AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,9
1294 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Loin des hommes ?
5
30 critiques
4
75 critiques
3
40 critiques
2
21 critiques
1
4 critiques
0
0 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
ffred
C'est d'abord le casting qui attire. Et pour une fois, la bande-annonce faisait envie. J'ai très vite déchanté. Cette adaptation d'une nouvelle de Camus s'avère être d'un certain ennui. Et pourtant, j'ai essayé de me raccrocher à plein de choses. Des images superbes, une belle musique, de bons acteurs, un récit édifiant...Mais Viggo Mortensen et Reda Kateb ont été bien meilleurs ailleurs. Seul le second s'en sort quelque peu. Un peu (beaucoup) de mal même avec le jeu de Mortensen. Avec son accent, on ne croit pas beaucoup à ce personnage né en Algérie de parents espagnols. On ne croit pas trop au reste non plus d'ailleurs. Il manque tellement pour nous tenir en haleine : de la force, de l'épaisseur, du suspens, de l'émotion. Au final, cette histoire de quête de liberté et d'amitié est un peu plate et du coup pas vraiment intéressante. Petite déception donc.
defleppard
Sur la longueur, quelque peu ennuyeux à l'image de ces montagnes rocailleuses. 1 étoile et demie.
LA MARCHE. Loin du paradis. Un into the wild tout entouré de cailloux, c'est un charmant petit trou où trainent au milieu de l'Atlas Viggo et Reda. C'est flou politiquement et long légalement.
Nous sommes en Algérie en 1954. Alors qu'une guerre commence à éclater, Daru, un instituteur habitant dans une vallée isolée, est chargé par un gendarme d'escorter un prisonnier jusqu'à une ville où il sera jugé. D'abord réticent, Daru accepte d'escorter Mohamed et les deux hommes se lancent à travers un périple dans le désert. Alors que Mohamed est recherché par ses cousins qui veulent venger la mort de leur frère, Daru doit aussi éviter les rebelles, étant désormais considéré comme un ennemi. Après avoir mis un certain temps à trouver son rythme, ''Loin des hommes'' s'avère être une très belle réussite, périple mélancolique centré sur deux personnages qui n'ont pas vraiment leur place dans la situation actuelle du pays. A travers Daru et Mohamed, on peut avoir un aperçu de la situation en Algérie à cette époque alors que gronde la rébellion. Filmé dans de superbes décors sublimés par la musique de Nick Cave et de Warren Ellis, le film devient très vite prenant à sa manière, créant une atmosphère particulière et une relation entre les personnages qui n'a pas besoin de passer par beaucoup de mots pour fonctionner. Dans le rôle de Daru, Viggo Mortensen se montre une fois de plus excellent, incarnant avec fragilité et subtilité son personnage qui se rend compte qu'il n'a plus sa place dans le pays qu'il aime.
Une atmosphère nuancée, lente, grave et lourde (dans le bon sens du terme). Je n'ai pas lu beaucoup de Camus mais ce film colle parfaitement à l'image que j'ai de l'ambiance de ses romans. Viggo tout particulièrement.
Un film tout en retenue, sans esbroufe, juste de l'humain, servi par un duo d'acteurs parmi les plus doués actuellement dans le monde : Viggo Mortensen et Reda Kateb.
Camus, Mortensen, Kateb, Cave, Ellis, what else ?
Ce western algérien, ce bledtern, donc, plutôt, est d'une puissance folle.
Tout en étant d'une finesse rare au cinéma, surtout sur de tels sujets, où l'on nous explique généralement ce qu'il convient de penser.
Merci m'sieur Oelhoffen. Vous assurâtes grave.
#jesuisdaru
Ce western algérien, ce bledtern, donc, plutôt, est d'une puissance folle.
Tout en étant d'une finesse rare au cinéma, surtout sur de tels sujets, où l'on nous explique généralement ce qu'il convient de penser.
Merci m'sieur Oelhoffen. Vous assurâtes grave.
#jesuisdaru
Loin des hommes résonne étrangemnt avec notre histoire de ces derniers jours. C'est par ailleurs un film français avec Viggo Mortensen qui joue pour la première fois dans notre langue ! Et Reda Kateb est bouleversant. Ces deux hommes évoluent dans des paysages à couper le souffle, filmés en scope westernien, porté par la musique de Nick Cave et Warren Ellis. Casting de rêve pour un film français différent de ceux qui sortent par dizaine chaque semaine...
film magnifique, d'une force peu commune. L'émotion est très forte, grâce aux petits écoliers, mais aussi aux deux acteurs hors du commun...Reda Kateb un des meilleurs acteurs du moment (Hippocrate ,Qui Vive)
Arrivé dans la salle, j'ai déjà commencé à me poser des questions sur cette adaptation. Une adaptation mise en scène par David Oelhoffen, nominé plus de dix fois pour différents travaux... Je voudrais déjà signaler à tous ceux qui ne vont pas être d'accord avec cet écrit que j'ai eu beaucoup de mal à rester jusqu'à la toute fin, et voici les raisons : je n'ai tout simplement pas adhéré à ces plans larges répétitifs et poussifs, à cette ambiance parfois larmoyante et le plus souvent ennuyante, et toute cette panoplie d'acteurs qui jouent la carte de l'apitoiement et qui ne sont attachants que pour la scène finale. Et c'est pourtant difficile de dire ça de Mortensen et de Kateb, car ce sont tous les deux d'excellents professionnels dans leurs domaines, mais là je n'en pouvais plus : ils usent pour s'approprier leurs rôles d'artifices handicapants pour les spectateurs, tels des accents, qui, sous les murmures, ne nous font rien comprendre de tout ce charabia. Car oui, désolé, mais il est bien bête d'écrire un script pour ensuite ne même pas entendre plus de vingt pourcents des répliques. Ensuite, certains détails ne correspondent pas : au tout début, la route principale qui mène à l'école est censée être condamnée, donc interdite aux véhicules et accessible seulement à pied ou à cheval, et pourtant on voit des traces de roues et non de sabots. C'est réellement une déception donc, car avec une telle pièce d'oeuvre de départ on pouvait s'attendre à bien mieux, à un objet de fabrication mieux pensé et qui ennuierait bien moins. La beauté du décor est tout à coup moins belle à voir...
Superbe.
Un film fort, touchant mais pas larmoyant. Des images magnifiques de l'Atlas que le réalisateur nous permet d'admirer sans pour autant nous donner l'impression que c'est trop long. Le film ne donne pas du tout l'impression qu'il dure 1h40. J'aurais même réclamé vingt minutes de plus.
Une musique magnifique qui se confond avec le déroulement du film.
Certains parlent de ce film comme d'un western. Ce n'est pas l'image que je me fais d'un western. Mais peut-être que je ne connais pas réellement la définition d'un western.
Les deux acteurs principaux sont magnifiques. Ils sont ce qu'ils jouent.Ils sont Daru et Mohamed. Sans excès. Ils arrivent à nous dévoiler ce qu'ils pensent uniquement par leur regard.
On se laisse emporter par l'histoire. Je n'ai qu'une hâte : le revoir.
Un film fort, touchant mais pas larmoyant. Des images magnifiques de l'Atlas que le réalisateur nous permet d'admirer sans pour autant nous donner l'impression que c'est trop long. Le film ne donne pas du tout l'impression qu'il dure 1h40. J'aurais même réclamé vingt minutes de plus.
Une musique magnifique qui se confond avec le déroulement du film.
Certains parlent de ce film comme d'un western. Ce n'est pas l'image que je me fais d'un western. Mais peut-être que je ne connais pas réellement la définition d'un western.
Les deux acteurs principaux sont magnifiques. Ils sont ce qu'ils jouent.Ils sont Daru et Mohamed. Sans excès. Ils arrivent à nous dévoiler ce qu'ils pensent uniquement par leur regard.
On se laisse emporter par l'histoire. Je n'ai qu'une hâte : le revoir.
PLR
"Loin des hommes" est un film sans beaucoup d'action, sans beaucoup de dialogues, avec finalement assez peu d'intensité dramatique mais duquel il se dégage pourtant quelque chose de fort, de profond. C'est difficile à exprimer, à résumer. Mais le récit et les thèmes abordés s'identifient bien au titre "Loin des hommes", dans le sens où le propos central repose justement sur deux destins individuels, pesés et réfléchis, mais distants des événements (distants par les choix individuels qui se posent mais surtout pas indifférents).Transposable à bien des époques, bien des destins. Une invitation à la réflexion.
Du fait de sa thématique, de ses paysages et de nombre de ses scènes, ce film ressemble à s'y méprendre à un western (et un western, je le dis d'emblée, du meilleur acabit). Sauf que l'on n'est pas du tout dans l'ouest américain mais dans un coin perdu de l'Atlas algérien au moment des premiers soubresauts de la guerre d'indépendance en 1954.
Inspiré d'une nouvelle d'Albert Camus, cette histoire à la fois simple et complexe démarre dans l'école où Daru (Viggo Mortensen), un instituteur français (mais, comme on l'apprend plus tard, dont les parents sont en fait andalous) délivre son enseignement exclusivement à des petits arabes. Loin de tout, il pourrait espérer poursuivre sa mission dans le calme si ce n'est qu'un français de passage lui confie le soin de conduire un assassin prénommé Mohamed (Reda Kateb) jusqu'à la ville de Tinguit où il sera jugé. Pour Daru, cela équivaut à une mise à mort. Il refuse, mais, son école étant assaillie par des hommes en armes, il se résout à entreprendre le voyage.
spoiler: Au cours de ce périple semé d'embûches, les deux hommes se découvrent l'un l'autre. Mohamed, qui aurait eu l'occasion de s'enfuir, préfère marcher vers la mort, préfère être tué par les français, car c'est ainsi seulement, pense-t-il, qu'il pourra mettre fin au cycle de représailles et de vengeances qui risque de décimer sa propre famille, du fait de l'assassinat qu'il a lui-même perpétré. Mais pour Daru, c'est difficile de conduire un homme à la mort, d'autant plus quand il s'agit d'un homme avec qui l'on chemine, avec qui l'on peine dans le désert, avec qui on affronte de multiples dangers. Y a-t-il une issue, un moyen d'échapper à qui semble la fatalité, la mort de Mohamed?
Ce film ambitieux a été réalisé avec grand talent par David Oelhoffen. Les deux acteurs principaux comptent, il est vrai, parmi les meilleurs d'aujourd'hui. Mais il faut aussi souligner la qualité d'écriture du scénario, sachant rendre compréhensibles et passionnants tous les rebondissements d'un récit qui ne manque pas de complexité. Magnifié par une superbe photographie et mis en scène avec intelligence, ce film, sans nul doute, captive, voire fascine, d'un bout à l'autre. 8/10
Inspiré d'une nouvelle d'Albert Camus, cette histoire à la fois simple et complexe démarre dans l'école où Daru (Viggo Mortensen), un instituteur français (mais, comme on l'apprend plus tard, dont les parents sont en fait andalous) délivre son enseignement exclusivement à des petits arabes. Loin de tout, il pourrait espérer poursuivre sa mission dans le calme si ce n'est qu'un français de passage lui confie le soin de conduire un assassin prénommé Mohamed (Reda Kateb) jusqu'à la ville de Tinguit où il sera jugé. Pour Daru, cela équivaut à une mise à mort. Il refuse, mais, son école étant assaillie par des hommes en armes, il se résout à entreprendre le voyage.
spoiler: Au cours de ce périple semé d'embûches, les deux hommes se découvrent l'un l'autre. Mohamed, qui aurait eu l'occasion de s'enfuir, préfère marcher vers la mort, préfère être tué par les français, car c'est ainsi seulement, pense-t-il, qu'il pourra mettre fin au cycle de représailles et de vengeances qui risque de décimer sa propre famille, du fait de l'assassinat qu'il a lui-même perpétré. Mais pour Daru, c'est difficile de conduire un homme à la mort, d'autant plus quand il s'agit d'un homme avec qui l'on chemine, avec qui l'on peine dans le désert, avec qui on affronte de multiples dangers. Y a-t-il une issue, un moyen d'échapper à qui semble la fatalité, la mort de Mohamed?
Ce film ambitieux a été réalisé avec grand talent par David Oelhoffen. Les deux acteurs principaux comptent, il est vrai, parmi les meilleurs d'aujourd'hui. Mais il faut aussi souligner la qualité d'écriture du scénario, sachant rendre compréhensibles et passionnants tous les rebondissements d'un récit qui ne manque pas de complexité. Magnifié par une superbe photographie et mis en scène avec intelligence, ce film, sans nul doute, captive, voire fascine, d'un bout à l'autre. 8/10
Beaucoup comparent ce film à un western et ils n'ont pas tort... Des décors magnifiques, peu de dialogues, des scènes d'action sobres et rapides, tout concourt à donner à ce film un statut particulier, d'autant plus que ses deux acteurs principaux sont irréprochables.
Ce film me disait quelque chose, des scènes qui me revient, je l’avais déjà-vu au cinéma que j’en ai oublié et l’eu rayé de ma liste cinémathèque. C’est ennuyeusement longue comme mise en scène, il n’y a rien d’intéressant dans ce scénario, un instituteur pépère des années 50 précédent les événements historiques dans ce bled algérien à apprendre la leçon à ses petits chérubins bergers locaux l’histoire de la France coloniale, il viendra à sa porte ramenée ce prisonnier criminel de sang familial. Un berbère du désert poussiéreux frais de nulle part, l’objectif est de l’emmener au poste de gendarmerie d’un bout à l’autre en un laps de temps, le parcours difficile semé d’embûche où l’on ne voit pas l’heure passée. Des activités guerrières anti-gouvernementales post seconde guerre mondiale traversent le sable, la montagne et la grotte, une planque illusoire avant le démantèlement de force dissuasive. Sous le coup du sans émotion pour cette paire de voyageur itinérant malgré eux aux prises des rebelles puis plus loin, questionne pertinemment la présence des troupes françaises, une même administration comme pour l’Indochine. L’interprétation du français d’origine étrangère, pied-noir solitaire installé en Algérie, un département à l’époque vaut la chandelle, le polyglotte fait parler son talent, la biographie de l’acteur danois ancestral. Anglais, arabe, français dont le quota est établi et espagnol, une vielle connaissance devenue coquine, c’est finement bien joué les dialogues apprises par cœur, il faut décortiquer cet accent exotique avec la complicité du paysan accusé. La bande son originale lancinante rappelle des sonorités familières, de la musique de film déjà entendu, le musicien compositeur sollicité n’est pas un mystère.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse