Avis : Lore - Page 3

Film très survolé, que cela soit au niveau de la reconstitution de l'époque et de son ambiance (mettre trois figurants en uniforme russe ou US n'est pas suffisant) que du développement du caractère des personnages. On a beaucoup de peine à s'identifier et donc à réellement s'apitoyer sur leur sort. L'opposition entre enfants de nazi et le juif, dont on ne sait rien, n'est pas vraiment mise en valeur alors que c'est le sens du film. En dehors d'une scène avec le père au début, comment sait-on qu'ils ont été élevés dans le fanatisme? Quelle pensée, quels sont les actes de Lore qui pourraient nous le faire comprendre? Et le survivant juif, qu'est ce qui le pousse à venir en aide à cette famille d'"ennemis" qui ne peut que le ralentir et lui porter des ennuis. Trop lisse et trop lent.

Une pure merveille , la mise en lumière d’un cheminement magnifique sur la conscience et la culpabilité. Une magnifique réflexion

2 étoiles - Lore

Les images sont belles et ne manquent de subtilités. Mais la réalisatrice se perd dans un curieux mélange des genres. On se perd dans une errance scénaristique, qui n'arrive pas à exprimer son double message : moralisateur et initiatique.

Il y a des longueurs et la fin est un peu plate, mais les images sont tout de même magnifiques, et même si c'est un peu tangent avec un tel sujet, franchement, on est soufflé par tant de virtuosité.

Un sujet très intéressant, mais traité de façon ambiguë. Il semble dans certaines scènes que la réalisatrice appelle à une forme de compassion envers les parents (au moins envers la mère), piliers du régime nazi. Je suis d'accord pour accepter que rien n'est jamais tout à fait noir ou blanc, mais il y a des limites!
Heureusement la présentation des "anciens", hitlériens fous furieux, ou dans le déni, tempère cette impression.

C'est un film dur, mais magnifique. On ne s'ennuie pas une seconde. Ces jeunes acteurs sont formidables !

D'un sujet à l'intensité dramatique forte, la réalisatrice en tire un film qui laisse sur sa faim. Trop d'images doucereuses, une héroine lisse et trop parfaite et des événements difficiles traités d'une manière ambiguë. Dommage car il était intéressant de voir cette période de l'histoire narrée côté allemand. Un coup de chapeau aux enfants dont le tournage a dû être rude.

What a great style ! The way to suggest the change of consciousness of an Nazi adolescent after April 1945 is so refined and scaring !

L'écrivain suédois Stig Dagerman dans "Automne allemand" avait osé décrire l'Allemagne de 1946, oeuvre discrète. La jeune Rachel Seiffert établie en Grande-Bretagne, née de père australien et de mère allemande, revient dans "La Chambre Noire" sur la confusion entre "nazisme et nationalité allemande". Visiblement emballée par ce récit, l'Australienne Cate Shortland fait exulter à l'écran cette Lore impétueuse (Saskia Rosendhal), symbole de l'adolescence sur fond de débâcle après la chute d'Hitler en 1945. On est frappé par la frénésie familiale... Les deux parents, dignitaires déchus sont montrés comme deux ogres qui vont cacher leur progéniture loin de tout, le père jette un froid, au plus peut-on compatir pour la mère qui fume, pauvre pantin désarticulé... On est au ras du conte fantastique. Avec une grande finesse dans les étapes. La réalisatrice excelle à montrer le naturel de ses personnages. Cette Lore au caractère bien trempé s'empare du rouge à lèvres maternel... La grande soeur et les petits poucets doivent faire dans la discrétion. Il faut contenir l'exubérance, les larmes du plus jeune qui ne comprend rien à ce qui lui arrive. Et puis manger, durer. Au fil des jours, l'impact des ascendants et la fraîcheur du jeune âge se livrent bataille. Le moment le plus fort est peut-être Thomas, ce loupé pour la postérité, véritable crève-coeur puisqu'il cristallise tout l'antisémitisme... Vigilance, transmission intergénérationnelle... C'est ce qu'aborde ce film dur, picturalement superbe, mettant en exergue la chaleur estivale avec ses robes d'été bien propres. On n'ose pas penser à un tournage hivernal !

Could be Tess story in Germany in 1945 but filmed by an Australian director influenced by milos foan, roman polanski and helma sanders brahms and agniezska

Film assez maladroit à mon sens, cherchant à allier esthétisme et réalisme cru. Le propos de base ne manque pas d'intérêt mais la mise en scène donne l'impression de vouloir nous montrer une série de tableaux, avec ces longs plans et ces scènes qui s'accumulent, avec leur accumulation de portraits de citoyens déconfits devant l'horreur que leur pays avait banalisé, mais qu'ils doivent maintenant admettre, en même temps que la défaite alors que le monde juge les atrocités perpétrées.

Ce film reste très constructif sur un sujet très souvent mal ou non traité, les acteurs sont bons mais les rebondissements restent prévisibles ce qui gâche un peu le plaisir.

Ce film est magnifique... Pour ceux qui disent qu'on va dans le pathos, je ne suis mais alors pas du tout d'accord! On va dans tout sauf le pathos. Si vous voulez voir du pathos avec la musique qui nous dit quand pleurer, etc, allez voir "La Rafle", pas ce petit bijou!
Tout d'abord, on est plongés dans un univers où l'authenticité nous force à y croire : les habits, les coiffures, les meubles, l'ambiance, TOUT retranscrit parfaitement bien l'époque, et pas n'importe laquelle et surtout pas n'importe où : la Libération (pour nous) mais qui se passe en Allemagne.
On suit Lore, cette jeune fille, dans sa quête pour survivre mais aussi, dans sa quête du savoir, qui va apprendre ce que faisait son père et va se détacher peu à peu des idéaux nazis qui faisaient une partie de ce qu'elle était et qui symbolise aussi le détachement de la mère (symbolisé lui-même par la destruction du cerf en porcelaine par Lore à la fin). A cela s'ajoute l'adolescence et, par la rencontre avec Thomas, Lore va faire la connaissance du désir (avec certaines scènes qui, malgré aucune nudité, et aucune démonstration, font parfaitement bien naître une ambiance érotique), ce qui va encore plus la troubler et va faire qu'une relation "amour-haine" s'installe entre les deux.
Le film joue donc beaucoup sur les sentiments (là où la musique magnifique de Max Richter va prendre son importance), la nature, les paysages, tout est très métaphorique dans ce film, on en oublierait presque le contexte historique, et là est la force du film : il nous fait oublier ce qui se passe, la fin de la guerre, la misère pour les Allemands (les viols massifs commis par l'Armée Rouge, les familles démunis...), tant nous sommes à l'intérieur de Lore.
Je pense que pour comprendre véritablement le film, de A à Z, il faudrait tout revoir, scènes par scènes, plusieurs fois, tant ce film joue dans l'interprétation du spectateur, dépend et vit à travers lui.

Un très beau film, très émouvant.
Peut-être un peu rapide sur les relations émotionnelles entre les enfants.
Les enfants sont superbement interprétés, le monde des adultes s'est écroulé, il faut survivre.
Le bébé qui s'accroche au gilet de sa maman vous vrillera les tripes.

Recommandé par ma professeur d'allemand, ce film a tenu ses promesses et s'est avérée être une très bonne surprise. Chaque plan est magnifique, plein de profondeur et de sens, la fin laisse son spectateur réfléchir. Quant à la musique, elle est tout simplement superbe et accentue le côté dramatique du film. Les acteurs sont incroyables pour leur âge. Un film fascinant dont on ressort bouleversé.