Derniers Avis : La Rançon de la Gloire - Page 4

Etant un grand fan de Poelvoord, j'y suis allé à l'aveugle. Si l'idée est bonne et l'ambiance "lutte des classes" donnent un certain charme au film, il manque ce petit quelque chose qui permet d'apprécier ce genre de film à sa juste valeur... Des longueurs, un rythme assez lent, et un scénario assez prévisible...

Voila une bonne idée de cinéma : faire un film sur Chaplin par évocation successives : sa filmographie ( des scènes rappelant le kid, cirque, la ruée, les feux ... ), le personnage ( immigré cherchant à s'insérer ).
Pour cela, il utilise deux personnages : un laborieux et un minable. Pour les comédiens, pas de problème, il sont excellents, surtout Zem.
Mais pour le reste, c'est très pauvre : caméra plombée, rythme égal à zéro, dialogues n'amenant rien, longueurs interminables et répétées ! mise en scène abominable, aucune action, timming raté, quasi zéro paysage alpin... Je me demande si j'ai déjà vu en salle un film aussi mauvais.
Même la distance de la caméra par rapport aux personnages est semble fausse : toujours trop près et trop loin à la fois.
Je n'en crois pas mes yeux : quelle nullité par rapport à la énième comédie américaine. Je n'apprécie pas forcément le genre, mais on doit leur reconnaitre un professionnalisme, un gout du risque, des scénaristes au top... tout ce dont ferait bien de s'inspirer Beauvois avant de faire un film.
Ici, il recevrait une note moyenne en film amateur de quartier.
A retenir les points positifs : l'idée, les comédiens, les bagnoles des seventy's. ( pour cela, bel effort de la part des collectionneurs Suisses ). Détail : La seule voiture qui tombe en panne est Française, la DS, ets-ce voulu ? C'est le seul point qui m'ait fait rigoler. Donc je mets une étoile.
Pour le reste, vous perdez votre temps, il y a mieux à faire, comme par exemple revoir une VRAIE comédie de mœurs italienne des années 60.

malgré qq longueurs très bon film très sympa et émouvant avec deux acteurs formidables

Voilà un film français au rythme bien helvétique. Xavier Beauvois est dans ses pantoufles sur la Riviera lémanique. On sent qu'il a été touché par les deux pieds nickelés (voilà une adaptation qui serait à la hauteur de son talent..) qui ont réellement déterrés un des plus grands artistes du septième art. Les plans longs et parfois redondants, sont sensés nous faire partager le travail pénible des deux protagonistes. Le film reste cantonné dans la comédie sans créer d'effets dramatiques. Contrairement à la réalité où les brigands on pris de la prison ferme, le réalisateur concocte un happy-end, un peu stupide, sentant l'hommage lourd, autour d'un cirque . Seuls les dialogues sont croustillants et les scènes depuis la cabine téléphonique désopilantes. Malgré l'admiration du metteur en scène pour l'occupant du cercueil, qui transpire à chaque plan, le film ne décolle pas vraiment et se confine à l'illustration d'une simple anecdote.

Petite coïncidence pleine d'émotion quand un insert " Je Suis Charlie " envahit l'écran juste avant la projection de ce film-hommage à un autre Charlie ( Chaplin, celui-là) et nouveau téléscopage émotif quand, vers la fin, l'avocat s'écrie " Nous sommes tous des Charlot ", que le spectateur troublé entend différemment.
Entre ses deux instants particuliers, une comédie sympathique qui commence comme une chronique sociale douce-amère et finit comme un conte de fées, parsemée de clins d'oeil au cinéma muet et aux films de Charlot que le spectateur s'amusera à reconnaître, portée par tous ses interprètes - dont Dolores Chaplin - et magnifiée par la partition de Michel Legrand. Sans doute pas le film du siècle...mais peut-être LE film à voir ces jours-ci.

Charles Chaplin était un artiste, dans tous les sens du terme. Sa vie ne lui aura pas suffit pour se mettre en scène, puisque même après sa mort, celui-ci continua de nous étonner. Quand deux hommes immigrés sans le sou ont l’idée de déterrer Le Dictateur pour réclamer un bon butin, ils ne savent pas dans quoi ils ont mis les pieds.

La rançon de la gloire n’est pas une comédie. Les gags, assez rares, ne fonctionnent pas toujours à cause d’un souci de rythme constant. Trop lent à démarrer et à conclure, même les scènes qui devraient être clé (quand les deux hommes déterrent la sépulture de Chaplin) sont interminables. La faute à un cadrage approximatif et une composition musicale inutile. Quant à Poelvoorde, il fait sourire, alors que Zem fait presque pitié. Guère plus.

