Derniers Avis : Crimson Peak - Page 18

Si le fantastique est prépondérant dans la filmographie du réalisateur mexicain, il n’en demeure pas moins attiré par l’horreur qu’il injecte à doses variées dans quasiment tous ses films. Si le bestiaire de fantômes qui constitue le film est incroyable et reflète la recherche des équipes de création, leur traitement technique et leur mise en scène est malheureusement plus maladroite, désamorçant l’effet horrifique recherché.

Autre point positif du film, le trio d’acteurs. Il est plaisant de voir Tom Hiddleston sortir de son rôle cabotin de dieu viking quelques instants. Il en va de même pour Mia Wasikowska qui va se transformer petit à petit en héroïne « bad pass ». Enfin, la performance de Jessica Chastain est impressionnante en soeur possessive et diabolique.

Pour conclure, si Crimson Peak ne fera pas frissonner ses spectateurs autant qu’on l’aurait voulu, Guillermo Del Toro prouve une fois de plus qu’il est l’un des derniers réalisateurs de blockbustesr à proposer un cinéma original et fouillé.

«Crimson Peak», nouveau film du grand réalisateur Guillermo del Toro (dont j’avais beaucoup apprécier « Le Labyrinthe de Pan »), avec Mia Wasikowska, Tom Hiddleston, Jessica Chastain et Charlie Hunnam.
Ce film ne faisait pas partie de ma liste de film de 2015 à voir, mais c’est bien d’être curieux. En effet, « Crimson Peak » m’a quelque peu attiré, pas pour son casting ou son histoire mais pour son style fantastique-gothique au allure baroque, autant dire que j’apprécie énormément ce genre, et comme dis plus haut, j’avais adoré « Le Labyrinthe de Pan », qui est sans aucun doute dans la même veine que le film en question. Bon je ne suis pas grande connaisseuse de l’univers de Guillermo del Toro, à ce jour, je n’ai vu que deux de ses films; mais je pense saisir le style du réalisateur. Le cinéaste mexicain semble être fasciné par le courant fantastique/gothique de la fin du XIXème, et a un fameux bestiaire peuplé de créatures et de lieux étranges. Affable et attentionné, Del Toro semble encore une fois de plus, pour ce film, avoir créé un univers aussi fouillé qu’intéressant, dans le même style que « Le Labyrinthe de Pan ».
Le film raconte l’histoire d’une jeune romancière en herbe prénommée Edith Cushing, qui vit avec son père. La jeune femme est hantée par la mort de sa mère, son fantôme la terrifie. Elle possède le don de communiquer avec les âmes des défunts et reçoit un étrange message de sa mère : « Prends garde à Crimson Peak ». La jeune écrivaine tombera vite sous le charme de Thomas Sharpe, qui possède un grand manoir où il loge avec sa sœur Lucille Sharpe. Après avec épouser Thomas, Edith décide d’aller vivre avec eux; mais cet endroit semble rempli de secrets qui la hanteront jusqu’à la fin de ses jours.
Il est fort possible que vous trouviez que ma critique manque de travail car j’avoue ne pas connaitre tous les genres et toutes les références de film d’horreur dans lequel del Toro nous expose. Je suis sûr qu’il s’est inspiré d’au moins 20 films. Mais je vais faire de mon mieux. Alors verdict…c’est correct, mais je suis un peu déçu.
Pour commencer, l'oeuvre en question prend la forme d'une fable romantico-gothique à la beauté formelle imparable. Le réalisateur utilise pleins d’éléments qui font qu’il a un style unique. La fascination de del Toro pour les insectes qui papillonnent, les mécanismes, la ferraille rouillée du portail, l’ascenseur qui grince, la fumée sanglante et une utilisation de la violence sur le genre horrifique rend son oeuvre unique. Les décors sont d’une qualité incroyable, et si on ajoute à ceci les costumes et cette ambiance gothique, on aurait pu obtenir un film génial. Pourtant même si ses intentions sont bonnes, j’ai l’impression que Guillermo del Toro n’ose pas, qu’il ne va pas à fond dans son délire. Sur la forme, tout est très bien, mais sur le fond, ça ne va pas trop. Le scénario est trop classique, ce qui donne un film trop en retenue, qui hésite à aller vers l’horreur (quoique, des passages mon fait sursauté). Le long-métrage met du temps à commencer et l’intrigue s’essouffle petit à petit, (il y a plusieurs moment où je me suis ennuyer) et même si le final n’est pas déplaisant et assez violent, il est quand même prévisible. Il manque un plus, il manque quelque chose pour parfaire l’ambiance, pour qu’on y croie un peu plus, pour qu’on comprenne davantage les personnages. Il manque de l’émotion. D’ailleurs en parlant des personnages et acteurs, ils sont tous bons, (mention spécial à Jessica Chastain, belle et mystérieuse) mais incarnant des personnages peu originaux.
Pour conclure, «Crimson Peak » est un conte gothique, mettant en scène des fantômes horrifiant (ah oui, ils sont extrêmement bien fait). Le plus important dans cette oeuvre reste le travail esthétique, de très bonne qualité. D’abord au niveau des couleurs, vives, dorées et chaudes dans la première partie, avant de retrouver un ton sombre et rougeâtre dans le manoir, qui est incroyable, sublime, terrifiant et authentique. Un hall où la neige s’immisce poétiquement, des murs dégoulinant d'un liquide rouge vif, des grandes pièces vident de vie, mais malgré tout assez lumineuse pour être observée. Les décors sont époustouflants, en témoigne le château à l'architecture gothique, qui est l'attraction majeure du film. On retient également les costumes victoriens plus que vrais. Malheureusement, ça ne m’a pas transporté, l'histoire ainsi que l'arc narratif sont trop convenus. L’idée est bonne mais elle ne va pas jusqu’au bout, et c’est vraiment dommage. Mais je ne regrette pas d’y être allé.
3/5

