AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
2,6
5280 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
Votre avis sur L'Ecume des jours ?
5
76 critiques
4
187 critiques
3
181 critiques
2
186 critiques
1
125 critiques
0
117 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Je n'ai malheureusement jamais lu du Boris Vian, ceci explique peut être cela. A aucun moment je n'ai réussi, personnellement, à rentrer dans ce film et j'ai du me faire violence pour péniblement atteindre l'heure de visionnage (je suis parti ensuite). Les effets "spéciaux" de Gondry on un coté chapi chapo qui me rappelle mon enfance s'en pour autant en tirer une quelconque émotion. Les acteurs (que j'apprécie énormément en temps normal) m'ont laissé de marbre et cet univers trop loufoque ne m'a pas permis un seul instant de rentrer dans le film. Enorme déception pour ma part, après je peux comprendre les personnes aimant Gondry ou Vian d'apprécier ce film, trop élitiste de mon point de vue. En tout cas c'est pas cet oeuvre qui me fera connaitre plus Boris Vian. Néophyte s'abstenir!
Difficile de faire pire dans la lenteur, dans la subjectivité absurde et dans l'adaptation ridicule. L'écume des jours est un véritable supplice oculaire, un tourment de l'esprit, et une lente et impitoyable agonie. Visuellement parlant, c'est honnêtement une torture. Entre les images colorées, les mouvements de caméras qui filent la nausée et les effets spéciaux style play-do - volontaires certes, mais hideux, ce qui interpelle davantage -, on ressorte vite de ce film avec une migraine vigoureuse.
Le scénario. Et bien, sans queue ni tête. Je trouve véritablement désolant que ce film ne se destine qu'aux lecteurs du livre, car si vous n'avez pas connaissances de l'oeuvre originale, vous, vous demandez très sérieusement si toute l'équipe du film était sous exta' au moment de sortir un massacre visuel empreint d'aussi peu de pertinence. C'est du franc et désolant n'importe quoi. Je veux bien que les philosophes du Dimanche et les marginaux viennent à parler de métaphores, de personnifications et d'autres images implicites et floutées de la société de lors... Ca n'empêche pas de faire un film avec un minimum de cohérence, bon sang. L'histoire en elle même est certes banale, mais un peu plus de franchise aurait fait de cette soupe immangeable un modeste mais utile verre de flotte. A éviter, absolument.
Le scénario. Et bien, sans queue ni tête. Je trouve véritablement désolant que ce film ne se destine qu'aux lecteurs du livre, car si vous n'avez pas connaissances de l'oeuvre originale, vous, vous demandez très sérieusement si toute l'équipe du film était sous exta' au moment de sortir un massacre visuel empreint d'aussi peu de pertinence. C'est du franc et désolant n'importe quoi. Je veux bien que les philosophes du Dimanche et les marginaux viennent à parler de métaphores, de personnifications et d'autres images implicites et floutées de la société de lors... Ca n'empêche pas de faire un film avec un minimum de cohérence, bon sang. L'histoire en elle même est certes banale, mais un peu plus de franchise aurait fait de cette soupe immangeable un modeste mais utile verre de flotte. A éviter, absolument.
Superbe!
On m'avait menti! Beaucoup de critiques négatives et une note très moyenne sur Allociné m'avaient éloigné de ce film, j'ai bien d'y revenir finalement.
L'ambiance de la 1ère heure est simplement formidable et correspond à l'univers de Boris Vian, tout comme la déchéance dans la seconde partie... Triste mais tellement beau, poétique et romantique!
Même Audrey Tautou, que je déteste habituellement, n'a pas suffi à ne pas me faire aimer ce film.
Duris est pour une fois employé comme il le faut, Omar et Gad sont parfaits ainsi qu'Aissa.
N'écoutez pas les mauvaises critiques, si vous aimez Vian, regardez ce film!
On m'avait menti! Beaucoup de critiques négatives et une note très moyenne sur Allociné m'avaient éloigné de ce film, j'ai bien d'y revenir finalement.
L'ambiance de la 1ère heure est simplement formidable et correspond à l'univers de Boris Vian, tout comme la déchéance dans la seconde partie... Triste mais tellement beau, poétique et romantique!
Même Audrey Tautou, que je déteste habituellement, n'a pas suffi à ne pas me faire aimer ce film.
Duris est pour une fois employé comme il le faut, Omar et Gad sont parfaits ainsi qu'Aissa.
