Derniers Avis : Bone Tomahawk - Page 3

Gérardmer se trompe rarement, disons-le d'emblée. Le festival, de plus en plus connu pour nous sortir des polars sombres flirtant à la limite du fantastique, continue à écrire ses lettres de noblesse au travers de palmarès toujours plus aiguisés les uns que les autres. Le cru 2015 ne déroge pas à la règle et élit le-dit Bone Tomahawk, film brutal et tendre à la fois. La peinture sensible de ces quatre aventuriers montre que lorsque l'empathie naît pour un personnage, ses aventures nous paraissent tout de suite intenses. Car qu'on se le dise, BT n'est pas intense pas son montage ni même son scénario. Toute la dramaturgie qui naît provient de cette menace insoutenable qui monte crescendo et fait peser sur les acteurs principaux un danger qu'ils savent, et que nous savons redoutable. Le parti pris de l'absence de surnaturel fonctionne totalement, et même si certaines scènes ont tendance à traîner en longueur, on ne peut plus décoller les yeux de cette claque sitôt que l'on soit rentré dans le sujet. Une excellente surprise à découvrir en compagnie de public averti, sur rétroprojecteur si possible, afin de profiter d'une dernière demi-heure cauchemardesque pour nos sens. A voir.

Une belle surprise, Kurt Russell excelle dans ce genre de rôles. spoiler: La première partie se savoure tranquillement, la deuxième partie tourne au gore.

ça démarre sec, ça poursuit tranquillou et ça envoi du lourd. Très bon film qui arrive à claquer la rétine par sa violence et imprimer les tympans par les cris de souffrance

Ça commence comme un western conventionnel, plutôt pépère, rien d'original mais pas inintéressant, avant de basculer dans tout autre chose mais tout aussi intéressant. Kurt Russel impeccable comme d'habitude et ici entouré par de très bons second rôles. Âmes sensibles s'abstenir, quelques scènes vraiment choc digne des films les plus gores viennent s'ajouter au périple, on est même en droit de se questionner sur l'utilité de celles-ci, le film n'aurait pas perdu de son intérêt.

Après avoir vu ce film, Tarantino passe pour un petit calibre. Et le casting !!! Quel acting !!!
Malgré une progression lente et subtile, aucun ennui ne vient altérer ce plaisir à voir pendant 90 minutes un western enjoué. La dernière demi-heure nous crispe au fauteuil et nous fait parfois détourner les yeux. Mais l'ensemble reste un grand moment de "cinoche". Dommage qu'il ne soit sorti qu'en direct to DVD.

Associer le western et l'horreur il fallait oser et c'est plutôt bien réussi même si il y a quelques scènes très violentes. Les acteurs sont parfaits notamment Kurt Russell. Les paysages sont magnifiques et bien filmés en particulier dans la nuit. Ce film n'a pas été récompensé par hasard au Festival du film fantastique de Gérardmer.

Ce film est pour moi une très bonne surprise, pas excellement bien noté mais au vu du genre "Western-Horreur" plutôt rare et du casting, je me suis laissée tenter, et je n'ai pas regretté ! En effet, c'est très bien filmé, les paysages sont splendides, l'humour est présent et qui plus est de qualité, non sans rappeler celui des frères Cohen. Pour finir, les quelques scènes gores viennent pimenter le tout (attention, elles sont peu nombreuses mais rudes).
Bref, ce titre est un fin et savoureux mélange, voilà pourquoi on se laisse emporter, avec déléctation, dans cet atypique road trip à travers les plaines.

Dans un far-West où ne fait encore que frissonner l’ordre et la loi, une bande d’indiens sanguinaires enlève un homme enfermé chez le shérif d’un bourg relativement tranquille, un grossier assassin de grand chemin ayant préalablement profané leur cimetière, ainsi que l’infirmière qui était présente à son chevet.
Le film raconte alors l’épopée douloureuse des quatre hommes qui se lancent sur leur trace : le brutal mais très résolu shérif, son adjoint, un vétéran de guerre, l’époux de la prisonnière, handicapé par une blessure à la jambe, et un cow-boy perclus de haine envers tout indien. On imagine suffisante la dose de peine et de souffrance occasionnée par les cinq atroces journées de périple dans un désert hostile par sa nature, ses brigands, la faim, la soif et les blessures. Que nenni ! Le véritable et féroce enfer ne fait que commencer, sanglant, barbare, noyé de gore, de torture et d’angoisse, dans l’atrocité de la confrontation avec ce clan d’indiens cannibales adepte d’une barbarie sans nom.
Pour les amateurs de labeur, de supplices, d’hémoglobine, d’héroïsme et d’action mixés dans la même soupe, voici un film jouissif qui comblera les attentes. Ce western d’aventures, de souffrance et d’horreur saura mêler plusieurs genres, de manière stylée et progressive, jusqu’à l’acharnement d’une désespérante porte ouverte finale.

