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Votre avis sur Valley Of Love ?
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Étrange pitch, étrange ambiance...Gérard est Gérard et Isabelle est Isabelle...
Nous les suivons dans leur difficile travail de deuil dans un lieu mystique. Le décor est lui aussi un personnage essentiel de l'histoire: la Vallée de la Mort. Gérard dégoulinant de transpiration mais Gérard sublime, touchant, sensible et Isabelle fragile mais dure...Le plan séquence d'ouverture avec la musique de Charles Ives est envoûtant et nous plonge instantanément dans cette histoire sur l'Amour, le deuil, la reconstruction, l'apaisement et le surnaturel...
Un film troublant et magnifique
Nous les suivons dans leur difficile travail de deuil dans un lieu mystique. Le décor est lui aussi un personnage essentiel de l'histoire: la Vallée de la Mort. Gérard dégoulinant de transpiration mais Gérard sublime, touchant, sensible et Isabelle fragile mais dure...Le plan séquence d'ouverture avec la musique de Charles Ives est envoûtant et nous plonge instantanément dans cette histoire sur l'Amour, le deuil, la reconstruction, l'apaisement et le surnaturel...
Un film troublant et magnifique
Etonnant et émouvant, surprenant et drôle, profondément humain et bouleversant. Avec ce film, Guillaume Nicloux nous offre bien plus qu'une simple confrontation entre deux monstres sacrés: un voyage intime et personnel, qui fait chavirer le cœur et vibrer une émotion à fleur de peau.
Un coup de cœur absolu !
Un coup de cœur absolu !
Vu à Cannes cette année, j'ai été bouleversée par cette histoire portée par deux acteurs sublimes et talentueux. La caméra de Guillaume Nicloux est légère et juste, révélant avec douceur les émotions des personnages. Un grand film.
Valley of love est un film qui transcende tous les autres. Libre, vivant, fascinant, bouleversant. Drole, lumineux et profond, un des films les plus importants de la décennie qui apprend la vie et le cinéma. Depardieu et Huppert sont d'une humanité viscérale. Un film qui prend aux tripes, Guillaume Nicloux signe un chef d'oeuvre absolu
Un film magistrale, des acteurs absolument inégalables, une émotion profonde et bouleversante. On sort changé de ce film qui marque à jamais
un chef d'oeuvre d'émotion
le retour de ce couple de geants du cinema est réussi en tous points:émotion, gravité, mais aussi beaucoup d'humour dans les dialogues
Gerard Depardieu tout comme Isabelle Huppert nous accompagnent depuis si longtemps, ce sont comme des amis de la famille, des piliers de nos vie de cinéphiles
merci à eux!!!!
le retour de ce couple de geants du cinema est réussi en tous points:émotion, gravité, mais aussi beaucoup d'humour dans les dialogues
Gerard Depardieu tout comme Isabelle Huppert nous accompagnent depuis si longtemps, ce sont comme des amis de la famille, des piliers de nos vie de cinéphiles
merci à eux!!!!
Léa A
L’euphorie cannoise autour du dernier film de Guillaume Nicloux, est égale à l’ambiance qui règne sur la Riviera en cette période : superficielle et infondée.
Sur fond de toile cinéma, Isabelle Huppert et Gérard Depardieu incarnent « leur propre rôle » de stars. Mais dans cette réalité parallèle, ils auraient eu une relation dans le passé qui a donné naissance à leur fils Michael. Ce dernier, avant de mourir, a laissé à chacun de ses parents une lettre, dans laquelle il leur donne rendez-vous après sa mort, dans la Death Valley aux Etats-Unis. Les deux acteurs doivent y passer plusieurs jours, durant lesquels ils devront suivre un planning précis, qui les conduira à revoir leur fils.