N'écoutez pas les mauvaises critiques, si vous aimez Vian, regardez ce film!
un film d amour sans les scenes de cul dignes de porno,je pense a ce film nul la vie de jesus entre autre,plein de Vian ,de tendresse, de douceur,de lumiere,enfin un film apres la multitude de nullites et de sexe dont la societe raffole,merci d avoir si bien suivi boris et son emotion de genie
La violence et la difficulté du film résident dans son changement de style progressif et subtil, qui le font très lentement basculer d'un univers joyeux où tout va bien dans son contraire absolu... Ceci mis à part, l'univers farfelu et extrêmement imaginatif combiné aux nombreux effets spéciaux disons "sans prétention" en font un superbe moment poétique.
Qui d'autre que Michel Gondry aurait pu prétendre s'attaquer à un tel roman? Ceux qui ont lu le roman de Boris Vian et vu "Eternal Sunshine ..." ou "La science des rêves" auront sans doute remarqué les nombreux parallèles possibles. Et l'adaptation est fidèle à l'originale, ce qui est déjà une réussite honorable, vu la profonde originalité de cet univers où se mélangent les pianocktails, biglemoi et autres Jean-Sol Partre. Gondry retranscrit très bien cette atmosphère surréaliste, notamment dans la première partie de son film, où les trouvailles visuelles semblent apparaitre à chaque plan. Il est indéniable que le cinéaste français possède là un style totalement personnel, allant au bout de chaque idée, dans un bricolage artisanal qui n'appartient qu'à lui. Il prend visiblement beaucoup de plaisir à recréer cet univers où les objets et l'espace se modifie constamment en fonction des sentiments des personnages. Cette inventivité fait du bien, incontestablement, dans le paysage cinématographique français parfois enfermé dans le conformisme. Le problème, selon moi, c'est que Gondry se focalise tellement sur la forme qu'il en oublie ses personnages. La première partie fonctionne quand même, car elle ne possède pas de vrai fil rouge, et présente simplement cet univers, où les personnages n'ont qu'à se fondre. Pourquoi pas. Mais dans la deuxième partie, plus dramatique, ce sont les personnages qui prennent le premier rôle, connaissant un destin digne d'une tragédie théâtrale. Et à ce niveau-là, Gondry est bien plus maladroit. La psychologie est peu approfondie, les personnages semblent trop nombreux, cela avance trop vite.. ça ne marche plus, même si l'effort de mise en scène reste présent. Le réalisateur aurait peut être mieux fait de ne pas suivre la trame du roman dans cette partie et continuer à faire primer sa mise en scène. Mais il n'a pas osé être infidèle à son modèle littéraire. "L'écume des jours" est une belle réussite, qui aurait pu être encore meilleure, si la forme n'avait pas finit par bouffer le fond. Une forme tellement originale, qu'on pourrait presque lui pardonner..
7eme critique
De bonnes idées, une réalisation originale avec un scénario basique mais remixé façon poésie absurde, ça change et c'est plutôt une bonne chose, mais ça agasse également sur la longueur... On comprend bien évidemment le délire dès les premières minutes, mais cette accumulation de "pseudo science fiction poétique" dans une histoire trop simple nous épuise trop rapidement. On ne retiendra que la prise de risque du coté de la mise en scène. "L'écume des jours" est une vilaine histoire d'amour.
Oui j'ai bien noté 5/5 le dernier opus de Gondry et je persiste avec bonne humeur.
C'est d'ailleurs le premier de ses films que je voyais. Avec quelques réticences certes, persuadé de me retrouver face à trop d'abstraction, de papier mâchés animés et de pâte à modeler sur pattes.
Il n'en a rien été et je dois dire que "l'écume des jours" selon Gondry m'a laissé planer dans un rêve ou l'abstraction reflète le concret avec plus de vérité.
J'appellerais ce genre cinématographique, un "hyperfilm". Tout est là et même bien plus, mettant tous nos sens en éveil : bercés dans un univers musical enivrant (Duke Ellington principalement), ou la danse est drôle, sensuelle et transfigure la transformation des corps dont les jambes s'allongent et prennent le contrôle.
Dès qu'on se retrouve capturé dans ce monde qui marrie un Paris d'aujourd'hui, des machines au look d'hier mais avec des fonctionnalités de demain, on attend la suite, le prochain objet, le prochain comportement social inhabituel, toujours, sans cesse, pris que nous sommes dans l'impasse d'une caverne d'Ali Baba.
Ceux qui critiquent la profusion d'effets visuels, n'ont sans doute pas compris que tout est là. Aucun film jusqu'à aujourd'hui n'a été capable de produire cela et pour ma part, cela ne gâche rien ni du jeu des acteurs, ni des sentiments.
