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Votre avis sur La Ligne verte ?
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Un plaidoyer contre la peine de mort sous la forme d'une fable terrible, il fallait oser...
Les angles d'attaque sont à la fois l'erreur judiciaire et le racisme.
HANK est redoutable dans sa mission de bienveillance professionnelle. DUNCAN force de la nature, est incroyable de gentillesse et de tendresse. ROCKWELL surjoue le sadique sans limites. Une belle interprétation du maton HUTCHINSON en deuxième sadique de l'oeuvre.
Le grain de l'image est magnifique dans ce pratiquement huis-clos (comme elle est mignonne cette souris).
La boucle est bouclée avec Frad ASTAIRE dans le prologue et l'épilogue surnaturel : spoiler: il est maudit pour avoir assassiné un "miracle de Dieu".
Fantastique!
Les angles d'attaque sont à la fois l'erreur judiciaire et le racisme.
HANK est redoutable dans sa mission de bienveillance professionnelle. DUNCAN force de la nature, est incroyable de gentillesse et de tendresse. ROCKWELL surjoue le sadique sans limites. Une belle interprétation du maton HUTCHINSON en deuxième sadique de l'oeuvre.
Le grain de l'image est magnifique dans ce pratiquement huis-clos (comme elle est mignonne cette souris).
La boucle est bouclée avec Frad ASTAIRE dans le prologue et l'épilogue surnaturel : spoiler: il est maudit pour avoir assassiné un "miracle de Dieu".
Fantastique!
T-Tiff
"La Ligne verte" est l'histoire d'un homme accompagnant des détenus jusqu'à la mort, effectué par électrocution grâce à la tristement célèbre chaise électrique. Aujourd'hui, en France, pratiquement personne ne remet en cause la fin de la peine de mort, aux Etats-Unis, ce n'est pas le cas. On regrette que le réalisateur, Frank Darabont, ne donne pas réellement son avis sur la question et que pas une seule réplique ne critique cette peine qui est néanmoins présentée comme monstrueuse. Le film perd beaucoup d'ampleur à cause de cela, mais également à cause de sa durée interminable, plus de trois heures c'est vraiment beaucoup trop pour un film de ce genre qui se déroule pour sa majorité dans un espace clos. L'ennui gagne parfois le spectateur, mais "La Ligne verte" fait passer de nombreuses émotions que le spectateur apprécie particulièrement. D'une part, la tristesse de voir des personnages sympathique mourir d'une manière qui semble banal, d'autre part, la haine de voir des personnages détestables s'en sortir pendant une bonne partie du film. Tom Hanks incarne très bien ce protagoniste au métier peu enviable. On peut également féliciter le regretter Michael Clarke Duncan incarnant un personnage vraiment touchant. Le caractère fantastique déjà présent dans l'oeuvre de Stephen King fait quand même perdre un peu de crédibilité au film. "La Ligne verte" est techniquement réussie, remplissant les attentes d'un spectateur voulant un divertissement et des émotions mais pas celle d'un spectateur amateur de cinéma engagé. Nous sommes donc partagés entre les deux.
chef d'oeuvre.
Plus de trois heures dans le bloc E des condamnés à la chaise électrique d’une prison d’Etat pour un retour à la case carcéral pour Frank Darabont, qui, après « les Evadés », adapte à nouveau Stephen King avec la même éloquence. « La Ligne Verte » souffre parfois de sa lenteur narrative mais ce tempo nous permet d’éprouver un attachement sincère et durable (ou une haine féroce) envers les principales figures de cette histoire, à la fois pesante, pleine d’humanité, teintée de surnaturel et d’une aura christique, à commencer par les initiales du colosse joué par Michael Clarke Duncan. Cet acteur au physique imposant y interprète son rôle le plus mémorable aux côtés des excellents Tom Hanks et David Morse.
