Avis : Cake - Page 5

Le nouveau film de Daniel Barnz est typiquement le genre de film qui ne vaut le coup d'oeil que pour la star en tête d'affiche. Plus qu'un film, une véritable performance d'acteur, de préférence à contre-emploi qui attise la curiosité et attire les foules. Des films du genre ont en a eux pleins et parfois certains était plus réussi que d'autres mêmes si ce genre d'exercice se révèle souvent décevant car mis à part la prestation de la star rien ne ressort vraiment du film. Mais ici les choses seront un peu différentes. Pour ce qui est du scénario celui-ci se montre plus intéressant que prévu, explorant des pistes audacieuses s'en tomber dans le pathos ou le tire-larmes traitant son sujet avec pudeur et un certain détachement n'explicitant jamais vraiment les troubles du personnage, ou s'attaquant de manière frontale à l'accident, tout est laissé dans le flou et à la supposition du spectateur. Néanmoins il ne sera pas difficile de comprendre l'histoire du personnage et de deviner ce qui s'est passé faute principalement à la mise en scène, ou du moins l'absence de celle-ci, mais cette manière détourné de parler des choses et plutôt appréciable. Mais ce qui intéresse surtout le réalisateur c'est la performance de son actrice et en raison de cela il va faire les mauvais choix. Tout semble au final trop forcé et trop moralisateur, le cynisme du personnage de prime abord assez drôle révèle par la suite le cynisme du film et plus que ça son opportunisme. C'est le film à oscars académique par excellence où tout semble faux, trop de bons sentiments qui font plonger l'ensemble dans le misérabilisme alors que le film aurait du miser sur l'épuration et la sobriété. Toutes les bonnes idées perçus au début du film s'évapore donc petit à petit pour nous mener à un final facile dans sa symbolique, paresseux dans sa métaphore et incroyablement prévisible. Le film ne se brode que sur les clichés à l'image de la totalité des personnages qui deviennent assez vite agaçant avec une mention spéciale pour la femme à tout faire mexicaine au grand cœur qui se montre assez vite insupportable, le personnage étant trop cliché et trop empli de bons sentiments larmoyant. On ne s'attache donc pas au personnages, ce qui fait que l'on ne sera pas ému par cette histoire en raison de son traitement qui occulte ses meilleures aspects. La fascination pour le suicide, le côté malsain de la relation entre Claire et Roy, etc, tout les aspects les plus noires et paradoxalement les plus intéressants du récit sont oubliés au profit d'hallucinations bancales et sans intérêts qui au final ne mènent à rien et n'exploite même pas le sentiment de culpabilité du personnage. Au niveau de la psychologie on est donc proche du zéro et c'est dommage car la première partie du récit était vraiment réussi et promettait bien mieux. Pour ce qui est du casting tout tiens sur les épaules de Jennifer Aniston qui, même si elle livre une prestation honorable, n'est pas à la hauteur de la tâche. Ce qui au final se révèle être le gros défaut du film car pour un film qui mise tout sur la prestation à contre-emploi de son actrice, il rate le coche et l'aspect primordial du film, la seule chose qui vaut son intérêt. Ici Aniston n'est pas mauvaise loin de là mais sa prestation est à l'image du film, forcé. Elle ne tente pas le travail de composition et reste sur une prestation de surface, ce qui fait qu'elle ne crée pas l'émotion nécessaire et que son interprétation reste assez statique. Sinon pour ce qui est des acteurs secondaires ceux-ci s'en sortent admirablement, surtout Sam Worthington tout en retenue et en justesse, même si certains sont totalement sous-exploités et ne font que cachetonner comme William H. Macy, Felicity Huffman et Anna Kendrick. Pour ce qui est de la réalisation c'est assez générique, la photographie se montre assez fade, le montage classique et linéaire ainsi que maîtrisé et la musique est quasiment inexistante. Par contre gros point noir pour la mise en scène de Daniel Barnz qui est quasiment inexistante, aucunes idées ne s'en dégage et l'ensemble relève de la paresse tellement les mouvements de caméras sont limités. Il ne s'intéresse par particulièrement à filmer les personnages, à capter leurs regards pour saisir leurs démons et leurs doutes ni même à s'intéresser aux environnements. Parfois on se demande juste ce qu'il cherche à filmer car l'ensemble se révèle impersonnel et froid comme si au final il se désintéressait un peu de l'histoire qu'il tente de filmer, son travail étant purement fonctionnel. En conclusion Cake est un film pas terrible mais en terme de mélodrame il y a eu pire, car celui-ci dispose de relative bonnes idées et évite le pathos et les lourdeurs du tire-larmes ce qui fait que le visionnage n'est pas des plus désagréables, on ne s'ennuie pas et l'ensemble se suit avec fluidité et intérêt mais tout ce que le film ambitionne et tente d'accomplir est un ratage. La prestation de l'actrice n'est pas transcendante, le film tombe dans le misérabilisme et à un traitement très forcé tandis que la mise en scène à l'air de se foutre de tout. Ce qui fait que finalement on ne retiendra que très peu de choses du film, voire même rien du tout, pour autant celui-ci ne se montre pas agaçant et sait se faire apprécier durant le temps de projection et il trouvera surement son public car il n'est pas honteux ou totalement lamentable. C'est juste une entreprise ratée qui n'a pas su saisir ses innombrables qualités faute à une réalisateur relativement médiocre qui à pris de biens mauvaises décisions.