Par où commencer avec ce synopsis…
Premièrement, et je dirais, l’erreur magistrale de ce film est de vouloir créer une réalité parallèle, dans laquelle Isabelle Huppert et Gérard Depardieu auraient eu une relation. Quel est l’intérêt ici de relier cette histoire à des figures connues du 7ème Art, sinon de mettre le spectateur dans une confusion inutile. Ce choix, qui pourrait faire croire qu’une profondeur particulière est donnée aux personnages, ne fait que décentrer le spectateur du récit pour les mauvaises raisons, car il s’interroge sur Isabelle Huppert et Gérard Depardieu, au lieu de s’intéresser aux parents, au couple, et aux individualités qu’ils représentent. Pourquoi ce choix d’associer un nom avec une personnalité et une histoire qui ne lui correspondent pas ? Quelle est l’éthique d’écriture et de cinéma qui est diffusée ici ? Il aurait été bien plus intéressant de faire vivre de vrais personnages indépendamment des acteurs qui les incarnent, surtout avec une histoire aussi intimiste et dramatique que celle-là.
Suite sur mon blog !
Sur fond de toile cinéma, Isabelle Huppert et Gérard Depardieu incarnent « leur propre rôle » de stars. Mais dans cette réalité parallèle, ils auraient eu une relation dans le passé qui a donné naissance à leur fils Michael. Ce dernier, avant de mourir, a laissé à chacun de ses parents une lettre, dans laquelle il leur donne rendez-vous après sa mort, dans la Death Valley aux Etats-Unis. Les deux acteurs doivent y passer plusieurs jours, durant lesquels ils devront suivre un planning précis, qui les conduira à revoir leur fils.
Par où commencer avec ce synopsis…
Premièrement, et je dirais, l’erreur magistrale de ce film est de vouloir créer une réalité parallèle, dans laquelle Isabelle Huppert et Gérard Depardieu auraient eu une relation. Quel est l’intérêt ici de relier cette histoire à des figures connues du 7ème Art, sinon de mettre le spectateur dans une confusion inutile. Ce choix, qui pourrait faire croire qu’une profondeur particulière est donnée aux personnages, ne fait que décentrer le spectateur du récit pour les mauvaises raisons, car il s’interroge sur Isabelle Huppert et Gérard Depardieu, au lieu de s’intéresser aux parents, au couple, et aux individualités qu’ils représentent. Pourquoi ce choix d’associer un nom avec une personnalité et une histoire qui ne lui correspondent pas ? Quelle est l’éthique d’écriture et de cinéma qui est diffusée ici ? Il aurait été bien plus intéressant de faire vivre de vrais personnages indépendamment des acteurs qui les incarnent, surtout avec une histoire aussi intimiste et dramatique que celle-là.
Suite sur mon blog !
Habitué à des sujets assez fous, Guillaume Nicloux débarquait à Cannes avec un nouveau pari : présenter un film ultra-personnel en compagnie de deux monstres du cinéma français. Au beau milieu de l'endroit le plus chaud du monde, Depardieu retrouve Huppert pour un parcours à la fois fabuleux et surnaturel. Comme tous les parents, ils se sentent coupables de ne pas avoir pu venir en aide à leur enfant lorsque celui-ci se suicide, et le sujet du film fait même écho aux vies personnelles des deux acteurs. Nicloux enferme Gerard et Isabelle dans les canyons arides de la Californie, à la manière d'un purgatoire qui absoudrait leurs fautes. Mais quelle est la pire punition ? Lutter contre la chaleur ou tenter de rester uni avec l'être qu'on a aimé par le passé ? Cette double nuance offre à la fois des séquences émouvantes et des situations très drôles, extrêmement bien mises en valeur par le duo d'acteurs. Plus que le sujet, c'est la forme prise par celui-ci qui transcende Valley of Love. Avant d'être un cinéaste, Guillaume Nicloux est surtout un photographe qui arrive à faire ressentir l'instant présent à travers chaque plan, le moindre cadre de son film. Avec des travellings ou encore un jeu d'échelles de plan, le réalisateur prouve que chaque seconde est là pour nous plonger dans la portée métaphysique du deuil. Ainsi des couchés de soleil d'une beauté incroyable côtoient une piscine d'un azur éclatant ou encore des scènes proches du cinéma de David Lynch. Dans un joli travail de lumière, Nicloux nous parle de la mort, du poids des regrets, avec une simplicité étonnante, empruntant le chemin de l'image plutôt que celui des mots. Le réalisateur offre ainsi un beau regard sur ses personnages, mais aussi sur ses acteurs et le monde qui l'entoure.
