AlloCiné
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Votre avis sur Philomena ?
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Autant par la construction du scénario, l'intelligence de tout ... Il y a une vraie intelligence d'Amour dans ce film ... J'ai été, plus que tout, ému par la scène finale au couvent ... guetter et écouter ce qu'elle dit à Sœur Hildegarde ... Tout le film converge vers ça ... Unique ! Bouleversant ! Une énorme leçon de Vie avec une majuscule. Le reste n'est que mise en scène, mise en condition pour arriver à ça. Enseignement absolu ...
En amont, il y a les scènes de basculement. Elle a toujours le choix ... Rester ou partir. Avancer ou renoncer. Seul l'Amour de ce fils et pour ce fils lui est important. Et parce qu'elle est certaine de l'Amour de ce fils, elle peut TOUT pardonner ... Quête incroyable, quête absolue de tout être humain. Le jour où l'on a compris ce qu'est l'Amour absolu, inconditionnel ... Sans condition aucune ... Donc sans dualité du Bien et de Mal ... On peut tout pardonner. Quête ultime. Chemin Unique vers l'amour inconditionnel. Quelle dignité !
Quelques soient les autres qualités du film, énormes d'ailleurs ... son, musique, acteurs, éclairage, prises de vues ... tout y est ... Mais ce n'est qu'au service d'une seule scène ... Unique ... énorme ...
En tout cas, mille mercis pour ce film sublime ... Qui mériterait d'être passé dans toutes les écoles ... A voir et revoir ... encore et encore ...
En amont, il y a les scènes de basculement. Elle a toujours le choix ... Rester ou partir. Avancer ou renoncer. Seul l'Amour de ce fils et pour ce fils lui est important. Et parce qu'elle est certaine de l'Amour de ce fils, elle peut TOUT pardonner ... Quête incroyable, quête absolue de tout être humain. Le jour où l'on a compris ce qu'est l'Amour absolu, inconditionnel ... Sans condition aucune ... Donc sans dualité du Bien et de Mal ... On peut tout pardonner. Quête ultime. Chemin Unique vers l'amour inconditionnel. Quelle dignité !
Quelques soient les autres qualités du film, énormes d'ailleurs ... son, musique, acteurs, éclairage, prises de vues ... tout y est ... Mais ce n'est qu'au service d'une seule scène ... Unique ... énorme ...
En tout cas, mille mercis pour ce film sublime ... Qui mériterait d'être passé dans toutes les écoles ... A voir et revoir ... encore et encore ...
Petit phénomène du début d'année 2014,"Philomena" évolue sur la corde raide entre le mélodrame poignant et la comédie caustique,tout cela a partir d'une histoire vraie édifiante. Dans l'Irlande catholique des années 50,une jeune femme en cloque se voit injustement privé de son enfant,vendu à des Américains par des nonnes sadiques. De nos jours,cette mère,désormais âgée de plus de 70 ans,tente de le retrouver avec l'aide d'un journaliste snob et désabusé. La partie de ping-poing verbal entre Dame Jude Dench(très tendre et compréhensive)et Steve Coogan(qui s'ouvre petit à petit à plus d'humanité)est jouissive,d'autant que leur relation empreinte de respect,leur sert à aller de l'avant. Plus que des retrouvailles chimériques,Stephen Frears met en avant la capacité à faire son deuil,à accepter la fatalité de l'existence,et à conserver vaille que vaille un enthousiasme pour survivre tout simplement. Si les flash-backs souffrent de leur côté mielleux et démonstratif,et que le film ratisse vraiment trop large,il dégage une certaine vérité humaine et utilise au mieux les capacités de ses 2 têtes d'affiches britanniques.
Loïck G.
L’univers des Magdalane Sisters revisité par Stephen Frears qui garde ses distances vis-à-vis d’une institution que Peter Mullan avait en son temps proprement démoli. Frears s’intéresse avant tout au cheminement de son héroïne, confrontée au remords et à la culpabilité face à l’abandon de son fils, dans un orphelinat. Judi Dench tient les rennes, et les tient solidement.
