AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,3
2381 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur Snow Therapy ?
5
13 critiques
4
60 critiques
3
65 critiques
2
47 critiques
1
25 critiques
0
9 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Lent , ennuyeux ...et finalement sans aucun intérêt ...pourtant un sujet au départ très original ......
Drame basé sur les relations familiales et mettant en scènes une famille suédoise absolument insupportable et leur vacance raté au ski dans les Alpes. Le sujet n'est pas inintéressant, mais il est très mal traité. Les nombreux plans séquences sont mal filmés et rendent le film mou. Il y a d'énormes longueurs, notamment les plans interminables sur les montagnes enneigé qui n’apportent rien au film. Les acteurs sont en revanche excellents, Johannes Bah Kuhnke et Lisa Loven Kongsli sont impressionnants. Malgré ses défauts, certaines scènes du film sont très réussie ( l’apéritif avec Mats et Fanni; quand Tomas pleure ). Il n'y a pas de musique, seulement les quatre saisons de Vivaldi ( particulièrement l'été ). Pas grand chose à retenir hélas, le film semble interminable et malgré un final plutôt réussit, on en sort fatigué mais heureux d'en avoir terminé.
traversay1
Une simple faille peut dissimuler une grande crevasse. Tourné aux Arcs, Snow Therapy remet en question l'harmonie d'une famille moyenne suédoise confrontée à la lâcheté d'un père devant l'imminence d'une avalanche et au déni qui s'en suit. En cause, le fameux adage "Les femmes et les enfants d'abord" contre le "chacun pour soi" lequel, d'après une étude récente de l'Université d'Uppsala, est le comportement le plus commun dans une situation de vie ou de mort. Ruben Östlund déroule son récit de manière implacable, avec une lenteur étudiée (exaspérante soutiendront certains) dans l'écrin somptueux et immaculé des Alpes. Et Dieu que l'homme est petit dans la nature, tentant tant bien que mal de rester civilisé et ... blanc comme neige. A partir de 30 secondes de panique, Snow Therapy étudie au microscope les conséquences d'un acte de survie et ... de couardise, qui impacte même ceux auxquels "l'anecdote" est racontée : amis ou étrangers. Beaucoup de dialogues mais aussi de silences dans ce film somptueux où quelques notes de Vivaldi et le bruit nocturne des canons à neige constituent une B.O angoissante. Sa réussite, entre Bergman, Bunuel et Haneke réside dans son équilibre ténu et tenu entre le drame psychologique et la comédie de moeurs, féroce et décapante..
Des bobos suédois, bien propres sur eux, s'en vont au ski dans les Alpes. Les descentes sur la poudreuse au soleil leur font oublier le stress du quotidien, surtout au mari qui a décidé de se consacrer entièrement à sa famille. Mais voilà qu'au cours d'un repas sur une terrasse en haute altitude, une avalanche vient perturber le déjeuner, faisant prendre conscience que la nature n'est pas leur amie. Cet incident aurait pu être juste une anecdote que l'on prend plaisir à raconter à ses amis si la réaction du mari n'avait pas froissé l'épouse. Son mari, sûrement vénéré comme un viking, au lieu de protéger femme et enfants, a fui lamentablement, abandonnant sa famille à un son triste sort.
Entre le déni du mari d'être un pleutre, et la rancoeur de sa moitié complètement outrée de son comportement. le couple va peu à peu s'enfoncer dans la désagrégation.
Bon je suis un mec, pas viking, pas plus courageux qu'un autre et j'avoue ne pas avoir trop compris où ce film voulait en venir. Il est question d'image du mâle contemporain, qui n'a guère de moments pour montrer sa bravoure. mais qui, confronté à une situation extrême, se révèle inapte à la survie de sa tribu. Pas étonnant dans un monde individualiste, où le travail brise les cerveaux au nom de l'économie productive ! Du coup, une crise existentielle va ronger l'homme suédois, incapable d'affronter cette faiblesse. La femelle occidentale est aussi sur le même schéma préhistorique. Elle a fondé une famille avec un mâle forcément dominant, qui va la protéger, elle et sa progéniture. Et quand il y a une faille qui vient rogner cette image ancestrale, elle ne s'en relève pas !
Alors, pour moi spectateur au final peu concerné, j'ai regardé tout cela d'un oeil morne. Tout ce déballage de doutes, de pleurs, de cris, enveloppés dans des plans froids et géométriques, accompagnés d'une musique pompeuse de Vivaldi et par de longs plans de canons à neige et de station illuminée dès que le soir tombe ont fini par me lasser très vite. Quelques scènes sont bien vues, notamment la confrontation entre l'épouse et une femme plus libre qu'elle, qui laissait présager une piste un peu plus moderne mais celle-ci restera lettre morte.
