Avis : La Belle Saison - Page 7

Difficile de retranscrire l’époque bouillonnante que fut le début des années 70 entre liberté sexuelle post soixante-huitarde et militantisme de tous bords, surtout en se focalisant sur deux thématiques telles que le féminisme et l’homosexualité.

Factuellement, le film tient la route. La reconstitution ne se fait pas rétrospective, l’illustration musicale est bien amenée, « La belle saison » est le reflet d’une époque à la ville comme aux champs….

Toutefois, il y manque de ferveur et de fièvre. Catherine Corsini s’attache plus à raconter le drame sentimental de ces deux jeunes femmes placé dans ce contexte compliqué. Et c’est là-dessus que le film pêche un peu. En grande partie à cause d’une Cécile de France très en retrait face à la force de frappe d’Izia Higelin. Du coup on peine toujours un peu à croire aux sentiments, situations et personnages à l’écran. Le scénario un peu trop dans l’affect n’est pas valorisé par la mise en scène assez morne dont la seule audace (mais franchement en est-ce une ?) est libérer à l’image les corps plus que les esprits.

L’intention de Corisini n’était pas de réaliser un docu-fiction bien évidemment, mais la position de ces deux femmes, malgré les affres vécus, semble un peu édulcorée au regard de la réalité d’alors. Quelques scènes sont par contre brillantes, le duel De France/ Lvovsky (grandiose dans le rôle de la mère), le rassemblement à l’amphi, la position des hommes (notamment celle de l’excellent Kevin Azaïs).

Globalement, le film n’est pas mauvais, même si l’on s’ennuie un peu. Il ne se rangera toutefois pas à côté des films puissants traitant de la même période, notamment le « Après mai » d’Olivier Assayas.

Épargnez vous cette heure quarante minutes de longueur interminable. Cliché à dix miles pour cent, à une époque pâle et fade, le duo Cécile/Izia fonctionne, mais ne convainc pas. Stéréotypes et compagnie, tout y est, pour faire culpabiliser les hommes, ces lâches indignes qui ne respectent pas la femme, mais en plus de ça, la femme homosexuel ! Mais plus cliché tu meurs !
C'est quoi que ce sujet de film? ! Il n'y a même pas d'émotion intense, et sa moyenne est de 3,8 sur 5.. parfois, je ne comprends vraiment pas. Les acteurs font le taff mais ne sont pas incroyables, à part Cécile De France qui est brillante .
Après chacun son truc, personellement, je me suis ennuyé, le film n'est pas nul. . Mais vous aurez mieu à faire.

Le sujet relativement lourdeau, ne s'adresse qu'à une catégorie de personnes.
Je trouve

L’histoire d’un coup de foudre entre deux femmes issues de deux univers, la jeune paysanne limousine et la professeur d’espagnol gauchiste et dont la probabilité de rencontre était infime…sur fond de luttes de libération des femmes…je n’ai pas réussi à y entrer ... non pas que les deux actrices soient mauvaises, c’est plutôt le contraire surtout pour Izia Higelin, irréprochable...Cécile de France enthousiaste, parfois à la limite de l’hystérie dans les scènes de ruptures, fait quand même plus âgée que la militante dans les 25-30 ans qu’elle est sensée jouer…et puis ces longues étreintes supposées sensuelles dans des lumières travaillées parfois à l’excès … cela finit par lasser…tout comme la Vie d’Adèle avec lequel le parallèle s’impose, m’avait déçu...

Une histoire d’amour interdit avec pour fond les débuts de féminisme dans les années 1970. La reconstitution de l’époque est minutieuse, dans les décors, les vêtements, l’ambiance. Et on se rend compte que beaucoup de choses que ces « enragées » de féministes réclamaient il y a 40 ans ne sont toujours pas acquises aujourd’hui. Il y a encore du pain sur la planche pour les femmes de bonne volonté. Les deux actrices principales sont très convaincantes, et lumineuses de bout en bout. Les deux héroïnes doivent lutter contre des préjugés qui semblent d’un autre siècle, mais aussi contre leurs propres peurs. Elles doivent aussi tenter de concilier leurs différences de milieu et de vision. Les histoires d’amour sont rarement simples, celle-là est particulièrement compliquée et poignante. Un atout supplémentaire, les images sont superbes, la campagne semble être la troisième héroïne de l’histoire. Un beau film.

L'action du film se passe dans les années 70, mais je pense qu'elle pourrait se passer maintenant et qu'on aurait les même réactions de la famille et des voisins. Très bon film, avec de bonnes actrices. Cécile DeFrance et Isia Higelin, mais aussi la mère jouée par Noémie Lvovsky. On pouvait penser qu'elle acceptait la situation, mais une des dernières scènes poignante montre qu'en fait elle n’accepte pas du tout.

On se retrouve en 1971. Delphine vient de la campagne où elle aidait ses parents à tenir la ferme familiale. Après un chagrin d’amour avec une fille, elle part sur Paris et rencontre un groupe de femmes particulièrement enthousiastes et revendicatrices: ce sont les débuts du MLF. Dans ce groupe une femme libre, Carole, se lie d’amitié avec elle. Jusqu’au jour ou Delphine va lui montrer que pour elle ça dépasse l’amitié. D’abord perdue (Carole est hétéro est en couple), elle va se laisser aller à cette passion naissante et enfin se libérer vraiment. Mais suite à la crise cardiaque de son père, Delphine devra retourner dans ses champs pour faire tourner l’affaire de ses parents. Carole la suivra mais pour combien de temps?
Ce film est comme je les aime: sans chichis, sans mélodrames inutiles, sans fioritures mais avec un scénario suffisant pour vous faire rester. L’histoire est somme toute classique. Des films sur deux femmes qui s’aiment à un temps où ça n’était pas encore accepté (l’est-ce totalement aujourd’hui?) ou sur leur amour impossible sont légions. Mais pour autant on ne se lasse pas car on se laisse porter par un tout sans jamais penser à du déjà vu.
Cécile de France (qui a fait réduire ses dents du bonheur) est excellente dans son rôle et je l’applaudi car elle a joué de nombreuses fois* un personnage lesbien et je l’admire ne pas avoir peur d’être catégorisée. On ne peut plus naturelle (pas de botox, pas de maquillage et rides apparentes), elle colle parfaitement au rôle de la femme libre et revendicatrice, perdue par une nouvelle histoire d’amour qui la submerge. Là où je pensais que ça serait elle la femme forte qui fait découvrir les amours saphiques à l’autre, c’est tout le contraire et ça n’est pas désagréable!! En tout cas elle m’a bouleversée.
Izïa Higelin est également excellente dans son rôle de fille de ferme totalement consciente qu’elle est homo mais qui doit lutter contre son envie de liberté parisienne et le cocon familial et ses devoirs. D’ailleurs, dans le rôle de sa mère, Noémie Lvovsky, que j’adore!!!! Actrice découverte dans Camille Redouble (que je conseille plus que vivement), là encore elle joue merveilleusement bien la mère de famille soumise à un mode de vie mais qui l’a complètement intégré et qui ne se pose pas plus de questions. Et quand elle est confrontée à l’homosexualité de sa fille, c’est tout son monde qui s’écroule. Son jeu d’actrice, même si elle ne joue pas énormément ici, est encore une fois très poignant.
L’histoire sur fond de MLF prend bien. Je rassure tout ceux qui auraient peur que La Belle Saison soit un film sur les hystériques féministes (je suis volontairement provocatrice ici), ça n’est pas le cas. Cela dit, il soulève des questions de l’époque, qui raisonne encore aujourd’hui. Pourquoi les femmes sont-elles moins payées que les hommes? Pourquoi une femme doit-elle censurer sa pensée en présence de mâles parfois? Toutes ces questions, en filigrane, viennent s’ajouter à la principale et primordiale question: doit-on se laisser museler par des codes ou des règles pseudo morales ou vivre le grand Amour librement? Ce film tente d’y répondre à sa façon et d’une très belle façon.
Mention spéciale à la BO également. Loin de nous mettre les classiques morceaux de disco de l’époque, qui auraient été hors propos, on a du Janis Joplin et autres classiques de l’époque, qui ne manque pas de nous hérisser le poil!
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Note: 14/20
* Trilogie Klapisch (Auberge Espagnile, Poupée Russe, Casse-Tête Chinois), Haute Tension

Comédiens pas mal du tout , reconstitution et ambiance de annees 70 plutôt pas mal mais pas assez pousse car le film est en tres grande partie base sur cette histoire d'amour et le contexte historique passe au second plan.

Très beau film d'une période sans pression. Izïa Higelin est parfaite dans ce rôle qui colle à son physique. On a l'impression qu'elle a fait cela toute sa vie, paysanne au sens noble du terme. Cécile de France a un rôle très difficile à jouer mais s'en sort plutôt bien. Aucune longueur de ce film joué tambour battant. A la fin, on a du mal à quitter la salle! Je le conseille fortement pour qui veut se divertir sans se prendre la tête.

Ça fait du bien de voir ce genre de film, avec ces magnifiques interprètes....dans un multiplex...en France. Je sors de la salle avec l'idée saugrenue que les mentalités vis à vis du féminisme et de l'homosexualité ont radicalement évolué, et ça apaise un moment, même si c'est trop court.

Un joli film d'amour sur le poids du mensonge et de la tradition.
Quelle chance y'a-y-il pour qu'une femme préfère son amour à sa passion.
C'est une question de maturité peut-être.
En tout cas la fin du film y répond.
Très beau et délicat avec de belles lumières et une grande fraîcheur.

La Belle Saison, c'est de belles actrices, une belle photo, mais surtout une belle plongée dans les débuts du féminisme, et une merveilleuse reconstitution de la France rurale des années 70. La réalisatrice a su capter de très beaux moments, mais les scènes d'amour qui se succèdent et quelques longueurs viennent y mettre un bémol.

Porté par trois comédiennes magnifiques (le dynamisme de Cécile de France, le naturel d'Izia et la subtilité de Noémie Lvovsky dans un rôle clé), "La Belle saison" concentre une belle énergie et un propos sociétal subtil.

Drame amoureux, drame réaliste, drame paysan, drame politique : on ne sait comment définir le dernier film de Catherine Corsini tant il affiche de promesses plus ou moins bien tenues. De la ferme familiale en Limousin à la "montée" sur Paris de Delphine qui veut fuir un milieu rural trop obtus, c'est l'itinéraire d'une jeune femme que nous suivons, toute à la joie et à l'enthousiasme de découvrir les milieux féministes de l'après 68 et par la même occasion d'assumer pleinement son homosexualité latente. La rencontre de Delphine et de Carole, une prof d'espagnol qui n'envisageait pas un seul instant avant de connaître son alter ego de quitter son compagnon pour une femme, va constituer l'élément déclencheur de ce drame amoureux. Dès lors, Delphine va se heurter à un dilemme : poursuivre l'exploitation agricole de ses parents ou vivre des amours saphiques dans une campagne peuplée de préjugés et d'intolérances, les deux attitudes étant bien sûr incompatibles. Le film est parsemé de contrastes : contraste entre Paris et la France rurale la plus profonde et par là même caricaturale, contraste entre une jeune fermière qui a tout à apprendre et à découvrir et une intello experte dans les discours et les actions féministes, contraste entre une sexualité décomplexée et un traditionalisme matrimonial vécu sans le moindre sentiment; bref il présente un état des lieux de la France pompidolienne où les valeurs "de toujours" n'ont pas été encore ébranlées dans les campagnes reculées de l'hexagone. Indéniablement le souffle militant est présent, même s'il se heurte à une certaine naïveté dans l'évocation des assemblées générales de l'après 68 et dans les coups d'éclat des féministes d'alors. La deuxième partie du film est plus attachante lorsque les deux protagonistes conjuguent leurs amours et leurs nudités dans une nature gorgée de soleil et que progressivement s'affirme une opposition irréductible entre le sentiment amoureux et l'hostilité autochtone. Un regret cependant : la musique est franchement envahissante et son esprit emphatique ne correspond guère au réalisme du film. Il n'en demeure pas moins que l'on se laisse captiver par cette histoire à la fois simple et pleine d'enjeux politiques et surtout par le jeu des deux actrices principales, Cécile de France et Izïa Higelin, ainsi que par celui de l'admirable Noémie Lvovsky dans le rôle de la mère de Delphine.

Magnifique film sur les années 70 et la difficulté de se vivre lesbiennes. Les actrices sont éblouissantes, et le scénario bien mené. Enfin un film français qui parle vraiment des relations entre femmes. A voir!!

Cette histoire d'amour est traitée trop frontalement, avec peu de subtilité, et surtout un manque de sensibilité flagrant pour une thématique bien mieux mise en valeur dans d'autres productions, sans compter que tout cela se déroule sur fond de féminisme prosélytique inintéressant au possible.