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Votre avis sur Comancheria ?
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Western moderne sur fond de critique sociale. Une réussite. Les pilleurs de banques ne font finalement que reprendre leur argent aux banques vampires. Description très forte d'un Texas au bord de la faillite, les routes étant peuplées de pancartes à vendre et de tracteurs hors d'usage. Chris Pine est excellent.
Très agréablement surpris par ce film duquel je n'attendais strictement rien, à peine si j'étais au courant de ce qu'il racontait et de son casting. En fait, *Comancheria* fonctionne extrêmement bien et captive le spectateur d'une manière assez originale, du moins différente de mes récentes expériences de cinéma. Le film est basé sur un trinité extrêmement solide, à savoir un réalisateur rodé, David McKenzie, qui nous avait déjà offert une petite claque de mise en scène avec *Les Poings Contre les Murs*, un scénario travaillé, proposant un regard désabusé sur le Texas contemporain, et un trio d'acteurs géniaux, incarnant leur personnage avec classe et sobriété tout en proposant la construction d'un univers crédible, ni dramatique, ni comique, seulement réaliste.
Le thème qui semble dominer dans ce Comancheria, c'est la cohabitation. Entre les différentes ethnies qui peuplent le Texas, à savoir les indiens(américains natifs) et les américain (anciens européens). Entre les différentes castes de la société : les marginaux que sont Chris Pine et Ben Foster, les rangers que sont Jeff Bridges et Gil Brimingham, les banquiers et plus généralement les bureaucrates rattachés au capitalisme ou encore les joueurs du Casino, les petites frappes dans leur subaru etc...
Enfin, la cohabitation qui semble pregnante et pose le plus de problème, c'est entre le passé et le présent. Le film est un véritable témoignage de l'anachronisme permanent au Texas, dans un état où certains hommes gagnent encore leur vie à la manière des Cow-Boys du début du XXe siècle, à cheval et livrés à eux mêmes, les rangers qui portent un uniforme venu tout droit d'une centaine d'années en arrière mais qui roulent en pick up et les deux frères, hors-la-loi des temps modernes, qui braquent des banques au magnum habillés en dealers de drogue de Détroit.
Bref, sans trop en dire non plus, Comancheria est donc un film extrêmement intéressant qui se suit d'une traite sans laisser pointer une once d'ennui et propose une réflexion contemporaine vis à vis d'une société donnée, dans la lignée, sans non plus en atteindre la puissance, d'un No Country for Old Men ou d'un There Will Be Blood.
A voir !
Le thème qui semble dominer dans ce Comancheria, c'est la cohabitation. Entre les différentes ethnies qui peuplent le Texas, à savoir les indiens(américains natifs) et les américain (anciens européens). Entre les différentes castes de la société : les marginaux que sont Chris Pine et Ben Foster, les rangers que sont Jeff Bridges et Gil Brimingham, les banquiers et plus généralement les bureaucrates rattachés au capitalisme ou encore les joueurs du Casino, les petites frappes dans leur subaru etc...
Enfin, la cohabitation qui semble pregnante et pose le plus de problème, c'est entre le passé et le présent. Le film est un véritable témoignage de l'anachronisme permanent au Texas, dans un état où certains hommes gagnent encore leur vie à la manière des Cow-Boys du début du XXe siècle, à cheval et livrés à eux mêmes, les rangers qui portent un uniforme venu tout droit d'une centaine d'années en arrière mais qui roulent en pick up et les deux frères, hors-la-loi des temps modernes, qui braquent des banques au magnum habillés en dealers de drogue de Détroit.
Bref, sans trop en dire non plus, Comancheria est donc un film extrêmement intéressant qui se suit d'une traite sans laisser pointer une once d'ennui et propose une réflexion contemporaine vis à vis d'une société donnée, dans la lignée, sans non plus en atteindre la puissance, d'un No Country for Old Men ou d'un There Will Be Blood.
A voir !
drôle et triste à la fois, une vision extraordinaire du texas, un monde qui disparait, un film original
lent mais pas long, des fois contemplatif mais jamais ennuyeux, ce film est vraiment réussi.
inspiré d'une histoire vraie, le scénario est bien construit et les deux duos d'acteurs fonctionnent très bien.
film à voir
inspiré d'une histoire vraie, le scénario est bien construit et les deux duos d'acteurs fonctionnent très bien.
film à voir
Alors c'est vrai que durant une grosse première partie du film, il ne se passe pas grand chose. Mais ce portrait réaliste d'une Amérique profonde (celle qui a voté Bush et qui va certainement voter Trump) fascine par ses personnages et ses paysages. Pour ceux qui connaissent le pays, c'est terriblement vrai ! Et puis, subitement, tout s'emballe et le thriller prend le pas. Tout se tient dans cette œuvre : la réalisation, le scénario, la musique, les acteurs, etc. Bref, un cinéma de qualité !
Une excellente surprise avec le retour de Jeff Bridges dans un film épatant à l'histoire, l' ambiance et la mise en scène dignes des frères Cohen
Excellent western moderne !
De très bonnes répliques
J'ai adoré la musique
Toute la famille a apprécié
À voir...
De très bonnes répliques
J'ai adoré la musique
Toute la famille a apprécié
À voir...
Redzing
Dans le Texas de l'Ouest, deux frères braquent les succursales d'une banque, dans l'idée de rembourser avec son propre argent l'établissement à qui ils doivent un prêt. On retrouve dans "Hell or High Water" la patte du scénariste Taylor Sheridan, également derrière "Sicario". Les personnages sont très ambigus, la violence est minimaliste mais bien présente, tandis que l'ensemble mélange western moderne et drame. Par ailleurs, le Texas rural en prend pour son grade, avec une critique du racisme ambiant, du port d'arme à foison, ou de la bigoterie. Sans compter une dénonciation de la récupération par le système bancaire de divers biens et terres avec des méthodes peu éthiques. Au-delà de ces éléments qui constituent une trame de fond intéressante, la forme est percutante. On apprécie Jeff Bridges en vieux ranger déterminé et grande gueule, et Ben Foster, qui excelle comme souvent dans un rôle de chien fou. La surprise vient plutôt de Chris Pine : habitué aux personnages de jeunes premiers, il incarne ici de manière subtile et touchante un propriétaire à l'allure paumée et misérable, qui cache un père divorcé malin et protecteur. Outre les touches d'humour bienvenues qu'il a apporté, David Mackenzie nous livre quant à lui des visuels inspirés, avec une combinaison de magnifiques paysages et de plans panoramiques, ainsi que quelques scènes tendues très bien gérées. Un western contemporain très réussi.
Western transposé à l'époque post-moderne d'une Amérique désenchantée par la crise et victime des sub-primes. Tout est réussi dans ce film : les acteurs sont formidables avec, en particulier, un Jeff Bridges drôle et émouvant en shérif en fin de carrière, la musique country, particulièrement bien choisie, colle aux magnifiques paysages du Nouveau-Mexique lesquels sont sublimés par une photo magnifique. Incontestablement un des meilleurs films de l'année à aller voir d'urgence avant d'acquérir le dvd à ranger parmi les classiques du genre de Sturges à Tarantino.
SebLefr3nch
Après l'excellent "Les Poings contre les murs", David Mackenzie met en images le nouveau scénario de Taylor Sheridan, auteur de l'excellent "Sicario". Leur rencontre avec celles des acteurs principaux créent un bon polar, un bon western des temps modernes. On est vraiment attrapé par l'histoire de ces deux frères qui décident de braquer des banques et comme leur cause est tellement compréhensible qu'on les soutient début à la fin. Même si certains passages restent classiques scénaristiquement parlant, il n'en est pas moins original et bien ficelé. Les dialogues sont vraiment bien trouvés montrant à la fois la pensée profonde des texans et ajoutent une touche d'humour bien appréciable. La réalisation est très maitrisée, prenant des références aux westerns classiques mais apporte également des points de vues plus contemporains avec de belles images. Les deux duo d'acteurs fonctionnent parfaitement. Un bon film qu'on reverra avec plaisir.
Une œuvre intense, profondément mélancolique qui mêle polar, drame et film social en reprenant les codes du western.
On suit ces paysans, victimes d’un système qui vont se corrompre pour survivre dans une Amérique rurale perdue et désenchantée. Un film juste, éloigné des clichés servis par les médias, qui égratigne le système sans que ce soit le sujet majeur. Le scénario balaie avec une fluidité exemplaire les différents partis pris pour mieux comprendre ces personnages, leurs psychologies et leurs intentions.
Scénaristiquement très parlant, le réalisateur y traite de l’héritage d’un pays, de la terre et du sang de manière subtile et ingénieuse, en soulignant la fin des valeurs, des mythes qui ont fondé l’Amérique. Une œuvre contemplative avec ses grands espaces de l’ouest d’une beauté à couper le souffle et une bande-son (Nick Cave) qui rappelle comment l’Amérique profonde est en constante perdition.
