Derniers Avis : Metro Manila - Page 9

En 2006, le photographe / clippeur anglais converti réalisateur Sean Ellis ne se doutait absolument pas qu’avec le désarmant et tendrement naïf « Cashback », il signerait là l’une des plus belles comédies romantiques de ces dernières années.

Aujourd’hui, de l’eau a coulé sous les ponts, mais Sean Ellis n’est toujours pas parvenu à se hisser au rang de metteur en scène mondialement reconnu. Son troisième long métrage, « Metro Manila », qui sort mercredi 17 juillet sur les écrans français après avoir été présenté au Festival de Sundance 2013 en début d’année et y avoir remporté le prix du public, devrait, on l’espère, changer la donne.

Synopsis Allociné : Aspirant à une vie meilleure, Oscar Ramirez et sa famille quittent les montagnes du nord de la Philippine où ils vivent et viennent s’installer dans la ville de Metro Manila. Proie idéale dans cette ville impitoyable, Oscar va devoir tout risquer pour les siens.

Après avoir adopté un ton très autobiographique dans « Cashback », puis s’être adonné à l’exercice de style sur « The Broken » en 2008, Sean Ellis semble enfin convaincu par son talent et inscrit « Metro Manila » comme une sorte d’accomplissement.

Inspiré par une scène d’une violence extrême dont il fut lui-même témoin lors d’un voyage aux Philippines – une rixe en pleine rue entre deux convoyeurs de fonds – Sean Ellis évoque l’histoire de « Metro Manila » comme puissante et intéressante.

Il amorce son film sur une chronique sociale et morale intéressante, autour de la misère des régions rurales des Philippines, et cette quête absolue d'un idéal urbain – une famille en précarité à la campagne se rend à Manille, la capitale, en vue de prospérer.

Très immersif, le réalisateur anglais est allé à bonne école puisque le bonhomme a déjà collaboré à de nombreuses reprises avec David Lynch et n'hésite pas à citer comme références le culte « Training Day » aussi bien que « La Cité de Dieu », ou encore l'excellent « Tropa de Ellite ».

Sean Ellis bascule ensuite, de manière assez radicale et inattendue, vers le polar noir tendance factice (le héros devient convoyeur de fonds et se frotte à la corruption et aux dangers de ce métier hors normes), délaissant en conséquence l'aspect « docu » du début pour se concentrer sur un genre beaucoup plus fictionnel. Certains le condamneront probablement, mais cette partie est pourtant enrichissante car elle permet de mettre en lumière la personnalité « plastique » du metteur en scène, qui n'hésite pas à enrober « Metro Manila » de séquences filmées au ralenti absolument renversantes – la scène finale de « Cashback » lorgnait déjà sur ce terrain là – de musiques classiques grandiloquentes, d'une image léchée et d'une écriture maîtrisée.

Bilan : Sean Ellis, repéré par les cinéphiles grâce au magnifique « Cashback », poursuit son bonhomme de chemin cinématographique avec un troisième long métrage poignant et efficace, scindé en deux parties en apparence antinomiques, mais en fin de compte relativement complémentaires.

Secret de tournage : désespéré et fauché, Sean Ellis est allé rendre visite à son ami Ridley Scott pour lui demander d'intégrer le budget de « Metro Manila » à celui de « Prometheus » en faisant passer ça pour des frais de maquillage !!!!

