Avis : À la poursuite de demain - Page 6

Si le début, avec Georges Clooney qui parle, peut paraître ennuyeux, une fois le film lancé, il devient passionnant. Un bon scénario avec du rythme et de l'humour.

Bouffée d'air frais dans le line-up étouffant des studios Disney, Tomorrowland, récit initiatique aussi revigorant qu'impertinent, s'impose comme une aventure de la conscience, celle d'un monde abattu tout comme celle d'un système hollywoodien incohérent. Brad Bird, nouveau maître du contrôle des espaces quand il s'agit de faire se fondre deux dimensions ou de nous faire découvrir la ville de Demain, se remonte les manches pour nous livrer du rêve, jouant avec brio sur tous les niveaux de profondeur de son univers à la direction artistique prodigieuse, éloge au steampunk. De l'ouverture au cœur de Disneyland aux confins du post-apocalyptique, le film assume concrètement la transposition d'une simple attraction pour ensuite virer de bord et transpirer la liberté, taclant la maison-mère et les références, brisant les attentes, un combat invoqué entre les deux loups de l'espoir et du cynisme qui s'incruste dans la psychologie des protagonistes comme dans la forme et le récit. Peut-être dû aux excessivités de Britt Robertson, la figure centrale finit par passer outre face au personnage de Frank, drôle, touchant et porteur d'une mélancolie inattendue. Grand spectacle jouissif et inventif, candide et exigeant, Tomorrowland délivre en bout de course une idée qui pourrait faire grogner les plus drastiques, mais dont l'optimisme subversif touchera le cœur des plus intrépides toutes générations confondues... Et vu le piètre succès du film en salles, le monde ne semble pas être prêt à nourrir le bon loup.

Jules Verne est une fois de plus à l'honneur avec ce film. En effet, après Brendan Fraser dans "Voyage au centre de la Terre" et Dwayne Johnson dans sa suite, c'est au tour de George Clooney de louer les mérites de l'écrivain français. Cocorico ! Et comme d'habitude dans une aventure pleine de magie, de rêve et de bons sentiments. "A la poursuite de demain" est ainsi frais, gentillet et le bon George trouve parfaitement sa place dans l'univers Disney. Ici, j'ai particulièrement apprécié un scénario original et à vingt mille lieues de ces habituels contes pour têtes blondes formatés. Oui, vraiment plaisant.

Dire que je n'ai pas accroché à ce film serait un euphémisme. En effet, déjà un peu fatigué avant de rentrer dans la salle, *A la Poursuite de Demain* m'a achevé.

Cette science-fiction à la sauce Disney ne me plaît tout simplement pas. Le film aborde des thèmes et les dangers habituels liés à l'avenir de notre planète mais l'absence de vraie dramaturgie rend cet univers irréel d'autant plus que ce dernier présente une vision du futur old-school (qui croit encore aux voitures volantes ?) et donc trop optimiste. Il n'est donc pas étonnant de retrouver une morale bien niaise en point final.

Brad Bird s'est donc plié au cahier des charges Disney et son film doit d'abord faire rêver les enfants. L'ambiance enfantine est bien présente (grâce à tout à un tas de drôles de gadgets) mais pas sûr que ça leur plaisent pour autant. La narration confuse risque de les rebuter, ainsi que des situations exagérées servies par de trop nombreux effets spéciaux. En fait, nous sommes bien plus dans une vaste attraction d'un parc Disney (quelques références bien senties).

Je dois bien l'admettre, Noir Amer a ses petits chouchous en matière de réalisateurs. Il se trouve que Brad Bird est l'un d'entre eux. Membre essentiel de l'équipe qui a fait de Pixar ce qu'elle est aujourd’hui, impliqué dans les superbes Les Indestructibles et Ratatouille, Bird était passé au film d'action avec prises de vue réelles il y a quatre ans dans Mission : Impossible, Protocole Fantôme. Or c'est sous l'étendard Disney que ce talentueux metteur en scène présente son nouveau long-métrage, arrivé de manière assez inattendue sur nos écrans. Alors qu'on pouvait s'attendre à un classique film fantastique un peu mièvre autour du noyau familial, A la Poursuite de Demain nous offre bien plus que cela. Le film est organisé comme une longue épopée vers un univers fantastique. Quand Casey, jeune héroïne, touche un pin's qui a été glissé dans ses affaires, elle est projetée dans une univers parallèle futuriste. La phase de découvert du film, où l'on nous montre cet univers intriguant et où l'on fait également connaissance avec les trois personnages principaux est très longue, et c'est tant mieux. C'est précisément ça qui fait la qualité des films du genre. Concrètement, on a l'impression de ne pas arrêter la découverte et l'immersion dans le film pendant 1h30. C'est après cette durée que le rythme accélère pour laisser place à l'affrontement entre gentils et méchants (qui d'ailleurs ne le sont pas vraiment, ce qui est un autre point positif). En revanche, le film aurait mérité d'être un peu plus court, et l'actrice principale a encore du pain sur la planche pour gagner un Oscar...

