Derniers Avis : Lost River - Page 15

quelle daube !! Gosling est trop pressé d'impressionner le spectateur avec des images choc et une photo (indéniablement) très jolie...les acteurs sont mauvais, le scénario ne tient pas...on dirait qu'il a mis tous les réalisateurs et films qu'il admire dans un gloubiboulga indigeste..Lynch, Tarantino, les Coen, Mad Max, O'Brother, Cronenberg, Larry Clark et même Holy Motors de Carax (la scène de danse dans l'immeuble désaffecté)...c'est presque aussi mauvais que Only God Believe (auquel on pense parfois)...c'est sans queue ni tête, faussement poétique..même ses clins d'oeil aux films d'horreurs 70's sont trop appuyés...certes, il s'agit d'un premier film ce qui explique un peu cette envie puérile de tout dire en un seul film...encore une fois, redisons-le : le cinéma ne se résume pas à des belles images...dans ce film rien ne tient...on comprend qu'il soit sorti directement en VOD aux USA et qu'il a failli ne pas être distribué en France...

Si indéniablement esthétiques et de mise en scène, le scénario incertain pêche par manque de conviction voire de vraisemblance. On attend le prochain film qui aura gagné en maturité.

Film peu banal, un peu effrayant et ennivrant à la fois. On sort pas de ce film en souriant, il est assez triste.

Un premier essai de Ryan Gosling assez navrant, décevant et finalement inquiétant quant à la santé mentale du jeune éphèbe. Un film sans logique, sans histoire construite, qui avance lentement dans une atmosphère pesante et angoissante sans lyrisme.
Une utilisation excessive des procédés actuels esthétiques tels que les focus de 3 min sur la lumière floue et évanescente d'un lampadaire désaffecté sur un fonds sonore fort désagréable.
Finalement je m'inquiète pour la santé mentale du beau blond ô combien célèbre qui nous fait preuve d'un profond dérangement psychique.

Tout acteur qui passe derrière la caméra est scruté de près, et encore plus lorsqu’il s’agit d’un sex-symbol comme Ryan Gosling ou d’une personne à fort potentiel commercial au box-office. Lourd fardeau mais c’est le jeu de la réussite et c’est souvent le succès en tant qu’acteur qui leur permet de financer leur premier essai. On lit un peu partout que son « Lost River » croule sous les influences et que leur poids ne joue pas en la faveur du film. Certes on reconnait certaine accointances avec des univers aussi éloignés mais proches à la fois que De Palma, Argento, Lynch et on pourrait même dire des premiers films d’Harmony Korine (réalisateur de « Spring Breakers ») pour le côté misérabiliste de sa vision d’une ville abandonnée sous perfusion à cause de la crise. Mais qui ne se construit pas grâce à des repères, des influences, des choses vues ailleurs ?
Visuellement Gosling a réussi à donner de la gueule à son long-métrage et creuser un début de sillon qui lui est propre. Le contexte de cette ville fantôme inondée par un barrage est propice à d’étranges images qui nourrissent une atmosphère sombre et lugubre. Malheureusement l’ambiance mortifère de son film n’opère que par intermittence. On a pourtant droit à de très beaux plans tels ceux de la maison brûlant dans la nuit ou ses travellings sur les quartiers abandonnés et en ruines comme à des idées de mise en scène mémorables ; on pense notamment aux caissons se trouvant dans le sous-sol du cabaret. Mais ces saillies visuelles fortes ne sont que trop sporadiques pour pleinement envoûter nos rétines.
Et subsiste un problème majeur lorsqu’un film d’atmosphère ne prend pas totalement : il faut que l’histoire soit à la hauteur. Mais force est de constater que le scénario que Ryan Gosling a entre les mains est bien trop succinct pour tenir une heure et demie. On ne peut pas dire qu’on trouve le temps long non plus, l’histoire de ce garçon voulant aider sa mère retenant notre attention, davantage d’ailleurs que la partie où celle-ci se fourvoie dans le cabaret, antre de pulsions inavouées. Celui-ci est d’ailleurs une belle idée mais mal exploitée. Un constat mi-figue mi-raisin pour ce premier film du jeune acteur donc, un film bizarre, macabre même, dont on ne sait s’il est prometteur ou non.

Lost River est avant toute chose une immense réussite formelle. Avec l'aide de Benoît Debie, le chef op de Gaspar Noé, dont Gosling adore le chef-d'œuvre Enter the void (on en retrouve certains motifs, comme les néons), le jeune cinéaste puise son inspiration dans le cinéma de son mentor Nicolas Winding Refn (la lumière de Only God forgives et l'ambiance sonore et la musique de Drive) ainsi que dans celui de David Lynch (Blue Velvet et Twin Peaks en particulier pour son étrangeté de cabaret glauque) et Terrence Malick (les travellings somptueux, notamment au début du film) (...). Ryan Gosling nous parle d'un certain romantisme adolescent, de la dignité d'une mère prête à tout pour garder sa maison et protéger ses enfants et de la violence inhérente à l'histoire des Etats-Unis. (...) La veine fantastique du film est encore plus captivante, elle nous entraîne dans les fonds du lac artificiel ou dans un cabaret étrange (une sorte de cabinet des horreurs et des curiosités) (...). Malgré ce sombre tableau, le film est plein d'espoir et le feu, très présent, s'il est destructeur, est aussi purificateur, signe d'un nouveau départ. Après le dernier plan, qui rappelle une installation du vidéaste Bill Viola, une chose est sûre : le cinéaste Ryan Gosling est né.

LA SUITE :

"Lost River" est pour Ryan Gosling un coup d'essai, mais aussi quasiment un coup d'éclat !
Car notre acteur, devenu maintenant réalisateur, ne fait pas les choses à moitié et met d'ailleurs les pieds dans le plat, avec une prise de risque à tout casser...
D'abord, même si c'est déjà dit et redit, il y a cette forme loin d'être gratuite !
Une forme superbe, envoûtante, sidérante avec à chaque plan, une peinture, une toile qu'on adorerait avoir chez soi...
Des couleurs, des harmonies, un jeu de contrastes énorme, tout cela d'une beauté incroyable à en rester subjugué tout simplement, où on ne peut que ressentir les inspirations de certains grands peintres qui sont évidentes !
Une recherche esthétique dont pas mal de références cinématographiques résonnent aussi immédiatement, Terence Mallik, David Lynch, et bien sûr Nicolas Wending Refn lui-même.
Mais malgré tout Gosling a osé avec une audace folle et sur ce point, c'était le bon choix à faire d'autant plus que c'est franchement réussi !
Et ce qui l'est doublement, c'est que cette beauté des images n'est pas uniquement formelle, car elle est au service d'une histoire terrible loin d'être un conte même si elle en a l'aspect et la teneur...
La ville sinistrée de Détroit en est déjà le théâtre et d'une manière bien différente du très réussi "It Follows".
Ici, c'est presqu'une ville fantôme en lambeaux qui se cangrène, qui disparaît de jour en jour, déshumanisée qu'elle est tout en devenant la proie de dangereux loups humains, où la survie ne tient qu'à quelques fils de cuivre...
La violence est à l'état brut, tranchante, imprévisible, ou alors sournoise comme en sourdine selon le prédateur qui se trouve en face, du chef de meute improvisé et assoiffé au banquier rusé et pervers au double visage...
Les quelques personnages qui essaient de faire avec ou d'y échapper, sont brossés à travers deux familles piégées par leurs dettes et ces maison en ruine, mais qui ruinent aussi leurs occupants !
Pour cela, les acteurs sont complètement à l'image du film, tour à tour étranges, touchants, effrayants et même monstrueux selon le rôle qu'il leur est réservé, de l'univers de ce cabaret labyrinthique et angoissant à celui d'une maison occupée par une grand-mère atteinte du syndrome de Diogène.
Le héros Bones un peu dans le style de Ryan Gosling lui-même est émouvant à la façon qu'il a de porter et de protéger sa famille dont la mère fait ce qu'elle peut aussi, alors qu'elle est aussi prise en étau !
Avec peu de paroles, Iain de Caestecker et Christina Hendricks sont étonnants tout comme chaque second rôle, que ce soit Éva Mendes ou Ben Mendelssohn.
Beaucoup de symboles émergent ici et là, beaucoup d'éléments comme le feu très présent et significatif, puis aussi cette cité engloutie à peine suggérée, ultime espoir pour Bones...
Ce film âpre, dur, violent et sans concession n'est absolument pas édulcoré ou adouci par cette esthétisation très aboutie, puisqu'au contraire cette atmosphère bien particulière le rend encore plus prenant, encore plus angoissant qu'il ne l'est réellement !
C'est donc bien un tout de force et de génie de la part de Ryan Gosling d'y être arrivé si vite et avec tant de brio...
Bien sûr cet univers onirique et ces personnages taiseux pourront surprendre et déstabiliser, mais je conseille vivement de découvrir cette première réalisation à mon avis superbe et puissante, originale mais surtout très personnelle !

Je ressors de ce film un peu déçue, avec un sentiment mitigé. D'un côté j'ai aimé la ville fantomatique et désertée (sauf quelques rares habitants sont encore là), ainsi qu'une partie de la ville plongée sous les eaux suite à une catastrophe.
Aussi j'ai été intéressée par le sujet du film (la crise, les maisons désertées car les propriétaires ne peuvent plus payer, la catastrophe écologique survenue par le passé, les habitants qui restent et qui essayent de survivre).
Cependant, d'un autre côté, je me suis vraiment ennuyée la plupart du temps et l'atmosphère est très sombre et assez glauque (en particulier dans le cabaret, là c'est atroce).

Certaines scènes sont dures, on est touché par cette famille déchirée. Très sombre intrigue, la musique est divinement dosée. Bien filmé. Mention bien.

Après avoir montré un talent d'acteur certain que beaucoup de gens ont malheureusement tendance à trouver vide et creux, Ryan Gosling se penche vers la réalisation et nous sort Lost River, son tout premier film. Que l'on soit tout de suite clair, il n'est pas destiné à tout le monde. Notre jeune réalisateur n'est énormément inspiré des films dans lesquels il a joué, et quelques-uns sont détestés par le grand public (comme Only God Forgives), mais aussi du travail de David Lynch : on retrouve clairement de la référence Blue Velvet. Ce qui veut donc dire que ce film est avant tout une oeuvre hypnotique et expérimentale. Ryan Gosling raconte une histoire mais à travers un visuel étonnant et un symbolisme pas toujours très subtil. Sans oublier les quelques scènes gores qui proviennent très probablement du cinéma de Winding Refn. Mais fort heureusement, malgré ces influences pas toujours très discrètes, Ryan Gosling a clairement montré qu'il avait de la suite dans les idées. Lost River n'est pas parfait mais une atmosphère étonnante, voire effrayante plane tout le long du film. Cela est notamment dû au jeu des lumières très saturé parfois, ainsi que les musiques et les personnages, tous assez fous, semblant être perdus dans les méandres d'une ville qui s'assombrit jour après jour. Le film montre ça, il montre une descente aux enfers d'une ville en plein échec, à deux doigts d'exploser. Les acteurs sont tous excellents, très justes et très fous dans leurs rôles, qu'il s'agisse de Bones, jeune homme perdu, ou bien de Bully, sociopathe qui arrache des lèvres (oui oui, des lèvres..). Après il y a pas mal de longueurs et quelques scènes sont assez maladroites. A force de vouloir trop en faire, on finit par trop le ressentir et c'est dommage. Le final est une véritable cassure de rythme qui est assez lent tout le long du film, et s'accentue lors des passages à suspense. Bref, parfois un peu trop dans l'excès et pas toujours subtil, Lost River reste un film plutôt réussi pour une première tentative. Ryan Gosling prouve qu'il peut raconter une histoire à travers son style à lui, et il en a démontré une partie dans ce film. Avec ça en début de carrière, il se peut qu'il aille très loin, à l'avenir.

typiquement le film plein de bonnes intentions, avec un sens aigu de la recherche (photo, décors, mise en scène, interprétation, lumière...) mais que c'est chiant! désolé d'être si cru et si direct, mais voilà me semble t'il la meilleure synthèse qu'on puisse faire! Je n'ai pas du tout accroché, j'ai trouvé tout cela souvent très glauque, avec un scénario quelque peu compliqué et alambiqué, pour un résultat au final décevant. Ryan Gosling n'a t'il pas voulu un peu "se la péter"? C'est amusant comme on retrouve parfois des scènes qui n'auraient pas déparé dans Drive, et il y a une influence manifeste du metteur en scène dans le film de Gosling. C'est clairement un cinéma ambitieux vers lequel Gosling a voulu se tourner, il n'a pas choisi la facilité et il faut lui rendre acte pour cette orientation. Mais vraiment, le résultat final est très en retrait des ambitions. Et on finit par un film souvent bien ennuyeux où le temps passe trop lentement. Et comme trop souvent, à la fin on a envie de dire: et après? une vraie déception

Ryan Gosling, qui passe pour la première fois derrière la caméra, signe un film ambitieux d'une beauté plastique sidérante. Quelques références visuelles proviennent de Lynch mais la plupart sont de Refn et de Noé, accompagnées d'une b-o qui sortirait tout droit d'un film de Dario Argento. Superbe visuellement, le film aurait mérité un scénario plus rigoureux afin que son pouvoir hypnotique fonctionne totalement. Certains aspects de l'écriture sont amorcés mais se révèlent soit superficiels (la malédiction) soit carrément vains (le métier de la mère). En revanche, la sous-écriture qui touche les personnages est plus convaincante dans la mesure où les différentes figures confinent à une abstraction en accord avec l'atmosphère du film. Si "Lost River" est donc parsemé de maladresses, il pose au moins les bases du cinéma de son auteur (ce dernier est moins préoccupé par la situation économique que par un univers onirique singulier). Des visions cauchemardesques renversantes, un décalage très fin entre l'image (remarquablement cadrée) et le son et un amour indéniable des personnages sont les points forts de ce premier film qui, espérons-le, seront développés de façon plus ample par la suite.

Un univers bien particulier dévoilé par le talentueux Ryan Gosling et un premier film plutot réussi. Le spectateur a l’impression d’être dans un rêve ou un cauchemar...

Bon film! Des plans très esthétiques, mais le scénario est très vague. Je ne sais pas si ce film est un essai ou un drame à la façon de "Drive". Cependant je peux dire que Ryan a trouvé son style !

On connaissait Ryan Gosling acteur, chanteur, pianiste et guitariste, maintenant le voilà réalisateur ! Et comme d'habitude avec lui, le travail rendu est très bon. En effet, "Lost River" jouit de nombreux points forts. D'abord, la mise en scène, qu'on sent fortement inspiré par Refn, tient parfaitement la route même si on est très loin du niveau de "Drive". La photographie de Benoit Debie est, comme dans tous ses films, magnifique. Elle apporte beaucoup à l'ambiance, tout comme la musique, qui est, elle aussi, hypnotisante. Quant aux acteurs, Ian De Casestecker est goslingien, Christina Hendrick, Reda Kateb, Eva Mendes et Ben Mendelsohn campent bien leur personnage. Mais c'est Matt Smith qui réalise une prestation exceptionnelle. Ensuite, le scénario est fluide et j'ai aimé la manière dont l'histoire est raconté, un conte de fée coincée entre la réalité et le cauchemar. Bref, Gosling rajoute une corde à son arc avec brio.