Un grand moment de cinéma! De toute façon, tout a été dit sur "La Ligne Verte", il n'y a qu'à regarder la note générale. Après "Les Evadés", Franck Darabont, créateur de la série "The Walking Dead", signe une nouvelle adaptation d'une œuvre de Stephen King. Le résultat est tout simplement magique. On ne se rend pas du tout compte qu'on a vu un film de 3 heures après le visionnage. On est à fond dedans du début à la fin, même si les décors ne sont pas vraiment variés puisque l'histoire se passe dans un centre pénitencier. Les acteurs sont magnifiques. Tom Hanks, depuis "Forest Gump", ne nous surprend plus et il n'y a jamais rien à dire sur ces prestations. Michael Duncan signe surement le plus beau rôle de sa carrière à travers son personnage de John Coffey (comme le coffee, sauf que sa s'écrit pas pareil), le colosse très tendre. Je penses que l'acteur devait être une belle personne dans la vraie vie, malgré ses 2 mètres et ses 150 kilos. J'ai vraiment passé un super moment, très divertissant. La bande son de Thomas Newman ("Les Evadés", "Nemo", Skyfall"...) est très sympathique, tout comme la petite touche d'humour du film. Mais ce qui y est énorme, c'est l'émotion qui s'y dégage. On s'attache tellement aux personnages, les acteurs sont tellement bons, l'histoire est tellement dramatique et poignante à la fois. Le tout amène à une fin incroyable et magistrale, un des moments les plus touchants et triste qu'il m'a été donné de voir dans un film. Un incontournable!
Réalisé par le très bon Franck Darabont connu notamment pour son précédent film, les évadés, La ligne Verte est l'adaptation du roman homonyme de Stephen King. C'est d'ailleurs la première des deux adaptations de Stephen King faite par Franck Darabont avec The Mist.
Il nous raconte ici l'histoire de Paul Edgecomb ( Tom Hanks ), le gardien en chef du pénitencier de Cold Mountain qui s'occupe des condamnés à mort et qui voit sa vie basculer par l'arrivée d'un nouveau détenu, John Coffey ( le très regretté Micheal Clarke Duncan ). Tout le film joue donc sur l'évolution de la relation entre ces deux personnages qui permet en même temps de mieux les présenter. Car l'une des forces de ce film est sa narration qui, sur près de trois heures de film, arrive à garder une très forte constance dans le film. Ainsi, le rythme du film est à la fois lent et régulier, faisant avancer progressivement l'histoire en introduisant les différents protagonistes de l'action qui s'enrichissent au fur et à mesure du film pour les rendre encore plus humain. A l'aide de ce rythme régulier, la dernière partie du film s'intensifie par le fait que l'on sente la fin arriver inévitablement sans que pour autant le rythme ne change, comme le comportement des spectateurs assistant au exécution pour qui rien ne change. Le film joue donc sur ce paradoxe en nous liant fortement avec les protagonistes tout en gardant ce rythme froid et sans âme, comme une orange mécanique.
Mais en plus de son rythme, le film dispose d'un excellent casting qui joue des personnages tout aussi bien écrit. Nous avons tout d'abord Tom Hanks dans le rôle de ce gardien chef qui est le premier à se rendre compte de la véritable nature de Coffee et de ses talents. Il incarne donc ce personnage avec talent pour retranscrire le doute qui s'empare de ce chef mais aussi sa gentillesse qui tranche avec la gravité du sujet. A côté de lui nous avons les gardiens campés par les très bon David Morse et Gary Sinise qui rendent leur personnage vivant pour que l'on s'y attache plus facilement. Ils accompagnent donc l'interprétation de Tom Hanks avec brio pour permettre à ce trio d'acquérir une force unie contre l'immonde Percy Wetmore. Interprété par le talentueux Doug Hutchinson, ce gardien est le méchant du film. En effet, il joue un jeune gardien pistonné qui joue de ses influences et méprise ses collègues. Percy Witmore est donc un personnage impulsif et violent qui ne vit que pour regarder les autres mourir. C'est donc à l'aide d'une interprétation impeccable que Hutchinson arrive à rendre son personnage repoussant tout en lui donnant une vraie identité visuelle avec ses expressions faciales qui rendent son personnage effrayant. Je pourrais ensuite citer la très bonne Bonnie Hunt, le très James Cromwell et l'excellent Micheal Jeter dans des rôles tout aussi humains, mais je prréfère d'avantage m'attarder sur le grand Micheal Clarke Duncan. Il joue ici un double personnage en apparence brute épaisse grâce à un physique impressionnant et un homme terrifié par le mal qui le ronge. Et dire que le jeu de Duncan est excellent relève plus de l'euphémisme que de la réalité. En effet, Duncan va au delà de la simple prestation pour devenir son personnage, le rendant encore plus pathétique. Il effectue donc un travail de qualité tout au long du film et s'impose comme un très grand acteur dès la première heure.