La rançon de la gloire n’est pas un drame. Le lien unissant Charlot et les deux protagonistes est surfait et mal exposé (notamment lors du procès). Xavier Beauvois avait pourtant de l’or dans les mains. Un récit fort en symboles, deux acteurs expérimentés et des seconds rôles pouvant apporter une solide contribution. Mais il n’en est rien. La mise en scène, cette fois très peu inspirée du réalisateur Des hommes et des dieux, ne parvient pas à créer l’alchimie souhaitée.

Tout sauf adepte des étiquettes, cette œuvre n’en reste pas moins besogneuse car elle n’a rien de tangible à proposer. Hésitant constamment entre des genres cinématographiques qu’elle ne trouvera jamais, cette narration ne fait qu’enchainer les fausses notes. Si cette critique paraît si sévère, c’est parce que nous avons affaire à la première réelle déception de l’année. Beauvois avait tout pour faire quelque chose d’intéressant. On ne retiendra que la frustration.

C'est grâce à un scénario rondement bien ficelé que le réalisateur entraîne le spectateur dans cette aventure drôle et insolite. On rentre totalement dans cette histoire au rythme soutenu, et on a continuellement envie de connaître la suite. Les scènes sont réjouissantes et donnent un goût de gaieté.

Pour autant, derrière ce côté divertissant, il se cache une double lecture dramatique, volontairement mise au second plan par le cinéaste. Ses personnages sont tiraillés par des conflits insolubles qui accroissent l'effet d'empathie. On retrouve ainsi une réflexion poussée autour de quelques sujets d'actualité. Comment réinsérer un prisonnier après une longue période de détention ? Quelle valeur donner à l'accès aux soins pour tous ? Autant de questions à portée universelle qui n'ont pas encore trouvé de réponse dans nos sociétés actuelles et que le réalisateur transfigure dans le contexte des années 70.

Au casting, l'entêté Benoît Poelvoorde entraîne son comparse, Roschdy Zem. Ensemble, ils sont sincères et libérés. En figure charismatique de l’œuvre, on retient la prestation exceptionnelle de Peter Coyote qui instaure une rigueur anglaise à l'ensemble grâce à son rôle de majordome impassible.

Point d'orgue de cette réussite, la musique fascinante de Michel Legrand envahit la salle dès les premières minutes. Elle est intégrée à la dramaturgie du film, notamment lorsque les malfaiteurs viennent déterrer le corps avec des pas de velours, et donne une ampleur conséquente à la réalisation.

Avec un sujet pareil, il y a matière à faire quelque chose de vraiment bien, décalé. Le réalisateur ne saisit pas ce qu'il y a d'enlevé à faire. Le film est trop lent, on se perd. Quand les deux voleurs déterrent le cercueil pour le réenterrer, c'est beaucoup trop long, et vraiment pas très drôle. La musique de Michel Legrand est également mal adaptée, trop décalée par rapport au sujet du film. Ne reste que le jeu des acteurs, et l'affiche, qui valent le coups.

Xavier Beauvois nous invite chez Chaplin...Au travers d'un fait divers de 1977 , le vol du cercueil de Chaplin.....Le film prend un risque, de par son sujet, de par son traitement sous forme de comédie dramatique.....L'humour est rare vraiment et la lenteur de l'action peut être décourageante pour un spectateur en mal de sensations......mais les sensations, évidemment ce n'est pas l'objectif du film , mieux vaut l'accepter.......Le film est plutôt une histoire d'amitié (entre Roschdy Zem et benoit Poolvoerde) , une histoire alambiquée certes et qui conduit les deux compères dans les cimetières, les cirques et les cabines téléphoniques .......La première moitié du film se résume au vol du cercueil ( cela peut sembler long, mais c'est aussi une introduction aux personnages, background social, famille)....la deuxième partie change de rythme, elle est plus colorée (scènes de clowns, chantage au téléphone), et plus dialoguée.....Au final, on aimera ou pas, le film, il a de qualités et des défauts, (il est quand même en terme de réalisation supérieur à la moyenne française) mais c'est un cinéma qui quelque part se rapproche du cinéma anecdotique américain (my Week end with marylin, ce genre là en fait))......La fin est vibrante sur l'hommage à Chaplin, et on peut insister sur la qualité de la bande son (jazz, les lumières de la ville en leitmotiv).....A vous de voir......