On regrette tout de fois un scénario un peu attendu et le manque de quelques éléments capables de transformer ce film en réel chef d'oeuvre. La fin abrupte pourra surprendre et en laisser certains sur leur faim, même si elle fait aussi partie du côté fantastique de Valley of Love…
Touchant, poétique, beau esthétiquement, Guillaume Nicloux fait de Valley of Love une des réussites de ce Festival de Cannes 2015. Le duo Huppert/Depardieu incarne à merveille le sujet mis en scène par le réalisateur, livrant un ensemble d'une maîtrise assez inouïe ! Reparti sans aucune récompense, ce film fait pourtant partie des magnifiques films qui marqueront cette année 2015…
Retrouvez cette critique et bien d'autres sur Be French !
On regrette tout de fois un scénario un peu attendu et le manque de quelques éléments capables de transformer ce film en réel chef d'oeuvre. La fin abrupte pourra surprendre et en laisser certains sur leur faim, même si elle fait aussi partie du côté fantastique de Valley of Love…
Touchant, poétique, beau esthétiquement, Guillaume Nicloux fait de Valley of Love une des réussites de ce Festival de Cannes 2015. Le duo Huppert/Depardieu incarne à merveille le sujet mis en scène par le réalisateur, livrant un ensemble d'une maîtrise assez inouïe ! Reparti sans aucune récompense, ce film fait pourtant partie des magnifiques films qui marqueront cette année 2015…
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Absurde, le scénario tient la rampe grâce à la présence des deux têtes d'affiche. Les deux vieux loups, touchants dans leur douleur, jouent sans forcer et convainquent aisément. Rompus à l'exercice, leur déconcertante sincérité entraine le spectateur dans un délire tourbillonnant fortement addictif.
Un film qui possède des faiblesse et des atouts. Le récit est assez lent, tout en épargnant l’ennuie pour le spectateur heureusement. L’intrigue n’est pas au point, après plusieurs facilités scénaristiques au début du film, c’est bien l’argument surnaturel qui est très peu travaillé. Le récit regorge de très bonnes idées avec beaucoup de potentiel mais gâchées en quelque sorte puisqu’il ne fait que les exposer et ne va pas jusqu’au bout de l’idée. Le scénario est passé à côté des véritables enjeux. Mais, l’écriture présente heureusement quelques atouts. Il faut dire que ce voyage surnaturel permet de suivre des trajets individuels intéressants, grâce à une belle écriture des personnages. Les personnages ont bien un vécu et leur méditation sur leur passé est digne d’intérêt. Ce pèlerinage désertique permet également de représenter un duel d’égos, l’invitation posthume intrigue et fait douter Gérard alors qu’Isabelle est bien moins sceptique. Enfin, les répliques simples permettent aussi d’ajouter du comique par moments. Le film bénéficie d’une interprétation excellente. Le duo formé par Gérard Depardieu et isabelle Huppert est en total symbiose, pour notre plus grand plaisir. Enfin, le film suscite l’émotion grâce à son interprétation, on peut bien entendu retenir cette scène magistrale très riche en sentiments qui se déroule dans le canyon, dans laquelle on ressent même des frissons, lorsque Huppert se met à crier, le numéro d’acteur est époustouflant. Une oeuvre originale. Critique entière sans spoiler disponible en lien.
Il y'a, parfois, des oeuvres qui s'inscrivent dans le temps grâce à leur sensibilité qui touche la plus grande partie du public. "Mommy" fait partie de ce groupement. Un an plus tard est présenté à Cannes le dernier Nicloux, "Valley of Love", qui suscite moins d'engouement qu'un cinquième Dolan mais qui est aussi doué lorsqu'est joué la mélodie de la symbolique. Un couple déchiré, un désert inchangé et l'amour comme népenthès. Mais d'abord, l'incompréhension. À une Huppert presque indifférente face à une histoire d'amour perdue mais dont l'expression du visage change radicalement lorsqu'un échange spirituel avec un fils (lui aussi) perdu a lieu, se succède un Depardieu plaintif de la chaleur ambiante, désireux de la quitter sans casser pour autant une confiance mutuelle néfaste avec non pas seulement son ex-femme, mais aussi bien entretenue avec un fils jamais présent à l'écran, mais toujours bien là, quelque part dans nos esprits. Alors comment filmer ces deux monstres sacrés, à quelle échelle et sur quelle grandeur? Pourquoi ne pas constituer une troisième identité, avec comme support la caméra? Sous le soleil éclatant tente de survivre deux particules d'humanité qui n'ont pas été suffisamment présentes pour la reconstitution de leur chair et de leur sang, plus passionnées par leurs carrières, relations ou disputes que par leur progéniture. Alors s'établit un trajet aussi singulier que téméraire, aussi puissant que vivifiant. Au détour d'un monument naturel prend forme des discussions sur un passé envahissant ou un présent naissant. Peu à peu, de rencontre en rencontre, le couple de voyageurs commence à perdre haleine. Nicloux déploie tout son talent pour donner vie à un objet cinématographique de grande envergure, plaçant une relation au centre d'un dédale rocheux dédié à l'amour, à sa mort et à son art. Alors les deux fabuleux interprètes déclament, comme la meute qui hurle à la surface de la lune, et dévoilent leur faiblesse et leur attachement pour ce fils disparu. "Valley of Love" est un survival poignant et brillant, un cadeau de sensibilité unique à la justesse émotionnelle libérée et au ton proche du surnaturel, comme apprivoisé et ce en une dizaine de minutes. Le temps pour qu'Huppert traverse un grand trottoir de couleur blanche chrome, qu'elle puisse regarder à travers la fenêtre de sa chambre, qu'elle achète un plat de nouilles sautées, et qu'elle se rapproche d'un Depardieu, de sa voix et de ses gestes, de son attitude et de ses défaites. Le cinéma français se porte à merveille lorsqu'il s'éloigne du tableau commun de la comédie et se propage dans le véritable septième art. Magnifique.
Guillaume Nicloux livre un film touchant sur le travail de deuil. Il fait appel à la délicatesse de deux immenses stars françaises : Gérard Depardieu et Isabelle Huppert. Entre eux, le réalisateur sème le trouble. En reprenant les prénoms des comédiens pour les personnages, il y a cette ambiguïté laissant penser que la réalité peut dépasser la fiction.
Avec cette promesse de revoir le fils prodigue, Guillaume Nicloux a l’ambition d’incorporer dans son scénario du fantastique métaphorique, symbolisant la douleur du deuil. La volonté des protagonistes de reconstruire un passé gâché est tellement forte qu’on ne sait jamais si ce qui se joue à l’écran est issu du subconscient des personnages ou d’une réalité dramatique.
Avec cette promesse de revoir le fils prodigue, Guillaume Nicloux a l’ambition d’incorporer dans son scénario du fantastique métaphorique, symbolisant la douleur du deuil. La volonté des protagonistes de reconstruire un passé gâché est tellement forte qu’on ne sait jamais si ce qui se joue à l’écran est issu du subconscient des personnages ou d’une réalité dramatique.
pierrre s.
Un vrai film d'acteurs. Dans Valley of Love tout repose sur les deux géants que sont Depardieu (exceptionnel) et Huppert. Guillaume Nicloux apporte à ca quelques dialogues bien sentis, et une touchante mise en abime.
vidalger
Sur un scénario improbable, dans un décor naturel plus que bizarre, Guillaume Nicloux filme un couple d'acteurs laissés en quasi roue libre. Et pourtant, le résultat est assez bluffant. L'humour des dialogues et des situations parvient à déminer les situations les plus glauques. L'énorme Depardieu, suant et transpirant dans les motels poussiéreux de la Vallée de la Mort, et la très grande Isabelle Huppert, au bord de la crise de nerf, repassant ses échecs à l'épreuve d'une sorte de chemin de croix, constituent un couple d'anthologie et sauvent ce film dans ce qu'il a d'imparfait et de bricolé. On imagine des dialogues improvisés et des scènes écrites le matin de leur tournage, on est plus proche du cinéma-témoignage que d'Hollywood...
Un couple désuni depuis longtemps se retrouve dans un endroit supposé magique à la demande de leur fils unique suicidé depuis plusieurs mois, qui leur y a donné rendez-vous dans une lettre adressée à chacun d'eux "pour les revoir". Une belle démonstration du pouvoir du talent de deux monstres sacrés du cinéma, Depardieu et Huppert qui, dans cet endroit grandiose et impressionnant qu'est la vallée de la mort, parviennent, avec des mots et des gestes de tous les jours, à nous faire croire à l'incroyable dans cette histoire d'amour et de mort.
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