées, attaques haineuses sur les réseaux sociaux, tentatives d'intimidation... Ce film à l'énorme mérite de nous montrer que les braises du fascisme soufflent toujours et se ravivent à grande vitesse.

Il a fait polémique et pourtant il est le reflet exact de la réalité. C'est assez évident pour ceux qui ont connu les époques et les contextes.
Évacuons de suite l'aspect nostalgique pour les quadras. Les années 80 sont admirablement et très fidèlement reflétées. Toutes ces bandes qui s'affrontaient : les skins, les Red, les punks, les Ducky Boys. Les bombers, les Rangers, les posters sur les murs, les typographies, les troquets, les boîtes de nuit... Tout ça n'existe plus. Virginie Despentes le clame bien et avec justesse dans ses derniers livres et interviews.

Diasteme fournit donc un bon travail de reconstitution et de mémoire au moment où le Front National se polisse et où les extrémismes religieux et/ou politiques émergent de tout côté. Il raconte dans les interviews que c'est la "Manif pour tous" et l'assasInat de Clément Meric qui ont allumé en lui le désir de raconter cette histoire. Ce qui est dangereux en effet, c'est que l'extrémisme devient une valeur voire une vertu familiale transmissible dorénavant. En tous cas, ça ne présage rien de bon.

Pour en revenir au film, le casting est impeccable. Samuel Jouy et Paul Hamy sont deux seconds rôle habités et terriblement talentueux, L'acteur principal, Alban Lenoir est fabuleux, assure une présence massive qui crève l'écran. Ce mélange de violence intérieure, larvée, et de jeu tout en retrait est énorme. On saluera la performance.
Lenoir est LA vraie révélation du film. Une sorte de Vinz (La Haine) en négatif. D'ailleurs, on y trouvera pas mal de similitudes au fond. La misère et le désœuvrement, le sentiment d'abandon et d'impuissance, dans un cas comme dans l'autre, provoquent des personnalités confuses, violentes et désaxées et génèrent des situations inextricables.

La réalisation est maîtrisée, aboutie, et nerveuse. Les plans-séquences sont une merveille. Diadème fait preuve d'un grand talent de réalisateur chevronné.

Après on pourra reprocher au film son côté décousu, de scènes qui s'enchaînent sans liant, elliptiques, sautant les époques sans prévenir, ou en occultant des passages de l'histoire, même si le puzzle se met assez facilement en place ; on pourra reprocher le manque de prise de position du réalisateur. Il montre beaucoup, dénonce peu ou de manière distanciée. On est loin du brûlot "This is England".
Ce qui n'empêche pas le film d'être très fréquentable et d'avoir le mérite d'adresser un sujet peu traité et pourtant ô combien rémanent et d'actualité. Le tout avec talent.

Sur une idée qui aurait pu être excellente vu la conjoncture actuelle, Un Français n'apporte aucune réflexion sur la rédemption d'un skinhead d'extrême droite. Dès la première scène, nous savons que Marco n'est pas à sa place. Le regard fuyant et hésitant sur ses agissements, ce pauvre homme est issu d'une famille modeste, vit en banlieue et tombe sur les mauvaises personnes au mauvais moment. Parcours classique.

Pendant trente ans (même le pseudo maquillage ne changera rien à notre scepticisme sur les années qui défilent), cet homme va devenir quelqu'un de bien. Faire un boulot honnête pour voir sa fille, avant tout. Participer à des activités caritatives pour pouvoir aider son prochain. Mais, à force d'accentuer le repentir de son personnage, Diastème réalise un film fade et sans nuance. Sa morale bien-pensante trahit les intentions (certes louables) du film, où les méchants fachos seront punis pour leur pêchés. Avec le temps qui passe, ils finiront, au choix, à l'hôpital ou en prison. Destinée pathétique.

La caméra embarquée voulait nous immiscer au plus près du quotidien de son héros, mais comment le comprendre alors que le scénario même est inabouti. Le format filmique, trop court, ne peut tout simplement pas coller avec ce récit. Certains personnages (le pharmacien) auraient pu davantage exister pour donner de l'épaisseur à la narration, mais le réalisateur préfère survoler les saisons pour livrer quelque chose de brouillon. Seul alors s'en sort Alban Lenoir, jouant ici à contre-emploi et livrant une interprétation honnête. Tournant authentique.

Excellent film, courageux, réaliste, sur un thème rarement évoqué au cinéma (depuis Dupont la Joie peut-être)

La force du film tient plus en son message contre la violence que contre le fascisme (néo-nazisme, le néo-fascisme du Front National, etc) même si ce dernier est clairement dénoncé.
Ce film montre bien ce qui anime les mouvements d'extrême-droite : la violence.

Certaines personnes peuvent vivre toute leur vie avec leur discours de rejet mais certains comme le personnage principal, (mais c'est plus rare), finissent par dire non.

Les liens entre les skins déclassés et la haute bourgeoisie sont bien démontrés (à lire : Daniel Guérin : "fascisme et grand capital") et c'est cette bourgeoisie réactionnaire qui finance et assure une "respectabilité" aux discours de haine.
Malgré un certain amateurisme cinématographique, ce film reste excellent car il fait bouger les consciences, ce dont nous avons plus que jamais besoin aujourd'hui.
5/5