La réalisation est excellente (rien que l’introduction est un bijou), l’univers sublime et tous les personnages sont utiles au film. Les dialogues sont très bons, parfois brillants et amènent des réflexions et des sourires.
La distribution est royale et complète ce grand film. Chris Pine, Ben Foster et Jeff Bridges sont tout bonnement bouleversants.
Bref, un grand film.
On suit ces paysans, victimes d’un système qui vont se corrompre pour survivre dans une Amérique rurale perdue et désenchantée. Un film juste, éloigné des clichés servis par les médias, qui égratigne le système sans que ce soit le sujet majeur. Le scénario balaie avec une fluidité exemplaire les différents partis pris pour mieux comprendre ces personnages, leurs psychologies et leurs intentions.
Scénaristiquement très parlant, le réalisateur y traite de l’héritage d’un pays, de la terre et du sang de manière subtile et ingénieuse, en soulignant la fin des valeurs, des mythes qui ont fondé l’Amérique. Une œuvre contemplative avec ses grands espaces de l’ouest d’une beauté à couper le souffle et une bande-son (Nick Cave) qui rappelle comment l’Amérique profonde est en constante perdition.
La réalisation est excellente (rien que l’introduction est un bijou), l’univers sublime et tous les personnages sont utiles au film. Les dialogues sont très bons, parfois brillants et amènent des réflexions et des sourires.
La distribution est royale et complète ce grand film. Chris Pine, Ben Foster et Jeff Bridges sont tout bonnement bouleversants.
Bref, un grand film.
dominique P.
Quand j'ai vu sur l'affiche que ce film était écrit par le scénariste de "Sicario" que j'ai beaucoup apprécié, je me suis dit, ce "Comancheria" va être très bien.
En effet ce film est excellent sur beaucoup de plans : une bonne ambiance, une bonne intrigue, deux frères braqueurs de banques intéressants, deux flics collègues intéressants aussi, de bons dialogues, de l'humour, de l'émotion et aussi de supers beaux paysages.
En effet ce film est excellent sur beaucoup de plans : une bonne ambiance, une bonne intrigue, deux frères braqueurs de banques intéressants, deux flics collègues intéressants aussi, de bons dialogues, de l'humour, de l'émotion et aussi de supers beaux paysages.
Quand Hollywood, entre un blockbuster numériquement survitaminé et une comédie grasse décide de renouer avec les espaces fordiens, le cinéma de Richard C. Sarafian ou celui du Spielberg de Sugarland Express, il fait appel au nouveau génie du scénario, à quelques pointures certifiées or pour le casting ( tout en soignant les petits rôles pittoresques ), à un metteur en scène anglais admiratif du cinéma US des années 70, et ça donne ce miracle d'équilibre script-interprétation-image ( sans oublier la bande son) qu'est Comancheria, sans doute le meilleur film de ces 9 derniers mois.
traversay1
Nostalgie du Texas. Qui n'est plus ce qu'il était, le capitalisme étant passé par là. Ce refrain là, des temps anciens, Comancheria l'entonne plutôt bien dans un western désabusé et languissant où l'on ressort tout de même les flingues dès que possible. Taylor Sheridan, texan lui-même, avait signé le scénario de Sicario. Celui de Comancheria vole moins haut mais sa modestie se retrouve assez avec l'atmosphère dépareillée de ces petites villes endormies où seules les banques semblent avoir encore pignon sur rue. Rien n'est vraiment original ou neuf dans le film qui serpente un peu trop autour des sentiers préférés des frères Coen. Quelques bons dialogues et une interprétation de choix (Pine, Foster, Bridges) rendent le voyage à moitié plaisant même quand il lambine. De là à en faire le meilleur film américain de l'année, comme lu chez certains critiques, c'est non.
Requiemovies
David Mackenzie avait impressionné la critique et le public avec son dernier long métrage en date, « Les poings contre les murs » (« Starred up »), qui avait révélé au passage, Jack O’Connell. Dans une filmographie en demi-teinte ou/et maladroite, seul son long « Perfect sense » le figurait comme un cinéaste en devenir. Si il est difficile de tout miser sur la suite de sa carrière, « Comancheria – Hell or high water » semble confirmer qu’il détient une certaine grammaire cinématographique prête à être lâchée sur des scénarios des plus intéressants.
« Comancheria » s’imprègne de la meilleure saveur des thrillers et prend ses apparats de western moderne, et ce par une mise en scène brillante au service d’un scénario composé avec minutie et précision. Et c’est Taylor Sheridan (également scénariste de « Sicario ») qui se retrouve maître de ce récit, intelligent et riche, et pose un regard presque nostalgique sur cette Amérique dont les valeurs déchues semblent être convoquées autant dans un élan mélancolique que par le regard humain qu’il pose sur ses personnages. La caractérisation de ses anti-héros permet au film de prendre un relief vraiment intéressant, conjugué à une interprétation où on retrouve Chris Pine dans un de ses plus beaux rôles et Ben Foster (trop rare à notre goût depuis de nombreuses années) dont la carrière est aussi discrète que l’étendue de son talent majeur. Si on peut trouver Jeff Bridges un peu cabotin, cela cache une fois de plus un rôle taillé sur mesure pour le comédien, qu’on a déjà vu avec un talent identique, s’imposant dans les mêmes « conditions » ; à ce titre, à force, il semble à peine jouer et être uniquement lui-même, brillant.
Les trois personnages principaux évoluent donc au long court d’un scénario en forme d’écrin, élégant, qui en même temps réussi à faire un clin d’œil au cinéma de genre, comme de tutoyer les codes cinématographiques masculins et l’émotion qui composaient les plus grands westerns. Les ingrédients sont donc réunis pour que la réussite soit totale. Dans un contexte où le cinéma ne se renouvelle plus, l’originalité du scénario (son déroulement) et l’aspect moderne du film (une critique du néo libéralisme semble pointer son nez) n’oublie pas les formes primaires du western là où la « terre » doit être défendue non pas à coup de verbes mais avec ce qui trône le long du ceinturon. Ce melting pot de genres et de générations rend plus que sympathique « Comancheria » puisque sous son aspect cinéphilique le film semble être en bonne position pour être une des plus belles réussites de cette année. Simple, efficace, des racines aux vieilles branches, le film de David Mackenzie tient toutes ses promesses et cette réussite doit être mise sur le compte d’un récit bien mis en scène et non l’inverse.
Rugueux comme son décor et son esthétique, profond comme son récit et ses personnages.
« Comancheria » s’imprègne de la meilleure saveur des thrillers et prend ses apparats de western moderne, et ce par une mise en scène brillante au service d’un scénario composé avec minutie et précision. Et c’est Taylor Sheridan (également scénariste de « Sicario ») qui se retrouve maître de ce récit, intelligent et riche, et pose un regard presque nostalgique sur cette Amérique dont les valeurs déchues semblent être convoquées autant dans un élan mélancolique que par le regard humain qu’il pose sur ses personnages. La caractérisation de ses anti-héros permet au film de prendre un relief vraiment intéressant, conjugué à une interprétation où on retrouve Chris Pine dans un de ses plus beaux rôles et Ben Foster (trop rare à notre goût depuis de nombreuses années) dont la carrière est aussi discrète que l’étendue de son talent majeur. Si on peut trouver Jeff Bridges un peu cabotin, cela cache une fois de plus un rôle taillé sur mesure pour le comédien, qu’on a déjà vu avec un talent identique, s’imposant dans les mêmes « conditions » ; à ce titre, à force, il semble à peine jouer et être uniquement lui-même, brillant.
Les trois personnages principaux évoluent donc au long court d’un scénario en forme d’écrin, élégant, qui en même temps réussi à faire un clin d’œil au cinéma de genre, comme de tutoyer les codes cinématographiques masculins et l’émotion qui composaient les plus grands westerns. Les ingrédients sont donc réunis pour que la réussite soit totale. Dans un contexte où le cinéma ne se renouvelle plus, l’originalité du scénario (son déroulement) et l’aspect moderne du film (une critique du néo libéralisme semble pointer son nez) n’oublie pas les formes primaires du western là où la « terre » doit être défendue non pas à coup de verbes mais avec ce qui trône le long du ceinturon. Ce melting pot de genres et de générations rend plus que sympathique « Comancheria » puisque sous son aspect cinéphilique le film semble être en bonne position pour être une des plus belles réussites de cette année. Simple, efficace, des racines aux vieilles branches, le film de David Mackenzie tient toutes ses promesses et cette réussite doit être mise sur le compte d’un récit bien mis en scène et non l’inverse.
Rugueux comme son décor et son esthétique, profond comme son récit et ses personnages.
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