Derniers Avis : Red Sparrow - Page 15

Red Sparrow.
Pourquoi voir ce film ?, je ne sais pas …
Long ?, oui R
Distrayant ?, non O
Belle mise en scène ?, très moyenne M
Bande son originale ?, sans plus Y

Bref, peut-être vous surprendrez vous à somnoler quelque peu, et à méditer sur les éternelles présences …
L’absence au delà du raisonnable…

Trois ans après la fin de "Hunger Games", Francis Lawrence retrouve Jennifer Lawrence dans un film totalement différent de ce qu'il a pu faire avant. Avec ce film, le réalisateur se met en danger tout comme son actrice fétiche d'ailleurs qui excelle dans ce rôle difficile. Elle incarne avec une grande froideur et beaucoup de force un agent des services secrets russes qui va user de ses charmes et jouer sur tous les tableaux pour arriver à ses fins à tel point qu'elle parvient à nous faire douter sur ses intentions. "Red Sparrow" n'est pas le film d'espionnage du siècle, mais il fonctionne très bien. Le scénario est classique, mais il a l'épaisseur nécessaire pour captiver jusqu'au bout. Ce n'est pas simplement un film d’espionnage, mais aussi un film de vengeance qui fait suite à une descente aux enfers. Une vengeance bien ficelée et efficace. Il y a plus de dialogues que d'action, mais le film n'est jamais lent ou ennuyeux. Francis Lawrence compense cela par une tension omniprésente, par le côté sulfureux, voire pervers, de son histoire et par les nombreux rebondissements et fausses pistes qui ponctuent cette histoire haletante. En somme, un très bon film d'espionnage à l'ancienne porté par une excellente Jennifer Lawrence.

Avec la bande annonce je ne m'attendais pas à que ce soit aussi trash... Le film est bien dans son style et la fin est vraiment bien mais ça ne reste pas mon style de film.

Que dire de ce film a l'intrigue bien poussée et ficelé?
Il nous sort de notre quotidien comme dirai-t-on, certe encore sur les espions et leur formations mais là un cran de plus est mis! L'abandon de soit en gardant en tête son propre objectif qui mène l'héroïne a une fin assez inattendu mais bien avec de dure passages pour les plus fragiles accrochez vous a votre compagnon pour les autres fermez les yeux.
Si vous recherchez du suspense et penser pouvoir deviner le déroulement final bonne chance car ce film est pour vous.
Bon film à tous.

Malgré un scénario ultra prévisible, Jennifer Lawrence nous prouve qu’elle est une actrice de génie capable de jouer tout les rôles avec énormément de profondeur!!! Film à voir !

Bonne surprise. Un film d'espionnage peu classique d'une certaine façon. La paire "Lawrence" s'est bien affranchie de la saga Hunger Games.Des scènes de violences et de sexe mais, pas non plus, comme on peut le lire, de quoi hurler d'effroi. Il s'agit plutôt du sujet qui donne le pouvoir à une femme forte et déterminée pour sa propre survie qui dérange car elle utilise ce quelle a comme outil : sa sexualité et beauté. On voit bien que ce thème choque encore à notre époque. La révolution féminine n'est pas encore passée... Ce film prouve bien que Jennifer Lawrence est en train de se placer comme une vraie femme de pouvoir à Hollywood, choisissant avec intelligence ses rôles.
De prime abord, pourtant ce film ne semble pas bien différent des films du même genre, avec rebondissements à la clé et personnages sombres. Son traitement est lui assez original, alambiqué, violent, peu crédible parfois aussi spoiler: (surtout dans la transformation de la ballerine en espionne de choc!)
, mais toujours assez passionnant dans justement cette brutalité des émotions et des stratèges mise en place par les personnages, plus ou moins tous tordus. Comment la femme/agneau peut-elle survivre dans ce monde de mâles ? L'agneau n'est au final pas celle que l'on croit...
C'est très bien cadré, les décors et les pays traversés sont emballants. Petit bémol pour l'interprétation (ou le rôle?) de Joel Edgerton qui manque de profondeur et semble bien benêt pour un espion.
Thriller donc efficace, plutôt moderne et bienvenue pour la cause des femmes (même si en filigrane le sujet sous-entend qu'elle ne passera que par l'affrontement ?).