Au final, La ligne verte est une réflexion sur l'humain et ses comportements, sa violence et sa bonté. Plus loin qu'un simple drame, La ligne verte est un grand moment de cinéma qui joue sur des émotions fortes et naturelles.
Il nous raconte ici l'histoire de Paul Edgecomb ( Tom Hanks ), le gardien en chef du pénitencier de Cold Mountain qui s'occupe des condamnés à mort et qui voit sa vie basculer par l'arrivée d'un nouveau détenu, John Coffey ( le très regretté Micheal Clarke Duncan ). Tout le film joue donc sur l'évolution de la relation entre ces deux personnages qui permet en même temps de mieux les présenter. Car l'une des forces de ce film est sa narration qui, sur près de trois heures de film, arrive à garder une très forte constance dans le film. Ainsi, le rythme du film est à la fois lent et régulier, faisant avancer progressivement l'histoire en introduisant les différents protagonistes de l'action qui s'enrichissent au fur et à mesure du film pour les rendre encore plus humain. A l'aide de ce rythme régulier, la dernière partie du film s'intensifie par le fait que l'on sente la fin arriver inévitablement sans que pour autant le rythme ne change, comme le comportement des spectateurs assistant au exécution pour qui rien ne change. Le film joue donc sur ce paradoxe en nous liant fortement avec les protagonistes tout en gardant ce rythme froid et sans âme, comme une orange mécanique.
Mais en plus de son rythme, le film dispose d'un excellent casting qui joue des personnages tout aussi bien écrit. Nous avons tout d'abord Tom Hanks dans le rôle de ce gardien chef qui est le premier à se rendre compte de la véritable nature de Coffee et de ses talents. Il incarne donc ce personnage avec talent pour retranscrire le doute qui s'empare de ce chef mais aussi sa gentillesse qui tranche avec la gravité du sujet. A côté de lui nous avons les gardiens campés par les très bon David Morse et Gary Sinise qui rendent leur personnage vivant pour que l'on s'y attache plus facilement. Ils accompagnent donc l'interprétation de Tom Hanks avec brio pour permettre à ce trio d'acquérir une force unie contre l'immonde Percy Wetmore. Interprété par le talentueux Doug Hutchinson, ce gardien est le méchant du film. En effet, il joue un jeune gardien pistonné qui joue de ses influences et méprise ses collègues. Percy Witmore est donc un personnage impulsif et violent qui ne vit que pour regarder les autres mourir. C'est donc à l'aide d'une interprétation impeccable que Hutchinson arrive à rendre son personnage repoussant tout en lui donnant une vraie identité visuelle avec ses expressions faciales qui rendent son personnage effrayant. Je pourrais ensuite citer la très bonne Bonnie Hunt, le très James Cromwell et l'excellent Micheal Jeter dans des rôles tout aussi humains, mais je prréfère d'avantage m'attarder sur le grand Micheal Clarke Duncan. Il joue ici un double personnage en apparence brute épaisse grâce à un physique impressionnant et un homme terrifié par le mal qui le ronge. Et dire que le jeu de Duncan est excellent relève plus de l'euphémisme que de la réalité. En effet, Duncan va au delà de la simple prestation pour devenir son personnage, le rendant encore plus pathétique. Il effectue donc un travail de qualité tout au long du film et s'impose comme un très grand acteur dès la première heure.
Au final, La ligne verte est une réflexion sur l'humain et ses comportements, sa violence et sa bonté. Plus loin qu'un simple drame, La ligne verte est un grand moment de cinéma qui joue sur des émotions fortes et naturelles.
Un film humaniste et bouleversant qui doit beaucoup à la qualité de son interprétation : Tom Hanks toujours impeccable, et Michael Clarke Duncan très émouvant.
J'ai beau connaitre la fin, mais à chaque fois que je le regarde j'aimerai qu'elle change ou qu'il se passe un événement nouveau. C'est l'un des films où le fantastique ne vient pas perturber la bonne tenue générale du scénario, et surtout le jeu d'acteurs excellent de l'ensemble de l'équipe. Tom Hanks est parfait et que dire des seconds rôles. Ce film restera culte pour des générations, culte pas pour ces répliques, mais pour son histoire et son émotion. A voir absolument !!
Un très beau film touchant, on se met facilement à la place des personnages. On commence à deviner la fin du film à partir du milieu, et c'est justement ce qui fait la force d'un film pour une fois : on souffre à la place des 2 personnages de manière forte et réelle jusqu'au générique.
Beaucoup trop long et plein de clichés. Je veux bien comprendre que certaines personnes trouvent ce film bon et émouvant, mais moi je n'accroche absolument pas. Comment croire un instant à cette histoire abracadabrante traitant du racisme, de la violence pénitentiaire, de la mort et de la région dans un total méli-mélo ?? En plus, c'est vraiment mal filmé. Sans parler de l'histoire en fil rouge avec la souris .....
Un beau film tout simplement! c une oeuvre magique, émouvante et tragique. Tom Hanks est extraordinaire ainsi que Clarke Duncan qui avait fait une merveilleuse interprétation en John Coffey. C'est un film culte à revoir sans hésitation.
RealPrime
Beau, Magnifique, Grandiose, Humain, Triste, ce film est une perle émotionnelle sur la fin mais je ne vais bien sûr pas en venir à ça de suite. Bien qu'étant une vraie perle donc ce film à offert à Tom Hanks l’un de ses plus grands rôles tellement sa prestation est grande et sincère surtout avec celle également des autres acteurs jouant des gardiens, dont Doug. Interprétant une ordure comme c’est pas permis mais grande est sa performance. Les autres gardiens donc très amis entre eux malgré leur boulot de surveillant pénitenciers. Ou l’on voit très nettement leur sensibilité comme leur routine sur tous les divers moments du film.
spoiler:
Une première scène, aussi drôle que touchante avec la souris, alias Mister Jungle rencontrée pour la première fois par les gardiens, une souris qui sera par la suite protégée par tous ou presque, ce fameux gardien aussi con que sadique.
Michael est juste bluffant, sensible, immense (taille et rôle compris), touchant et quasi humain. Ce film nous montre surtout le véritable envers du décor carcéral de l’époque. Un envers très réaliste, très détaillé, très sensible au niveau émotionnel. Chaque scène est importante et pas une fois, oui oui pas une fois je n’est appuyé sur l’accélérateur, malgré une durée ressemblant presque au film « Les 10 commandements ». Un film long, très long, mais terriblement efficace pour être suffisamment émouvant, et j’ai même failli pleurer à la fin au moment de la mise à mort du personnage de Michael, un détenu comme je le disais touchant car il est doté d’un pouvoir permettant de ressusciter malade ou morts. Aujourd’hui encore lundi 10 Octobre 2016 à 00h08 j’ai encore chaque images du film. Émouvantes ou sensible jusqu’à la tension ultime. Une tension qui à chaque fois voulait être vue dans les moindres détails car je n'arrêtais pas moi-même d’imaginer chaque conséquence de chaque acte, surtout les actes de l'ennemi. Le plus drôle mais sadique de ma part surtout, c’est que j’voulais absolument que ce dernier s’en prenne plein les mirettes de ses actes précédentes. Lui qui aimait tant l’adrénaline et l’horreur des condamnations électriques. Le pire, c’est que j’avais la réponse juste après dans la foulé. Une perle donc, l’un des plus beaux films que j’ai eu à voir de ma vie. A voir et à revoir en intégralité et sans modération s’il repasse durant l’hiver ou voir même dans les prochains mois ou prochaines années. Au pire, j’aurais qu’à l’acheter.