Agréable surprise après avoir lu certaines critiques! L'histoire de ces deux "bras cassés" qui déterrent Chaplin pour rançonner la famille, histoire vraie à la base, est ici le prétexte d'un hommage à Charlot très touchant, grâce à deux interprètes excellents. Il y a longtemps qu'on n'avait pas entendu une partition de musique de film aussi réussie (Michel Legrand), où les souvenirs des films de Chaplin se mélangent avec ceux de Demy, forcément.. Nostalgie! Film drôle et émouvant, tout à fait dans la veine des longs métrages de Chaplin.

Voici un film à mon avis injustement boudé par la critique. L'histoire est originale, Benoit Poelvoorde dans le rôle d'un loser porte-poisse est plus vrai que nature, Roschdy Zem dans le rôle du brave type qui se laisse entraîner dans cet enlèvement extravagant et ce chantage grotesque est tout aussi remarquable.
L'histoire est bien menée, on ne s'ennuie pas. A voir absolument.

Un bon film...des bons acteurs...un film original,un brin loufoque...un bon moment de divertissement...

"La Rançon de la Gloire" est un genre nouveau pour Xavier Beauvois qui nous signe là un petit bijou insoupçonné...
À la fois farce improbable et pourtant vraie à partir d'un fait divers sordide, cette comédie arrive pourtant à créer du Beau !
Après un début un peu lent certes, on se laisse conquérir et même envouter par ce duo, ou même ce trio, d'une tendresse débordante doublé d'une naïveté incroyable !
Seule l'adorable Samira, jouée par Séli Gmach, très touchante et intense, regarde ces deux compères, dont son père, avec intelligence et perspicacité en flairant de loin et de près leurs embrouilles !
Car tout cela sent bien l'embrouille, le plan foireux, le bricolage improvisé à l'issue par contre là, tout à fait évidente et assurée !
Et oui, voler le cercueil de Charlot et ainsi profaner sa tombe, est une affaire bien plus grave qu'Osman et Eddy ne se l'imaginent et les suites le seront encore bien davantage...
On se laisse donc séduire avec beaucoup de charme par ces trois personnages et leur vie loin d'être simple alors qu'ils sont même satisfaits de leur baraquement avec caravane, à défaut d'une vraie maison avec dépendance !
Ce projet fou va révéler des scènes fort émouvantes et drôles comme ce repas de pâtes qui n'en finit pas où les trois paires d'yeux en disent bien plus que des mots, tous rivés sur le journal télévisé qui leur annonce que les demandes de rançon pour ce cercueil arrivent de partout !!!
Benoît Poelvoorde et Roschdy Zem ont été pour moi rarement aussi bons que dans cette histoire qu'ils transcendent carrément à eux deux...
Le moindre geste, la moindre mimique est un plaisir en soi tant ces acteurs sont en phase avec leurs personnages d'égarés de la vie, de reclus à perpétuité à leurs tristes conditions comme le précisera leur avocat...
Rien ne les excuse pour autant même si cette misère leur colle à la peau, et pourtant on les regarde avec énormément de bienveillance et de sympathie !
En outre, de très belles scènes viennent ponctuer et illuminer le film et avant tout le regard émerveillé de la petite Samira, comme celles très belles du monde du cirque, petit clin d'œil évidemment !
Benoît Poelvoorde en clown improvisé, a une élégance folle et fait preuve de sensibilité comme jamais dans ce numéro si singulier.
Tout cela est bien brinquebalant, avec des hauts et des bas, certainement, du bric et du broc assurément, mais tout cet ensemble un peu fragile à l'image de nos anti-héros, est assurément très émouvant et d'un charme fou, avec en prime la musique de Michel Legrand, qui apporte au passage sa touche de magie.
Un conte avec un peu d'enquête, de l'ironie, beaucoup de tendresse et d'humanité surtout, afin de séduire l'âme d'enfant qui sommeille en nous et donc un bel hommage à Charlot en somme !

un film lent et poétique....à l'heure ou tout va tres vite, c'est un plaisir de voir que d'un maigre scénario on peut voir d'excellents acteurs en tirer un bon moment. Ce n'est pas le film du siècle, ni même celui de l'année, mais moi j'ai bien aimé!

A partir d'un fait divers au demeurant assez glauque, Xavier Beauvois réussit un joli film poétique et émouvant surtout quand Benoît Poelvoorde endosse le rôle du clown en se faisant engager dans un cirque. Cette histoire de pieds nickelés qu'il joue avec Roschdy Zem est cependant un peu longue à démarrer mais, plus le film avance plus on s'attache à eux ainsi qu'à la petite fille débrouillarde et pas dupe de leurs mensonges.