Derniers Avis : All Is Lost - Page 18

On a pas eu de bol ! Disais Coluche.
C'est en substance dans sa version maritime ce que pourrais dire Redford dans ce film. La solitude dépeinte ici est rare au cinéma c'est troublant. Réaliste, sans fioritures, mais avec une fin qui me laisse perplexe. Je vous conseille ce voyage.

All is Lost est de ces films de survie en milieu hostile qui nous rappelle étrangement les magnifiques écrits de Jack London, notamment Construire un Feu, que je conseille à tout le monde. Ici, Robert Redford en retraité que l'on sent fatigué des relations avec autrui prend du plaisir à découvrir le calme de la solitude en pleine mer, seul sur son bateau de plaisance. Seulement, les inconvénients inhérents aux avantages arrivent et lorsque l'incident imprévisible se produit et qu'on est livré à soi-même, il est nécessaire de vite réagir. Après avoir heurté un container à la dérive, Redford effectue des réparations de pacotille qui devraient tout juste lui permettre de rejoindre la terre ferme, mais au lieu de ça, le bougre décide de poursuivre l'aventure et se confronte rapidement à une tempête de grande envergure en pleine mer. Tout le bien-fondé du film réside dans l'inébranlable force de vie du seul maître à bord qui ne lâche rien face à la nature qui se déchaine et semble prête à tout pour le réduire à néant. L'acteur va tour à tour colmater le trou de la coque, se hisser au sommet du mat principal de son bateau, lutter contre les trombes d'eau et le vent violent de la tempête, survivre en créant de l'eau potable, et ce toujours sous nos yeux émerveillés devant tant de sang-froid et de ténacité. Le personnage semble dire au spectateur "je sais que tu n'attends que ça, mais je ne fléchirai pas". Et à un moment se produit l'inextricable : le point de non-retour ; il faut dire adieu au bateau et survivre comme on peut dans cet océan immense sur un radeau de survie. La population longtemps fuie devient le seul espoir pour continuer à vivre, mais elle est inexistante en ce lieu mystique. Chaque instant passé sur ce radeau est une pépite cinématographique. Ces scènes sont d'une force émotionnelle rare et d'une intensité qui profère à ce film un côté unique qui fait que l'on s'en souviendra longtemps.

L'idée de départ est intéressante, la réalisation bonne et Robert Redford pas trop mal. Après c'est sûr qu'avec un tel sujet on n'allait pas assister à un chef-d'oeuvre (n'est pas Gravity qui veut). Le problème est que par moment Redford n'est pas crédible, jamais il s'énerve ou jure, même sans dialogues difficile de croire qu'on crie pas dans ces situations là. Intéressant.

Robert redford nous offre un rôle aux frontières de la composition. Il incarne dans ce film sans dialogue ce vieux marin à la dérive avec une pugnacité quasi-divine nous faisant totalement oublié qu'il est un simple comédien. Ce film ressemble à Gravity, mais sans les défauts: le scénario est crédible et construit, l'objet de toutes les peurs est clairement matérialisé, et il n'y a point d'acteurs "botoxé" ici. Cela ressemble à bien des points à l'édifice récent de Cuaron pourtant, avec cette sensation d'isolement et de vulnerabilité extremement angoissante dés que le protagoniste se retrouve hors de son navire; avec ces bruits sourds cachant un danger imminent, et enfin une esthétique certaine dans le monde dans lequel évolue le héros, qui parvient à nous faire toucher du doigt le concept du néant.

Un film qui change des grosses productions
. Un film beau, humain et réaliste. Robert Redford est parfait, la musique soignée, les images magnifiques et l'histoire fait réfléchir. J'ai aimé.

J. C Chandor après son premier film « Margin Call », incursion prenante et étonnante dans le monde des traideurs, de Wall street, la veille du début de la crise financière, long métrage original et incroyablement maitrisé, est de retour pour un survival en pleine mer avec devant la caméra la légende vivante du cinéma Robert Redford. On suit Robert Redford seul sur son navire devant affronter multes problèmes qu’il devra surmonter pour s’en sortir vivant.

Le long métrage commence avec ce qui sera les seules paroles du long métrage, quelques mots de déception, d’excuse, de regret, de tristesse du personnage de Redford dont on n’apprendra jamais rien sur lui, ni même son nom. Un long métrage sobre, efficace, qui aurait pu paraître ennuyeux sur le papier mais qui arrive à nous tenir en allène tout du long grâce a un montage efficace, même si avec vingt minutes de moins s’eut été mieux. Alors ouais je sais ça peut faire peur à la majorité d’entre vous un long métrage sans parole, en plus sous forme de huit clos. Mais « All is lost » vaut le coup d’être vu, parce que c’est un film qui sort du commun et qui se démarque de tout ce que l’on peut voir au cinéma aujourd’hui, films se ressemblants tous de plus en plus. On pourrait faire une comparaison avec « L’odyssée de Pie » de Ang Lee qui racontait déjà l’histoire d’un naufragé se battant contre la nature et les éléments pour s’en sortir. Mais là où Ang Lee choisissait la beauté, la féérie, la magie, la grandeur de l’océan, où son personnage était un sacré bavard, parfois trop, et où il ne lésinait pas sur les moyens techniques et les effets spéciaux a bon escient evidemment, J.C Chandor ne se sert absolument pas de tout cela. Que reste-t-il alors si la magie est absente. Et bien il reste le réalisme, le calme de l’océan, son envoutement, ses dangers, sa solitude, il reste la vérité… On pourrait y voir une sorte de parallèle avec « Gravity » : deux être perdus physiquement mais aussi psychologiquement, on en a la certitude dans « Gavity » on peut le concevoir facilement dans « All is lost ». Mais le parallèle le plus juste que l’on pourrait faire c’est tout simplement la similitude avec le court roman de Hemingway : « Le viel homme et la mer » où ce vieil homme pourrait être Redford ne lâchant rien pour s’en sortir et arriver à ses fins, dépassé par les éléments, par la vie elle-même, mais ne désespérant pas, toujours une lueur d’espoir dans le cœur, message bien qu’aujourd’hui commun dans le monde du 7ème art mais toujours aussi puissant, surtout lorsqu’il est bien abordé et traité comme c’est le cas ici.
Mais le long métrage n’offre pas grand-chose d’autre, il apparaît comme trop prévisible, un peu décevant, trop linéaire, manquant de rebondissements, tout cela pour garder le plus de réalisme possible au détriment de plus de tension et au risque d’amener quelques longueurs malencontreuses. Il nous reste Redford vieillissant et que l’on a connu en meilleure forme et des plans en plongée inversée sublime sous le dessous d’un radeau, par les fonds marin, avec une superbe lune en second plan. En fin de compte « All is lost » apparaît un peu comme le « En pleine tempête » de Wolfgang Petersen mais version film d’auteur.

Le long métrage mérite néanmoins d’être salué, au moins pour son démarcage des factures classiques et pour l’ambition qu’il dégage. J.C Chandor est un jeune réalisateur bourré de talent, tournant des films hors du commun, qu’il va falloir suivre de près.

paris audacieux et reussi pour moi, étant moi même plaisancier et naviguant souvent en solitaire, je me suis totalement immergé dans le film, Redford impressionant, mais je comprendrais que ceux qui ne connaissent pas la mer ne puissent accrocher à ce film

Porté par une mise en scène élégante et une interprétation éblouissante de Robert Redford, "All Is Lost" est autant un thriller qu’une œuvre contemplative et mortuaire. La chute progressive de « Notre Homme » est en effet filmée avec une précision clinique, reflétant le détachement et l’esprit pratique du naufragé, tandis que J.C. Chandor adopte un point de vue plus distant, avec une connotation funèbre particulièrement soulignée par la musique et les plans sous-marins, dans lesquels l’embarcation de secours paraît si étrangère. Lors de ces instants magnifiques, "All Is Lost" apparaît comme un mausolée à la gloire de l’acteur, mais un mausolée dont l’occupant serait encore vivant et se battrait pour reconquérir son droit à la vie. Dans son réalisme saisissant, le film semble tout de même empreint de surnaturel, avec des scènes impressionnantes telles la résistance muette qu’oppose le héros aux éléments ou le passage de navires aveugles et monstrueux sur la route empruntée par Redford.
En outre, il est je pense intéressant de mettre en parallèle cette œuvre à un autre long-métrage sorti en 2013, "Gravity" d’Alfonso Cuarón, qui possède un thème et une structure similaire. Ainsi, les deux films mettent en scène la solitude de personnages en danger de mort dans des environnements inhospitaliers auxquels ils essaient d’échapper. L’océan n’est il pas après tout l’équivalent terrestre du vide spatial ? On peut noter toutefois quelques différences entre les deux œuvres. Tout d’abord, si la psychologie semble au départ plus réduite chez Notre Homme, qui reste souvent impassible et concentré, montrant rarement son désespoir malgré sa déchéance physique, elle se révèle petit à petit, sans besoin de parole, et acquiert une densité qui n’existe pas forcément chez Ryan Stone, dont la personnalité est pourtant approfondie dès le début du film. La différence de comportement entre les deux personnages est aussi remarquable : là où l’astronaute est constamment sous l’emprise de la panique, le marin demeure calme et déterminé mais ; spoiler: là où Stone acquiert de plus en plus de volonté au cours de son périple, jusqu’à retrouver l’amour de la vie, le personnage de Redford tombe peu à peu dans l’apathie, attiré qu’il est par les abysses, et ses tentatives pour se faire repérer ne sont plus que des réflexes dépourvus d’espoir
. Quant au rythme, il est lui aussi très différent, "Gravity" se déroulant en temps réel tandis que "All Is Lost" raconte la déchéance physique d’un homme sur le long terme. De plus, et c'est une évidence de le rappeler, le moteur de "Gravity" est justement l'absence de gravité, alors que la pesanteur (et son pendant la poussée d'Archimède) est à la base de "All Is Lost", elle qui se joue des embarcations et les ballotte en continu. Malgré ces différences, les deux œuvres ont leurs similitudes et sont des films forts, celui du Mexicain sans doute plus maîtrisé et mémorable, mais n’éclipsant pas la beauté de son cousin.

Effets spéciaux certes mais un redford apathique qui nous fait nous ennuyer ferme dans cette histoire sans paroles.

tout y est: palpitant, vrai (en tant que marin je n'ai rien à redire!!) et un acteur qui sait aussi bien jouer le zen que la perte de contrôle ou d'espoir. sublime!

C'est ce que l'on appelle un virage à cent quatre-vingt degrés. Après avoir fait parler pendant près de deux heures une demi douzaines de traders à la veille de la crise économique (le très bon Margin Call), Chandor passe au cinéma purement intimiste avec All is Lost. En pleine mer, un homme percute un container à la dérive. Le début d'une longue survie où les mots sont vains, car seuls les actes comptent.

Pourquoi cet homme est-il parti en mer ? Quel passé a t-il ? Qui est-il ? Qu'importe, c'est un homme comme un autre qui va se battre pour ne pas disparaître. La comparaison est facile, mais All is Lost fait bien évidemment penser au récent chef-d'œuvre Gravity. Quand Sandra Bullock erre dans l'espace sans aucun repère, Robert Redford n'a plus aucune marque dans cet insondable océan qu'il ne maîtrise pas. Les éléments naturels auxquels il est confronté sont plus forts que l'homme. La foi et l'espoir par contre, sont des fondements qui peuvent faire battre nos cœurs jusqu'à la dernière seconde.

L'homme qui murmurait à l'oreille des chevaux est dans tous les plans. Normal nous direz-vous, c'est le seul nom au casting. Malgré tout, Chandor n'hésite pas à n'opérer (presque) que des plans serrés et éviter les vues plus larges. Ses moindre faits et gestes sont relatés par la caméra et donne un grain purement réaliste à ce film. L'américain ne laisse rien au hasard en nous offrant une mise en scène minutieuse où chaque cadrage a son rôle pour laisser place au suivant, et nous offrir un ensemble esthétique.

Pour finir, merci à deux hommes pour la réussite d'All is Lost. Alex Ebert d'abord, qui arrive à nous faire voyager dans le plus profond des abîmes sous-marins grâce à ses compositions musicales oniriques. Et à Robert Redford enfin, qui n'a pas besoin de prononcer des mots pour qu'on le comprenne. Avec ce personnage, il touche à l'universel et ne fait qu'un avec l'humanité.

S'abstenir si on n'aime pas Robert ! La VO ne dérange pas au vu du dialogue inexistant, de l'eau à perte de vue, des images sympas mais peut mieux faire. Les effets spéciaux ont été par moments bâclés, mais la performance de l'acteur est à la hauteur, ni plus ni moins. J'ai eu de la peine à m'immerger littéralement dans ce film, mais je ne le regrette pas. C'était finalement apaisant toute cette eau qui inonde l'écran ...

All is Lost est un film avec une ambition assez grande. Raconter un homme son histoire, ce qu'il est juste par ses actes. Ce qui pose certains problèmes notamment dans l'écriture de certaines scène de tempêtes qui s'enchainent et se ressemblent quand même un peu, et qui sont aussi assez invraisemblables sur les bords. Mais, malgré ces petits défauts, ce film arrive malgré tout à être une réussite. La faute à un Redford qui se prête magnifiquement au jeu, et qui arrive à tout exprimer par ses simples actions, et à une très bonne réalisation. En effet, Chandor arrive à associé grand et petit, à jouer sur le rythme, et est capable de faire de plutôt bonne scène "d'actions" , mais surtout de ne pas tirer dans le mélodrame, en restant dans la réserve continuellement. La fin en énervera peut-être quelques-uns, tout comme le côté un peu grossier de la métaphore reliant le personnage à Dieu, mais ils passent au final plutôt bien. On se retrouve donc avec un exercice de style réussi qui vaut le coup juste pour Redford.

All is lost est un huit clos au milieu de l’océan indien. La force de All is lost est bien sûr le prodigieux Robert Redford. Il incarne un homme seul sur un voilier de 12 mètres au milieu de l’océan indien, victime d’avaries et d’accidents à répétition. Le réalisateur ne nous donne aucune information sur cet homme. Et pourtant on ressent de l’empathie. On est en total osmose avec un inconnu dont on ne saura rien ou presque. Le film commence avec une voix off, celle de cet homme, qui récite une sorte de testament, et ensuite c’est le flash back. C’est d’ailleurs la seule fois ou l’on entend la voix de ce navigateur solitaire. Ce film est poétique, une sorte de voyage réalisation de JC Chandor est sobre, et talentueuse.

Un gros bémol pour la fin. Cette fin navrante qui vient gâcher ce magnifique film,

All is lost est un film puissant et la performance de Robert Redford est scotchante

Une performance exceptionnelle pour Robert Redford. 2 heures d'une aventure de naufragé rarement aussi bien transmise au spectateur.