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« Let me sing you a waltz, about this lovely one night stand» chantait Julie Delpy dans les derniers instants suspendus de Before Sunset. Éloge d’un coup d’un soir, déclaration d’amour et sourires en coin. On avait quitté Céline et Jesse en musique, avec une valse, puisque la parole ne suffisait plus à dire les sentiments. Jesse avait répondu avec une version live du merveilleux Just in Time de Nina Simone. Ils s’étaient trouvés à temps, juste à temps.
Neuf ans plus tard, et donc dix-huit ans après le lever de soleil du premier opus, on retourne prendre des nouvelles de nos deux amoureux, toujours un peu pressés. Neuf ans d’amour ont passés, deux adorables petites filles sont nées, et le fils de Jesse a bien grandi. C’est d’ailleurs sur ces deux là que s’ouvre le film, et si le jeune adolescent quitte vite l’écran, il restera au cœur du film. Le « vieux couple » est cette fois-ci en Grèce, vieille civilisation s’il en est, et on nous jette dans leur vie alors que leurs vacances s’achèvent. Un été dans le Péloponnèse, dans le pays « où est né la tragédie » : Céline remarque ainsi qu’elle s’attendait à ce que quelque chose de terrible arrive. La trilogie de Linklater a en effet en commun avec la tragédie cette tendance à vouloir resserrer l’action, à adopter l’unité de temps et même de lieu puisque c’est toujours une ville prise à échelle humaine et arpentée dans une forme de continuité (souvent truquée comme le parisien pouvait le remarquer dans Before Sunset) qui tient lieu de décor. Mais quelle tragédie va se jouer ici ?
L’enjeu cette fois ne peut plus être de combattre le temps au sens propre du terme : pas de train ou d’avion à prendre. Mais, justement, que reste t-il de leur amour maintenant qu’ils sont bel et bien réunis ?
(...
La suite sur mon blog, Ombres electriques !
Neuf ans plus tard, et donc dix-huit ans après le lever de soleil du premier opus, on retourne prendre des nouvelles de nos deux amoureux, toujours un peu pressés. Neuf ans d’amour ont passés, deux adorables petites filles sont nées, et le fils de Jesse a bien grandi. C’est d’ailleurs sur ces deux là que s’ouvre le film, et si le jeune adolescent quitte vite l’écran, il restera au cœur du film. Le « vieux couple » est cette fois-ci en Grèce, vieille civilisation s’il en est, et on nous jette dans leur vie alors que leurs vacances s’achèvent. Un été dans le Péloponnèse, dans le pays « où est né la tragédie » : Céline remarque ainsi qu’elle s’attendait à ce que quelque chose de terrible arrive. La trilogie de Linklater a en effet en commun avec la tragédie cette tendance à vouloir resserrer l’action, à adopter l’unité de temps et même de lieu puisque c’est toujours une ville prise à échelle humaine et arpentée dans une forme de continuité (souvent truquée comme le parisien pouvait le remarquer dans Before Sunset) qui tient lieu de décor. Mais quelle tragédie va se jouer ici ?
L’enjeu cette fois ne peut plus être de combattre le temps au sens propre du terme : pas de train ou d’avion à prendre. Mais, justement, que reste t-il de leur amour maintenant qu’ils sont bel et bien réunis ?
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La suite sur mon blog, Ombres electriques !
Souvent irritante et verbeuse, cette comédie romantique dispose cependant d’un atout majeur : l’osmose parfaite établie entre ses deux acteurs principaux. Cette harmonie permet de supporter des scènes parfois interminables, paresseusement filmées mais ayant pour cadre des décors naturels idylliques. Le personnage de Céline révèle bien des similitudes avec la Marion de son diptyque « 2 Days … » mais dans ce film-ci, Julie Delpy se surpasse et nous offre une prestation brillante.
Ciné2909
Je ne suis pas particulièrement familier avec la filmographie de Richard Linklater si bien que j’ignorais totalement que ce Before midnight fait partie d'une saga entamée en 1995 ! C’est donc avec un regard singulier que je découvre un film qui a de quoi perturber puisqu’il se résume en une dizaine de scènes avec le plus souvent de longs plans-séquences. Pendant 2 heures on admire les performances d’acteurs et bien sur plus particulièrement celles de Julie Delpy & Ethan Hawk même s’il faut pour cela supporter un jacassement incessant. Si l’on ne sera pas forcément séduit par la forme, elle ne laisse pas indifférent par contre sur le fond il n’y a rien de bien fabuleux. Ça n’est que la vie d’un couple fait de moments de complicité, de moments de joie et surtout de grosses disputes.
Le 3ème film des « Before » décrit « les 24h de la vie d’un couple » , sa routine, son érosion, après leur mariage et devenus parents, une nouvelle comédie romantique sous le soleil du sud du Péloponnèse.
Linklater, cinéaste au charme unique, creuse, épure et bonifie sa série
Tourné en 18 jours avec cet enchaînement simple de 6 scènes brillantes ce film de « dialogues » fuselés, aussi intelligents, que rationnels ou irrationnels, tailladés de passages drôles, tendres ou amers est soutenu par d’excellents acteurs.
Le duo de stars est au top, Julie Delpy si grave et pétillante illumine les scènes et la fluidité de leurs dialogue nous fait oublier que ce sont des acteurs
Le passage du repas, si bien écrit, filmé et joué est un "petit bijou" du 7ème art
Linklater, cinéaste au charme unique, creuse, épure et bonifie sa série
Tourné en 18 jours avec cet enchaînement simple de 6 scènes brillantes ce film de « dialogues » fuselés, aussi intelligents, que rationnels ou irrationnels, tailladés de passages drôles, tendres ou amers est soutenu par d’excellents acteurs.
Le duo de stars est au top, Julie Delpy si grave et pétillante illumine les scènes et la fluidité de leurs dialogue nous fait oublier que ce sont des acteurs
Le passage du repas, si bien écrit, filmé et joué est un "petit bijou" du 7ème art
Je viens de voir Before Midnight de Richard Linklater son dernier et troisième film sur Jesse et Céline le couple qui se rencontre en tant que jeunes adultes dans Before Sunrise et se retrouve en tant qu'adultes dans Before Sunset. C'est tout simplement un film brillant drôle, cru émotionnellement honnête et compliqué. Le couple Ethan Hawke et Julie Delpy qui ont tous deux coécrit avec Linklater a maintenant la quarantaine et doit faire face à des défis très réels dans leur couple. J'ai commencé à rire au bout de 3 minutes environ et cette émotion s'est maintenue jusqu'à la toute fin. Ce film donne de l'espoir quant à l'état de la production cinématographique américaine et vous rappelle que Linklater est l'un de nos auteurs les plus sous-estimés. J'espère sincèrement qu'il continuera et que je vivrai assez longtemps pour voir le couple bien avancé dans l'âge. Même si vous n'avez jamais vu les deux premiers films ne manquez pas celui-ci...
Un très bon film romantique qui réunit Julie Delpy et Ethan Hawke avec beaucoup de tendresse . Une comédie profonde et douce-amère.
Yves G.
Before sunrise (1995), Before sunset (2004) et Before midnight (2013) forment un triptyque singulier et attachant.
Céline (la française Julie Delpy) et Jesse (l'Américain Ethan Hawke) sont un couple cosmopolite que l'on suit sur la durée. Ils se rencontrent à vingt ans à Prague ; ils se retrouvent à trente à Paris ; ils ont maintenant la quarantaine et passent des vacances en Grèce avec leurs filles jumelles.
Ainsi présentés, ces trois films ont des airs de Rom-com préformatée. Mais ils s'en distinguent vite par leur dispositif dramatique. Ses deux acteurs - et co-scénaristes - ne quittent quasiment pas l'écran et n'interrompent presque jamais un interminable dialogue qui gratte jusqu'à l'os la relation amoureuse.
Qu'est-ce qu'un couple ? Qu'est-ce qu'aimer ? L'amour peut-il durer ?
On aimerait profiter de ces dialogues si riches, si denses qui, pris isolément, sont autant de bijoux d'intelligence et de finesse. Mais leur accumulation sur 1h30 donne presque le vertige. Chaque scène est en effet étirée à l'extrême, au-delà des canons habituels, comme cet interminable ballade automobile qui marque l'ouverture du film.
Du coup, à son corps défendant, on se surprend à perdre pied, à se désintéresser progressivement de ce couple trop complice pour qu'on parvienne à s'inquiéter de son possible délitement. Les coups de gueule de Julie Delpy ne sont plus crédibles et le charme de Ethan Hawke, décidément trop mal fringué, ne fonctionne plus.
C'est d'autant plus dommage que, si l'on a le même âge que ces personnages, on ne peut que partager leur évolution ... et attende déjà le film qui, en 2022, les retrouvera en pleine crise de la cinquantaine !
Céline (la française Julie Delpy) et Jesse (l'Américain Ethan Hawke) sont un couple cosmopolite que l'on suit sur la durée. Ils se rencontrent à vingt ans à Prague ; ils se retrouvent à trente à Paris ; ils ont maintenant la quarantaine et passent des vacances en Grèce avec leurs filles jumelles.
Ainsi présentés, ces trois films ont des airs de Rom-com préformatée. Mais ils s'en distinguent vite par leur dispositif dramatique. Ses deux acteurs - et co-scénaristes - ne quittent quasiment pas l'écran et n'interrompent presque jamais un interminable dialogue qui gratte jusqu'à l'os la relation amoureuse.
Qu'est-ce qu'un couple ? Qu'est-ce qu'aimer ? L'amour peut-il durer ?
On aimerait profiter de ces dialogues si riches, si denses qui, pris isolément, sont autant de bijoux d'intelligence et de finesse. Mais leur accumulation sur 1h30 donne presque le vertige. Chaque scène est en effet étirée à l'extrême, au-delà des canons habituels, comme cet interminable ballade automobile qui marque l'ouverture du film.
Du coup, à son corps défendant, on se surprend à perdre pied, à se désintéresser progressivement de ce couple trop complice pour qu'on parvienne à s'inquiéter de son possible délitement. Les coups de gueule de Julie Delpy ne sont plus crédibles et le charme de Ethan Hawke, décidément trop mal fringué, ne fonctionne plus.
C'est d'autant plus dommage que, si l'on a le même âge que ces personnages, on ne peut que partager leur évolution ... et attende déjà le film qui, en 2022, les retrouvera en pleine crise de la cinquantaine !
Richard Linklater n'est pas un réalisateur particulièrement connue en France mais si il y a bien un réalisateur d'expérimentation, c'est bien lui. Il s'est déjà frotté avec succès au cinémas sans date de péremption comme par exemple avec Boyhood dont le tournage a commencé en 2002 et n'est toujours pas terminé aujourd'hui (sortie prévu en 2015), au comédie musical pour les jeunes avec Rock Academy (2003) et les séries temporel avec sa trilogie Before (Sunrise, Sunset et aujourd'hui Midnight).
Cette trilogie Before n'a pas pour but de suivre un hobbit prisonnier d'un anneaux qui doit vaincre les ténèbres mais de suivre un simple couple composé par Céline (Julie Delpy) et Jesse (Ethan Hawke) à travers les âges (3 épisodes en 18 ans). On suit leurs bon moment, leurs querelles et en bref leurs quotidien.
Dans ce derniers opus, on rompt la tradition de deux précédents volet noyé dans l'amour juvénile pour ce concentré sur la réalité d'adulte. Finis les illusions, les rêves ... place à la réalité !
Le duo Linklater/Delpy/Hawke signe donc un film très humain.
Au programme plus de levé et de couché de soleil mais cette fois ci minuit.
Certe une mise en scène très minimaliste mais qui offre des plans divins, des séquences bien pensé, des acteurs à l'apogée des leurs arts (Ethan Hawke évidement moins bien que dans Gattaca mais quand même ...), filmé comme dans les années 80, un rythme infernal et un romantisme intact.
Conclusion :
Richard Linklater, Julie Delpy, Ethan Hawke signent ensemble l'une des plus belles comédies dramatiques de l'années.
Cette trilogie Before n'a pas pour but de suivre un hobbit prisonnier d'un anneaux qui doit vaincre les ténèbres mais de suivre un simple couple composé par Céline (Julie Delpy) et Jesse (Ethan Hawke) à travers les âges (3 épisodes en 18 ans). On suit leurs bon moment, leurs querelles et en bref leurs quotidien.
Dans ce derniers opus, on rompt la tradition de deux précédents volet noyé dans l'amour juvénile pour ce concentré sur la réalité d'adulte. Finis les illusions, les rêves ... place à la réalité !
Le duo Linklater/Delpy/Hawke signe donc un film très humain.
Au programme plus de levé et de couché de soleil mais cette fois ci minuit.
Certe une mise en scène très minimaliste mais qui offre des plans divins, des séquences bien pensé, des acteurs à l'apogée des leurs arts (Ethan Hawke évidement moins bien que dans Gattaca mais quand même ...), filmé comme dans les années 80, un rythme infernal et un romantisme intact.
Conclusion :
Richard Linklater, Julie Delpy, Ethan Hawke signent ensemble l'une des plus belles comédies dramatiques de l'années.
Un film non dépourvu de défauts, mais attachant, bellement éclairé et photographié, et également innervé de belles idées de mises en scène comme ces plans-séquences qui font bien sentir la durée des scènes et le temps qui passe, inexorablement, un des sujets d'ailleurs de prédilection du cinéaste Linklater. La troisième pièce d'une belle trilogie (même si sans doute le plus faible des trois) !
Richard Linklater termine sa trilogie sur le genèse du couple 18 ans après le premier film, on a donc pu suivre l’évolution de ce couple au fil du temps
Dans ce 3e film on est surpris par sa construction.
En effet le film est composé de six scènes extrêmement bavardes, encore plus que du Woody Allen mais remarquablement écrites et surtout interprété par Ethan Hawke et Julie Delpy qui ont su créer une véritable complicité durant ces trois films.
Bien sur certaines scènes sont plus réussies que d'autres comme celle de la dispute qui peut devenir ennuyeuse et agaçante.
Dans ce 3e film on est surpris par sa construction.
En effet le film est composé de six scènes extrêmement bavardes, encore plus que du Woody Allen mais remarquablement écrites et surtout interprété par Ethan Hawke et Julie Delpy qui ont su créer une véritable complicité durant ces trois films.
Bien sur certaines scènes sont plus réussies que d'autres comme celle de la dispute qui peut devenir ennuyeuse et agaçante.
Jesse et Céline vont devenir des spécialistes du bilan de couple « binational » ! Ils vivent aux Etats-Unis, mais le check-up a lieu cette fois en Grèce, pendant les vacances. Lui, devenu écrivain à succès, se verrait bien déménager à la rentrée pour retrouver son fils né d’un précédent mariage. Elle, qui s’occupe de leurs jumelles et à qui on propose un nouveau job impliquant un changement de résidence, se vit encore comme la « sacrifiée » du couple. Jesse, un brin macho, ne comprenant évidemment pas les velléités d’indépendance de la femme qu’il aime et à qui il pense tout apporter.
Alors, pendant le trajet d’arrivée en voiture, sur la terrasse de la maison des amis, ou sur le chemin de l’hôtel, ça cause à n’en plus finir. Interminables face à face ou chacun déstabilise l’autre à tour de rôle. On est constamment sur le fil. Entre rupture et réconciliation. Entre Woody Allen et Cassavetes...
Malgré des dialogues très (bien) écrits, le film saoule un peu par leur surabondance. Et quand arrive la fin de l’épisode « crise de la quarantaine », on se demande si on n’a pas juste assisté à un long bavardage. Ce qui devient un peu la marque de fabrique de Julie Delpy, pourtant bien sympa.
Alors, pendant le trajet d’arrivée en voiture, sur la terrasse de la maison des amis, ou sur le chemin de l’hôtel, ça cause à n’en plus finir. Interminables face à face ou chacun déstabilise l’autre à tour de rôle. On est constamment sur le fil. Entre rupture et réconciliation. Entre Woody Allen et Cassavetes...
Malgré des dialogues très (bien) écrits, le film saoule un peu par leur surabondance. Et quand arrive la fin de l’épisode « crise de la quarantaine », on se demande si on n’a pas juste assisté à un long bavardage. Ce qui devient un peu la marque de fabrique de Julie Delpy, pourtant bien sympa.
De beaux paysages, un duo d'acteurs qui fonctionne à la perfection (les seconds rôles étant très bien aussi d'ailleurs !), des thèmes universels, des dialogues percutants, toujours justes, parfois très drôles, parfois plus amers ... Ce film ne fait pas dans l'originalité mais il le fait très bien !
Cette trilogie est un concept génial : suivre un couple campé par les mêmes acteurs dans leurs relations amoureuses à plusieurs périodes de leur vie. J’ai beaucoup aimé les deux premiers volets (« Before Sunrise » (1995) et Before Sunset (2005)) et l’attente était donc grande pour moi de voir le résultat de ce troisième épisode : celui-ci est plus inégal que les deux premiers volets, davantage axé sur les petites ou grandes disputes d’un couple installé et moins une vraie comédie romantique où primait la séduction entre les personnages comme pouvaient l’être les deux premiers épisodes.
Le casting est toujours parfait et les rares seconds rôles sont dans le ton des deux personnages principaux.
Une petite critique sur le montage pour finir : certaines scènes dispensables auraient du être coupées au montage alors que, d’autres, géniales, et tellement réalistes auraient pu être rallongées.
Le casting est toujours parfait et les rares seconds rôles sont dans le ton des deux personnages principaux.
Une petite critique sur le montage pour finir : certaines scènes dispensables auraient du être coupées au montage alors que, d’autres, géniales, et tellement réalistes auraient pu être rallongées.
Richard Linklater, ou l'art de filmer la vie.
C'est la fin de l'été en Grèce. On nous présente ce que l'on pourrait appeler des petits moments de rien : un père qui dépose son fils à l'aéroport, un dîner entre amis, une promenade en couple. Il s'agit de moments simples, des discussions du quotidien. Ce n'est pas grand chose mais c'est ça qui constitue la vie. C'est réel et présent. La vie ce n'est pas le fantasme, la perfection, le désir, l'envie de plus, toujours plus. Mais comment surmonter les difficultés de la famille, du couple, de l'amour ? Le réalisateur nous invite à apprécier ce que l'on a, revenir aux fondamentaux et à la simplicité. C'est ça qui est beau.
La métaphore du film est particulièrement saisissante dans le dialogue de fin :
spoiler: 《 - We're not in one of your stories, Jesse. Ok ? Did your ear me what I said in the room ? Did you ear me ? - Yes, I heard you. You tell you're not love me anymore. I think it's didn't meaning. But if it did it... Oh fuck it. You know something ? You're just like little girls in some fairytails. I just trying to make things better here. I tell you I love you unconditionally. I tell you you're beautifull. I tell you your ass looks cream when you're eighty. I trying to make you laught. I pull up with puny of your shit. And if you think I'm just some dog you can kick and keep coming back, you're wrong. But if you want true love, than this is it. This is real life. It's not perfect, but it's real. And if you can't see it and you're blind, right, I give up. 》
Julie Delpy et Ethan Hawke sont particulièrement convaincants. Ils jouent tellement bien que cela semble impensable qu'ils ne soient pas en couple dans la vraie vie. Bravo pour cette parenthèse de sensibilité qui nous fait réfléchir sur ce que l'on ressent et ce que l'on fait.
C'est la fin de l'été en Grèce. On nous présente ce que l'on pourrait appeler des petits moments de rien : un père qui dépose son fils à l'aéroport, un dîner entre amis, une promenade en couple. Il s'agit de moments simples, des discussions du quotidien. Ce n'est pas grand chose mais c'est ça qui constitue la vie. C'est réel et présent. La vie ce n'est pas le fantasme, la perfection, le désir, l'envie de plus, toujours plus. Mais comment surmonter les difficultés de la famille, du couple, de l'amour ? Le réalisateur nous invite à apprécier ce que l'on a, revenir aux fondamentaux et à la simplicité. C'est ça qui est beau.
La métaphore du film est particulièrement saisissante dans le dialogue de fin :
spoiler: 《 - We're not in one of your stories, Jesse. Ok ? Did your ear me what I said in the room ? Did you ear me ? - Yes, I heard you. You tell you're not love me anymore. I think it's didn't meaning. But if it did it... Oh fuck it. You know something ? You're just like little girls in some fairytails. I just trying to make things better here. I tell you I love you unconditionally. I tell you you're beautifull. I tell you your ass looks cream when you're eighty. I trying to make you laught. I pull up with puny of your shit. And if you think I'm just some dog you can kick and keep coming back, you're wrong. But if you want true love, than this is it. This is real life. It's not perfect, but it's real. And if you can't see it and you're blind, right, I give up. 》
Julie Delpy et Ethan Hawke sont particulièrement convaincants. Ils jouent tellement bien que cela semble impensable qu'ils ne soient pas en couple dans la vraie vie. Bravo pour cette parenthèse de sensibilité qui nous fait réfléchir sur ce que l'on ressent et ce que l'on fait.
Ce film clos de manière parfaite une trilogie entamée il y a maintenant près de 18 ans avec Before Sunrise et complétée 9 ans après avec Before Sunset. On y retrouve Ethan Hawke et Julie Deply qui après s'être retrouvés dans le précédent opus, sont maintenant un vieux couple avec enfants. Comme dans les précédents, ce qui frappe tout d'abord est la justesse de leur jeu et l'immense réalisme avec lequel ils incarnent un couple à l'écran. Si le film est identique dans sa forme en respectant les règles posées par deux précédents –à savoir une unité de lieu, une unité de temps et de longs dialogues entre ces deux protagonistes– il a toutefois sa tonalité propre, plus mélancolique mais toujours aussi maîtrisée. Du grand art.
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