Ce récit d'un couple en proie au doute reste cependant bien observé même si le point de départ me semble tiré par les cheveux et un poil exagéré. Servi par de bons acteurs, le film se laisse regarder sans jamais parvenir à passionner.
Plus sur le blog
Entre le déni du mari d'être un pleutre, et la rancoeur de sa moitié complètement outrée de son comportement. le couple va peu à peu s'enfoncer dans la désagrégation.
Bon je suis un mec, pas viking, pas plus courageux qu'un autre et j'avoue ne pas avoir trop compris où ce film voulait en venir. Il est question d'image du mâle contemporain, qui n'a guère de moments pour montrer sa bravoure. mais qui, confronté à une situation extrême, se révèle inapte à la survie de sa tribu. Pas étonnant dans un monde individualiste, où le travail brise les cerveaux au nom de l'économie productive ! Du coup, une crise existentielle va ronger l'homme suédois, incapable d'affronter cette faiblesse. La femelle occidentale est aussi sur le même schéma préhistorique. Elle a fondé une famille avec un mâle forcément dominant, qui va la protéger, elle et sa progéniture. Et quand il y a une faille qui vient rogner cette image ancestrale, elle ne s'en relève pas !
Alors, pour moi spectateur au final peu concerné, j'ai regardé tout cela d'un oeil morne. Tout ce déballage de doutes, de pleurs, de cris, enveloppés dans des plans froids et géométriques, accompagnés d'une musique pompeuse de Vivaldi et par de longs plans de canons à neige et de station illuminée dès que le soir tombe ont fini par me lasser très vite. Quelques scènes sont bien vues, notamment la confrontation entre l'épouse et une femme plus libre qu'elle, qui laissait présager une piste un peu plus moderne mais celle-ci restera lettre morte.
Ce récit d'un couple en proie au doute reste cependant bien observé même si le point de départ me semble tiré par les cheveux et un poil exagéré. Servi par de bons acteurs, le film se laisse regarder sans jamais parvenir à passionner.
Plus sur le blog
Comédie ? Drame oui, comédie non. Ce film est un challenge, un véritable challenge à regarder. Je met 0.5 parce qu'on ne peut pas mettre 0. Je donne donc ce 0.5 à la musique du film et aux acteurs qui jouent parfaitement leurs rôles dans cette histoire ennuyeuse, énervante et interminable.
De très bons comédiens et une réalisation excellente avec très peu de plans, et beaucoup de plans séquences, le film est lent mais on se sent concerné par l’histoire. Malgré cela, le scénario reste un peu plat. Le film est un peu long pour un tel scénario, on tourne vite en rond et on se demande où le réalisateur veut nous emmener. D’ailleurs je n’ai absolument pas compris la séquence finale du film, quel rapport avec l’intrigue et le cœur du film ? Cela reste tout de même un film à voir, autant pour voir de vrais comédiens qui font le film, que pour voir la beauté de nos Alpes qui donnent envie de prendre des vacances et d’aller skier.
plus drame que comédie (je cherche encore les scènes amusantes), cette petite semaine de vacance va mettre cette famille sur le grill. à cause d'une mauvaise réaction du papa (selon elle), les doutes et rancoeurs vont faire surface. ça reste classique, rien d'original à signaler. heureusement, les scènes en montagne et de ski apportent un peu d'air (j'avais très envie de me lancer sur les pistes!). Johannes Bah Kuhnke (qui joue également un hubot dans la série Real humans) et Lisa Loven Kongsli sont très beaux tous les deux, ça m'a aidé à passer le temps qui s'est fait un peu long.
Dommage que le titre anglais du film en France enlève tout mystère. Ce n'est pas un film sur le couple, mais avant tout un film sur les faiblesses humaines et sur l'orgueil. Le scénario est très au point et ne réduit pas le problème de thérapie à une seule famille. La mise en scène est assez surprenante avec un peu d'humour de répétition. Le réalisateur laisse du temps à certaines scènes et donne une certaine ampleur au propos. Je n'y ai vu aucune longueur. J'ai adoré la scène des chaises longues (méprise) et la fin, parfaitement imprévisible. On peut rajouter qu'une version très revisitée des quatre saisons de Vivaldi ponctue le film. Enfin les sommets enneigés, l'hôtel et la station de ski sont très bien filmés. Le film a vraiment beaucoup de qualités.