Qu'y a-t-il de plus merveilleux en ces temps « cannois » accros aux auteurs dépressifs, que de voir, magiquement surgir, le nouveau « live action » estampillé Disney Pictures, dans une silhouette futuriste aux courbes plus épurées, encore, qu'un nouveau produit apple ! Tomorrowland s'annonce déjà comme une nouvelle œuvre ambitieuse qui refuse la tendance actuelle dystopique des films d'anticipation, où la destruction semble d'une facilité déconcertante. C'est, porté par des créateurs d'exceptionnelle envergure, que le nouveau Disney partage le message d'un homme, Walt, mort depuis bientôt 50 ans et qui n'aura jamais renoncé à de meilleurs lendemains.

Pour qu'une telle œuvre préserve ses plus beaux mystères lors de la rencontre du spectateur face à l'écran, le résumé se voudra volontairement évasif : Casey Newton, jeune adolescente douée et optimiste, se lance à la recherche d'une ville mystérieuse et futuriste du nom de Tomorrowland. Face aux nombreux obstacles qu'elle rencontrera, elle croisera les chemins d'Athena, jeune fille étrange et Frank Walker, ancien génie scientifique désabusé. Le parcours de nos trois héros leur ouvrira une nouvelle vision d'espoir pour un avenir fragile.

Il n'est pas difficile de percevoir, déjà au loin, les échos du spectateur, allergique aux productions Disney et qui, désenchanté comme Frank Walker (George Clooney), ne se donne plus le droit de rêver. D'abord, mettons tout de suite les choses au clair et cessons le débat numéro un autour de l'industrie des oreilles rondes : évidemment, Tomorrowland est un blockbuster, évidemment qu'il a été écrit et réalisé, comme le dit Brad Bird, pour plaire à un public élargi, lorsque les beaux jours reviennent. Cependant, le projet marketing (devons-nous rappeler que le cinéma est un art de l'industrie et nécessite ce « sale » argent pour vous faire rêver) n'enlève absolument rien à la qualité de cet objet filmique fascinant.

Oeuvre construite sur un scénario plus que béton, il n'est pas nécessaire de regarder le nom des scénaristes pour savoir qu'ils connaissent parfaitement leur métier. Mais parlons-en tout de même. Parmi les créateurs, c'est l'un des showrunners les plus renommés du monde de la série US qui offre une collaboration remarquable (et remarquée) : Damon Lidelof, co-créateur et producteur délégué de la série Lost et Leftovers mais aussi scénariste et producteur de Star Trek Into Darkness et Prometheus. A ceci, on ajoute Brad Bird, qui a réalisé bon nombre d'épisodes des Simpsons, mais surtout de grands films Pixar comme Les Indestructibles et Ratatouille. A la fois créateur, scénariste et réalisateur de Tomorrowland, nous pouvons largement considérer Bird comme auteur associé de son film et non petite main au service d'une industrie, prête à tout pour l'argent.

A travers une vision 1950's du futur, Brad Bird et ses acolytes, nous plongent dans un univers parfois immaculé, parfois coloré , qui place son œuvre au-delà du film de science-fiction, où celui qui rêve nourrit l'ambition d'un monde idéal, à l'image du créateur originel de ce réel imaginaire qu'était la section du même nom à Disneyworld. Finalement, Tomorrowland lance un appel à la « foi » (où l'on doit « prendre les coups qu'il faut pour que des choses positives arrivent »), face à une succession d'oeuvres récentes qui font leur art sur une société en perdition. A ce titre, nous pouvons largement voir ces auteurs optimistes, comme un nouveau souffle, de la même manière que Steven Spielberg ou George Lucas, à l'époque où le nouvel Hollywood créait autour de la noirceur d'un monde corrompu.