Michael est juste bluffant, sensible, immense (taille et rôle compris), touchant et quasi humain. Ce film nous montre surtout le véritable envers du décor carcéral de l’époque. Un envers très réaliste, très détaillé, très sensible au niveau émotionnel. Chaque scène est importante et pas une fois, oui oui pas une fois je n’est appuyé sur l’accélérateur, malgré une durée ressemblant presque au film « Les 10 commandements ». Un film long, très long, mais terriblement efficace pour être suffisamment émouvant, et j’ai même failli pleurer à la fin au moment de la mise à mort du personnage de Michael, un détenu comme je le disais touchant car il est doté d’un pouvoir permettant de ressusciter malade ou morts. Aujourd’hui encore lundi 10 Octobre 2016 à 00h08 j’ai encore chaque images du film. Émouvantes ou sensible jusqu’à la tension ultime. Une tension qui à chaque fois voulait être vue dans les moindres détails car je n'arrêtais pas moi-même d’imaginer chaque conséquence de chaque acte, surtout les actes de l'ennemi. Le plus drôle mais sadique de ma part surtout, c’est que j’voulais absolument que ce dernier s’en prenne plein les mirettes de ses actes précédentes. Lui qui aimait tant l’adrénaline et l’horreur des condamnations électriques. Le pire, c’est que j’avais la réponse juste après dans la foulé. Une perle donc, l’un des plus beaux films que j’ai eu à voir de ma vie. A voir et à revoir en intégralité et sans modération s’il repasse durant l’hiver ou voir même dans les prochains mois ou prochaines années. Au pire, j’aurais qu’à l’acheter.
malgré sa longueur, c'est une réussite de par le scénario venu d'un maître Stephen King, d'où se n'est le premier film tiré de ses oeuvres. Moins abouti que "les évadés" du même réalisateur il a la riche délicatesse du mettre un peu de fantastique dans un drame des plus poignant. Tom Hanks génial comme d'habitude, David Morse de défend de mieux en mieux dans ces rôles, James Cromwell toujours en directeur, mais Doug hutchison tordu comme on aime mention spécial avec plus de dialogue cette fois surtout depuis "Tooms" un épisode mythique de X-files. ET Michael Clarke Duncan, géant c'est bien de le dire, Harry Dean Stanton hilarant, Sam Rockwell complètement cinglé et Barry Pepper gentil petite bleu, Graham Greene dramatique; on passe un bon long moment même le message du film sur l’éternité, l'immortalité rime bien avec la longueur du film. la magic opèrent tous le temps, c'est beau, et difficilement oubliable surtout pour la scène d’exécution sur la chaise électrique raté volontairement
Un drame qui est d'une efficacité remarquable. Un film a ranger au coté de Les Évadés, du même réalisateur.
Excellant! Malgré trois heures de film, le long-métrage ne fait jamais ressentir l'ennuie! Une prouesse, surtout qu'il n'y a aucune scène dites d'action. Cela résulte d'une histoire convaincante, bien mise en scène. Rien à dire là-dessus: assez simple, limpide et efficace. Le film nous fait passer par tout les états: du rire à la tristesse profonde. Le casting est royal, pour des acteurs tous formidables y compris les nombreux seconds rôles. Deux tout petits regrets: on ne sait pas le pourquoi du pouvoir du black et les effets visuels ne sont pas toujours sans reproches. Bref, un très grand film d'émotion. Rare sont les films si bouleversants. [18.5/20]
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