Si voir un réalisateur comme Neill Blomkamp s'attaquer à un film comme "Gran Turismo" pouvait paraître étrange, le résultat est finalement plus qu'au rendez-vous. Traitant d'une histoire vraie, le film part d'un principe assez intéressant d'utiliser une licence de jeu vidéo comme le support de son scénario, et non pour y raconter une histoire au sein de celle-ci. Le but de ce long-métrage est de mettre le jeu vidéo en avant, sans que celui-ci soit stigmatisé. Et globalement, j'aime beaucoup l'approche du film par rapport à cela, on sent qu'ils ont traité le sujet des jeux avec beaucoup de respect. Même si cet aspect n'a rien de très surprenant pour autant, le film étant produit par PlayStation. On sent d'ailleurs que l'une de leurs envies étaient aussi de promouvoir leur jeu, et cela se voit assez bien dans l'introduction. Cependant, cet aspect n'est jamais indigeste, car une fois que l'introduction est passée, l'histoire du film peut tranquillement démarrer. On retrouve donc notre héros, Jann, qui sera assez intéressant à suivre tout au long du projet. Archie Madekwe le campe assez bien et il réussira à le rendre vite attachant. Et je dirai de même pour tout le casting principal, notamment David Harbour, que j'ai adoré dans son rôle de Jack. Lui qui est d'abord très craintif, va se montrer de plus en plus amical avec Jann, ce qui va créer une relation vraiment intéressante entre ces deux personnages. Malgré tout, je reste un peu déçu du développement très en retrait de certains personnages secondaires, notamment les parents de notre héros. Ils sont très présents au début et à la fin du film, mais ils semblent totalement absents de toute la partie centrale du projet, ce qui est un peu dommage. Pour le reste, tout est donc très intéressant, le scénario réussissant à toujours recréer de l'intérêt et de nouveaux enjeux à chaque palier franchi par Jann. Cela donne un rythme assez soutenu tout au long du film, qui permet vraiment de vous tenir éveillé face à celui-ci. Et notamment pendant ces magnifiques séquences de courses. Elles sont absolument géniales, tant elles réussissent à vous impliquer émotionnellement. Neill Blomkamp a parfaitement su gérer sa mise en scène et les différents points de vue à sa disposition, pour les rendre extrêmement vivantes. Que ce soit via des plans en drone, pour offrir des vues d'ensemble ou pouvant se balader librement dans les décors et sur le circuit. Via des caméras accrochés au véhicule, pour reproduire la sensation de jouer au jeu vidéo. Ou bien par l'incrustation d'éléments 3D, pour reproduire l'affichage du jeu en temps réel. Le résultat est donc particulièrement immersif et sera entrecoupé d'un montage assez dynamique et qui vous emporte très facilement ! Malheureusement, je tiens quand même à souligner que ce montage, parfois très rythmés, aurait mérité d'être plus mesuré pendant certaines séquences. Si cela fonctionne pour les scènes de courses, cela offre un sentiment assez bordélique pour les scènes en dehors de celles-ci. On a un sentiment qui se rapproche d'une bande-annonce par moments, et j'aurais aimé que certaines scènes prennent plus de temps pour mieux développer leurs intentions et l'histoire en général. Mais globalement, cela reste très secondaire. Le rythme ne souffre pas énormément de cela et le film réussit quand même à très bien se raconter. Par conséquent, je vous conseille fortement de foncer voir ce projet ! C'est une expérience qui doit se vivre dans les meilleures conditions, tant celle-ci est réussie. C'est donc un film à voir en salle ! Pour conclure, une belle surprise.