Avis : Tu ne tueras point - Page 5

Un film exceptionnel et un homme remarquable !
Je n'ai pas vu le temps passé, les scènes s’enchaînent sans qu'il y ait de longueur.

Mel Gibson veut faire du vrai cinéma, gargantuesque, spectaculaire et héroïque. Il choisit la religion comme parure face à la cruauté de la guerre. Tiré d'une histoire vraie, oublions “Tu ne tueras point” pour conserver Hacksaw Ridge bien plus symbolique, ce film restera dans mon esprit mi-niais, mi-brutal, un drôle de mélange en soit. Le patriotisme est l'essence même de l’Amérique, un film de plus qui pourtant se révèle bien plus puissant dans ces constats universels qu’autre chose, ne peut selon moi pas être si notable car rien de fabuleux ici. Des scènes de guerre incroyablement bien filmées, tellement qu’elles ajoutent encore plus de fadeur au reste qui sert de prétexte à une raison pourtant si noble… On a les violons sans arrêt et le personnage central qui manque de charisme, sans passion, une vulgarisation du biopic de guerre.

Un excellent film tout film , vu 5 ou 6 fois , que du plaisir ce film ! Des batailles au top et une touchante histoire vraie ! Une bande son énorme ! Mon film de l'année pour le moment .

Un film épique
Un pur chef-d'œuvre avec une magnifique bande originale
Un casting de malade
Merci mel gibson pour ce grand retour
Pas vu un tel film sur la seconde guerre mondiale depuis "il faut sauver le soldat ryan"
A ne pas rater sous aucun prétexte

Époustouflant. Magnifique. Extraordinaire. Nous sommes happés par le film, les scènes de guerre sont d'un réalisme fou... On n'en ressort pas indifférent.

Je vais moins au cinéma ces temps. Films consensuels, calibrés, sans surprise, sans émotions. Aussi, j'attendais beaucoup du dernier film réalisé par Mel Gibson, car ce type est autant cinglé que George Miller. Et quand on a vu le dernier Mad Max, on se dit qu'il est encore possible de vibrer sans écrans verts ni utilisation à outrance de l'informatique. "Tu ne tueras point" est tout simplement le film de guerre le plus bouleversant que j'ai vu. Celui qui m'a fait pleurer à plusieurs reprises (Andrew Garfield, son visage, son corps chétif, ses interrogations, ses réactions, tout chez lui est viscéral et poignant), celui qui m'a tétanisé (être au milieu d'un combat apocalyptique, voir ces corps déchiquetés, voir aussi ces gars morts de trouille incapables de bouger, et les autres, aller de l'avant la peur au ventre). Heureusement, quelques rires permettent de se détendre. Et puis, il y a cette première partie, où l'on apprend à connaître ce héros, son enfance, son père (fantastique Hugo Weaving, pour moi sa plus belle prestation, qui mériterait un oscar du meilleur 2nd rôle), son histoire d'amour, ses aspiration, son entêtement. Subtiles et sensibles descriptions des protagonistes dans la première partie, enfer dans la 2nde... On en ressort forcément marqué, aussi parce que tout est fait avec intelligence et respect. Tu ne tueras point s'adresse néanmoins à tout le monde, au-delà de 16 ans. Allez-y même en couple, ou en famille, car tout le monde ne peut qu'y trouver des zones d'intérêt poignantes. Ne pas oublier qu'il s'agit d'une histoire vraie, les témoignages de fin nous le rappellent. Chef d'oeuvre absolu. Qui mérite 100/10. PS : l'équipe qui a épaulé Mel Gibson dans la réalisation des scènes sur le champ de bataille est la même que Braveheart. Quand on se souvient de la qualité incroyable côté lecture des combats, on peut affirmer que là, c'est encore un cran au-dessus. Mouvements de caméra et surtout accompagnement sonore sont tout simplement prodigieux.

Mel Gibson offre une boucherie lyrique renversante au casting irréprochable. Ça sauve grandement le film, d'une niaiserie religieuse lourdingue. Critique complète -

2016 est bien l'année du retour de M. Gibson ! On avait oublier, sans doute un peu vite, combien il restait un réal essentiel et passionnant. S'emparant d'une histoire vraie, il traite bien évidemment ça comme une allégorie christique mais pour peu qu'on en fasse abstraction et qu'on se concentre sur le récit, on se trouve face à un film de guerre qui restera dans les mémoires. Intense, c'est le mot qui vient à l'esprit devant des scènes de guerre d'une brutalité, d'une sauvagerie, d'une ultra-violence qui secoue les tripes. Mais le découpage virtuose de Gibson ainsi que l'implication des acteurs nous donne un spectacle total qui vous prend par la main pour ne plus vous lâcher. Épousant de bout en bout la vision de son héros, le film nous narre cette histoire avec une foi absolue en la magie du cinéma, sublimant chaque image. Si A. Garfield fait un peu de peine au début, sa façon de jouer devient vite un atout du film et comme il s'avère bien entouré, on déguste très vite certaines séquences dont l'indispensable numéro du sergent instructeur (V. Vaughn, hilarant). A noter du côté des acteurs un grand H. Weaving. Pour le reste, un film puissant, prenant, époustouflant, parfois irrespirable mais du cinéma à l'état pur par un de ses plus fervents défenseurs. D'autres critiques sur

Mel Gibson nous revient avec ce film "Tu ne tueras point" qui s'apparente à une résurrection pour le réalisateur-acteur le plus détesté d'Hollywood. L'homme est connu pour ses convictions religieuses de choc, mais aussi - c'est moins glorieux - pour quelques faits divers violents et autres saillies antisémites. Pour retrouver les faveurs du box-office, Mel Gibson joue tout en finesse, avec un film certes aux connotations bibliques, mais qui est aussi surtout un film de guerre divertissant célébrant la mémoire d'un héros américain, comme il y en eut peu. Mieux encore, il réussit parfaitement à dérouler son histoire qui captive le spectateur de bout en bout. Une résurrection totalement réussie ! A l'appui de ce plein succès, Mel Gibson utilise deux jeunes acteurs très convaincants, Andrew Garfield dans le rôle principal de Desmond Doss, et la charmante Theresa Palmer qui joue le rôle de sa fiancée Dorothy. Leur histoire d'amour est charmante, avec une authenticité parfaite dans les dialogues, les costumes et même les coupes de cheveux. Le contexte psychologique de Desmond Doss est très bien campé. Etonnamment Gibson fait preuve d'une belle modération pour montrer le ressort religieux sous la volonté farouche du soldat Doss de ne pas porter une arme. Gibson reste fidèle à l'histoire originelle de son héros et il a la sagesse de ne pas le prendre à partie de ses propres combats. Bon point ! Puis le film plonge dans la guerre à outrance sur l'île d'Okinowa pendant les derniers mois du conflit. C'est une boucherie sans nom, filmée avec un esthétisme un peu suspect. Les corps volent et les ventres se vident de leurs boyaux sous le regard complaisant de la caméra. Gibson filme la guerre avec un réalisme farouche qui suscite très vite écœurement et overdose. Pour le coup, Gibson a sans doute durci le trait pour faire du film un brûlot anti-guerre. A moins que ce soit davantage pour souligner le côté surréaliste de ce soldat sans arme endurant ce déferlement de violence sans pouvoir de riposter. Quoi qu'il en soit, la pression psychologique du combattant est parfaitement rendue. Le film est très tripant... Au final, Gibson réussit parfaitement son coup, avec beaucoup d'émotion, en particulier dans la scène où le capitaine exprime au soldat Doss ses excuses et son admiration sans bornes pour l'Homme qu'il est à ses yeux. Du grand cinéma au service d'une grande histoire. Et d'un homme ordinaire qui mérite de rentrer dans toutes les manuels d'histoire comme le porte-drapeau du meilleur de l'Amérique.

Mel Gibson confirme qu’il est un grand réalisateur, son film Tu Ne Tueras Point (Hacksaw Ridge) passionne à tous les niveaux. Lors de la Seconde Guerre mondiale, le jeune Desmond Doss s’engage dans l’armée américaine pour sauver des vies sur le front du Pacifique à Okinawa tout en refusant de porter une arme. La première partie du film se concentre sur l’homme et ses convictions tandis que la deuxième partie est une mise en œuvre de ses idéaux. Et quelle claque ! La tension monte crescendo et plonge Andrew Garfield dans l’atrocité et le chaos de la guerre. Le réalisme est bluffant et l’immersion est totale. Poignant, violent, gore et qui prend aux tripes mais paradoxalement profondément humain. Du grand cinéma !

C'est un très beau film, admirablement tourné et joué, aussi bien par Andrew Garfield que par les autres acteurs. C'est plein de sentiments, pas toujours bons, mais qui montrent à chaque fois à quel point notre héros est résolu à ne pas tuer. Aller à la guerre, mais ne pas tuer, juste sauver des vies. Ca parait complètement fou et incroyable et c'est pourtant l'histoire vraie de Desmond Doss. L'histoire démarre en douceur, pleine de douleur et de colère mêlées, d'amour naissant et d'humour intelligent et subtile. Et le rythme s’accélère. Les sentiments sont forts, puissants et toujours cet humour qui donne une pointe de légèreté. Les scènes de combat sont violentes, d'un réalisme inouï, qui justifie l'interdiction au moins de 12 ans.
Le film est coupé en 4 : La connaissance avec la famille alors que Desmond Doss est enfant; l'amour, l'engagement et l'entraînement et, la guerre. A la fin, les témoignages de Desmond et des hommes de son régiment donnent encore plus de relief à cette histoire incroyablement paradoxale.

Une présentation originale d'un film de guerre extrêmement réaliste où évolue un soldat objecteur de conscience, héros malgré lui dans ce conflit entre les États-Unis et le Japon. Un bel exemple de bravoure peu habituelle au cinéma. Une histoire d'amour donne un peu de légèreté poctue ce biopic bien orchestré par Mel Gibson.

Si vous aimez les films de guerre, vous allez être servis. Si vous aimez Mel Gibson et son côté…. brut de coffre, vous ne serez pas déçus. Ceci est l’histoire véridique de Desmond Doss, le seul objecteur de conscience à avoir reçu la Médaille d’Honneur, décédé en 2006. En 1945, les troupes américaines dans le Pacifique tentent de prendre d’assaut l’infranchissable falaise de Maeda, surnommée Hacksaw (« scie à métaux »), pour lancer de l'île l’assaut final contre le Japon, mais la crête est farouchement défendue par les japonais. Les 2 armées vont payer un très lourd tribu pendant les 82 jours de cette bataille d'Okinawa (plus de 77000 soldats japonais tués ou suicidés, 14000 chez les alliés, sans compter un nombre effarant de civils).
L’action ne démarre pas tout de suite, mais dès qu’on est entré dans les scènes de guerre, vous serez VRAIMENT en guerre, la vraie, la sanglante, la gore, les sensibles sont donc avertis. Si vous avez été secoués par les 30 premières minutes de « Il faut sauver le soldat Ryan » (où une bonne partie des troupes alliées débarquées en Normandie furent hachées menu devant vos yeux), considérez que c’est Mary Poppins à côté de ce qui vous attend ici. Mel Gibson et Sam Worthington (Capt. Glover) ont longuement discuté avec des anciens (dont un qui a perdu ses jambes au combat) pour reproduire au plus près la réalité.
Acceptez sans vous impatienter la première partie du film pendant laquelle Mel pose ses personnages dans le civil, pour qu’on comprenne bien une fois sur le terrain, tout le chemin que chacun aura parcouru, son évolution au fil du temps.
On s’attache aux personnages, ils nous émeuvent, Andrew Garfield qui campe Desmond Doss, Hugo Weaving, son père, abîmé par sa guerre à lui.
C’est du Mel tout craché, qui aime la soldatesque, la castagne, la violence, le courage, le dépassement de soi, l’honneur, la foi, la famille.
A la Mostra de Venise, le public lui octroya 10 minutes de standing ovation. Largement méritées.

On connait un peu Mel Gibson, on sait que quand il fait quelque chose, il ne le fait pas à moitié, il ne fait pas de version édulcorée, on sent qu’il s’est attaché à rester au mieux proche de la réalité. Et bien on le remercie aujourd’hui, car là où l’industrie du cinéma, et même du jeu vidéo, nous montre souvent la guerre comme la bravoure, le combat, le défi, lui nous montre une guerre sale, morbide, entassant les cadavres en morceaux. Et dans ce champs de mort, un exemple pour tous, un homme qui ne veut qu’aider son prochain. Et si tout le monde était comme cet homme, ces boucheries n’auraient pas lieu. Pour reparler du film en lui-même, il est très bien réalisé, c’est très prenant, réaliste, Andrew Garfield incarne cet homme avec brio, on est sur le champ de bataille, on entend les balles siffler à nos oreilles, et on a peur de s’en prendre une. Ce film, c’est vraiment un très bel hommage pour ce héros qui le mérite. Bref, intense et poignant.

Un grand film, fait par un grand Realisateur
C'est magnifiquement filmé et d'un réalisme rare.
Les scènes de guerre n'avait pas été si Bien et si cruel depuis le soldat Ryan. L'histoire vrai d'un véritable héros de la guerre. D'un soldat pas Cômme les autres. Les 2h11 passe très vite.
La guerre est une véritable horreur et Mel nous le montre Bien. À voir de toute urgence