Même si le public, encore sceptique, hésite à franchir le pas, soyez sûrs, si vous n'avez pas vu la bande-annonce qui est une hérésie, que vous serez étonnés, secoués et subjugués dans les premiers deux tiers du film. L'enchaînement d'événements rocambolesques, mais crédibles, vous fera passer un excellent moment sans répit, vous prouvant que « l'entertainment » n'est pas nécessairement dénué d'intelligence et que, même un blockbuster Disney, peut offrir une réflexion poussée, pertinente et poétique sur le monde.

Très bon film disney de SF avec des effets spéciaux renversants, et une histoire assez original. Le film a juste un peu de mal à démarrer. Il y a un petit coté Tron dans le film.

J’ai trouvé le scénario d’A La Poursuite De Demain inventif et captivant. Il y a un juste équilibre entre les scènes d’action et celles permettant à l’histoire de progresser tout en développant les relations entre les personnages. Malgré le fait qu’il y ait certaines questions qui subsistent à la fin du film, j’ai passé un très bon moment.

Ennuyant, aucune intrigue, une scène troublante à la fin donnant sur un côté pedobear....... Bref un des pire disney.

Il est l’heure de vous transformer en rêveur. Non ce n’est pas une blague mais une réalité ! A la tête du nouveau projet Disney, Brad Bird nous propose « Tomorrowland » horriblement traduit en français par « A La Poursuite de Demain » qui nous plonge cette fois-ci dans un domaine fictif plutôt bien mené d’un point de vue divertissement.

A la tête d’une réputation instable, il est vrai que beaucoup de doutes pouvaient discuter derrière le dos de Brad Bird. Néanmoins soutenu par Disney, le réalisateur nous offre un très bon film, comme toujours à l’image de son financier mais surtout innovateur dans son domaine. Un scénario plutôt malin, bien écrit et original, les fans de Buzz l’éclair s’y plairont beaucoup. Le film assure également une innovation constante, ce qui nous incite à continuer jusqu’au bout, voir à aller vivre dans cette dimension uniquement accessible aux étoiles montantes de la science.

Clooney convient plutôt bien, malgré son air toujours absent (sauf chez Nespresso) le domaine de la science-fiction lui allait déjà comme un gant notamment dans « Gravity » de Cuaron. Après, il faut dire qu’on est pratiquement que sur du divertissement pur, tout est bien pensé. Ce qui est dommage c’est le fait que l’histoire ne soit pas plus développée. La première heure est très bien exécutée mais la deuxième reste à désirer pour ce qu’elle est. On pourrait également rajouter le manque de fascination que le spectateur peut avoir pour Tomorrowland. Cette cité fait l’objet d’une incroyable utopie mais ne semble pas entièrement se montrer pour accélérer l’émerveillement.

Mais malgré le chipotage d’une ambiance futuriste, « A La Poursuite de Demain » est un très bon prétexte pour aller voir un Disney qui rappelle beaucoup la partie « DiscoveryLand » de DisneyLand Paris. De quoi donc émoustiller les fans.

Brad Bird signe une fable futuriste résolument optimiste et euphorique mais parfois confuse agrémentée par des effets visuels spectaculaires, une mise en scène inventive et une très bonne distribution dont la révélation Raffey Cassidy. Un bon divertissement à l'ancienne.

Spectaculaire et intelligent, "À la poursuite de demain" s'avère être un film très original de Brad Bird bien mis en scène et très bien interprété avec des effets spéciaux spectaculaires, des séquences d'actions ingénieuses, des décors incroyables et magiques, une héroïne intrépide et attachante, un scénario bien écrit et original, une mise en scène fluide et efficace, de nombreux clins d’œil à la pop culture et à l'univers Disney, un message puissant de vérité et d’optimisme, une très belle bande originale de Michael Giacchino et un casting fantastique.

Brad Bird nous signe ici une œuvre très spéciale. « A la poursuite de demain » a du bon, et même du très bon si tant est que l’on se donne la peine de se mettre dans l’état d’esprit du film : il est impératif de laisser de côté toute la logique scientifique pour laisser place à l’imagination. spoiler: C’est d’ailleurs ce que le film annonce dès le début la scène où Frank plonge littéralement dans les tréfonds du royaume Disney pour apparaitre dans un lieu incroyable semble être un message évident d’invitation dans un univers magique qu’il faut voir avec les yeux d’un enfant.
On se rend très vite compte que Brad puisse une forte inspiration de la série vidéo ludique « Bioshock », à tel point que le film aurait pu s’appeler « Bioshock 4 ». spoiler: L’apparition d’une ville futuriste dont personne n’a entendu parler, le style steampunk que l’on retrouve dans la fusée de la Tour Eiffel, la jeune recruteuse qui fait étrangement pensé à Elizabeth Comstock, les capsules diverses qui mènent à la ville, l’histoire qui tourne autour d’un futur apocalyptique qu’il faut empêcher, etc….
Les personnages sont relativement bien mis en place (en particulier toute l’introduction qui présente la personnalité de Casey), l’univers de Tomorrowland est une machine à rêve et l’originalité est au rendez-vous : les scènes plus originales les unes que les autres s’enchaînent avec de nombreux détails amusants spoiler: - tel que Star Wars (un clin d’œil à l’épisode 7 produit par Disney qui sortira en fin d’année ?) ou encore le sourire Colgate et désarmant des robots tueurs qui contraste avec leurs rôles -
qui empêchent que le film ne soit prévisible. Brad Bird assume ces choix jusqu’au bout et ose aller très loin en repoussant sans cesse les limites spoiler: (la scène de la Tour Eiffel est le point faible du film selon de nombreuses personnes mais je vois plutôt ça comme la marque du délire ultime, un toupet plutôt appréciable quand l’on voit le nombre de réalisateur qui n’osent plus aller au bout de leurs idées).
Cependant, le film souffre tout de même de quelques problèmes qui peuvent gâcher un tantinet le visionnage : tout d’abord il semble vouloir s’adresser à la fois aux enfants et aux adultes, ce qui lui confère un style un peu spécial. On peut estimer que cela donne un côté bancal à l’histoire qui passe de plaisanteries enfantines à sujets de préoccupation actuels (écologie, réchauffement climatique, guerre, etc…), mais on peut aussi le prendre comme faisant partit du charme du film, tout dépend des points de vues. Les placements de produits quant à eux sont assez grossiers : il est dommage de voir l’industrie du cinéma de plus en plus parasité par ce genre de publicité intensive. Pour finir, la fin semble un peu brouillonne. spoiler: Le film nous tient en haleine tout au long de l’histoire sur ce lieu mystérieux et quand ils y arrivent tout va très vite : le « méchant » (car il y a toujours un grand méchant dans Disney) apparaît enfin pour se faire tuer quelques scènes plus tard, des robots débarquent, des gens se battent, tout explose et POUF, la terre est sauvé. Un peu décevant de la part d’un film plein d’idées comme celui-là.
Mais ces quelques défauts n’empêcheront pas à ce film haut en couleur d’avoir une très forte personnalité, ce qui fait qu’il reste en mémoire. Un bon point pour Brad Bird qui nous prouve qu’il est encore plein de bonnes idées!

A LA POURSUITE DE DEMAIN (2015): Une aventure de science fiction inspirée d'un des projets de Monsieur Walt Disney,: la création d'une ville. expérimentale.. Hélas, la mort de celui-ci mettra fin à cette ambition. Un nouveau monde ayant pour but le rassemblant des élites humaines. Cette idée de scénario sera excellente. Deux personnages très différents, Franck un inventeur brisé par la vie, et Casey, une battante. Une histoire mouvementée qui mettra en avant des thèmes importants: le pouvoir des idées novatrices, la confiance envers les nouvelles générations, et l'importance de ne jamais céder au défaitisme. L'ensemble apportera son lot de gags, de rebondissements et de surprises. Un film Disney, où l'émerveillement viendra par de magnifiques images illustrant cette ville imaginaire. Et ce final, il nous fera tout simplement penser à un monde meilleur, comme le rêvait Monsieur Walt Disney..

Une petite étoile pour la mignonne Athena, mais tout le reste est soporifique : des longueurs, des inepties auxquelles évidemment on s'attend compte tenu du thème, mais quand même pas aussi grossière qu' spoiler: une base de lancement et une fusée cachées dans la tour Eiffel
et puis malaise palpable concernant la petite histoire d'amour entre les deux enfants spoiler: dont l'un est devenu un cinquantenaire qui n'a visiblement pas oublié ses sentiments à l'égard de la demoiselle,
c'est archi bizarre. L'héroine n'est pas attachante et même la morale qui se veut pleine d'espoir n'est pas mise en valeur puisqu'elle n'apparait que dans les 2 dernières minutes. Trop de défauts pour que je les énumère, à éviter !