Avis : Room - Page 9

Pas une seconde d'ennui dans ces 9 mètres carrés.
Film magnifique, les monologues de l'enfant sont forts et font réfléchir.
J'ai regardé tout le film en croyant à une histoire vraie, un peu "déçu" en apprenant que ce n'était pas le cas (surtout rassuré, mais horrifié de l'histoire dont ça s'inspire, encore une horreur humaine). Bravo pour ce beau film avec ces scènes fortes et belles.

Ce film, réalisé par Lenny Abrahamson et sorti en 2015, est vraiment très bon ! Le scénario est adapté de livre homonyme d'Emma Donoghue, lui même inspiré de la véritable affaire Fritzl. Ne connaissant ni le roman, ni la véritable histoire, je ne peux pas dire si ce film en est fidèle ou non mais le scénario est en tout cas très bon ! C'est l'histoire d'une femme qui est enlevée, séquestrée et violée et, avec l'aide de son fils de cinq ans, elle planifie une évasion. Le synopsis me tentait énormément et d'ailleurs, je dois dire que je ne m'attendais pas du tout à ce genre de film ! Je m'attendais effectivement à quelque chose de plus glauque et plus violent et je me retrouve finalement devant une histoire très complexe et très poétique. Je dirais que le film est divisé en deux parties et c'est paradoxalement durant la deuxième partie que le film est le plus violent, psychologiquement parlant. Je ne veux pas en dire plus au risque de spoiler mais les personnes ayant vues le film sauront sûrement de quoi je veux parler. La première partie est évidemment violente mais la deuxième partie est à la fois très complexe, très belle et très violente psychologiquement, nous avons toute une question autour de la réadaptation etc. qui est vraiment ici très bien tournée. En général, dans ce genre de film, c'est la captivité qui est le plus intéressant mais surtout le plus mis en avant alors qu'ici, cela fait presque office de toile de fond pour ensuite nous présenter ce qui est réellement important pour le film. Nous avons d'ailleurs un côté très réaliste et d'autant plus marquant de par les réactions des personnages, d'ailleurs très touchants. En plus de cela, nous n'avons pas le côté larmoyant (en général très présent dans les drames américains), nous avons juste les choses à l'état brut, sans artifices quelconques. La réalisation reste dans l'ensemble assez simple mais est tout de même très bonne, surtout dans la première partie car Abrahamson a très bien su optimiser l'espace de la cabane pour le rendre cinématographiquement intéressant. On ne s'ennuie pas non plus car le film est tellement prenant émotionnellement qu'il ne nous lâche pas du début à la fin ! En ce qui concerne les acteurs, nous avons principalement Brie Larson et Jacob Tremblay qui sont tout simplement excellents ! "Room" est donc un très bon film, tout simplement !

Si le film s'inspire de la cruauté des hommes, des tortionnaires ou des vicieux...Le réalisateur a néanmoins ménagé son histoire en deux parties qui explorent le rapport "Mère/Fils" dans un contexte fermé certes, mais avec le champ de la poésie et de l'évasion du rêve qui édulcore une réalité glauque où la tristesse trouve refuge...Oui le film donne les larmes aux yeux bien des fois, si Brie Larson a su incarner cette mère de famille malgré elle, c'est avec le talent de l'écriture d'Emma Donoghue qui n'a jamais altéré le sort de ce binôme de vie...Le film ne fait pas recette en France en quinze jours de programmation on est en dessous des 150 000 entrées, c'est bien peu pour Lenny Abrahamson qui jongle avec les faits réels de prisonnières de malades mentaux (on pense à Natasha Kampusch, Amanda Berry ou encore Jaycee Dugard...), en sortant de l'oubli un film qui en dit long sur le viol, la séquestration et la violence de certains hommes, c'est un beau film à voir absolument !

Voici un film très prenant, poignant et bouleversant.
Il se compose de deux parties : la première partie dans la "chambre", donc la petite pièce où sont séquestrés Joy et son fils. Cette partie dure 1 heure, on voit comment s'organise les journées de ces deux personnes et c'est terrible.
La seconde partie, qui dure 1 h également, concerne leurs vies une fois qu'ils sont sains et saufs, chez la mère de Joy.
Le retour à une vie normale va être dur pour Joy et son fils va donc lui découvrir le monde extérieur.
Entre ces deux parties il y a bien entendu "l'évasion" du fils puis la libération de la mère.
J'ai été vraiment très touchée et émue par cette histoire.
Les deux acteurs principaux sont époustouflants de talent.

Faire un film résolument plein d’espoir sur la base d’une effroyable histoire tient, en quelque sorte, du prodigieux pour Lenny Abrahamson. Room, salué par la critique, distingué aux Oscars avec le meilleur rôle féminin pour Brie Larson, est un véritable tour de passe-passe tant le sujet aurait été propice au pathos, aux larmoiements et aux poncifs du genre. Rien de cela, si ce n’est quelques lenteurs, dans le film d’Abrahamson, un cinéaste qui livre là un produit parfaitement maîtrisé, touchant et captivant. En somme, l’archétype même de ce que l’on pourrait attendre d’une sortie en salle digne de ce nom.

Le film, en lui-même, se découpe en deux parties bien distinctes, soit la séquestration dans cette fameuse chambre, puis l’émancipation, le retour dans le monde, comme aime à appeler l’Extérieur le jeune Jack. Quelle est donc la phase la plus douloureuse? La première partie est en tous points passionnante, l’enfermement et les difficiles conditions de vies des occupants de cette prison ultime étant si précisément mises en scène que lorsque vient le temps du bouleversement, le film manquera parfois de percussion. On attend, une heure durant, la délivrance, et lorsque celle-ci viendra, nous ne pourrons malheureusement en être pleinement satisfait tant la tâche du metteur en scène paraissait insurmontable. Oui, comment renvoyé deux personnage attachant à la vie, en une heure, sans passer par de multiples raccourcis? Impossible. On pardonnera donc à tous les artisans derrière le film leurs errances quant à la simplicité d’une telle reconversion.

Room, accessoirement, est porté par ses deux comédiens principaux. La talentueuse Brie Larson, qui mérite bien son sacre Hollywoodien, est parfaite de naturelle, exprimant remarquablement des puissants sentiments de son personnage. Mais la véritable attraction, dans tout ça, c’est le jeune Jacob Tremblay, gosse remarquable poignant, au faciès indéfinissable, qui habite le film de toute sa présence. Superbe.

Je ne peux donc que conseiller Room, un film sensible et résolument réaliste, une œuvre maîtrisée de bout-en-bout qui fait la part belle aux talents des comédiens. Lorsque le cinéma parvient à être touchant sans recours à des poncifs éculé, on ne peut que s’en réjouir. Reste simplement que la seconde partie du film ne rend pas forcément honneur à la première et que des longueurs viennent parfois plomber un peu l’optimisme. 16/20

Très beau film !!! Je compte lire le livre.... On a du mal à croire que ça existe !!! Le gamin a joué magnifiquement bien !!! Très dur mais tellement réel !!!

Personnellement j'ai trouvé ce film excellent. De bons acteurs, une bonne mise en scène, une histoire captivante. Je n'ai pas bien compris certaines critiques.

Ce film est un pur chef-d'oeuvre.
Je me suis pris une claque en le voyant. Il est un brillant mélange de thriller et de drame. Cette diversité étant parfaitement réalisée, elle va donner une vraie force à ce film. Du début à la fin on va être dans la découverte. La première partie sera effectivement beaucoup en intrigue. On ne sait pas trop ce qui se passe. L’environnement est mystérieux et j’ai aimé cette manière de faire qui éveille la curiosité. C’est intense et on vit pleinement le moment. La manière dont le scénario se déroule, progressivement, est captivante. Ensuite, la seconde partie sera plus dans le drame. Les frissons font place à l’émotion. On va apprendre à découvrir la psychologique des personnages. J’ai trouvé cela passionnant. Surtout que les deux acteurs principaux sont tout simplement exceptionnels. Je n’ai pas d’autre mot. Brie Larson m’a impressionné car elle montre une large palette de jeu. Le tout jeune Jacob Tremblay porte quelques choses de fort. Ce jeune acteur qui n’en finit pas d’impressionner car un an plus tard, il faisait notre bonheur dans WONDER. Les deux ensembles ont une relation vraiment poignante, attention petite larme à la clé. Le tout sera porté par une magnifique musique très émouvante. Tout est fait pour mettre en valeur cette superbe histoire. Et dire qu’elle est inspirée par un fait réel. Ça ne la rend que plus impactant.

Huis-clos : forme artistique pouvant prendre plusieurs visages. Existentialiste chez Sartre. Justicier chez Lumet. Mortuaire chez Tarantino. Lenny Abrahamson a opté pour une teinte presque innocente, à hauteur d’enfant. Jack et sa mère sont retenus prisonniers dans une chambre isolée du monde depuis sept ans. Le petit garçon, âgé seulement de 5 ans, n’a connu que cet espace confiné comme lieu de vie pour s’épanouir.

Room, séparé en deux parties opposites, prend le public à contre-pied. Il ne ressemble pas au thriller habituel et ne se concentre pas sur les mêmes enjeux. Là où de nombreux films s’arrêtent lorsque les kidnappés sont relâchés, le cinéaste prolonge son récit pour se poser la question suivante : et après, qu’est ce qu’il se passe ? Très réaliste et centré sur la relation mère-fils, le scénario s’attache au lien unique qui unit Jack et sa mère. Seul être vivant qu’il a connu depuis sa naissance, l’enfant est par essence un personnage fascinant, parce que mythologique. Tel l’homme libéré de ses chaînes et bousculé dans ses habitudes dans l’allégorie de la caverne de Platon.

Les images semblent même être filmées par les yeux de Jack. Il n’y qu’à se remémorer la scène centrale de l’œuvre : sa libération. Parfaitement accompagné par le titre aérien et rétrospectif de This Will Destroy You, l’enfant s’évade. Sans le savoir, il quitte son ancien « moi » pour devenir un être nouveau, telle une seconde naissance. L’acteur de neuf ans Jacob Tremblay arrive d’ailleurs à voler la vedette à l’oscarisée Brie Larson en développant un jeu d’une maturité ahurissante.

Etonnamment doux et d’une sensibilité constante, Room prend un parti-pris inattendu. Après leur libération, ce n’est pas le jeune garçon qui peine le plus à s’en remettre, mais sa mère. Digne d’un intérêt sociologique indéniable, l’œuvre ne s’attache pas au code du suspense, mais à la (dé)construction de l’être humain. De quoi avons-nous réellement besoin pour se forger une identité et vivre dans la société qui nous entoure ? Et comment cette terrible épreuve influe t-elle sur un adulte, ou sur un enfant ? Les réponses fournies par Abrahamson, passionnantes à disséquer, constitue l’atout majeur de ce faux-thriller.

Révélée dans ce drame poignant, la jeune Brie Larson accomplit des prouesses émotionnelles uniques dans un rôle qui lui a valut d'être nominée aux oscars en remportant celui de meilleure actrice. Jacob Tremblay mérité autant que DiCaprio de recevoir celui du meilleur acteur, même si il n'était pas nominé, tant sa prestation, chargée en émotions et en intensité, est brillante et saisissante. Deux révélations exceptionnels en un film poignant, remarquable et pourtant simple dans sa mise en scène et son intrigue. "Room" raconte l'histoire d'une mère et son fils séquestrés depuis plusieurs années dans une minuscule pièce qu'ils appellent la Chambre. Né dans cette pièce, le jeune Jack pense que la Chambre est l'univers entier, et qu'il n'existe rien autour. Au niveau du scénario, l'ensemble reste relativement simple, mais efficace. Le duo principal porte le film du début à la fin. L'histoire est simple, il faut le redire, mais tellement magnifique et touchante. Un drame magnifiquement construit, qui a permis de découvrir une série d'acteurs époustouflants. Remarquable.

"Room" un coup de coeur énorme pour ce film qui m'a beaucoup plus et beaucoup touché,Jacob joue à la perfection comme Brie , je compte bien le revoir

Un très beau film . Une belle histoire vachement touchante . Brie Larson méritait un oscar pour son interprétation. Joan Allen et William H.Macy sont très convaincants dans leurs jeux d'acteurs.

Adapté d’un roman lui-même inspiré de faits réels, ce film de Lenny Abrahamson constitue une vraie bonne claque. Depuis qu’il est né, un petit garçon vit séquestré avec sa maman dans une pièce ayant pour seul lien avec l’extérieur un velux. Au-delà du huis-clos, ce thriller haletant permet de développer la psychologie de ces deux personnages qui n’ont d’autre univers que ces quatre murs. Brie Larson (Oscar de la meilleure actrice en 2016 pour son rôle) et Jacob Tremblay (également vu dans « Wonder ») sont absolument épatants. De l’oppression à la liberté, le pas est gigantesque à franchir. Bref, une œuvre émotionnellement très puissante.

Bonsoir,
J'écris en me sentant toute petite....ce film...je crois que ce n'est pas un film, c'est bien au-delà...ce sont des intenses moments d’âmes et ces intenses moments sont au-delà des mots ....
J'en suis sortie, si j'en suis sortie, qu'avec des émotions, des sensations, des images fortes..très fortes...très très fortes... bouleversée et pourtant sereine, parce que la liberté est précieuse, la vie aussi, pas toujours facile mais c'est pas grave, comme " il " dit si bien....la force, le courage, l'union, la vie...l'amour, surtout l'amour...et Exister...Exister malgré tout....( si je peux dire des mots )
ce sont les seuls mots qui me viennent mais comme je vous dis ce film est au-delà des mots...
Je voudrais juste rajouter, j'ai pris, je crois ( car aucun autre souvenir ne me viens ) pour la 1er fois de ma vie, une énorme claque....merci à tous pour ce magnifique et pure moment d'amour et d’âme...je n'en sors pas indemne et réellement merci, profondément Merci....je viens de le voir, j'écrirais peut être plus tard sur ce pure moment d'émotion que m'a offert ce magnifique metteur en scène et ces bouleversants et magnifiques acteurs...Je n'ai là qu'une envie, c'est de m’effacer face à ce pure moments d’âme et vous laisser vous même le découvrir..
karine

Adaptation du best-seller éponyme, lui-même librement inspiré des affaires Elizabeth Fritzl et Natacha Kampusch, Room de l’irlandais Lenny Abrahamson est devenu très vite l’un des films évènement de ce début d’année. Sans surprise donc, le film a été sélectionné dans pas mal de cérémonies prestigieuses, récoltant au passage quelques prix dont ceux de la meilleure actrice pour Brie Larsson qui a absolument tout gagné lors de cette saison de prix.
Si l’actrice est remarquable dans ce rôle de jeune mère courageuse, la véritable révélation du film s’avère être un jeune canadien de 9 ans à la voix fluette du nom de Jacob Tremblay. Le garçon impressionne par sa justesse de jeu et sa maturité, volant presque la vedette à sa partenaire.
Un duo d’acteurs bouleversant pour une histoire qui l’est tout autant. Si la bande annonce laissait entrevoir un huis-clos ficelé à la manière d’un thriller psychologique, Abrahamson bien aidé par le roman, décide d’opter pour le drame psychologique et d’arquer son film du point de vue d’un œil innocent, celui de l’enfant.
Sans éviter certains artifices immuables, telle que la partition de Stephen Rennicks teintée d’une mélancolie contagieuse, efficace mais superfétatoire, le réalisateur accouche d’un film plein de justesse. Arrivant à négocier chaque virage dramatique dans sa narration, même un troisième acte qui aurait bien pu basculer dans un pataud amer, l’irlandais exploite à merveille les différents enjeux du scénario d’Emma Donaghue (qui n’est autre que la romancière) à travers une mise en image aux intentions évidentes mais fortes de sens.
Que ce soit les jeux de point, les incères, l’utilisation de la vue subjective ou encore la surexposition des images, la mise en scène de Room est irréprochable tant elle parvient à transmettre de multiples thématiques et messages implicitement glissés. Là est d’ailleurs, sûrement sa plus grande force, car Room n’est jamais aussi fort que quand il suggère et laisse le spectateur imaginer, ressentir et se confronter à un combat qui le dépasse complètement. Comme dans la vie, se sont souvent les actes qui comptent plus que les mots et le film l’a bien compris. Contrairement au cinéma « mainstream » où le récit devient discours et non l’inverse, Room, lui, excelle dans sa manière à transcrire les relations humaines et émotionnelles, se rapprochant plus d’un cinéma néo-réaliste, à hauteur d’homme.
A hauteur d’homme, et c’est bien le point de vue de l’enfant qu’épouse la caméra, brillante idée germée de l’esprit de Donnaghue qui subit une transition à l’écran totalement réussie. Le petit Jack, cinq ans, enfant qui s’avère être spoiler: le fruit des viols répétés d’Old Nick
, devient l’égal d’une bouée de sauvetage, celle à laquelle le spectateur s’accroche pour ne pas sombrer dans l’horreur. C’est en ça que Room devient avant tout un formidable portrait sur l’enfance et ses dilemmes. Cette manière assez naïve et candide qu’ont les enfants à observer le monde qui les entourent fonctionne parfaitement et sert à rendre le récit à la fois subtil et lucide. Si la vérité sort de la bouche des enfants, Room capte cette dernière à travers les yeux de Jack.
Bien que le film traite de thématiques telles que les faits de kidnapping, l’horreur de la séquestration ou encore le viol, Abrahamson et Donaghue n’en font que des prétextes pour pouvoir parler de thèmes universels, plus présents dans une seconde partie qui, entre-autre, révèle beaucoup sur la faculté qui différencie les adultes des enfants à s’insérer dans la société.
Un film intense, plein d’émotions et d’une extrême richesse, exploitant son potentiel à merveille, fort d’une scène d’évasion absolument ébouriffante et techniquement impeccable.
Un grand moment de cinéma pour d’ors et déjà l’un des grands films de cette année.