Comme à son habitude, Guillermo Del Toro nous propose un film visuellement irréprochable. Tout est beau : des costumes aux décors, en passant par les couleurs, les lumières et les effets spéciaux.
On oublie rapidement le scénario, trop classique et sans réelles surprises, pour s'imprégner de l'atmosphère, très réussie.

J'ai longtemps hésité pour noter ce film. Guillermo del Toro a fait du très bon travail, c'est très bien fait, belle mise en scène, ambiance soignée et détaillée, très bon choix d'acteurs, vraiment, rien à redire! Pourtant il y a un énorme problème: C'est classicisme absolu! C'est extrêmement conventionnel et ça en est déplaisant: Au bout d'un quart d'heure, on a compris la fin. De ce fait, on attend ces petites détails qui agrémenterons le tout, les petites surprises, les bonnes idées mais elles ne viennent pas. Aucune surprise, tout est vraiment trop attendu et on en vient à attendre la fin sans espoir de retournement de situation. C'est vraiment dommage, car ce film est pourtant vraiment bien réalisé.
En résumé, un film bien fait mais bien trop classique.

Malheureusement le film est loin de tenir ses promesses. L'énorme travail sur la photographie ne parvient pas à rendre intéressant une histoire convenue et prévisible. De plus, même celle-ci souffre souvent du défaut de se reposer sur trop de CGI, donnant à l'image un côté factice et peu immersif.
Les fantômes et l'ambiance horrifique/gothique ne sont qu'un enrobage qui n'apporte jamais rien à l'histoire : Enlevez les et vous obtenez le même film, spoiler: sans peut-être le Deus Ex Machina final , ce qui aurait été une bonne chose
.
Reste une relation père-fille très touchante en début de film, finalement bien plus que la relation amoureuse centrale, et quelques belles trouvailles visuelles qui nous font passer le film.

Crimson Peak : Étrange serait peut être le premier mot qui me vient à l'esprit, ex-æquo avec glauque, sombre et malsain. Mais tout ça dans le bon sens des termes.... enfin dit comme ça, ça fait un peu psychopathe, mais après tout, on aime tous un peu ça !