Classique mais bon, avec les retournements de situation inhérents à ce type de productions qui sont bien amenés. Dommage que l'originalité du film (le concept de "sparrow") ne soit au final pas du tout exploité. Le decorum est aussi un peu curieux, le film semblant se passer durant la guerre froide alors que le tout est évidemment censé se passer de nos jours, mais ça marche sans trop de problèmes, le vrai truc dérangeant étant cependant de voir une fois de plus ces officiers russes des services secrets parler entre eux en Anglais.... Je sais bien que les Américains n'aiment pas les films sous-titrés, mais là c'est un peu trop quand même. Sans surprises, Lawrence en femme fatale froide et séductrice est plus que convaincante.

Dominika Egorova jeune danseuse au Bolchoï, dont la carrière est brisée après une chute, est recrutée contre sa volonté par les services secrets russes.
Entraînée à utiliser ses charmes et son corps comme des armes, elle découvre l'ampleur de son nouveau pouvoir et devient rapidement l'un de leurs meilleurs agents.
Sa première cible est un agent infiltré de la CIA en Russie. Entre manipulation et séduction, un jeu dangereux s'installe entre eux.

Un énième scenario d’espionnage entre la Russie et les USA. Si ce n'est pas du John le Carre, ce n'est pas du téléfilm de seconde partie de soirée sur la TNT.
L'aspect psychologique prend le dessus sur l'action pur, spoiler: même si les scènes de tortures sont nombreuses et particulièrement violentes
. Jennifer Lawrence/Dominika Egorova n'est pas une Nikita Russe, mais une ancienne danseuse brisée passée maître dans l'art de la manipulation et du mensonge.
Par contre le faux accent russe (dans la VO) plombe le film tous comme la vision manichéenne du monde. Les Russes sont « méchants » : tortures à tous va, entraînement à la soviétique, exécutions... tandis que les américains sont « sympas » : test de mensonge, distribution généralisé d'argent...

hyper violent avec des scènes cruelle. remake des films issus de la guerre froide des années 60-70.
plus un film de propagande que d'action ou d'espionnage

Magnifique intrigue qui dévoile des surprises jusqu'à la fin, Jennifer Laurence y fait un interprétation très engagée et puissante. Le lourd climat des années guerres froides est bien retranscrit, bref une réussite !

Alors un jeune de 14 ans nous dit que ce film n'est pas si violent. Pour info nous avons une scène d'agression en plein acte sexuel dans un vestiaire, deux scènes de viol, une scène d'égorgement, une scène d'étouffement, un cadavre dans une baignoire remplie de sang sac sur la tête, deux séquences de torture, et des mecs qui se prennent des balles dans la tête tout cela comme si on était intégrés dans les scènes. effectivement c'est vraiment soft... Et je ne parle pas des scènes d'action ou graveleuses à côté...
Revenons au film. l'actrice n'a pas le physique d'une danseuse étoile ( ça commence mal pour la crédibilité) , bon elle n'a pas le physique non plus pour de l'action. Reste le rôle de moineau. Ok dommage qu'on sache très vite qui est la taupe et que le plan russe est diablement foireux: envoyer en première mission une fille qui avait 100% de chance de se faire démasquer en 45 secondes les obligeait à la rendre capable d'être agent triple (en gros faire semblant d'être agent double devant les gentils américains) . Pas risqué du tout évidemment pour une fille qui a été obligé de rejoindre le SVR...
Le plan de l'héroïne est tout aussi foireux, ou disons suspendu à des événements dont elle n'a aucune maîtrise ( que Nat ne fasse pas la vaisselle, que son oncle arrive sans prévenir, qu'il laisse son manteau, qu'il aille à Vienne...) Bon bref c'est un plan qui ne pouvait pas échouer que dans le script...
Le tout est d'une longueur abominable, mention spéciale aux passages dans la pseudo école dont le projet pédagogique est tellement risible qu'il en devient peu crédible. (mon avis, ces moineaux n'ont pas du réussir grand chose, surtout que tout le monde est au courant, encore une fois c'est idiot) . On attend le dénouement avec impatience d'autant plus que contrairement aux protagonistes, on a tout compris après une heure et on sait ce qui va se passer. Ah si l'oncle n'avait pas autant ressemblé à Vladimir avec des cheveux...
Divertissement passable.