L'esthétique soignée et léchée qui confine à la glorification d'un exotisme de pacotille et de cartes postales réduit à une accumulation d'images choc comme autant de clichés pose d'emblée un gros problème. Le regard porté sur les personnages par le réalisateur en est incontestablement un autre tant la condescendance, sinon le mépris sous-jacent qui se pare ici des détestables oripeaux de la compassion et de la bonne conscience, ne se dissimule jamais dans cette avalanche de péripéties qui plongent Oscar et sa famille venus tenter leur chance à Manille toujours plus dans le sordide et l'inexorable où la survie passe forcément par la vente de son corps et de son âme. On a droit ici aux deux si bien que le tableau de la descente aux enfers - malgré l'imploration d'un Dieu bienveillant et protecteur - est à peu près exhaustif dans l'exposition des pires travers du genre humain. Le fermier d'une naïveté si confondante qu'elle en devient suspecte se révèle d'un coup (par une pirouette scénaristique volontariste) un petit malin prévoyant. Depuis longtemps, les longs-métrages du philippin Brillante Mendoza ont montré avec un vrai sens du cinéma une réalité autrement plus complexe et moins manichéenne. Comma la vision de Danny Boyle sur l'Inde avec le calamiteux Slumdog Millionaire, celle de son compatriote Sean Ellis se bâtit sur la même démagogie putassière et écœurante. Un très mauvais service au final rendu aux laissés-pour-compte que le film est censé défendre.

Ce film à une approche très documentaire, un scénario et des acteurs prenant. La photographie du film est assuré par Sean Ellis qui est le propre réalisateur du film. C'est ainsi que les idées du réalisateur se prolonge dans les images notamment avec utilisation d'une très faible profondeur de champ (zone de netteté) qui parfois est tellement faible que cela en devient gênant à certain moment. Néanmoins j'ai beaucoup aimé ce film.

Metro Manilla est un film excellent à tous points de vue. La réalisation est parfaite, le scénario en mode thriller est admirable et surtout l'ambiance entre cauchemar et poésie est superbe. Manille fait peur, et on comprend le désaroi du population très pauvre. Entre documentaire et thriller, c'est un film à voir.

Ellis sème quelques grosses ficelles scénaristiques hollywoodiennes pour mieux les casser à coups de réalisme vraisemblable. C'est moins violent qu'annoncé, tant mieux. C'est moins brillant que du Brillante Mendoza, mais ça ne veut pas s'y frotter, ça tourne rond, ça cherche avant tout la cohérence. Les personnages semblent parfois des archétypes, mais pas plus, finalement, que les gens caricaturaux, nombreux, que l'on rencontre dans la sent un peu la fascination naturaliste d'un américain aisé pour la misère crue du tiers monde, mais il s'est efforcé de montrer son respect envers ce peuple, travaillant, semble-t-il, sur ses propres sentiments pour accompagner le déroulement implacable de l'histoire qui nous dévoile un authentique twist final concluant un suspense excellent.

Sean Ellis, dans ma tête, c’est l’homme à qui je dois "Cashback". Et voir le nom de Sean Ellis au générique de ce "Metro Manila", moi, tout de suite, ça m’a excité. Or, autant le dire tout de suite, le bonhomme est resté égal à lui-même, dans ses qualités comme dans ses défauts. Pour commencer par ce qui pèche le plus, du moins me concernant, c’est un léger manque de finesse dans l’écriture. C’est vraiment dommage car à de nombreux moments, j’ai un peu décroché, je ne voyais pas trop l’intérêt, je ne voyais pas trop non plus où il voulait en venir. Mais bon, ceci est quand même compensé par LES grands talents de Sean Ellis : la photographie, le cadrage et le montage. Très régulièrement, ce "Metro Vanila" insère des passages purement visuels et musicaux grâce auxquels il parvient à constituer des instants et des atmosphères juste magiques. Certes, l'apparition de ces passages peut avoir un aspect répétitif pour qui n'est pas trop fan de ce type de narration haché, mais pour moi ce fut tout l'inverse, tant ces passages étaient d'une richesse et d'une maîtrise formelle absolument remarquable. Et puis en fin de compte, malgré ces quelques déséquilibres et ses égarements un peu didactiques, "Metro Vanila" parvient dans son dernier tiers à ficeler une intrigue qui prend vite sens et qui permet d’accrocher beaucoup plus facilement. Le final est notamment très bon : il clarifie la démarche et surtout il saisit enfin pleinement l’émotion que le film semblait vouloir susciter. Imparfait, je pense que ce "Metro Manila" l’est assurément : on pourra trouver de nombreuses choses à lui reprocher. Mais d’un autre côté, cette caractéristique est souvent la marque de l’audace, de la prise de risque… Et c’est bien là la qualité qui moi me fait vibrer dans ce film et qui fait que je vous le conseille vivement : "Metro Manila" est généreux et plein d’envie. Rien que pour cela, il devrait mériter votre détour…

C'est un drame magnifique qui nous est conté là. Le début est heureux, on s'attache tout de suite à cette famille, unie et seule contre tous. Et puis tout bascule, les personnages sont pris dans un enchaînement infernal. J'ai retenu mon souffle pendant tout le film pour finir avec les larmes aux yeux à la fin. Exode rural, enfer urbain, violence, prostitution, arnaques ou indifférence, compétition, chacun pour soi : ce n'est pas juste l'histoire d'une famille mais ce que vivent des millions de personnes quittant leurs campagnes pour gonfler les bidonvilles.

C'est donc un film très triste, très noir mais heureusement ponctué par quelques moments de bonheur, d'autant plus précieux qu'ils sont rares. Il y a aussi l'espoir, celui que ses enfants aient un meilleur avenir que soi. Et toujours ce même but, tel une obsession, tout au long du film : l'argent, le nerf de la guerre. Car c'est une vraie bataille que livre notre couple héroïque. Un film qui fait réfléchir sur notre monde.

Très bon film !! à voir absolument : la vie de cette famille au coeur de Manille est vraiment bouleversante - un vrai film choc comme j'aime en voir !!!

Je connaissais Cashback de Sean Elllis.....
Là je le retrouve dans un film totalement différent.....Un film de société.....
Le film permet de découvrir la vie à Manille, capitale tentaculaire et frémissante, et particulièrement dans un milieu interlope......
On peut ressentir une profonde tristesse devant certains faits du film, la vie dans les bars, les enlèvements en pleine rue, la corruption de tous les milieux, la pauvreté d'une certaine population, l'exploitation de l'homme par l'homme....
Le film parle très bien de tout cela et y rajoute une émotion particulière...
Mais il est surtout autre chose, une histoire de couple dont le mari trouve un emploi comme convoyeur de fond....
Le scénario est sans complication mais toujours intéressant et se renouvelle en permanence....
L'affiche est un peu menteuse (il n'y a qu'une (deux) altercation avec mitraillette dans le film).....
Le propos du film est poignant et montre que sur terre selon son lieu de naissance, on est à la merci du destin.....
Le film est beau techniquement avec d'excellents thèmes musicaux, riche en photographie (manque peut être de panoramiques) et se termine avec beaucoup d'élégance......J'ai aimé....

Après s’être fourvoyé avec le décevant The Broken qui, malgré une photographie sublime et une mise en scène ingénieuse, ne parvenait pas à susciter une once d’intérêt, Sean Ellis revient avec Metro Manila, un drame parfaitement maîtrisé sur tous les fronts...

Shaun ellis nous livre, petit à petit, ce drame, avec un point de vue intéressant.
C'est un film assez simple, avec un scénario qui tient sur une page ; qui ne nous laisse pas réfléchir, qui ne nous attendrit pas plus qu'il nous émeut vraiment.
Le charme est donné par ces acteurs, poignants et naturels.
L'histoire est peut-être un peu rapide dans les débuts et dure inutilement par la suite.
En dehors de ça, c'est un film à voir, à comprendre.

J'ai aime la complexité et L'obscurité des profondeurs de Manille en réponse a la pudeur et la clarté de cette famille. J' ai eu tout le long du film le sentiment d'être porté par un poème, une photo, une musique, un rythme.....qui m'ont emmenés inexorablement vers la seule fin possible, tragique mais salvatrice. De mon modeste point de vue, un très beau film, a consommer sans modération.

Un film poignant et violent, porté par des acteurs extraordinaires dans des bas fonds de manille plus vrais que nature. Un chef d'oeuvre !