Pourquoi ne pas avoir gardé le titre original, Force majeure ? Pour éviter la confusion avec le film français de Pierre Jolivet (Force majeure, 1989) ? Parce que ça ne sonnait pas assez bien de nos jours ? Il est certes question d'une forme de thérapie familiale à la montagne, mais on peut quand même s'interroger... Passons. Snow Therapy, donc, est un film original, amusant et mordant, qui brode autour d'un fait unique mais lourd de conséquences : la lâcheté d'un père de famille dans une situation de péril collectif. Voilà qui permet au réalisateur suédois Ruben Östlund d'ébranler les conceptions classiques de la famille et du couple, via les notions de devoir et de liberté, mais surtout de dézinguer sociologiquement la figure du mâle moderne. Un mâle égoïste et lâche, menteur et tricheur, bien éloigné de l'archétype du héros protecteur que la "civilisation" a créé, en "dénaturant" peut-être une humanité primitive dotée d'un instinct de survie fondamentalement égoïste. Nature/culture, éternel débat. Quoi qu'il en soit, c'est l'expression de la virilité contemporaine qui est ici remise en cause, d'abord en considérant le personnage de Tomas, le père défaillant, qui se fissure avant de craquer à grand cri, puis en considérant le personnage de Mats, viking rouquin tendance ZZ Top hirsute (très drôle), dont la capacité à assumer son "rôle social" est questionnée par sa jeune compagne. Deux personnages en écho, qui témoignent d'une crise de confiance généralisée : manque de confiance en soi, défiance des autres (les femmes, les enfants). Deux personnages aux consciences troublées de culpabilité, vaguement solidaires dans l'affront que subit la gent et désireux de restaurer une forme d'autorité sécurisante. Le réalisateur met en scène cette déstabilisation masculine avec un humour à froid, souvent décalé, parfois absurde, qui donne à ce film une tonalité tragi-comique étonnante : mélange de malaise, de cruauté, de bouffonnerie et de sentiment pathétique, dans le cadre impersonnel et classe d'un hôtel de luxe, surveillé par un étrange homme d'entretien... Le récit ne cesse d'intriguer, mais peine malheureusement à finir, radotant dans le dernier quart d'heure avec la répétition de symboles de rédemption et de revirilisation, sur fond de dangers multiples. Dommage que le scénario n'ait pas trouvé une issue moins démonstrative, plus ouverte et mystérieuse, lors de la dernière descente de piste, en plein brouillard. C'eût été un moment parfait pour conclure dans la tonalité singulière et déroutante de l'histoire, à la mesure de l'inspiration générale. Achevé en demi-teinte, Snow Therapy ne tient donc pas toutes ses promesses narratives, mais demeure néanmoins, sur le fond, par sa satire sociologique, un film intéressant.
Dans un beau et froid décor hivernal Alpin avec ses hôtels de luxe au style design, une famille de suédois à l’éducation et l’attitude codées, se retrouve face à un comportement instinctif basique du père de famille.
J’ai trouvé le film assez ennuyeux, avec certains plans inutiles et longs, même si l’ambiance glaciale de la station de ski, amplifiée par de la musique de Vivaldi, a quelque chose d’envoûtant et d’intéressant.
J’ai trouvé le film assez ennuyeux, avec certains plans inutiles et longs, même si l’ambiance glaciale de la station de ski, amplifiée par de la musique de Vivaldi, a quelque chose d’envoûtant et d’intéressant.
Un excellent thriller dramatique et psychologique.
Ce film est prenant, angoissant et terrible à souhait.
Et une fin très inattendue.
Je recommande vraiment.
Ce film est prenant, angoissant et terrible à souhait.
Et une fin très inattendue.
Je recommande vraiment.
"Snow therapy" raconte l'histoire d'une famille suédoise en vacances de neige dans une station des Alpes qui voit son séjour perturbé suite à une avalanche durant laquelle le père, voyant la neige arriver prend "ses jambes à son cou" en oubliant femmes et enfants. L'incident provoque une onde de choc dans la famille, le père étant dans le déni tandis que son épouse ayant un certain temps à avaler la pilule. Le plus croustillant étant les épisodes où le couple raconte à des amis l'incident avec des versions très divergentes. Le film est drôle et original et restitue assez bien les petites rancoeurs issues des lâchetés du quotidien (l'histoire est adaptée d'un fait divers survenu en Amérique du sud où lors d'une fusillade, le père aurait déguerpi seul en abandonnant sa famille). Le tout est excellemment rythmé par la musique et les coups de canons pour déclencher les avalanches qui viennent ensuite rythmer le séjour gâché des vacanciers.
A regretter cependant quelques longueurs.
A regretter cependant quelques longueurs.
