Derniers Avis : Tabou - Page 3

Un film difficile (un ami me donnait des coups pour quitter la salle) mais un film envoutant. Dès les premières minutes, je me suis laissé bercer par le charme de la langue portugaise en voix off. Le film est coupé en deux, la 1ère partie intrigue et dérange, la 2ème est un pur moment du cinéma muet noir et blanc : l'histoire d'un amour interdit sur fond de décolonisation en Afrique. Le tout est un poème superbe sur la mélancolie.

Je n'ai pas aimé le fait d'avoir vu deux films en un ou deux histoires en deux parties qui pour moi ne communiquaient pas ensemble. Peut-être que si l'on sépare les 2 parties, vous obtenez deux bons films.

Un film en noir et blanc dont on oublie qu'il est aussi muet aux trois quarts mais avec un récit qui nous faire revivre une passion en Afrique avec une merveilleurs puissance dans la narration et une omniprésence des acteurs que l'absence de couleurs rend rencore plus forte.L'inverse du "progrès"" hollywoodien, on revient au vrai cinéma loin de la 3 D et du technicolor. Un cinéphile ne peut le rater.

On a du mal à comprendre l’emballement médiatique autour de cet anodin petit film. Le projet n’est certes pas dénué de charme : l’utilisation du muet est plutôt poétique, l’ironie permanente se teinte peu à peu de mélancolie et il y a quelques réjouissants dérapages surréalistes. Mais le récit demeure programmatique jusqu’à la caricature et les personnages ont du mal à trouver de la chair à l’intérieur de ce mélo cousu de fil blanc. Vraiment pas de quoi crier au chef d’œuvre !

Belle histoire, en deux chapitres : le présent d'une vieille dame à Lisbonne et la narration de son passé filmé en noir et blanc. Le cinéaste s'est inspiré des films des années 50, les personnages sont beaux, touchant, denses, profonds, énigmatiques. De très belles images, le plaisir de la lenteur, le plaisir de regarder des visages, des expressions, des émotions, ... deux heures qui passent bien vite.

Tabou c'est le film qui faisait fureur auprès de la presse spécialisée au moment de sa sortie. Ca doit être le seul film portugais que j'ai vu je crois. En tout cas j'y suis allé sans rien connaître du film, comme très souvent. J'en suis ressorti assez émerveillé.

Je ne répéterais jamais assez ce qui a été dit avant, le film se scinde en 2 parties. Le "paradis perdu" et le "paradis". La gueule de bois avant l'ivresse selon les dires de Gomes et c'est exactement ce qu'on ressent pendant tout le film. La scène d'introduction nous perd d'entrée de jeu mais nous indique quelque part le drame à suivre. Tabou c'est l'histoire d'une passion, l'histoire d'un temps qui passe mais qui n'efface pas les douleurs passées, l'histoire d'un film qui m'a pris progressivement pris par les tripes pour mieux me hanter à la sortie de la salle. La première heure du film m'a intrigué. Je ne l'ai pas trouvé palpitante mais ça met tout simplement en place le décor de la seconde partie mais ça forcément on le comprend à la fin. Beaucoup critiquent cette partie mais pour ma part elle m'a assez plu bien que je ne voyais pas où ça en voulait en venir sur le coup. Pilar, femme d'une cinquantaine d'années, vit seule avec pour voisines Aurora, une vielle femme, et sa domestique africaine. Cette partie transpire de mélancolie, de tristesse, de noirceur sans pour autant abandonner toute forme de lyrisme. Puis la réalisation est impeccable, agrémentée en plus d'une photographie belle à en pleurer. On désire savoir ce qui se passe, qui sont ces femmes, quels secrets cache Aurora. Le lien est en partie élucidé par la suite après une transition magnifique.

La seconde partie du film est la meilleure, incontestablement. Aurora, Tabou... Quelque part Gomes ne cache pas une certaine admiration envers Murnau, l'un des piliers de l'expressionnisme allemand et accessoirement l'un des plus grands formalistes de l'histoire du cinéma. Ce côté hommage est présent dans cette partie "Paradis". Le noir et blanc perd de son teint parfait pour laisser place à un grain qui nous balance, par lui seul, 50 ans en arrière. Une partie muette de tout dialogue et dont la seule bande-son sera caractérisée par les bruits de la nature, de la musique et la voix-off de l'ancien amant. Histoire de relancer une petite pique envers un certain film muet récent archi-oscarisé, Tabou est tout le contraire de cette pastiche moyenne et pas subtile pour deux sous. Ici c'est juste, touchant et surtout modeste. C'est pour le coup un vrai cri d'amour lancé au cinéma. Puis tout ça sans running gags avec des chiens qui font des galipettes. Puis vient l'histoire d'amour. Comme je l'ai dit avant, Tabou c'est l'histoire d'une passion aussi brève qu'intense. Le genre de passion qu'on voit assez souvent au cinéma à vrai dire mais là est la force du film. Faire du neuf avec du vieux, remettre le mélodrame au goût du jour sans le sur-appuyer. Après j'aurais souhaité que le cinéaste laisse l'image parler davantage mais d'un côté, j'ai trouvé la voix du narrateur accrocheuse. Je me suis attaché à ces personnages mine de rien et cette seconde partie m'a ému. je la trouve tout simplement excellente à vrai dire et je pense que si revoyais le film avec maintenant les clés en main je l'apprécierais davantage. Mais bon on va se contenter de ce qu'on ressent pour l'instant et ça me satisfait pleinement. J'adore ce film pour sa beauté, ses partis pris, son audace, son intelligence et l'émotion qu'il m'a procuré tout simplement. Quelques maladresses et peut-être le manque d'un petit quelque chose, mais en tout cas Tabou est un de mes gros coups de coeur de l'année 2012.

Il manque quelque chose à ce récit romanesque pour nous emporter complètement: peut-être la forme est-elle trop rigide ou contraignante. Reste un film audacieux et un bel objet cinématographique.

Le film de Miguel Gomes a été accueilli par une critique extatique.
Les cahiers du Cinéma parlent d'un "manifeste pour un cinéma réllement libre et lyrique" ; Le Monde évoque "un film d'une colossale ambition sur la construction et le déclin de l'imaginaire occidental" (rien que ça !) ; quant au critique de Libération (qui avait peut-être fumé quelque chose d'illicite avant la projection), il est ému aux larmes par "les distorsions, les frictions et les cassures bizarres de ce feuilleté d'innombrables couches de temps entrelacées, où se confondent la mémoire du monde et celle que cinéma et chansons d'amour lui auront inventé".
Du coup, c'est un peu intimidé que j'ai réussi à me trouver une place dans une petite salle parisienne archi-comble remplie de lecteurs Télérama complexés d'avoir raté à sa sortie le meilleur film 2012.

Le film est construit en deux parties. La première est en noir et blanc. La seconde en noir et blanc et en muet. La troisième partie, s'il y en avait eu une, aurait peut-être été sans image ou sans son ...
La première rappelle Tatie Danielle : une vieille dame prénommée Aurora (fine allusion à Murnau qui fait écho au titre du film lui aussi) perd la boule. C'est le "paradis perdu".
La seconde rappelle Out of Africa : à la mort d'Aurora on apprend que jadis elle avait une ferme en Afrique, aux pieds du mont Tabou (fine allusion à Karen Blixen). Mal mariée, la jeune et belle Aurora tombe follement amoureuse du jeune et beau Ventura. Ils vivront une idylle moite et follement romantique au milieu des plantations de thé et des fosses à crocodiles. Mais on sent, sous l'immobilisme apparent, sourdre les frémissements de la guerre d'indépendance qui vient.

Honte à moi de moquer aussi gratuitement ce beau film exigeant.
Il me faudrait plus humblement reconnaître que je n'y ai pas compris grand'chose et que le peu que j'en ai compris m'a copieusement rasé.
J'aurais dû, comme le critique de Libération, fumer un truc euphorisant avant d'aller le voir ...

"Tabou" est un film décalé. En noir et blanc et parfois muet. Avec, surtout, un sens de l'ironie, du décalage entre l'image et le son, l'image et la situation, qui lui donne énormément de charme et de corps. Les blagues les plus courtes ont toujours été les meilleures. Malheureusement, "Tabou" traîne et s'alanguit. Et la chute manque d'ironie. Dommage.

Rien à relever de positif dans ce film si ce n'est peut-être l'histoire... et encore (très souvent présentée comme trop mièvre).
Trop long. Noir et blanc et format non adaptés. Chiant. Première partie vraiment trop longue. Seconde partie entièrement racontée (pas de dialogue) : c'est insupportable !
Musique monotone (au mieux deux morceaux différents). De trop longs silences.
Bref, il y a des milliards de meilleures choses à faire plutôt que de perdre 2 h devant ce film !

Ouf, le film se termine... vite sortons !
Pas de direction d'acteurs... cadrages et utilisation de la caméra au niveau d'une seconde année d'une école de cinéma.
L'histoire aurait pu faire un bon roman, mais pas ce film qui est raté.

Grandiose! Simplement du jamais vu... La deuxième partie est déjà un monument du cinéma...

Visuellement, c'est chouette. Structurellement, c'est original.
Mais quel ennui !!!
Pour ma part, à aucun moment, l'histoire ne m'a emballé ou surpris, j'ai trouvé tout cela très long, très ennuyeux. Peut-être suis-je passé à côté de ce film qui, si on écoute les critiques est un chef-d'oeuvre, mais là, vraiment, je n'ai aucune envie de retenter l'expérience.

Tenez bon les 25 premiéres minutes, le ravissement est aprés....et quel ravissement !!! un vrai plaisir de cinéphile.

Miguel Gomes est un magicien de l'image qui nous embarque dans son monde poétique et gracieux. Ce film est un petit bijou. A voir absolument.