Avis : Youth - Page 5

À peine un an après la sélection en compétition de La Grande Bellezza et son succès aux Oscars, Paolo Sorrentino s'entoure d'un casting hollywoodien pour livrer sa nouvelle comédie dramatique. Comme à son habitude, le réalisateur italien nous offre une mise en scène assez démente avec son lot d'images très pimpantes qui commencent à définir une sorte de style « à la Sorrentino ». À travers une image travaillant autant son parallélisme que le détail minutieux, le cinéaste cible ses différents personnages afin de mieux les isoler. Une technique de microscope parfois intéressante, parfois effroyable (selon le point de vue de chacun). C'est en tout cas dans cet environnement que le trio Cain-Keitel-Dano évolue en totale symbiose, avec le cynisme débridé qui sied tellement aux personnages du cinéma de Sorrentino. Dans un hôtel presque aussi irréaliste que celui du Grand Budapest Hotel, les vieux de la vieille sont confrontés à une époque qui les dépasse, face à un bestiaire qui ne les amuse presque plus, et avec lequel ils souhaitent rompre quasi-définitivement. Si les thèmes du film se rapprochent d'un sujet à la Woody Allen (le travail du temps sur l'amitié et les souvenirs), c'est surtout à Fellini que Sorrentino empreinte son univers ! L'héritage de la grande époque du cinéma italien et de la culture qui l'entoure est largement exploitée, tant au niveau des codes de la grande bourgeoisie, que du sport (un faux Maradonna excellent !) ou encore de l'Art (le Baroque, le lyrisme, etc…). Sans tomber dans le pastiche du film à l'italienne, Youth choisit plutôt d'aborder son sujet avec un regard neuf, libéré, mêlant le tragi-comique et le post-moderne. Ainsi les deux amis guettent le temps qu'il leur reste à vivre, gardant en ligne de mire le passé, le tout sous le regard plein d'empathie de Jimmy Tree, l'acteur californien incompris interprété par Paul Dano !
Cependant, on peut aussi reprocher à Sorrentino de tomber dans le piège qu'il s'est lui-même tendu. Avec un trop plein constant, la surabondance pointe le bout de son nez et certaines scènes périssent progressivement dans la démesure ou le ridicule. Citons notamment cette scène où Harvey Keitel plonge dans un véritable délire kitch, apercevant les actrices qu'il a fait jouer dans ses précédents films, et qui plombe complètement l'idée sous-jacente qu'elle souhaitait exprimer. Youth apparaît par moment comme un objet artificiel et vaniteux, cherchant à trouver le mouvement de caméra à la mode, couplé à certains dialogues qui sonnent trop faux ou qui durent trop longtemps, tout en essayant de mettre le tout et le rien dans le même sac ! Ainsi, une scène de clôture qui se veut émotionnelle et réussie finit tout simplement par être trop longue, pesante et dénuée d'intérêt alors qu'une fin classique aurait largement suffi à sublimer le propos. Quand à Rachel Weisz, son personnage grimaçant et misérable nous laisse de marbre.

Si certaines qualités évidentes sont à retenir, tant au niveau de la réalisation qu'au niveau de l’écriture, Paolo Sorrentino semble zigzaguer dans un film à la fois sensible et désordonné. Merveilleux par moments et agaçant à d'autres, Youth est marqué par quelques inconstances qui l'empêchent réellement d'élever son propos et de nous émerveiller autant que le cinéaste l'aurait souhaité. Sorrentino laisse donc entrouverte la porte d'une chambre d'hôtel dans laquelle il tente difficilement d'installer son spectateur…

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Film très sympathique... mais j'avoue un peu lent... Certes il a pour lui un Casting florissant Michael Caine, Harvey Keitel, Rachel Weisz ou Jane Fonda entre autres, des paysages magnifiques (si la Suisse c'et beau !!) en plus tourné en partie à Flims (non je dit bien pas Films mais Flims) et Davos. Une ambiance d'hôtel bourgeois, beaucoup d'espace. Les deux acteurs principaux dans les 80... chacun bien sur !! Le scénario est alambiqué .. et les retours au passé sont nébuleux.. mais beaucoup d'humour et de tendresse même. J'ai préféré les 3 dernières minutes et pendant le début du générique, la symbiose de la musique des instruments à corde et la soprano Sumi Jo simplement magnifique. Un grand moment !! **