C’est un film terrible que nous offre Ruben Ostlund. Et c’est sous une musique tiraillée à l’extrême d’Antonio Vivaldi qu’il nous montre comment une famille vole en éclat pour quelques secondes de lâcheté. Lors d’une avalanche qui va faire plus de peur que de mal (quoique ?) le mari a pris la poudre d’escampette au lieu de protéger sa femme et ses enfants, le remord et la culpabilité vont le poursuivre, inlassablement. C’est excellemment bien filmé dans des plan bien ordonnés, tout comme notre gentille famille suédoise. Ce qui est très intéressant c’est que le couple n’ose pas en parler car ce qui s’est passe est trop violent et tellement inattendu qu’aucun des deux ne sait quoi faire, quoi dire, c’est là que la « snow therapy » est supposée intervenir, mais elle ne sert à rien en réalité, le mal est fait, il est profond et malgré les apparences il restera comme une marque indélébile. Que nous démontre Ruben Ostlund avec Snow Therapy ? que dans notre vie bien confortable, notre attitude envers les autres face à une situation extrême ne serait peut-être pas aussi glorieuse que nous le pensons. Que nous avons fabriqué des outils (internet, téléphone portable, réseaux sociaux etc) qui nous mène vers un monde déshumanisé. Et finalement cette famille dont nous nous moquons n’est que le reflet de ce que nous sommes devenus, en réalité. 4 étoiles !
Blanc comme neige
Mortellement ennuyeux comme un jour de pluie aux sports d’hiver ou 2 heures dans la salle d’attente d’un psy.
Le sujet n’est pas dénué d’intérêt et les comédiens sont étonnants mais la réalisation traine en longueur et se donne de grands airs, ponctuée par une BO de type symphonique tout aussi prétentieuse.
La lâcheté du père, pour sauver sa peau lors de l’avalanche, déclenche une série de malaises.
Ebba a très mal vécu la situation et remet tout en question. Elle exprime sa rancune, en public seulement, une première fois avec des inconnus et ensuite avec leurs amis. C’est le grand déballage, elle raconte leur mésaventure, en se plaignant du comportement de Tomas. Celui-ci encaisse mal la vérité.
Le mari Johannes Bah Kuhnke a bien la tête de l’emploi, son air veule fait bien l’affaire et son jeu est sans fausse note sauf peut-être sur la crise de larme, un peu surjouée.
Ebba, Lisa Loven Kongsli, est parfaite de bout en bout, elle est précise jusque dans l’émotion.
Le scénario ne leur donne pas les moyens de s’exprimer pleinement : trop de pathos et aucun humour pour donner un ton plus drôle à tout le bazar.
Kristofer Hivju, le bon pote, joue de la barbe mais sans conviction.
Quant à la petite Fanni Metelius, elle est juste délicieuse.
La fin remet un peu les pendules à l’heure d’hiver et on suppose que chacun voit midi à sa porte…
Ruben Östlund a sûrement un message à nous délivrer mais malheureusement je n’ai pas décodé et je sors de la salle dépitée par tant d’effets de manches pour pas grand chose. Mais oui j’y suis… Justifier notre instinct de survie très personnel en cas de danger.
Mortellement ennuyeux comme un jour de pluie aux sports d’hiver ou 2 heures dans la salle d’attente d’un psy.
Le sujet n’est pas dénué d’intérêt et les comédiens sont étonnants mais la réalisation traine en longueur et se donne de grands airs, ponctuée par une BO de type symphonique tout aussi prétentieuse.
La lâcheté du père, pour sauver sa peau lors de l’avalanche, déclenche une série de malaises.
Ebba a très mal vécu la situation et remet tout en question. Elle exprime sa rancune, en public seulement, une première fois avec des inconnus et ensuite avec leurs amis. C’est le grand déballage, elle raconte leur mésaventure, en se plaignant du comportement de Tomas. Celui-ci encaisse mal la vérité.
Le mari Johannes Bah Kuhnke a bien la tête de l’emploi, son air veule fait bien l’affaire et son jeu est sans fausse note sauf peut-être sur la crise de larme, un peu surjouée.
Ebba, Lisa Loven Kongsli, est parfaite de bout en bout, elle est précise jusque dans l’émotion.
Le scénario ne leur donne pas les moyens de s’exprimer pleinement : trop de pathos et aucun humour pour donner un ton plus drôle à tout le bazar.
Kristofer Hivju, le bon pote, joue de la barbe mais sans conviction.
Quant à la petite Fanni Metelius, elle est juste délicieuse.
La fin remet un peu les pendules à l’heure d’hiver et on suppose que chacun voit midi à sa porte…
Ruben Östlund a sûrement un message à nous délivrer mais malheureusement je n’ai pas décodé et je sors de la salle dépitée par tant d’effets de manches pour pas grand chose. Mais oui j’y suis… Justifier notre instinct de survie très personnel en cas de danger.
Snow Therapy ou comment un séjour au ski tourne à la thérapie de couple : dans cette comédie suédoise croustillante comme des krisprolls les larmes succèdent au rire et vice versa... du cinéma, du vrai ! Envie d'une bonne toile où la morale est sauve ? Ne ratez pas ce drame comique filmé avec majesté dans nos chères Alpes majestueusement enneigées !
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse