Derniers Avis : Quand vient la nuit - Page 8

N'ayant pas encore vu "Bullhead", je n'avais aucune attente particulière devant le premier film américain de Michael Roskam, et ai surtout été attiré par l'affiche de "Quand vient la nuit"... Lehane au scénario, Tom Hardy, Gandolfini (snif !) et Schoenaerts devant la caméra, de quoi saliver. Et c'est bien le travail des interprètes qui fait de ce petit polar urbain finalement assez passe-partout quelque chose d'un peu différent : même si Hardy est légèrement dans l'overacting avec son rôle de type un peu simple qui s'avèrera finalement ne pas l'être tant que ça, il impressionne réellement, et confirme son exceptionnelle présence. Gandolfini, quant à lui, démontre (une dernière fois ? Cette fois, c'est vrai ?) son extrême sensibilité dans un rôle formidablement ambigu, et Schoenaerts fascine avec ses poussées de folie incontrôlées. Non, c'est plutôt du côté du travail de Lehane qu'on pourrait trouver à redire (même si le "double fond" que dissimule chacun des personnages permet une révélation finale bien amenée...) le script est loin d'être vraisemblable, mettant à mal le souci de réalisme qui me semblait pourtant être LA préoccupation du film, sans même parler des éternels clichés sur la mafia russe (tchétchène ici). Personnellement, je n'ai pas été non plus particulièrement impressionné par la réalisation de Roskam, qui essaie un peu vainement de poser sa patte d'auteur sur un thriller américain, avec des affèteries assez inutiles : nombre de plans ou de mouvements de caméra maniérés et injustifiés viennent ainsi perturber la justesse de la narration, comme ceux de la crotte de chien ou du "drop" de l'argent dans le coffre. Du coup, "Quand vient la nuit" passe à côté du vrai bon film qu'il aurait pu, non, qu'il aurait DU être !

Michael.R.ROSKAM nous emmène passer quelques nuits dans Brooklyn et elles sont terriblement sombres. Voila un film noir qui ne vole pas son statut tant l’atmosphère y est oppressante et poisseuse à souhait. Bob (Tom Hardy) subtil mélange du Ryan Gosling de « Drive » et du Viggo Mortensen de « History of violence » dont le sang froid est exacerbé, fait ce qu’il faut quand il faut et réussit à apprivoiser le bien comme le mal. Avec l’aide de Dieu, il traverse cette aventure avec un détachement déconcertant et une grande lucidité. La mise en scène est assez impressionnante, tout comme le montage(le montage parallèle vers la fin du film au moment du braquage du bar est un grand moment). L’histoire ne nous dit pas ce qu’il adviendra de ce héros à la personnalité si complexe mais Noomi Rapace, elle, fera confiance à la face lumineuse de l’homme, et tous les espoirs seront alors permis.

En toute modestie, The Drop pourrait se vanter de représenter ce que le cinéma pourrait faire de plus international. Adapté du scénario d’un écrivain américain, un metteur en scène et son acteur fétiche, tous deux belges, côtoient un acteur italo-américain, un britannique et une suédoise. Quoi de plus rassembleur donc que le cinéma? Outre cette étrange mais bénéfique croisée des chemins, un scénario écrit par un formidable romancier, Dennis Lehane, adapté par un réalisateur européen des plus prometteurs, Michael R. Roskam, l’auteur de Bullhead, ainsi que le présence au casting d’exceptionnels comédiens, le tout donnait fortement envie. A tort à ou à raison? Fort d’une mise en scène tranchante, respectueuse des codes propres au polar, d’un casting monumental et d’un récit à tiroirs, il convient de trancher. Le film est une réussite, aussi attachant que le chiot adopté tout en étant aussi noir et froid que les yeux du même chien, un pitbull adulte.

Il faut reconnaître que le romancier bostonien sait y faire avec la narration, ayant été adapté au cinéma précédemment et ayant concouru au succès de la série de David Simon, The Wire. Le simple nom de Dennis Lehane semble être gage de qualité sur le marché du scénario, au même titre que sur le papier. Quand à Michael R. Roskam, traînant dans son sillage le formidable Matthias Schoenaerts, on ne peut faire l’impasse sur la qualité de leur précédente collaboration. Ajoutons donc à cela le très prolifique et admirable Tom Hardy, la charismatique Noomi Rapace et le très regretté, autant que charismatique, James Gandolfini. Tout cela pourrait alors s’apparenter à un rêve éveillé pour tous amateurs de cinéma contemporain. Mais quand est-il vraiment de The Drop, outre son formidable réseau d’artiste? Eh bien un polar clairvoyant qui fait la part belle à l’humanité, au réalisme et dressant un portrait glaçant de la société crapuleuse des banlieues oubliées de la Grosse Pomme.

Ici, aucune gloire à la façon Le Parrain, aucune violence gratuite à la manière si jouissive d’un Martin Scorsese. Non, nous ne retrouvons ici que l’essence même du film noir, soit une certaine forme de noirceur très réaliste. Intéressé par des tenanciers de bars, bouge faisant office de bar de dépôt pour la pègre du coin, nous découvrirons que l’appât du gain, la malhonnêteté sont indissociable de cet univers gangréné. Si James Gandolfini et Matthias Schoenaerts incarnent des personnages relativement conventionnels, l’inconnue qui prédomine tout du long est de quel bois est fait Bob, ce barmen douteux incarné par Tom Hardy. La réponse sera cinglante. C’est sans doute là la force du script, de la nouvelle, de Lehane, auteur qui adore qu’on ne le voit venir que partiellement. Tout ça finira mal, on le sait. Du moins, on le suppose. Et quand est-il du chiot? Atout mignon du film? En fait, bien plus que ça.

Si globalement le film n’est jamais transcendant, il respecte les us et coutumes du film noir américain ainsi qu’il démontre la possibilité de briller pour des artisans du cinéma européens doués et pleins de bonnes intentions. Quelque part entre les classiques de grands cinéastes de la fin du siècle dernier et la noirceur des films plus récents de James Gray, il semble que le belge Michael R. Roskam soit en mesure de se faire un nom Outre-Atlantique. C’est du moins tout ce qu’on lui souhaite, de même que pour son compatriote, Matthias Schoenaerts. Mais par-dessus toute consédiration en rapport à The Drop, le film est l’occasion ultime de retrouver un brillant acteur aujourd’hui disparu. C’est en effet là la dernière apparition sur les écrans d’un monstre sacré, James Gandolfini, le Tony Soprano éternel de HBO, un grand bonhomme sur Braodway et finalement une tronche de légende du cinéma depuis son passage mémorable dans le True Romance de Tony Scott. On ne t’oubliera pas, James. Rien que pour ça, The Drop mérite d’être vu. 16/20

J'avoue être resté sur ma fin en visionnant l'ensemble de ce film... Le rythme est relativement lent. Il y avait matière probablement à mieux faire avec un tempo est peu plus speed. Tout juste la moyenne 2,5/5.

Polar porté notamment par une interprétation sans faille, une ambiance noire de bon polar old school et un scénario qui tient la route mais qui manque sérieusement de punch et de folie pour rentrer dans les films que l'on gardera en mémoire à vie. A voir une fois et certainement à oublier aussitôt, dommage.

Porter par un personnage principal des plus attachants, "The Drop" nous plonge dans le coté sombre de Brooklyn. En effet quand vient la nuit à Brooklyn, la mafia tchétchène récupère ses gains de la journée dans un bar désigné aléatoirement. spoiler: On devine rapidement que le dénouement se passera le soir de la collecte dans le bar de bob (Tom Hardy) et Marv (James Gandolfini).
Le réalisateur, nous fais suivre un fil rouge très bien tissé dans lequel on devine et découvre petit à petit la vraie facette des personnages qui joueront un rôle prépondérants dans la dramaturgie de ce thriller.
Bien aider par son chien, Bob, est un personnage attachant comme il en existe rarement. Sous son air de gendre idéal, ce personnage est la copie conforme de Ryan Gosling dans Drive.
Une excellente mise en scène, une bande son qui colle parfaitement à l'univers, le scénario, les acteurs et leurs personnages sont les ingrédients principaux de cet excellent film réalisé par Michael R. Roscam, qui après Bulhead, continue de porter haut les couleurs du cinéma belge.

Bon film, bien réalisé et avec des acteurs de qualité. L'ambiance et la réalisation est soignée.
L'ensemble est toutefois un peu longuet car finalement il ne se passe pas grand chose. Tout comme le scénario simple tout en étant inutilement confus.
J'ai nettement préféré "Bullhead" du même réalisateur, nettement plus marquant.

Donc, clairement pas inoubliable mais sympathique.

"Quand vient la nuit" est un thriller au scénario simple mais avec une histoire bien écrite et ficelée. En effet, la réalisation suit son cours de manière minutieuse sans réelle faute. Quant aux acteurs, ils sont convaincants surtout un Tom Hardy excellent. Ainsi, le film est intéressant et prenant malgré un rythme quelque peu lent.

Atterrissage gagnant sur les contrées américaines pour le réalisateur belge Michaël R. Roskam qui, accompagné du ténébreux Denis Lehanne, livre avec The Drop un polar sobre, mélancolique, presque crépusculaire. Porté par un Tom Hardy impérial, gamin animal aussi attachant qu'inquiétant, le film absorbe les banalités du genre pour mieux divulguer ses arcanes, contaminé par les apparences, les non-dits et les damnations imparables. Quelque chose hante le métrage, une rage enfermée et hostile, dans son climat imprévisible comme le contraste ambre-azuré de sa photographie, quitte à finalement ne jamais atteindre les fulgurances attendues. Concluant avec maladresse son défraiement, The Drop demeure propre et sec, sourd conflit des âges qui ne peut guérir la nature inhérente et contradictoire de l'Homme, exhumant sa bestialité quand vient la nuit.

4,5 / 5

Très bonne surprise. Le rythme un peu lent n'est absolument pas dérangeant. L'ambiance est terrible, le jeux des acteurs excellent (spécialement tom hardy) et le scénario est bien ficelé (pas aussi prévisible que ce qui est annoncé).

Délectable. Ce film est d'une extraordinaire justesse. Le casting, la réalisation, l'écriture ou cette bande son qu'on ne remarque à peine parce qu'on est pris par l'histoire. Cette tension malsaine à laquelle on voudrait que vous vous identifiez m'a fait plaisir. Dommage qu'avec une chute pareille la recette ne peut fonctionner qu'une fois. Délectable.

ça commence lentement, pas de scènes spectaculaires, le jeu sobre de Tom Hardy y est pour beaucoup, un James Gandolfini bien loin du parrain des Soprano, l'histoire paraît compliquée, pas très claire, mais dans les dernières minutes tout se dévoile, excellent film du réalisateur belge Roskam avec un Mathias Schoenarts méconnaissable

3 étoiles pour James. 1 pour Tom. 1 autre pour le reste du casting. un très bon film.

Film un peu "barré", comme l'est le personnage principal de ce film. Un opus qui tient en haleine. 3 étoiles.

Sombre et lent et... Pas mal du tout ! A voir en vo sinon on perd l'atmosphère du film et on rate la physionomie apparente Du héros