Quand il est sorti ce « Red Sparrow », j’avoue que rien de ce qu’il affichait ne m’a donné envie de le voir. A dire vrai, c’était surtout le pitch qui m’avait refroidi. Ça avait l’air d’être tellement basique et faussement graveleux que je n’avais pas vu l’intérêt de me déplacer dans l’immédiat. Et pour être vraiment honnête jusqu’au bout, si ces dernières semaines n’avaient pas été aussi mornes en termes de sortie, je pense que j’aurais fait l’impasse… Et pourtant regardez : voilà qu’en fin de compte je lui attribue quand même « 3 étoiles » plutôt flatteuses à ce film… M’étais-je donc à ce point fourvoyé ? Bah pas tant que ça en fait. Je dirais même plus que si je devais prendre la seule première demi-heure à part, elle aurait été à elle seule la démonstration de tout ce que je redoutais. Alors certes c’était propre, mais d’un autre côté c’était surtout plat et chiant. Tout sonnait un peu comme un artifice froid qu’on a fabriqué pour être au service de Jennifer Lawrence. Sur un premier plan elle est plongée dans un cadre très naturaliste. Puis dans le cadre suivant on la pomponne. Puis dans le cadre encore d’après on la fait danser. Puis ensuite on la fait crier de douleur. Et puis après tout ça on commence à l’habiller et à la déshabiller à l’envie… Non vraiment ça ne sentait pas très bon tout ça, surtout qu’à ce moment là du film, il était encore bien difficile d’y voir clair dans les intentions de ce « Red Sparrow ». Et puis est arrivé le moment gênant. Le moment de la bascule scénaristique pour sortir de la phase d’exposition. Celui de la première « mission » durant laquelle le personnage de Dominika va amorcer sa carrière d’espionne. Là, le ton a commencé à être donné, et j’avoue que j’ai eu très peur. Pour le coup, ça avait vraiment des airs de déclinaison fadasse de « Nikita » dont le seul et unique objectif semblait être de faire tourner des scènes salasses et racoleuses à son actrice principale. Et quand me sont revenues à l’esprit les récentes affaires de la pauvre Jennifer liée à des histoires de photos volées, toute de suite ça m’a donné l’impression de revivre en vrai la situation du personnage de Mima dans « Perfect Blue », prête à tout (et surtout au pire) pour re/dé-construire son image… Et là, j’avoue que je me suis retrouvé légèrement mal à l’aise à l’encontre de l’actrice. L’imaginer sombrer dans ce film de plus en plus racoleur juste pour reprendre le contrôle de son corps à l’écran, ça m’attristait profondément, et surtout ça me faisait craindre le pire pour la suite… Et pourtant, c’est à partir de cette scène là que le film a commencé à apporter le petit quelque-chose qui a permis de totalement changer la donne. Ce petit quelque-chose, c’est un sens. Un sens donné à cette histoire d’exposition contraint des corps… Car oui, progressivement, exposer son corps va devenir pour Dominika l’occasion d’un cheminement ; d’une construction. Et ce qui est fort dans cette manière de traiter la question, c’est que du dépouillement contraint et forcé, le personnage de Dominika va parvenir à se doter d’une force, voire même va commencer à amorcer une forme d’émancipation. Bien évidement, difficile de ne pas voir de lien entre le cheminement de Dominika et celui de Jennifer Lawrence elle-même. En tout cas, un nouveau basculement va finir par s’opérer un bon quart d’heure plus tard, suite encore à une autre scène de nu ; mais ce coup-ci bien plus intéressante et signifiante. Cette scène d’ailleurs, pour moi, c’est clairement LA scène du film. C’est la scène où brusquement, on passe d’une situation malsaine gratuite à l’expression significative de la toute puissance érotique de Dominika / Jennifer. Et à dire vrai, pour moi, c’est vraiment là que commence le film. On est à trois-quarts d’heure. Il reste encore une heure et demie. Une heure et demie qui, sans être forcément passionnantes, vont néanmoins parvenir à construire une intrigue d’espionnage qui va tenir la route, appuyée par une réalisation sobre et efficace. Bien évidemment, le fil conducteur reste le parcours émancipatoire de Dominika, et notamment via sa manière d’utiliser (ou pas) son corps pour mieux reprendre possession d’elle-même. Les pistes ouvertes par l’intrigue sont d’ailleurs loin d’être inintéressantes. Il y a tout un jeu de « je cède / je ne cède pas / je cède mais à mes conditions » qui a eu le mérite de m’interpeller et de me maintenir en haleine tout le long du film tant j’étais curieux de découvrir la trajectoire choisie par l’héroïne (et surtout pour quelles conséquences). Au final, au bout de 2h20 de film, j’en suis même venu à tirer deux constatations. D’une part je trouve dommage que le film se soit ainsi perdu dans une première demi-heure totalement inutile. Au fond, le passé de Dominika on s’en fout totalement. Toute cette tranche impose un flottement malsain qui relègue le vrai intérêt du sujet derrière des poncifs plats et une imagerie franchement déplacée. Après tout, on aurait très bien pu commencer directement dans le vif du sujet, c’est-à-dire directement au camp d’entrainement. spoiler: Pour le coup ça aurait été plus percutant et plus pertinent. Quand au passif lié à l’oncle, il était aisé de l’introduire par quelques visites au camps et autres flashs-back bien sentis. Idem, le final aurait gagné à davantage connecter l’intrigue d’espionnage au jeu des corps et des dévoilements, histoire de bien mieux creuser la question ici traitée…
Et puis il y a la seconde déduction. Cette déduction elle consiste à dire que, bien que trop déconnectée selon moi de son propos central, la résolution de l’intrigue est tout de même vraiment bien ficelée. On boucle la boucle. On parvient quand même à exposer une certaine forme de corrélation entre jeux des corps et jeux de pouvoir (notamment sur les notions d’emprise que l’Etat / la société peut avoir sur l’individu.) Et puis surtout on acte un parti pris formel très sobre et très propre qui se révèle au final très pertinent. L’un dans l’autre il est donc quand même assez plaisant ce film, mais je garde à l’esprit qu’il n’en est pas moins décousu, parfois maladroit et frustrant. Pour le coup, je pense qu’il est difficile de l’apprécier en tant que me tel. Par contre, pour qui saura le tri, je pense qu’il y a quand même pas mal de bon à prendre… Bon après, ce n’est que mon point de vue. Donc si vous n’êtes pas d’accord et que vous voulez qu’on en discute, n’hésitez pas et venez me retrouver sur lhommegrenouille.over-blog.com. Parce que le débat, moi j’aime ça… ;-)

Un chef d’œuvre , ne pas aimer ce film est vraisemblablement un manque d’amour pour le cinéma.

Les acteurs sont bons , le scénario est bon, la qualité des images majestueuses , bravo

Un peu long à mon goût. Un thriller beaucoup plus psychologique que physique! Mais cela reste un très bon film. On ne sait jamais vraiment qui manipule qui. Assez angoissant! À voir.

Aie aie aie ça m'apprendra à choisir certains de mes films en fonction des comédiens et celui la en est la preuve c'est long violent très mal joué hélas pour Matthias Shoenarts que j'adorais mais qui ne sais plus choisir ses films préférant les nanards dommage j'essayerais d'être plus vigilante à l'avenir
ce film qui n'a ni queue ni tête est truffé d'invraisemblances