Très émouvant. Mise en scène simple, jeu des acteurs sobre et juste.
On connaissait Jennifer Aniston dans des comédies mais elle maîtrise tout aussi bien les drames.

Film très émouvant et plein d espoir que je retiendrai essentiellement pour Jennifer Anniston évidemment. : On ne la verra plus comme avant après cette performance absolument géniale ! En regardant sa filmo, On a du mal a croire que ce soit la même actrice dans ce film! On la suit essayer de survivre avec des douleurs abominables suite à un terrible accident dont on ne saura finalement que peu de choses. Ces douleurs physiques et sa douleur mentale principalement l ont rendu exécrable avec les autres qui n ont d autres choix que de la mettre à l écart, ce qu elle souhaite inconsciemment probablement comme pour se punir jusqu'à sa rencontre avec Wortington et surtout grâce à son attachante femme de ménage qui vont tenter de lui faire appréhender les choses d une façon plus positive et de la relancer et arrêter de se complaire dans sa douleur. Se battre tout simplement. Magnifique film et très émouvant a voir absolument!

Jennifer Aniston change de registre et s’attaque au drame. Dans Cake, elle incarne Claire Bennett, une quarantenaire accro aux anti-douleurs et fascinée par le suicide d’une des membres de son groupe de soutien. Un événement qui la pousse enfin hors de son lit et qui pourrait indirectement lui permettre de sortir de sa dépression.
Déjà en 2002 avec The Good Girl, Jennifer Aniston essaye vainement de casser son image de sympathique Girl next door, image cristallisée par le personnage de Rachel Green dans Friends. Elle retourne alors très vite aux comédies potaches qui ont achevé de faire d’elle une véritable star auprès du public. Avec Cake qu’elle co-produit, l’actrice tente de nouveau le coup et s’en sort bien mieux. En fait, on imagine pas une autre personne dans ce rôle très attachant et dont la douleur ne l’empêche pas d’être...

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Très belle mais un peu longue réflexion sur la douleur des proches des êtres chers disparus trop tôt de mort violente.

Après avoir vu ce film, je comprends tout à fait pourquoi Jennifer Aniston a été nominée dans différentes compétitions dans la catégorie meilleur actrice : elle porte pratiquement à elle seule le film sur ses épaules, ce qui n’est pas tâche facile, étant donné que son personnage est parfois franchement désagréable et naïf. Malheureusement, à part ce Aniston-show, et la délicieuse relation entre son personnage et son assistante à domicile, il n’y a pas énormément de choses à se mettre sous la dent : la trame reste assez prévisible, et il ne se passe quand même globalement pas grand-chose (ce qui est en soi normal, mais dans ce cas, la durée du film pouvait être plus courte). En (particulièrement) bref, malgré un très bon jeu d’acteurs, j’ai déjà été plus enthousiaste…

Un mélange vibrant entre émotion et humour sarcastique. Jennifer Aniston abandonne son marque exaspérant de bonne copine pour livrer ine performance authentique et juste accompagnée d'acteurs du même niveau.
Une bulle poétique

Dans une mise en scène très maladroite, Daniel Barnz raconte l’histoire d’une femme bloquée physiquement et surtout psychiquement depuis un accident tragique. Tentant au mieux de vivre avec, elle transpose son histoire sur celle d’une femme qu’elle ne connaît pas. Interprété par une Jennifer Aniston qui surprend, le personnage principal est gratuitement complexe. En effet, si l’actrice donne le meilleur d’elle-même, son rôle stagne à cause d’une avancée chronologique trop fade. Le fantôme de Nina sonne faux et gâche l’ensemble à cause d’une Anna Kendrick trop candide. Enfin on regrette les trop courtes présences de Felicity Huffman et de William H. Macy qui sont ici, semblent-ils seulement pour l’affiche. Cake aurait pu être un beau drame, mais le réalisateur a abusivement sophistiqué l’ensemble.
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J'avais très envie de découvrir ce film, notamment pour la prestation de Jennifer Aniston que l'on disait époustouflante. Le film m'a beaucoup touché, Claire Bennett est courageuse à sa façon, principalement en étant désagréable et contre le fait même de vivre. Le scénario est très bien construit, à aucun moment nous n'aurons une vision du passé de Claire que ce soit avant l'accident ou encore en lien avec l'événement en lui même. On sous entend les choses par des plans de caméras, des micros séquences ou encore par l'intervention de certains personnages. Mais jamais Claire ne mettra des mots sur l'accident, jamais elle n'expliquera son ressentie. Son regard, ses gestes, ses actions parlent d'eux mêmes. Jusqu'au jour où sa punition prend fin. C'est un très beau film que j'ai eu l'occasion de visionner, je rejoins les personnes qui encense l'actrice dans ce rôle. Jennifer Aniston est méconnaissable dans son jeu, très éloigné des rôles qu'on lui connait. La bande original est également intéressante, j'ai particulièrement aimer la bande son du générique de fin. Pour moi le film est un sens faute, j'ai passé un bon moment en compagnie malgré la lourdeur du thème abordé. J'avais bien besoin de regarder un film diamétralement différent derrière pour e changer les idées. Je vous le conseil cependant fortement vous pourriez être surpris.

septiemeartetdemi.com - Jouer avec la douleur et la nature humaine quand elle est poussée à bout n'est pas le niveau 1 de l'art. Cake se lance dans cette entreprise avec une jolie préparation toutefois, ce qui lui évite toute débâcle. Quoique peu profond dans chacun des aspects explorés (on voit ainsi passer un amant et un fantôme et on ne peut guère réagir à leur apparition qu'avec un "gné" déconcerté), il est largement porté par Jennifer Anniston, visiblement ravie de sortir de son propre carcan de rôles prémâchés à bas coût, et qui offre du coup une grande performance psychologique et empathique. Ce n'est pas elle qu'il faut blâmer si tous les personnages, elle y compris, demeurent les figurants d'une psychose assez superficielle. Il n'y a peut-être pas grand-chose à se mettre sous la dent MAIS on ne reste pas pour autant sur sa faim.

Bouleversant par moments, tendre, drôle ou dur, ce film m'a vraiment plu de par sa simplicité et sa lenteur bienvenue qui permet de mieux ressentir le chagrin et les douleurs permanentes ressenties par Jenifer Aniston, magnifique dans ce rôle.

Le pitch de "Cake" est à vomir : une mère (Jennifer Aniston) fait le deuil de son fils.
On imagine sans peine la quadra en pleine dépression, les flash-back nimbés de lumière et l'épilogue courageux.
Cake déjoue la plupart de ces pronostics cyniques : un épilogue hélas hyper-prévisible mais pas de flash-back larmoyants. Et une quadra dont la dépression est à la fois plus réaliste et plus émouvante qu'on le craignait. Car non contente d'être dépressive, Jennifer Aniston (sans maquillage et le visage couturé de cicatrices) est méchante : méchante avec sa psy qu'elle terrifie, méchante avec sa bonne mexicaine qu'elle exploite (Adriana Barrazza qui jouait à peu près le même rôle dans Babel), méchante avec son ex qu'elle a viré ....
Cette méchanceté fait rire - jaune - et réfléchir sur les ressorts du deuil.

Une Jennifer Aniston (Claire Bennet) mise à nue (au figuré) sous d'autres coutures et sans maquillage dans un film un peu rude mais aussi très lent. Composition jouant sur les deux tableaux physique et moral, une mère qui ne se remet pas d'une douleur tellement douloureuse !! Pas très gai donc même si quelques traits rares d'humour échappent de l'ambiance !! **

Un film indépendant dont l'atmosphère et la bande originale ne sont pas sans rappeler l'univers particulier de la série "Six feet under".
Jennifer Aniston se dévoile sans maquillage et même enlaidie pour un rôle simple et dépourvu de tout artifice.
Sa performance est juste et cette femme blessée par la vie, en apparence détestable, nous apparaît finalement plus forte et tendre qu'il n'y paraît.
L'histoire au fort potentiel émotionnel n'arrive pourtant pas à émouvoir comme elle le mériterait et la fin laisse un peu pantois. Dommage...

Ce drame indépendant dirigé par Daniel Barnz est porté par la remarquable prestation de Jennifer Anniston, démaquillée et à contre-emploi, cependant l'intrigue, intéressante mais classique, manque d'émotion et traine en longueur.
Pas mal mais pas exceptionnel.