Très bonne surprise que ce Bone Tomahawk sur lequel je n'aurais pas misé un Kopeck, interprété magistralement par une brochette d'acteurs oeuvrant là dans des registres inédits (la palme pour Matthew Fox tout simplement époustouflant!) à mi chemin entre le Western pur et dur et le trash des films d'Eli Roth.

Filmé sobrement dans des décors naturels somptueux, le film est techniquement impeccable, agrémenté d'une mise en scène efficace et stressante au possible.

Infiniment mieux que les "8 salopards" de Tarantino et autrement plus humble de surcroit!

Une bonne surprise !
Le scénario est simple et pas vraiment original, mais le réalisateur parvient à créer une histoire prenante...
Les acteurs sont excellents et très crédibles dans leur rôles respectifs (mention spéciale à Richard Jenkins !)... sans en faire des tonnes

En plus, le film est 'beau' pour ses décors naturels (enfin, si on aime ce type de désert évidemment

En lisant les infos, je craignais le côté "épouvante-horreur' (pas fan des mélanges de genre, surtout des 'attelages bizarres' du style Western horreur). Mais ce n'est pas -à mon sens- un film d'horreur : c'est plutôt qu'il comporte quelques scènes très violentes

A conseiller !

Ne boudons pas notre plaisir, ce film m’a fait passer un excellent moment de cinéma et comme il y a fort peu de reproches à lui faire mais beaucoup de compliments, les 4 étoiles viennent naturellement dans le cadre étroit du pur spectacle de divertissement. Il s’agit avant tout d’un mélange de thriller puissant et de film d’horreur extrême qui profite intelligemment du cadre ‘’Western’’, sans jamais s’en écarter, en adoptant un rythme lent parfaitement adapté aux montées des suspenses. A ce titre, la rencontre avec Bone Tomahawk jetant son cri de Tarzan préhistorique est formidablement bien préparée par une mise en scène serrée faisant fi des extérieurs pourtant exceptionnels. Il est nécessaire d'aimer le genre ''horreur'' pour apprécier ''Bone Tomahawk'' et il faut aussi passer par un DVD tout en recherchant un projecteur et un grand écran car vu sous un petit format cette œuvre cinématographique perd tout son intérêt.

A l’évidence, le réalisateur connait ses classiques sur le bout des doigts et l’ombre des grands maitres du genre planne comme une évidence sur toute la première partie du film. On pense ainsi à John Ford (dont l’intrigue fait furieusement penser à celle de « La prisonnière du désert »), à Howard Hawks (pour l’amitié virile, pour ses personnages, comme le vieil adjoint amoindri tout droit sorti de « Rio Bravo ») ou encore à Monte Hellman à qui il emprunte la langueur contemplative et désenchantée de « La mort tragique de Leland Drum ». Car finalement, le deux premiers tiers du film se révèlent plutôt tranquilles, principalement centrés sur les relations entre ces hommes, de caractère très différents et obligés de cohabiter le temps de cette traque, qui s’effectue dans les difficiles conditions du désert. Et puis dans le dernier tiers, S. Craig Zahler change subitement de ton, faisant glisser brutalement son récit du western au film d’épouvante en introduisant des éléments horrifiques, en l’occurrence une communauté de cannibales primitifs et troglodytes, communiquant uniquement par d’étranges sifflements. Le rythme s’accélère soudain et le récit fait alors place à une explosion de violence inouïe, par moment même à la limite du gore. Le supplice de l’un des adjoints, devant les yeux impuissants des autres captifs, est ainsi à la limite du soutenable. Mais tout cela donne lieu à un final dantesque, à l’efficacité aussi redoutable que jouissive. C’est là que réside toute la réussite de ce « Bone Tomahawk » : un mélange des genres improbable mais savoureux entre western et film d’horreur, quelque part entre John Ford, Wes Craven (« La colline a des yeux ») et Antonia Bird (« Vorace »). Le tout porté par un casting quatre étoiles, un quatuor de grands acteurs parfaitement complémentaires (Kurt Russell, le génial Richard Jenkins, Patrick Wilson et Matthew Fox). Voilà donc un film original, surprenant et diablement efficace. Une vraie bonne surprise qui renouvelle bien le genre.