J'ai pu constater en quittant la salle que tout le monde pensait aller voir un film d'horreur, mais je me doutais bien que vu le réalisateur, ça serait quand même un peu plus profond qu'un vulgaire « film de fantômes ». Ça oscille entre gothique et romantique, et il faut être prévenu parce que ça peut surprendre et paraître éventuellement un peu niais au premier abord parce que le film est plus ou moins centré sur une histoire d'amour. Sauf que c'est un scénario qui aurait pu être écrit par Stephen King je trouve. C'est ce genre d'oeuvre qui est bien pire qu'un film d'horreur niveau angoisse et stress. Le seul autre film où je me souviens être sortie de la salle avec le même sentiment de malaise, c'était Black Swan (voyez dans le genre glauque et malsain).

Et les trois acteurs principaux sont juste fantastiques. Je partais franchement négativement avec Mia Wasikowska que je n'avais vraiment pas aimé dans le Alice de Burton, mais je dois avouer qu'elle est bonne actrice. J'ai découvert Jessica Chastain qui est vraiment sublime dans le rôle qui lui a été confié, détestable et machiavélique à souhait. Et Tom Hiddleston... Je trouve que ce genre de rôles lui vont à la perfection, il l'a déjà démontré dans Only Lovers Left Alive de Jarmusch. Ce genre de personnage romantique mais tordu et psychotique. J'adore. Je cite aussi au passage la présence de Burn Gorman (Owen Harper pour les intimes;) ) qui m'a vraiment surprise.

Je voulais aussi m'attarder un instant sur l'univers visuel du film. Ben Guillermo del Toro quoi, qu'est ce que c'est BEAU. Que ce soit les décors (j'adore le manoir et la machine pour recueillir l'argile) ou les fantômes qui sont tellement loin de ce qu'on nous colle dans le cerveau depuis tout môme... Vous pouvez ranger vos Casper, là ça envoie du lourd. spoiler: Des âmes torturées et remplies de haine qui se matérialisent sous la forme de cadavres décomposés translucides et rougeoyants complètement désarticulés qui poussent des râles à glacer le sang.
Ça c'est du fantôme de compet' que t'as pas envie d'avoir aux basques !
Dernier point, une bonne partie de l'ambiance angoissante provient du travail sur le son. Il y a des tonnes de détails sonores à percevoir dans ce film, les bruits de fond qui dressent les poils de la nuque, les notes de piano en crescendo / decrescendo... Tout a vraiment été pensé pour l'épouvante.

Un film pour le moins déroutant (bien que le pitch soit assez classique en lui-même) que j'ai vraiment apprécié. Mais soyez prévenus : ça fout clairement mal à l'aise (sauf apparemment si vous vous attendez à voir un film d'horreur habituel sans autre but que de vous faire peur) et il y a des scènes plutôt trash.

le film est nul, il n'y aucun fil conducteur. on s' ennui très rapidement pour un film d'épouvante

Crimson Peak est tout simplement l'un des films de l'année 2015. Il tient toutes ces promesses à la fois sur son histoire que son esthétique. Crimson Peak sait à la fois enchanter et terrifier le spectateur, l'intriguer et le charmer. Le moindre détail du décor est travaillé et pensé avec minutie. Le tout porté par un Tom Hiddleston en grande forme. Il faut à tout prix voir ce film.

Après avoir signé des affrontements dantesques avec "Pacific Rim", Guillermo Del Toro revient au conte gothique, romantique et intimiste. Cependant, il s'éloigne trop peu de son modèle littéraire (je ne dis pas lequel, vous verrez bien en voyant le film) pour pouvoir surprendre. Les rebondissements sont très attendus et du coup l'ambiance mystérieuse ne parvient pas à devenir suffisamment oppressante malgré un travail sur le décors magnifique et une direction artistique splendide.

Un manoir délabré peuplé d’esprits vengeurs qui s’enfonce doucement dans une carrière d’argile rouge sang promettait plus. Le cinéphile restera sur sa faim sans pour autant passer un mauvais moment car le scénario est extrêmement prévisible, Mia Wasikowska et Tom Hiddleston ont déjà fait mieux dans des rôles similaires et on reste sur l’impression qu’il n’a pas réussi à insuffler à Crimson peak sa vision du manoir hanté mais visuellement ( décors, plans, ambiance) cela reste du grand Del Toro.

Un film réalisé par Guillermo Del Toro est (pour ma part) toujours un évènement ! Son "sommet cramoisi" est donc un évènement en soi car pour la 1ère fois, le mexicain s'aventure dans le gothique ! Pas le gothique genre "tout le monde en blanc et noir avec des piques partout et faisant la gueule tout le temps" (lol). Non ! Gothique dans l'ambiance vieille Angleterre 19ème siècle avec ses bâtisses magnifiques et lugubres. Pour tout dire, ce film est visuellement MAGNIFIQUE ! Et le manoir en décrépitude est impressionnant (décor d'intérieur construit en grandeur nature ! pas de cgi !) Alors, même si le film n'est pas si effrayant que cela (voir pratiquement pas) et que l'histoire est un peu trop simple, la réalisation et la photographie du film valent le coup d'être vu. Rajoutez à cela les interprétations tout simplement extra des acteurs du film, surtout des stars du film (Mia ! étrange beauté !), et vous aurez un pur divertissement gothique à voir au moins une fois dans sa vie.

Un film POEtique. L'influence du grand poète nouvelliste américain Edgar Allan Poe se fait en effet ressentir. Guillermo Del Toro en parle d'ailleurs dans un de ses interviews pour ce « Cimson Peak » ; le réalisateur s'inspire de ces nouvelles au ton romantique, de ces univers gothiques. Del Toro fait même référence à « La Chute de la maison Usher » de ce même Poe (qui est entre autre une nouvelle splendide comportant tous les codes du genre), il n'est pas étonnant que l'on retrouve certaines similitudes entre cette nouvelle et le film : la maison-personnage en ruine sur le point de sombrer, la gémellité des personnages, le tombeau, et au lieu d'un étang une terre rougeâtre. Toutefois, Del Toro s'inspire plus largement de contes et de nouvelles à l'univers romantico-gothique. Enfin un réalisateur, et a fortiori un artiste, qui sait remettre le concept dans son origine, dans ce qu'il a de littéraire et d’artistique. En fait, ce film est une sorte d'ode aux racines du genre, un exercice apologique sur le romantisme, le tout teinté de cette irréversible envie d'y inclure des fantômes. C'est peut-être là que le bât blesse. Alors que Guillermo Del Toro parvient à mettre en branle tous les codes dramatiques du genre littéraire, celui-là même ; que tout s'actionne vers un hommage aux grands romans gothiques, aux éminents écrivains du XIXème siècle ; le désir de joindre ce drame avec des fantômes (hommage aussi à la Hammer) lui coûte un ineffable besoin d'en faire trop là où il aurait pu rester sobre. Le décor, les costumes, les couleurs et les lumières sont splendides et si bien filmées, l'écrin est un joyau en désuétude, un diamant plongé dans le Styx, et à côté de cela l'angoisse n'est pas à la hauteur. Soudain, des jumpscares désolants là où le silence et le suggéré auraient mérités leur place. Tous les effets ainsi ne fonctionnent plus et l'épouvante s'échappe par les lézardes de la demeure. Aussi stupide soit ce parti pris, Guillermo Del Toro prouve à quel point son talent n'est pas usurpé et sait se gorger de culture et de littérature pour en ressortir un objet d'art cinématographique à la fois pastiche et personnel, malgré l'intrigue classique qui peine à se sortir du carcan si impressionnant et mythique que peut-être le courant romantico-gothique. Guillermo Del Toro aurait-il eu peur de s'éloigner de sa source ? Subrepticement, sa personnalité s'efface, peut-être s'est-il attaqué à quelque chose de plus grand et plus fort que lui. Sûrement. Qu'importe, le résultat est d'une grande beauté et reste un très bel hommage.

il faut arrêter, ce n'est pas un film d horreur! un film sombre ok , de fantômes...romance, mais basta a mon avis ! entre ça et the visit, je ne suis pas le bon public mais ça ne fait ni peur, ni suspens, ni frissons...regardez Shining, ou Saw, ou REC, Conjuring....là oui ! donc décue, le pseudo squelette tt le long, mal fait, le fantôme a la fin ( je ne dis pas qui ) l histoire de la soeur, du frere douteuse bon....j aime pas et les acteurs ne jouent pas si bien que ça. desolé !

J'ai beaucoup hésité à aller voir ce film. L'objet cinématographique me paraissait a priori (en lisant certaines critiques) trop poli. Au sens ou la technicité, notamment le temps passé sur la photographie servait l'esthétique plus que l'émotion/sensation. Il était également fréquemment cité l'hommage évident que rendait Guillermo Del Toro aux auteurs romantiques du XIXème siècle et à la culture gothique en général. Toutes ces remarques se sont trouvées confirmées à la sortie de la salle. Mais je vous avoue que je n'ai pas boudé mon plaisir, même si plusieurs défauts, à mon avis, empêche l'œuvre de devenir une référence.

Pour commencer, la direction des acteurs est réussie. Certes Del Toro avait des comédiens de grande qualité à diriger (Tom Hiddleston et Jessica Chastain en tête), mais les scènes sont justes, dans les expressions et les émotions. Le cheminement des personnages est crédible, on l'accepte comme référent de nos émotions, et il n'y a plus qu'à laisser la caméra nous guider ! Bien sûr il faut saluer la performance des acteurs qui jouent juste. C'est pour moi la grande force de ce film. Je l'ai déjà mentionné mais il faut bien sûr rendre hommage au travail de la direction artistique, de la photographie et des costumes pour l'ambiance générale qui règne tout au long du film toujours dans l'idée que les images servent les pensées les plus profondes des personnages et les arcanes toujours plus sombres de l'avancée de l'histoire. Les nuances rouges / bleutées permettent un accompagnement supplémentaires pour les émotions du spectateurs. Enfin pour moi le dernier point fort du film est le scénario : bien ficelé, sans en dire trop juste ce qu'il faut. Il ne sert pas de prétexte au "glauque", et permet même une réflexion sur le sadisme et la possession maladive. Comment les êtres peuvent se lier à travers l'expérience de l'indicible, de l'immoral.

En revanche des défauts sont présents, et empêchent une cohérence d'ensemble. Je vous l'écris, j'adhère au postulat de départ de la présence de fantômes bloqués entre les mondes. Mais les situations où ils sont mis en scène (principalement des jumpscare" sont décevantes. La tension n'est jamais à son paroxysme, il n'y a pas de réelles frayeurs en perspective. L'apport de ces êtres de l'au-delà aurait pu être mieux utilisé. Et pourquoi des fantômes gores ? ça je n'en sais rien... Deuxième point d'ombre : le film fait beaucoup appel au phénomène de suggestion c'est plutôt une bonne chose mais pour moi, il y a un goût d'inachevé, un sentiment de manque...

De manière général c'est un très bon film que nous offre là le réalisateur espagnol. Allez le voir vous ne pouvez pas être déçus. Le travail et la réflexion sont là, les acteurs aussi. On ne peut pas voir des chefs d'œuvres à chaque séances ;) ! Bon visionnage.

Par la beauté envoûtante et mystérieuse de ses images, Crimson Peak se présente incontestablement comme un vrai bijou de cinéma de style gothique. Un conte noir, cruel et et romantique de l'époque victorienne. Un film sombre qui captivera sans nul doute tous les amateurs du genre. Ce fut mon cas !