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Benjamin A
Nouveau film de Stephen Fears, "Philomena" s'avère particulièrement réussi. Il nous fait suivre cette "histoire vraie" d'une femme qui a dû abandonner son bébé étant jeune alors qu'elle était élevée par des religieuse, et on la suit 50 ans après, aidée par un journaliste, avec l'envie de retrouver son fils dont elle n'a jamais eu de nouvelle. L'idée de base est intéressante, et sans me soucier du label "histoire vrai", le scénario est vraiment bien construit, nous offrant des rebondissements pas forcément attendus et deux parties distinctes, une en Angleterre et l'autre aux États-Unis vraiment bien réussie. Mais la vrai force du film, c'est de nous émouvoir, de nous proposer un beau et triste drame sans jamais tomber dans le mélo, la caricature, ou l'excès de sentimentalisme auxquels ce genre de sujet est souvent confronté. C'est aussi dû à des personnages vraiment bien réussi et attachant, ils sont très bien écrit (les personnages eux-mêmes et leurs dialogues) et très bien interprété, que ce soit Judi Dench ou Steve Coogan. Peu à peu le drame varie aussi avec plusieurs portraits, ceux de deux personnages différents, un journaliste cynique et une vieille dame catholique et aussi une critique dure et acerbe envers l'église catholique et une partie de ses représentants (ainsi que une ou deux piques envers les républicains, décidément Fears s'attaque souvent et subtilement aux puritanismes !), c'est vraiment fait de manière intelligente et subtile. Et enfin il n'oublie pas de glisser quelques touches d'humours qui généralement marchent bien, à travers certaines scènes mettant en avant les différences de nos deux protagonistes, notamment par leurs dialogues. On notera aussi une bonne mise en scène, et comme dans "The Queen" du même réalisateur, les images rajoutées (ici "d'archives" ou de caméra amateur) ne gênent jamais le récit, ainsi que de très beaux paysages dans la partie Anglaise, ce n'est pas la première fois que Fears sublime les constructions et la nature Britannique ! Une très bonne surprise et une belle réussite, à la fois intelligente, subtile, poignante, belle et triste.
lhomme-grenouille
Ah ça ! Il n’y a pas à dire : Stephen Frears reste Stephen Frears ! Il y en a beaucoup des auteurs de renom qui, avec le temps, finissent par se laisser aller à des projets consensuels sans véritable personnalité. Eh bien pour Stephen Frears, ce n’est pas le cas, et ce "Philomena" me le confirme encore... Alors certes, ce film ne fait pas partie de ceux qui m’ont scotché par leur capacité à exploser les codes, mais justement... Je trouve remarquable cette capacité qu’à l’ami Stephen de savoir mener aussi efficacement une histoire sans pour autant rien révolutionner. C’est juste de la maîtrise. Le bonhomme sait à chaque fois mettre en avant suffisamment d’éléments de ses personnages et de son intrigue pour faire en sorte que chaque minute de son spectacle soit riche et donc attrayant. Bon, après, c’est vrai que pour l’occasion – comme à chaque fois finalement – l’ami Frears peut se reposer sur des acteurs admirables (Non mais Judy Dench ! Qu’est-ce qu’elle envoie !) ce qui l’aide forcément dans sa tache subtile. Mais bon voilà, ce talent pourrait être sous-utilisé, or il ne l’est pas. Comme chaque effet est brillamment maîtrisé, jamais "Philomena" ne plonge dans l’émotion grossière ou facile. Pour moi, l’équilibre était parfait : suffisamment simple pour être touchant, suffisamment sophistiqué pour susciter un sentiment durable et subtil. Alors certes, c’est un film tout ce qu’il y a de plus classique, mais du classique très bien fait et très bien mené. Ce n’est pas si fréquent que ça, donc autant en profiter...
Sur la base d'une histoire vraie totalement dramatique qui aurait pu déboucher sur un insupportable mélo, Stephen Frears a réussi à nous concocter un petit chef d'oeuvre d'émotion et de drôlerie. Dans sa jeunesse, Philomena a eu ("accidentellement") un petit garçon, Anthony. Dans l’Irlande catholique et pudibonde du début des années 50, le statut de fille-mère était socialement inacceptable et seule la mortification du corps et de l'esprit pouvait -- et encore ! -- être rédemptrice. Anthony lui sera donc arraché quelque années après sa naissance et vendu à des parents adoptifs américains par des religieuses au comportement scandaleux et révoltant. Il semble qu'il s'agissait là d'un trafic assez répandu. 50 ans plus tard, aidée de Martin, Philomena part à la recherche de son fils. Cette quête les conduira d'abord en Irlande où s'est passé ce triste rapt, puis à Washington où Martin retrouvera la trace d'Anthony, rebaptisé Peter. Les choses ne se passeront pas tout à fait comme ils l'espéraient, mais, alors que Philomena pensait que son fils l'avait oubliée, elle réalise que, lui aussi, l'a cherchée. Elle finira par le retrouver, mais pas comme elle l'avait imaginé. Les dernières scènes du film sont magnifiques d'émotion, d'émotion vraie. Philomena, qui aurait pu être folle de colère et assoiffée de vengeance envers les nonnes qui l'ont tant trompée et flouée, pardonne à celles qui lui ont fait tant de mal. Désormais apaisée, elle permettra à Martin de publier son histoire. Ce film est très beau, très vrai, très amusant aussi. Judi Dench et Steve Coogan sont tout simplement merveilleux de naturel et de vérité dans leurs rôles respectifs. A ne manquer sous aucun prétexte : une fois encore, ce ne sont pas les super productions hollywoodiennes qui tiennent forcément le haut du pavé...
Je suis resté complétement insensible à Philomena. Le scénario ne m'a intéressé à aucun moment. J'ai trouvé ce film plat, sans enjeu, sans ambition. Les acteurs ne sont absolument pas convaincant et la mise en scène d'un classicisme agaçant. Passez votre chemin...
Pas grand chose à dire.
Sauf peut-être qu'il y a très longtemps que je n'avais ressenti pareille émotion. Celle qui fait qu'il ne sert à rien de vouloir retenir ses larmes.
Tout est réussi, de l'écriture du scénario à la réalisation sans faille. De l'obscurantisme de la religion catholique à l'amour d'une mère, à tout jamais meurtrie, le film retrace la vie de Philomena Lee, qui vit toujours, et dont l'histoire force le respect.
Une grande et belle histoire d'amour, portée par un couple d'acteurs au sommet de leur art. Restent-ils des qualificatifs jamais utilisés pour parler de l'incomparable talent de Judi Dench ?
Quant à Steve Coogan qui a largement contribué à l'écriture du scénario, un seul mot, chapeau !
Quand on aime le cinéma, ce film est un cadeau ! Un de ceux que l'on reçoit en plein cœur.
Sauf peut-être qu'il y a très longtemps que je n'avais ressenti pareille émotion. Celle qui fait qu'il ne sert à rien de vouloir retenir ses larmes.
Tout est réussi, de l'écriture du scénario à la réalisation sans faille. De l'obscurantisme de la religion catholique à l'amour d'une mère, à tout jamais meurtrie, le film retrace la vie de Philomena Lee, qui vit toujours, et dont l'histoire force le respect.
Une grande et belle histoire d'amour, portée par un couple d'acteurs au sommet de leur art. Restent-ils des qualificatifs jamais utilisés pour parler de l'incomparable talent de Judi Dench ?
Quant à Steve Coogan qui a largement contribué à l'écriture du scénario, un seul mot, chapeau !
Quand on aime le cinéma, ce film est un cadeau ! Un de ceux que l'on reçoit en plein cœur.
tixou0
2002. Une infirmière retraitée, Philomena (Judi Dench), décide de rompre le silence sur un drame qui l'a frappée 50 ans plus tôt, dans son Irlande natale, quand ado et orpheline de mère, ignorant tout de la vie, elle se retrouve enceinte, et contrainte par son père de vivre dans une institution religieuse pour "filles perdues", comme elle. Son petit Anthony de 3 ans est adopté sans préavis, et elle perd sa trace. Un ex-journaliste désabusé, le mondain Martin Sixsmith (Steve Coogan), reprend du service à cette occasion, et va l'aider. Ces deux êtres, que tout sépare, vont apprendre à se connaître et s'apprécier lors de l'enquête commune, de Roscrea en Irlande jusqu'aux E.-U, enquête qui doit permettre à Martin d'écrire – exercice inédit pour lui – « un récit sur des gens ordinaires, qui sera lu par des gens ordinaires ».
La trame de « Philomena » est tirée d'une histoire vraie - ce n'est donc pas un "conte de fées", ni un mélo sirupeux, mais un récit de chair, de larmes, mais aussi d'amour. Le scénario (récompensé à la dernière Mostra) est cosigné par Coogan - c'est un petit bijou. D'émotion, de drôlerie, d'humanité. Jamais simpliste, toujours simple (ce qui est bien différent !), où personne n'est tout blanc, ou tout noir - car la vie est plus nuancée que les a priori, et autres préjugés. La mise en scène est subtile et fluide. La distribution remarquable : Frears retrouve l'immense "dame" Dench (10 ans après l'excellent "Mrs Henderson présente") - elle rayonne dans ce rôle délicat de mère éperdue, trouvant la force de briser 50 ans de culpabilité(s) ; son partenaire, Steve Coogan, est tout aussi digne d'éloges, en intello revenu de tout, dont la morgue vient se briser sur le roc Philomena, en agnostique caustique aussi, conquis malgré lui par la foi candide de la vieille dame.
1 h 43 de grand bonheur – ce qui change agréablement des productions françaises récemment visionnées, toutes plus mal foutues et/ou insipides les unes que les autres !
La trame de « Philomena » est tirée d'une histoire vraie - ce n'est donc pas un "conte de fées", ni un mélo sirupeux, mais un récit de chair, de larmes, mais aussi d'amour. Le scénario (récompensé à la dernière Mostra) est cosigné par Coogan - c'est un petit bijou. D'émotion, de drôlerie, d'humanité. Jamais simpliste, toujours simple (ce qui est bien différent !), où personne n'est tout blanc, ou tout noir - car la vie est plus nuancée que les a priori, et autres préjugés. La mise en scène est subtile et fluide. La distribution remarquable : Frears retrouve l'immense "dame" Dench (10 ans après l'excellent "Mrs Henderson présente") - elle rayonne dans ce rôle délicat de mère éperdue, trouvant la force de briser 50 ans de culpabilité(s) ; son partenaire, Steve Coogan, est tout aussi digne d'éloges, en intello revenu de tout, dont la morgue vient se briser sur le roc Philomena, en agnostique caustique aussi, conquis malgré lui par la foi candide de la vieille dame.
1 h 43 de grand bonheur – ce qui change agréablement des productions françaises récemment visionnées, toutes plus mal foutues et/ou insipides les unes que les autres !
gimliamideselfes
Je ne connais pas forcément bien Frears, mais je le prenais pour quelqu'un d'un peu plus caustique que ça. Et après ne pas avoir aimé le film (je reviendrai sur les raisons), je lis la critique des cahiers et c'est exactement ça. Comme quoi, ils sont toujours là pour dénoncer une arnaque sans nom.
En fait ça a mal commencé quand j'ai vu le logo des Weinstein. J'ai compris que les cérémonies petits fours avaient dû faire leur effet pour les nominations aux oscars. Parce que c'est un film à oscar, c'est aussi vide et inintéressant que les autres films nommés (ou presque, mais au moins autant que 12 years a slave, Dallas Buyers Club et American Bluff (bon quand même pas autant que American Bluff qui ne possède pas la moindre once d'intérêt)).
Déjà ça met du temps à se mettre en place et le film gagne en intérêt avec la durée, mais c'est calibré au possible, le journaliste déchu (c'est sans doute inspiré d'une histoire vraie, mais ça ne veut pas dire qu'il faut pas dynamiser tout ça ou même qu'il faille l'adapter en film) qui veut se reprendre en écrivant la triste vie de cette femme qui veut retrouver son morveux (quelle idée étrange !). Mais déjà la question que je me suis posé c'était : mais qui va acheter ce bouquin ? ça intéresse qui ? on s'en fout totalement !
Et j'ai mis quelques minutes de plus à comprendre que c'était pareil pour le film, mais on s'en fout. C'est inintéressant au possible cette petite histoire calibrée où on nous filme le même enlevage d'enfant (sic) comme on l'a déjà vu mille fois, la mère qui court, la musique pathos à fond, elle s'arrête devant une grille, elle crie ! Ridicule. Pire le film nous refait la même scène mais à l'époque moderne avec la vieille Philomena et est obligé de nous ressortir les cris de l'époque pour être certain que le spectateur bien gras dans son siège puisse comprendre.
Si ce n'est pas niveler par le bas ?
Ce n'est pas faire appel à l'intelligence du public ça. C'est juste ridicule !
Et tout le film est comme ça et il ne parvient jamais à être beau ou passionné parce qu'on s'en fout, c'est aussi simple que ça, on ne la connaît pas, c'est très froid, la mise en scène ne vaut pas un clou, c'est très calibré, pas de place pour la vie. Et Dench fait sa petite prestation minable pour les oscar, très bien, mais ce n'est pas du cinéma.
C'est rien, c'est du vent.
Même la fin qui aurait pu être belle, pardonner ou non, etc, c'est mal traité, à la va vite, etc. C'est rien ! Si ce n'est pas malheureux ?
Et puis l'heure trente-trois du film (avant le générique) il faut se la taper, parce que c'est chiant. J'aimerai sauver des trucs parce que je le sentais bien ce film, mais non, c'est fade, c'est un film à oscar, c'est tout. Aussi bête que déjà vu.
Rien à sauver là-dedans.
En fait ça a mal commencé quand j'ai vu le logo des Weinstein. J'ai compris que les cérémonies petits fours avaient dû faire leur effet pour les nominations aux oscars. Parce que c'est un film à oscar, c'est aussi vide et inintéressant que les autres films nommés (ou presque, mais au moins autant que 12 years a slave, Dallas Buyers Club et American Bluff (bon quand même pas autant que American Bluff qui ne possède pas la moindre once d'intérêt)).
Déjà ça met du temps à se mettre en place et le film gagne en intérêt avec la durée, mais c'est calibré au possible, le journaliste déchu (c'est sans doute inspiré d'une histoire vraie, mais ça ne veut pas dire qu'il faut pas dynamiser tout ça ou même qu'il faille l'adapter en film) qui veut se reprendre en écrivant la triste vie de cette femme qui veut retrouver son morveux (quelle idée étrange !). Mais déjà la question que je me suis posé c'était : mais qui va acheter ce bouquin ? ça intéresse qui ? on s'en fout totalement !
Et j'ai mis quelques minutes de plus à comprendre que c'était pareil pour le film, mais on s'en fout. C'est inintéressant au possible cette petite histoire calibrée où on nous filme le même enlevage d'enfant (sic) comme on l'a déjà vu mille fois, la mère qui court, la musique pathos à fond, elle s'arrête devant une grille, elle crie ! Ridicule. Pire le film nous refait la même scène mais à l'époque moderne avec la vieille Philomena et est obligé de nous ressortir les cris de l'époque pour être certain que le spectateur bien gras dans son siège puisse comprendre.
Si ce n'est pas niveler par le bas ?
Ce n'est pas faire appel à l'intelligence du public ça. C'est juste ridicule !
Et tout le film est comme ça et il ne parvient jamais à être beau ou passionné parce qu'on s'en fout, c'est aussi simple que ça, on ne la connaît pas, c'est très froid, la mise en scène ne vaut pas un clou, c'est très calibré, pas de place pour la vie. Et Dench fait sa petite prestation minable pour les oscar, très bien, mais ce n'est pas du cinéma.
C'est rien, c'est du vent.
Même la fin qui aurait pu être belle, pardonner ou non, etc, c'est mal traité, à la va vite, etc. C'est rien ! Si ce n'est pas malheureux ?
Et puis l'heure trente-trois du film (avant le générique) il faut se la taper, parce que c'est chiant. J'aimerai sauver des trucs parce que je le sentais bien ce film, mais non, c'est fade, c'est un film à oscar, c'est tout. Aussi bête que déjà vu.
Rien à sauver là-dedans.
C'est good avec un bon humour bien British comme on aime ! Film touchant avec de super acteurs. A voir
vu en VOST la rencontre de cette vieille dame qui veut juste retrouver son fils rt un journaliste un peu sur le déclin. on voit l'ostracisme de ces religieux, toujours plein de secrets,plein de non dit
et la recherche simple de la vérité pour cette maman.
il m'a manqué l'émotion pour me bouleverser totalement car l'enquête est vite menée et tout de suite nous savons a quoi nous attendre mais le film mérite d'être vu.
et la recherche simple de la vérité pour cette maman.
il m'a manqué l'émotion pour me bouleverser totalement car l'enquête est vite menée et tout de suite nous savons a quoi nous attendre mais le film mérite d'être vu.
shindu77
Un film vraiment intéressant avec 2 acteurs principaux très convaincants dans leur rôle respectif. Drame avec quelques pointes d'humour bien orchestré. C'est une réussite.
Un gros manque de mise en lumière de cette histoire et les interprétations, ennuyeuses, desservent l'ensemble. Bref, on s’ennuie ferme ! Le coté dramatique est au second plan tant on essaye de suivre cette recherche sans grand étonnement. Une once d'émotion vient ponctuer par parcimonie une biographie bien fade. Ne le conseille pas ! 2/5 !!!
Très agréablement surpris par ce film de Stephen Frears, je ne m'attendais pas à ce que ce soit aussi bien ! Je trouve que la bande annonce ne vend pas très bien le film, c'est beaucoup moins niais que ça a en l'air. Cette histoire vraie est très touchante, tout comme les deux acteurs principaux, Judi Dench et Steve Coogan qui jouent toujours justes. Un beau film.
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