Ce western sauvage signé S. Craig Zahler est d’une intensité extrême. Mise à part une scène gore d’ailleurs inutile, (séquence du scalp d’une durée de 120 secondes à la 195 ième minute), ce film n’est pas à classer dans le genre « Horreur » mais plutôt « aventure » ; la mise en scène d’une grande efficacité nous donne des scènes d’une grande réalité. Malgré quelques lenteurs, le scénario nous délivre une intrigue bien menée, un suspense constant, et des dialogues assez pertinents. Coté casting, le jeu des acteurs est très honorable avec une brillante prestation de Kurt Russell dans le rôle de Franklin le Sheriff et de Richard Jenkins dans celui de Chicory son adjoint.
Le Pitch : Au bureau du Shériff Franklin Hunt, le médecin de la ville Samantha O'Dwyer et son patient, ont été enlevés par des indiens troglodytes. Le shériff, son adjoint Chicory, John Brooder (joué par Matthew Fox) et Mr O'Dwyer (Patrick Wilson) partent à la poursuite des ravisseurs. La route des 4 baroudeurs va être longue et semée d’embuches …

S.Graig Zahler artiste éclectique (musicien, auteur de chansons, de romans et de nouvelles) passe pour la première fois à la réalisation en tentant le pari osé et rarement réussi de marier le western avec un autre genre cinématographique. La dernière tentative de Jon Favreau, "Cowboys et envahisseurs" (2011) avec Daniel Craig et Harrison Ford aux allures de blockbuster avait montré les limites de l'exercice. Idem pour l'adaptation de la mythique série télévisée "Les mystères de l'Ouest" réalisée par Barry Sonnenfeld en 1999 avec Will Smith et Kevin Kline . On peut en déduire que l'univers très codifié du western se prête assez peu aux variations et aux mélanges. Introduire du gore comme l'avait initié en 2008 un petit film indépendant fauché de J.T Petty, "Les créatures de l'Ouest", était peut-être le seul bon filon. C'est cette voie qu'a choisi d'emprunter le réalisateur débutant pour son coup d'essai. Ayant écrit lui-même son scénario il a su être convaincant et a réussi à rassembler un casting solide autour de son projet avec à sa tête Kurt Russel, figure emblématique de la filmographie de John Carpenter, qui n'en est pas à son coup d'essai dans la lutte contre les créatures "zombiesques" ou venues d'ailleurs, ayant fait partie du chef d'œuvre encore trop méconnu qu'est "The Thing" (1982). Long de 2h10, le film propose en trois actes la descente aux enfers d'une petite communauté confrontée à une tribu d'indiens troglodytes que deux pillards ont malencontreusement (David Arquette et Sid Haig) fait sortir de leurs trous en profanant leur cimetière. Très contemplatif, le choix narratif et esthétique de Zahler prend à contre-pied la trépidation visuelle actuelle faite de mouvements de caméra saccadés et de raccourcis déroutants. C'est justement ce qui fait tout le prix de ce film surprenant qui parvient à nous imprégner de la peur sourde qui envahit ces hommes plutôt instruits et bien élevés qui partent vers un inconnu qu'ils pressentent comme fatal. Zahler qui a retenu les leçons des grands maîtres du genre horrifique sait que l'attente habilement entretenue est la meilleure recette pour tenir le spectateur en haleine à la condition que le climax final soit à la hauteur de celle-ci. L'engagement est tenu, l'arrivée dans le repère des indiens tortionnaires est proprement dantesque livrant en vingt minutes un déchaînement de violence rarement atteint. Le film n'est cependant pas sans défaut notamment dans les portraits psychologiques que l'on aurait souhaités plus élaborés et dans certaines incohérences qu'il aurait été facile d'éviter. Mais assurément Zahler possède un tempérament qui doit lui permettre d'aller plus loin avec davantage de maîtrise. A noter la courte apparition de Sean Young ex-réplicante de "Blade Runner" (1981).

Une très belle surprise, ce western. Passé les 10 premières minutes, où l'on se demande si l'on va arrêter le visionnage, on est transporté vers cette ethnie indienne, cannibale. On est scotché jusqu'à la fin. A voir d'urgence, je recommande. 4 étoiles !