Même si je l'avoue l'émotion dramatique de la maladie puis de la mort de Chloé ne m'a pas emporté totalement, cela ne m'a pas pour autant empêché de l'accompagner avec mélancolie sur le chemin funeste.
Le casting est jeune, frais et de grande qualité, le quatuor Duris, Tautou, Elmaleh et Sy est divin.
C'est un hyperfilm, cela veut dire qu'il y a beaucoup d'infimes détails, de symboles à observer et pour ce faire, le visionner plusieurs fois sur un grand écran et même en mettant sur pause de temps en temps ne serait pas vain. A la fois, le voir en une traite vous laisse un sentiment très fort d'avoir vécu une belle chose et de se réconcilier avec un cinéma qui utilise des recettes surannée et clonée pour ce qui est des grosses prod., alors que même le cinema plus "littéraire" se complique souvent la vie pour nous perdre dans des histoires faites de silences et de non-dits, alors que Gondry, ici, nous plonge dans le complexe mais avec tant d'humour, de beauté, de rythme et d'univers qu'on lui pardonne les petites fautes de clichés par-ci, par-là et que je ne vois aucun intérêts à citer dans cette critique.
Bravo Monsieur de cinéaste et régalez nous encore.
C'est d'ailleurs le premier de ses films que je voyais. Avec quelques réticences certes, persuadé de me retrouver face à trop d'abstraction, de papier mâchés animés et de pâte à modeler sur pattes.
Il n'en a rien été et je dois dire que "l'écume des jours" selon Gondry m'a laissé planer dans un rêve ou l'abstraction reflète le concret avec plus de vérité.
J'appellerais ce genre cinématographique, un "hyperfilm". Tout est là et même bien plus, mettant tous nos sens en éveil : bercés dans un univers musical enivrant (Duke Ellington principalement), ou la danse est drôle, sensuelle et transfigure la transformation des corps dont les jambes s'allongent et prennent le contrôle.
Dès qu'on se retrouve capturé dans ce monde qui marrie un Paris d'aujourd'hui, des machines au look d'hier mais avec des fonctionnalités de demain, on attend la suite, le prochain objet, le prochain comportement social inhabituel, toujours, sans cesse, pris que nous sommes dans l'impasse d'une caverne d'Ali Baba.
Ceux qui critiquent la profusion d'effets visuels, n'ont sans doute pas compris que tout est là. Aucun film jusqu'à aujourd'hui n'a été capable de produire cela et pour ma part, cela ne gâche rien ni du jeu des acteurs, ni des sentiments.
Même si je l'avoue l'émotion dramatique de la maladie puis de la mort de Chloé ne m'a pas emporté totalement, cela ne m'a pas pour autant empêché de l'accompagner avec mélancolie sur le chemin funeste.
Le casting est jeune, frais et de grande qualité, le quatuor Duris, Tautou, Elmaleh et Sy est divin.
C'est un hyperfilm, cela veut dire qu'il y a beaucoup d'infimes détails, de symboles à observer et pour ce faire, le visionner plusieurs fois sur un grand écran et même en mettant sur pause de temps en temps ne serait pas vain. A la fois, le voir en une traite vous laisse un sentiment très fort d'avoir vécu une belle chose et de se réconcilier avec un cinéma qui utilise des recettes surannée et clonée pour ce qui est des grosses prod., alors que même le cinema plus "littéraire" se complique souvent la vie pour nous perdre dans des histoires faites de silences et de non-dits, alors que Gondry, ici, nous plonge dans le complexe mais avec tant d'humour, de beauté, de rythme et d'univers qu'on lui pardonne les petites fautes de clichés par-ci, par-là et que je ne vois aucun intérêts à citer dans cette critique.
Bravo Monsieur de cinéaste et régalez nous encore.
Malheureusement, la note zéro n'existe pas. Je me suis ennuyée tout au long du film. Jeu d'acteurs niais et superficiel. Je mourrais d'envie de quitter la salle tant l'ennui m'accablais.
Poésie, imaginaire, magnifiques images (Noir et blanc final), facéties, interprétations (Duris, Tautou, Elmaleh, ......), il y a TOUT dans ce film pour en faire un chef d'oeuvre. Et puis il y a un génial alchimiste, Gondry, qui s'est trompé dans le dosage de sa recette magique, au point d'en faire une potion si personnelle que son effet est décevant, excessif, peu compréhensible et frénétiquement ennuyeux. Faut-il que je consulte le grimoire de Vian pour en comprendre l'astuce? En attendant, ce film reste un gâchis de talent et de qualité, et une réelle déception.
Magnifique film ! Fidèle au roman et à l'univers fantastique de Boris Vian,
avec de très bons acteurs, le film est vraiment poétique, doux et nous entraîne pendant deux bonnes heures, et avec grand plaisir :)
avec de très bons acteurs, le film est vraiment poétique, doux et nous entraîne pendant deux bonnes heures, et avec grand plaisir :)
Excellente adaptation du roman de Boris Vian. J'ai lu récemment le livre et j'ai retrouvé tout son univers et son ambiance poétique, décalée et satirique dans le film. Très bon choix d'acteurs pour les 6 rôles principaux, notamment Audrey Tautou dans le rôle de Chloé, sensible, fragile et gaie. Un film pour adulte à voir avec un regard d'enfant.
L'écume des jours ou le nouveau film de Michel Gondry qui déçoit beaucoup, le véritable défaut de ce film est qu'il ne repose quasiment que sur son univers, on aime ou on aime pas mais si on n'y adhère pas il est clair qu'il sera très difficile d'apprécier le film .
En effet l'univers qui en ressort est trop présent et en devient lourd souvent noyé dans un amas d'effet visuel et de superficialité, un univers spécial et étrange .
Alors oui c'est original et unique en son genre, c'est bourré de bonnes idées mais trop c'est trop .
J'ai eu beaucoup de mal a rentrer dedans mais le film a quelques autres petits défauts .
Il est clairement trop long, les 45 premières minutes passent bien mais le reste c'est tout autre chose, c'est très long mais aussi très ennuyeux .
Il y a de bons acteurs qui relèvent un peu l'ennui et cet univers trop tape a l'oeil, un Romain Duris excellent, une Audrey Tautou plus que correct, un Omar Sy qui change de registre et ça fait du bien de le voir dans un rôle autre que le petit mec de banlieue, un Gad Elmaleh qui en fait pas trop ( ouf !) , ou encore un Alain Chabat dans un rôle très secondaire .
Des interprétations vraiment bonne qui relèvent considérablement le niveau plat qui découle du reste du film .
L'histoire d'amour original elle aussi se noie dans l'univers, elle en devient fade et ennuyeuse, on se demande même si c'est vraiment censé être touchant .
Une déception remplit de potentiel qui se perd dans une surenchère d'effet visuel un univers peu attirant et qui oublie d’être touchant .
En effet l'univers qui en ressort est trop présent et en devient lourd souvent noyé dans un amas d'effet visuel et de superficialité, un univers spécial et étrange .
Alors oui c'est original et unique en son genre, c'est bourré de bonnes idées mais trop c'est trop .
J'ai eu beaucoup de mal a rentrer dedans mais le film a quelques autres petits défauts .
Il est clairement trop long, les 45 premières minutes passent bien mais le reste c'est tout autre chose, c'est très long mais aussi très ennuyeux .
Il y a de bons acteurs qui relèvent un peu l'ennui et cet univers trop tape a l'oeil, un Romain Duris excellent, une Audrey Tautou plus que correct, un Omar Sy qui change de registre et ça fait du bien de le voir dans un rôle autre que le petit mec de banlieue, un Gad Elmaleh qui en fait pas trop ( ouf !) , ou encore un Alain Chabat dans un rôle très secondaire .
Des interprétations vraiment bonne qui relèvent considérablement le niveau plat qui découle du reste du film .
L'histoire d'amour original elle aussi se noie dans l'univers, elle en devient fade et ennuyeuse, on se demande même si c'est vraiment censé être touchant .
Une déception remplit de potentiel qui se perd dans une surenchère d'effet visuel un univers peu attirant et qui oublie d’être touchant .
Le bric à brac poétique de Gondry pour donner vie à l'absurde de Vian ? Bonne idée ! D'aileurs la fantaisie ne manque pas ... au point de nous gaver dans la 1ere demi heure, puis le rythme devient lourd et le film s' assombrit, et moi, je baille.
Encore un film boudé à sa sortie on ne sait pourquoi et qui deviendra un film culte d'ici peu. L'univers bric à brac de Michel Gondry n'a jamais été aussi riche, étonnant et détonant. Cet univers colle finalement parfaitement à l'univers de Boris Vian où le surréalisme de l'un cotoie l'humour de l'autre avec un immense bonheur. Rarement adaptation d'un livre au cinéma n'aura été aussi respectueuse de l'œuvre tout en possédant indéniablement l'esprit du cinéaste. Des images étonnantes, un passage subtil de la comédie vers le drame, de la couleur au noir et blanc, du magique au sordide. Très grand film.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse