Derniers Avis : Ida - Page 13

d'un ennuie ferme...ah c'est sûr ça donne pas envie de vivre en Pologne ni au couvent...il ne suffit pas hélas d'un noir et blanc, d'un format carré et d'un décadrage systématique pour faire un grand film....mais bon, apparemment il ne faut pas dire de mal d'un film noir et blanc polonais au vu des critiques....n'allez pas le voir, ou apportez votre oreiller...

Pologne, années 1960. Orpheline élevée dans un couvent, Ida s'apprête à prononcer ses vœux. Mais avant cette décision qui va engager sa vie entière, la mère supérieure la reçoit, lui révèle l'existence d'une tante, dernier membre de sa famille, et l'encourage à aller la rencontrer. Sans grand enthousiasme, car bien au chaud dans sa foi, Ida part dans le monde vers des révélations qu'elle n'aurait seulement jamais imaginées. Sa tante Wanda est une femme aussi différente d'elle que possible, aussi dure et sophistiquée que la jeune fille est simple et innocente. Résistante durant la guerre, fervente militante communiste, procureur intraitable des procès d'épuration, Wanda n'est plus dans ces années 1960 qu'une femme sans illusion et sans attache, qui boit et fume beaucoup trop et multiplie les nuits avec des inconnus. Dans cette rencontre un peu brutale, Ida commence par apprendre qu'elle est juive et que ses parents ont disparu dans la campagne polonaise pendant la guerre. Les deux femmes partent alors sur les traces de cette famille atrocement assassinée. Pour Ida, ce chemin vers ses origines est aussi celui de l'ouverture sur le monde. Elle rencontre pour la première fois cette jeunesse des années 1960, qui en Pologne comme ailleurs, est éprise de musique et aspire à l'amour et à la liberté. Mais pour Wanda, ce passé contre lequel elle se débat depuis des années, il lui faudra s'y confronter. Et ce chemin qui la ramène aux origines de la douleur s'avère pour elle sans retour possible.
Pawel Pawlikowski a réussi avec Ida un excellent film, malgré quelques défauts qui sont à mon avis rapidement gommés par le souvenir très fort que laisse la projection. Ainsi, j'ai ressenti souvent une distance un peu trop grande et comme une absence de sentiments, sans doute renforcées par certains plans très architecturaux, magnifiquement construits sur les lignes de découpe et le contraste du noir et blanc, mais à l'esthétique finalement très froide. Cependant, le film m'a habitée longtemps après que je l'ai vu et je crois finalement que Pawel Pawlikowski a évité le piège d'un pathos qui aurait été indigeste pour privilégier la réflexion.
La Pologne qu'il représente reste hantée par les horreurs de la seconde guerre mondiale et par un antisémitisme mêlant peur et barbarie. Vision d'autant plus sinistre que l'ordre nouveau de l'après-guerre n'a pas tenu ses promesses. Seul le jazz très présent (de très beaux morceaux de John Coltrane...) réveille un peu cette torpeur morbide.
A mon sens enfin, le vrai personnage fort de cette confrontation est Wanda, être sublime, celle qui a vécu et qui renonce au monde après en avoir éprouvé toutes les douleurs et avoir épuisé ses forces au combat. Ida, elle, renonce au monde après l'avoir à peine entrevu, comme elle renonce à aller voir la mer. Entre le couvent et la fuite en avant dans une amourette de jeunesse peut-être illusoire (et pourquoi pas ?), j'aurais aimé que Pawel Pawlikowski lui propose une troisième voie. Elle était celle qui aurait pu continuer à vivre.

Qu'est ce que je me suis ennuyé ! c'est lent , lent et lent

Un beau film, tant par son noir et blanc que par son histoire. Le cheminement d'Ida, confrontée à son passé de petite fille juive et à son présent de nonnette, est passionnant

Ce film dégage une puissance et une beauté remarquable. La photographie est sublime, on se met à contempler chaque plan. Aucun superflu, il y a juste ce qu'il faut et c'est suffisant. Le noir et blanc donne plus de force au récit et le cadrage nous plonge dans un univers et une atmosphère unique. A découvrir.

Une atmosphère particulière, des plans à couper le souffle, un scénario efficace et une reconstitution sans failles. Mais attention : un film absolument désespérant.

très très beau film.
Très esthétique, en noir et blanc, très bien filmé et qui associent magnifiquement le font et la forme.
Le fond est exprimé à la fois par la façon dont c'est filmé, la trame de l'histoire, et cela nous fait prendre conscience et nous imprègne progressivement du comportement des polonais "lamdas" vis à vis des juifs pendant la 2ème guerre et des traces très lourdes et peu visibles sur les polonais plus tard.
les 2 actrices sont remarquables…
à voir absolument !

un veritable regal tant par l image, la photographie, le son, le jeu des acteurs, les silences...

"Un film pétri d'émotions, de sentiments tel que le courage, l'abnégation, mais aussi de doutes et de désespoir." Diane

Ida est un voyage au coeur de l'âme polonaise, à travers le destin de cette jeune religieuse à la veille de faire ses voeux, on découvre ce pays perdu sous la neige et tellement marqué par la guerre, l'holocauste et le communisme, tout en conservant un espoir indéfectible que l'on retrouve dans les regards de sa jeunesse.
nous tous comme ida, impossible de se construire sans comprendre d'où l'on vient, après chacun est libre de ses choix et Ida fera courageusement les siens.
petite et grande histoires se mellent au long film dirigé avec originalité et finesse en s'attachant aux personnages, à leur émotions qui a travers de superbes portraits magnifient l'âme humaine au sein d'un environnement désespéré.
un très beau film, sensible et élégant, et bizarrement assez optimiste.

Un film magnifique, tout en finesse sur un sujet pourtant très difficile. La jeune héroïne est lumineuse et sa tante, maltraitée par la vie, poignante.

L’histoire : Anna, une future nonne, est sommée par sa supérieure de se rapprocher de sa famille avant de prononcer ses vœux. Sa tante, Wanda, en est la dernière représentante… Celle-ci lui révélera ses origines juives, et l’incitera au voyage en tandem vers le souvenir de ses parents disparus pendant la guerre et peut-être aussi vers la découverte d’elle même.

La première chose qui frappe en découvrant le film (en salle, de préférence), c’est le format de son image, le même que dans le Grand Budapest Hotel.
Le format 1.37 propose donc une image plus carrée qu’allongée que le réalisateur utilise singulièrement : dans ces magnifiques images en noir & blanc, la ligne d’horizon est souvent située au centre de l’image, voir au tiers inférieur, et non plus au tiers supérieur.
Les personnages sont du coup, "poussés" vers un coin de l’écran ; cette grammaire esthétique est immédiatement dérangeante car inédite. Elle donne une impression de voir une peinture vivante, magnifique mais froide, car les protagonistes n’y sont plus au centre.

Pourtant, il ne faut pas se fier à cette première impression de chef d’oeuvre visuel inaccessible. Car au travers de ses sujet (le devoir de mémoire, la découverte de soi), Pawel Pawlikowski nous livre 2 portraits de femmes saisissants, ou la chaude et forte Wanda s’oppose au début à la mutique et froide Anna, pour réussir à la contaminer, jusqu’à ce qu’il ne s’agisse plus que d’Ida.
L’actrice qui interprète Anna/Ida est, au delà de sa beauté, très mystique, très étrange, impressionnante.

Selon moi, ce film provoque une vrai émotion à cause de sa façon de filmer les contrastes : ceux, visuels, entre le noir et le blanc, le ciel gris et les paysages sombres, cette lumière mystérieuse qui illumine des endroits qui laissent peu de place aux personnages.
Tout cela provoque une étrange sensation d’étouffement par la beauté, dont l’analogie humaine est représentée par les deux femmes et leur enquête pleine de surprises. Elles naviguent entre une Pologne rongée par le souvenir de la guerre – surtout les exactions des catholiques sur les juifs, les questionnements idéologiques et existentiels – la foi comme solution, les sentiments – quels qu’ils soient..

Finalement, la caméra se place au milieu de tout ça, comme une nuance de gris entre clair et sombre, sans juger, uniquement illustrative. La symétrie bizarre avec laquelle sont premièrement composés les différents plans du film se décale petit à petit en même temps que nous évoluons avec Ida vers les découvertes de ses origines et de sa propre sensualité, pour finir par redonner au film un aspect presque normal sur l’écran de cinéma, et la chaleur que l’on pensait absente

Ainsi, l’effusion finale est la touchante conclusion d’un chemin vers la (re)naissance. D’un film captivant par d’abord son esthétique, puis progressivement dans l’émotion grâce au sourire intérieur d’une Femme magnifique

Ida de Pawel Pawlikowski est une merveille d’esthétisme épuré. Chaque plan est superbement travaillé (il explique lui-même que ce travail de repérage de cadre lui prend beaucoup de temps), et inscrit les personnages dans l’univers terne de la Pologne des années 60. L’histoire n’est pas gaie, et met en scène deux figures féminines fortes totalement opposées. Pawel Pawlikowski fait évoluer ses deux protagonistes dans un univers antisémite de la Pologne paysanne, à la recherche de la tombe de leur famille juive disparue. Ida, une jeune femme orpheline qui a grandi au couvent et qui s’apprête à devenir nonne, est encouragée par la mère supérieure à aller visiter sa seule famille (sa tante) avant de prononcer ses voeux. La tante, ancienne figure de la justice polonaise sous le stalinisme, est alcoolique, fume comme un pompier et se tape des mecs. En spectateur, Ida découvre un monde qu’elle ne connaissait pas, mais qu’elle doit toucher subrepticement afin de s’affirmer au sein de l’église catholique. Si le film peut rebuter par son aspect ascétique, il n’en reste pas moins que l’histoire magnifique et dure, se déroule dans un esthétisme léché. Un bon film à réserver aux cinéphiles…

Peu de mots, pas de sensiblerie. Beaucoup d'images, de sensibilité, de talent. L'histoire dans l'Histoire d'un enfant de la guerre, qui a survécu aux folies des hommes et de leurs croyances. Sans jugements, ni leçons, le film expose la recherche de la vérité d'un passé trouble avec une pellicule en noir et blanc. Le passé sans couleur, sans fioritures, tel qu'il a frappé les peuples, les idées, les comportements, les vies. Très beau film...

"Le loup de Wall Street" était complet. Il fallait choisir un autre film rapidement et il y avait l'affiche de "Ida" avec écrit "UN ÉBLOUISSEMENT" en grand. Alors nous sommes allés voir "Ida". Ce film est la surprise de l'année. Vous voyez l'affiche et le synopsis vous vous dites "ça va être bien déprimant". En effet, le film commence et c'est pas la grande joie. Et puis le personnage de la tante apparaît. L'étrange couple que forment Ida et sa tante s'en vont à la découverte du passé de leur famille. Mais aussi à la découverte de l'une et l'autre. Ida découvre le monde et ses vices à travers sa tante et sa tante découvre la fille de sa sœur, "pure" et pudique à travers Ida. Les plans sont juste parfaits et l'esthétisme est sublime. L'émotion est présente juste comme il faut, et on rit parce que le film, malgré son noir et blanc et sa quasi absence de bande son, est drôle. Les décors sont très biens faits, et on croirait presque que le film a été tourné dans les années 60. Ida a ce genre de visage que l'on n'oublie pas.