Paolo Sorrentino persiste et signe : il est très certainement l’un des plus grands metteurs en scène en activité. Après le magnifique « This must be love » et le chef d’œuvre « La grande bellezza », film qui est entré directement au panthéon des sommets du septième art par sa magnificence formelle et thématique, le réalisateur italien nous revient avec le moins baroque et définitif mais tout aussi somptueux « Youth ». Titre clin d’œil pour un long-métrage narrant les vieux jours de vacances de deux octogénaires dans leur hôtel de prestige suisse.
Les routes américaines, puis Rome et maintenant les Alpes suisses, il est vrai que Sorrentino sait choisir ses décors et les optimiser, les sublimer même. Mais il ne suffit pas de jolis lieux de tournage ou de contextes déjà caressés par la beauté. Non, il faut avoir la maîtrise de la caméra telle que la détient le maestro italien. C’est un virtuose de l’image et défendre le contraire, en avançant des arguments tel que l’esthétisation à l’extrême, ne vaut même pas débat. Ses films sont beaux. Et « Youth » par ses plans magnifiques et ses travellings travaillés minutieusement le prouve encore une fois.
Mais s’il n’y avait que l’emballage qui était de rigueur… Comme dans chacun de ses films, Sorrentino parle de la vie. De la confrontation de la beauté réelle et intemporelle à celle formatée et superficielle dans « La grande bellezza », thème que l’on retrouve encore ici, il nous jette maintenant dans les limbes de l’art et de la création mais surtout de l’opposition entre la vérité dans la vie à l’heure des bilans et les mensonges que l’on s’en fait. Comme dans ses opus précédents, mais plus encore ici, il entrecoupe ses scènes dites essentielles avec de longs plans de coupe. Des moments de grâce bercés par une bande originale parfaite, une science du détail inégalée. Des moments qui n’ont d’autre objet que de valider son propos sous des airs de beaux plans gratuits au sens caduque. Il faudrait d’ailleurs plusieurs visions pour pouvoir saisir toutes les significations présentes dans « Youth ».
Quant aux acteurs, Michael Caine trouve là certainement le plus beau rôle de sa seconde carrière déjà bien fournie. On retiendra également une tirade remplie d’émotion et de grâce énoncée par Rachel Weisz qui murmure en sanglots tout l’amour que son père n’a pas donné à sa mère. Paolo Sorrentino enchaine les chefs d’œuvre… Il nous montre quand le cinéma touche vraiment à l’art… Et quand, lors du magnifique générique final sous forme de concert d’adieu, larmes et frissons vous traversent le corps alors on est forcés d’admettre que la grande beauté c’est aussi ce film…

Mis a part quelques explosions de créativités et un récit plutôt bien mené... le film ne prend pas la direction qu'on aurait pu espérer. L'œuvre s'enfonce plutôt dans la sinistrose; reste des réflexions touchantes et intéressantes. Rachel Weiz et Paul Dano n'arrive pas, malgré leurs bonnes prestations à souffler un vent de fraicheur et de jeunesse comme le laisser présager, le titre, l'affiche et la bande annonce... Un film honnête cependant.

Un véritable bijou ce film !
J'ai été envoûtée par cette histoire passionnante.

Que dire lorsque l'on a vu le film le plus laid de la rentrée alors qu'il s'ingénie à faire le beau ? C'est le paradoxe du dernier Sorrentino qui rate vraiment sa cible. Même si on y retrouve la causticité qui faisait le sel de ses précédents longs métrages, le résultat laisse assez pantois. A-t-il trop vu de clips racoleurs ? A-t-il trop tourné de pubs à la chaîne pour payer ses impôts ? Je n'en sais rien mais sur l'écran se déroule une suite de scénettes, de mini pastilles autour de clients d'un genre d'hôtel Thalasso/spa pour riches oisifs, si possible matures, qui n'ont eu aucun impact sur moi, court-circuitées par une image trop maniérée, trop cadrée genre "T'as vu du plouc comme je sais travailler ma photo!". Du coup, on ne s'intéresse nullement à ces deux vieux artistes interprétés par Harvey Keitel et Michael Caine. Ils cabotinent un peu mais moins que le réalisateur, balancent deux trois vagues méchancetés qui tombent dans l'indifférence générale. Ils sont entourés de plus jeunes, Rachel Weisz et Paul Dano, pas mieux servis, avec des personnages peu dessinés et pas intéressants. Tout ce joli monde s'ennuie un peu au milieu des montagnes suisses mais surement moins que nous qui n'avons pas eu accès à la thalasso et aux massages. Leurs problèmes d'égo, de prostate, de sexualité sont aussi mous que leurs sexes flasques que même miss univers, nue (voir affiche) n'arrive pas à réveiller.
On ne voit pas bien ce qu'a voulu dire Sorrentino avec ce film. Est-ce un film sur le temps qui passe, le temps qui reste à vivre ? Ou un hommage aux créateurs qui, même au bord de la disparition laisseront toujours leurs oeuvres pour des plus jeunes qui s'en inspireront ? Cette vision idyllique a quand même du mal à s'extraire de ces propos rances et d'une critique (un peu répétitive) du monde du spectacle.
La fin sur le blog

J'ai passé un très bon moment de cinéma, les acteurs et actrices sont formidables, c'est un film très réussi.
L'histoire est plutôt simple, ce film aurai pu être facilement loupé, mais non la magie opère et on est transporté.
Je dit bravo !

Joli film sur la vieillesse et la réflexion sur la vie. Excellent casting. Attention c'est assez lent.

Un film tout simplement magnifique. Super bien écrit et les personnages sont très attachant mérite d'être vu absolument !

Le temps d'une villégiature estivale, installés dans un hotel de luxe mais un peu désuet au milieu du relief Suisse, nos deux compères complices échanges avec parcimonie sur des détails, des souvenirs, des paris, de vieilles querelles, et le temps passe...doucement. Le rythme est juste, les acteurs parfaits, et on se laisse emporter dans cette tranche de vies, avec un S.
C'est beau, vrai, fin, dense, attachant, amusant, enthousiasmant, superbement filmé, avec une photographie léchée, et accompagné d'une bande son impeccable.
Après la Grande Belezza, avec lequel la filiation stylistique et sonore est notoire, ce film renoue avec la tradition du cinéma Italien. Un bonheur de cinéphile.

15/20. Un film doté d’un scénario qui pourrait sembler assez simple et qui en fait est très riche pour qui saura le voir, un film qui aurait pu être facilement loupé mais qui, par son montage, son sujet et le superbe jeu des acteurs - je conseille vivement de voir ce fil en VO (STFR) - est une totale réussite. Youth nous décrit avec merveille la vieillesse et le rôle qu’elle joue dans nos vies (Michael Caine et Harvey Keitel sont excellents), l’amour bafoué (Rachel Weisz est très bien dans ce rôle), et la frustration ressentie par un acteur que l’on cantonne à un seul rôle (Jimmy Tree joué par Paul Dano). A noter la petite et excellente prestation de Jane Fonda. Je conseille vivement ce film (en VOSTFR).

2 heures de cinéma de cette qualité cela ne se refuse pas, encore une fois ce sont les meilleurs critiques des spectateurs que j'approuve. je me contenterai d'ajouter que ce film fait réfléchir au temps qui passe jeunes ou vieux le verront avec leur propre regard et ce ne sera pas le même bien sûr.

Cela commence pourtant très bien. Très vite, on finit par s'ennuyer devant ce film prétentieux et pompeux. La mise en scène est maniérée et manque un peu de tout. On se rattrapera avec le casting somptueux et formidable. Caine et Keitel impériaux, Weisz belle mais inutile, Fonda géniale mais dans une seule scène malheureusement. Et avec la technique, images et décors superbes, bande son irréaliste et drôle. Raté tout de même donc...

J'ai vraiment beaucoup apprécié cette comédie dramatique.
Elle est un peu longue (2 h) et l'on peut s'ennuyer par moments, mais l'ensemble est très intéressant, charmant, émouvant, drôle.
J'ai beaucoup aimé les deux personnages principaux, deux hommes de 80 ans qui sont en vacances dans un luxueux hôtel dans les montagnes suisses, en présence d'autres clients.
Tout ce qui se passe dans cette histoire m'a captivé et intéressé.

Autant j'avais carrément détesté "la grande belleza" autant j'ai complètement adoré "Youth".
C'est un régal ce film.
J'ai pris beaucoup de plaisir à suivre ce film émouvant, lent, tendre, amusant.
J'ai beaucoup aimé les rôles des deux vieux messieurs.