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Votre avis sur Le Flingueur ?
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Un film court et finalement efficace avec un Bronson fidèle à lui-même c'est-à-dire linéaire dans son jeu ce qui est parfait pour ce rôle de tueur à gage. Le scénario est bien ficelé et tient le spectateur jusqu'au bout sans problème. Pour la réalisation les scènes d'action sont assez bien tournées (séquence course poursuite de la moto par exemple), la musique renforce la tension mais aucune originalité au rendez-vous. Du classique qui aurait pu être un peu plus peaufiné pour en faire un bon film.
soniadidierkmurgia
"Le flingueur" est la deuxième des six collaborations de Michael Winner avec Charles Bronson. Sortant de l'univers du western, Winner entre de plain pied dans le polar urbain qui deviendra son credo presque unique grâce à un film au ton très spécial qui n'est pas loin d'être son meilleur avec "Le Corrupteur" sorti un an plus tôt. Arthur Bishop est un tueur à gages d'un genre un peu particulier dont la spécialité est de laisser croire à la mort accidentelle de ses victimes. Pour se faire il met au point des stratagèmes très sophistiqués destinés à ne rien laisser au hasard . Un processus que Winner nous décrit très précisément lors d'un prologue long de 14 minutes sans parole où l'on voit un Bronson dont le métier semble tout droit inspiré des plans millimétrés de la série "Mission impossible". Le titre original "The mechanic" est sans doute plus évocateur du sens réel du film que sa traduction française mercantile en rapport direct avec l'image de dur que véhiculait traditionnellement Charles Bronson. Le premier tiers du métrage est en réalité consacré à l'exposition de la personnalité du tueur et à l'exercice si particulier de son métier presque devenu un art dont Bishop (Charles Bronson) lui-même semble savourer davantage la recherche de perfection qu'il nécessite que l'acte de tuer . Dans cet univers particulier qui bien sûr l'isole du reste du monde, Bishop s'offre les services d'une call girl (Jill Ireland) pour lui fournir l'illusion d'une relation idéale aux entrelacs pré-écrits. La deuxième partie du film introduit Steve (Jan-Michael Vincent), fils d'une des victimes de Bishop qui bizarrement souhaite épouser la même trajectoire. Se noue alors une relation ambigüe, mélange entre rapports filiaux et séduction homosexuelle refoulée furtivement évoquée quand Bishop pose la question à Steve de ce qu'il attend vraiment de lui . Les deux hommes semblent d'ailleurs encombrés dans leur relation au père et cette vocation pour le "crime organisé" n'y est sans doute pas étrangère. Comme tous les films s'intéressant aux tueurs à gages, "Le flingueur" distille cette troublante impression de liberté d'autant plus évidente ici que le tueur ne semble jamais se salir les mains. Une liberté semblable à celle des animaux que Winner montrent souvent en métaphore mais toujours enfermés dans un zoo ou au bout d'une laisse comme le léopard du commanditaire de Bishop, Winner nous rappelant ainsi que cette attrayante liberté n'est qu'illusoire. La conclusion montre clairement que toute idée de collaboration est d'amitié est prohibée dans ce milieu. Sans réel message le film n'en dégage pas moins une impression de malaise et d'étrangeté avec un Charles Bronson dans un contre-emploi fort bien négocié. Par la suite le discours commun des deux hommes va davantage se radicaliser et finir par tourner en boucle avec la saga des "Un justicier dans la ville".
«Le Flingueur» présente une petite particularité: durant les 15 premières minutes, il n'y a aucun dialogue, on se contente juste de suivre le personnage joué par Charles Bronson entrain d'effectuer son travail de manière minutieuse. Ce polar de Michael Winner (décédé en début d'année) est en quelque sorte un buddy movie puisque ses deux personnages principaux qui ont en apparence rien en commun vont finalement faire équipe. Une collaboration qui d'ailleurs ne sera pas sans conséquences. Charles Bronson sait bien manier les armes, ça c'est incontestable il est un super bon acteur lorsqu'il est dirigé et son charisme arrive à maintenir à flot ce film un peu mollasson qui ne s'emballe réellement qu'à la fin malgré une mise en scène assez nerveuse de la part de Winner.
this is my movies
Sous la direction de M. Winner, le vétéran C. Bronson tourna surtout dans la saga "Death wish". Mais avant cela, il y eut aussi ce polar typiquement 70's avec ce personnage peu engageant de tueur pas ordinaire puisque chacun de ces forfaits est commis de manière à ce que cela ressemble à un accident. La séquence d'ouverture, entièrement muette, l'illustre parfaitement. Le tueur va donc former un élève (le jeune J.M Vincent, arrogant au possible). Le film est assez efficace et nous entraîne dans des aventures mouvementées car forcément, avec un jeune en formation, notre tueur est moins efficace. Solide, la mise en scène de Winner nous permet de ne jamais décrocher et les dernières scènes sont très réussies aussi. Le film aura droit à un remake en 2011, avec J. Statham dans le rôle titre. Pour un résultat moins subversif et trop convenu. D'autres critiques sur
Une belle surprise que ce film de Michael Winner pour ma part qui ne suis pas un fan de la série "Un justicier dans la ville" du mème réalisateur !! Ce long métrage commence sur un long silence aux méthodes d'un tueur qui doit exécuter sa cible par contrat, extrèmement bien travaillé sans trace. Son prochain contrat est sur la tète d'un ami qu'il exécute. Il sympathise avec son fils sans qu'il sache la vérité et le prend sous son aile pour ses prochaines missions en lui apprenant le métier. Un film à suspense qui possède une bonne intrigue au scénario et aux situations trés bien fouillés. Les scènes d'actions, celle de la course poursuite à moto, celle du ravin en Italie, ont été minutieusement travaillé pour nous divertir mème 40 ans aprés sa sortie, les cinéastes de films d'actions d'aujourd'hui devraient s'en inspirer (d'ailleurs, "Le flingueur" a eu un remake tout pourris avec Jason Statham d'aprés les échos). Charles Bronson est excellent en homme de métier de mème que Jan-Michael Vincent qui jouera dans la série "Supercopter" par la suite. Emballant.
Un bon Bronson, made in 70’s ! Pitch de départ accrocheur, réalisation posée et explosive à la fois ; la poursuite sur la falaise est à ce propos juste brillante. Que demander de plus ? Et bien peut-être éviter quelques longueurs inutiles telles que les scènes de sport de combat servant mal l’histoire. Pour le reste que du bonheur en catégorie action.
J'ai bien aimé ce flingueur à la sauce Bronson, bien qu'irréaliste et basique dans son scénario. Je n'ai pas trouvé de longueurs, contrairement à beaucoup d'internautes, même si les évènements sont prévisibles, Le duo improbable Bronson- Jan-Michael Vincent fonctionne bien, la réalisation classique n'est pas désagréable. Je suis impatiente de visionner le remake, bien que Statham ne soit pas un successeur digne de Bronson à mon avis. On a les stars de l'époque actuelle, bien indigne de l'époque précédente, et le sieur Statham n'a aucun charisme. Mais j'adore les comparaisons, surtout les remakes pour comptabiliser les différences, effets de notre époque actuelle, riche en navets qui nous endorment.
Redzing
Un tueur méticuleux prend un jeune premier sous son aile, pour des contrats mouvementés. "The Mechanic" est assez inégal, il démarre de manière très posée (il faut attendre près de 15 minutes pour le premier dialogue !), puis accumule quelques petites longueurs pour se termine par des séquences d'action très conventionnelles qui ont vieilli. Néanmoins, la manière dont est dépeinte ce tueur solitaire dépressif, et la relation qu'il noue avec son élève, sont plutôt intéressantes. Sans compter un final original.
🎬 RENGER 📼
Bishop est un tueur à gage méticuleux qui choisit de former un successeur qu’il initie aux secrets du métier en vue de prendre une retraite bien méritée.
Il s’agit de la seconde collaboration entre Michael Winner & Charles Bronson, après le western Les Collines de la terreur (1972), le polar Le cercle noir (1973) et juste avant d’entamer la saga justicière (en réalisant les trois premiers opus) du Justicier dans la ville (1974). Avec Le Flingueur (1972), le réalisateur nous plonge au coeur d’un polar redoutable et machiavélique. Dès l’ouverture, le film nous invite à découvrir qui se cache dans l’ombre d’Arthur Bishop, un tueur méticuleux qui maquille ses assassinats en accidents (les 15 premières minutes sans le moindre dialogue sont percutantes).
Hélas, c’est après que le film peine à maintenir la cadence et devient au final assez anecdotique. L’ensemble s’avère assez mou et conventionnel. Cependant, il est amusant d’apprendre que le film a dû être expurgés de toutes ses connotations homosexuelles (comme expliqué dans le documentaire Charles Bronson, le génie du mâle - 2020), afin de maintenir Charles Bronson au casting (initialement, Bishop était homosexuel), ce dernier s’est donc retrouvé sans le savoir dans un polar crypto-gay (avec des plans "braguette" sur l’entrejambes de Jan-Michael Vincent).
Un polar très seventies et qui accuse le poids des années (avec son final très abrupt et qui déroute quelque peu) et ce, malgré l’excellente prestation de Bronson. A noter enfin qu’il existe un remake éponyme (2011), de Simon West avec Jason Statham & Ben Foster.
► http://bit.ly/CinephileNostalGeek ★ http://twitter.com/B_Renger ◄
Il s’agit de la seconde collaboration entre Michael Winner & Charles Bronson, après le western Les Collines de la terreur (1972), le polar Le cercle noir (1973) et juste avant d’entamer la saga justicière (en réalisant les trois premiers opus) du Justicier dans la ville (1974). Avec Le Flingueur (1972), le réalisateur nous plonge au coeur d’un polar redoutable et machiavélique. Dès l’ouverture, le film nous invite à découvrir qui se cache dans l’ombre d’Arthur Bishop, un tueur méticuleux qui maquille ses assassinats en accidents (les 15 premières minutes sans le moindre dialogue sont percutantes).
Hélas, c’est après que le film peine à maintenir la cadence et devient au final assez anecdotique. L’ensemble s’avère assez mou et conventionnel. Cependant, il est amusant d’apprendre que le film a dû être expurgés de toutes ses connotations homosexuelles (comme expliqué dans le documentaire Charles Bronson, le génie du mâle - 2020), afin de maintenir Charles Bronson au casting (initialement, Bishop était homosexuel), ce dernier s’est donc retrouvé sans le savoir dans un polar crypto-gay (avec des plans "braguette" sur l’entrejambes de Jan-Michael Vincent).
Un polar très seventies et qui accuse le poids des années (avec son final très abrupt et qui déroute quelque peu) et ce, malgré l’excellente prestation de Bronson. A noter enfin qu’il existe un remake éponyme (2011), de Simon West avec Jason Statham & Ben Foster.
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Réalisation classique des seventy avec une idée de base intéressante contrairement à ce que peut faire penser le titre français réducteur. Ca demandait juste à être un peu plus approfondi.
Deuxième collaboration sur six pour Charles Bronson (qui s'échappe peu à peu de son passé de cow-boy) et le réalisateur Michael Winner (Le corrupteur). Ainsi, suivant le pas sur le premier exploit de l'inspecteur Harry, Le Flingueur joue la carte du thriller d'action moderne des années 70. Bronson incarne donc ce héros solitaire, vieux loup implacable dénué de sentiments et amateur des bonnes choses tout en restant autrement professionnel. Le scénario nous entraine donc avec brio dans le quotidien au final tumultueux de ce tueur à gages complaisant qui, après avoir du lors d'une mission tuer un ami d'enfance, décide de se racheter en prenant le fils du défunt sous son aile. Une histoire de rédemption donc, camouflée sous un film d'action intense avec de petites péripéties bien mises en scène par le confirmé Winner. Aux côtés du monolithique Bronson (effrayant), le jeune Jan-Michael Vincent (futur et mémorable Hawke dans "Supercopter"), très convaincant en chien fou émerveillé par son mentor. Le film alterne entre le film d'action des années 70 comprenant exécutions méticuleuses (dont l'introduction muette de près de 12 minutes, une véritable référence chargée de tension) et initiation virulente avec notre tandem aussi improbable qu'attachant. Courses-poursuites en motos, infiltrations et fusillades sont donc présentes pour nous tenir bien éveillés à côté de dialogues intenses et – hélas – d'une scène soi-disant 'choc' mais frisant visiblement le ridicule (le pseudo-suicide de la petite amie de Steve, longuet et mal fichu). Ainsi, Le Flingueur est une bonne petite trouvaille d'époque qui a quelque peu vieilli mais conserve toujours autant son impact simple et efficace.
AMCHI
Plutôt déçu par ce film qui peine dans sa première heure tirant inutilement en longueur heureusement que Bronson est là par contre Jan-Michael Vincent fait pâle figure face à lui. Mais Michael Winner se rattrape dans la dernière demi-heure avec une mise en scène plus vive en nous offrant quelques bonnes scènes notamment la poursuite en voiture en Italie mais il est trop tard cependant pour sauver Le Flingueur.
Un superbe film d’action, mené par un Charles Bronson, dans le rôle d'un tueur à gages, qui par la suite deviendra mentor d’un jeune apprenti. Du grand polar.
Le Flingueur se revele etre un trés bon film , l'histoire m'a tenu en haleine tout au long du film .Charles Bronson est magnifique dans ce role fait sur mesure , la scene d'ouverture est magistrale ,on y decouvre Charles Bronson au cours d'une mission d'assassinat particulierement captivante . Le film est a voir ne serait que pour cette superbe scene .
Un film qui a beaucoup vieilli. C'est vrai que Bronson est crédible dans ce rôle qu'il affectionne, un marginal qui cause peu et qui agit de façon expéditive. Mais Jan-Michael Vincent peine à donner consistance à son personnage. Le film est ambitieux mais maladroit, à l'instar de la scène grotesque et de mauvais goût où une fille se coupe les veines. Michael Winner aborde les questions métaphysiques (sur la mort notamment) comme un manche. Les scènes d'action sont correctes sans plus. La poursuite à moto est longuette et pas vraiment palpitante. Je m'attendais à mieux.
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