Avis : Les Acacias - Page 6

On ne voit rien de l'Argentine, sauf la cabine d'un camion qui bouge pour donner l'impression d'une route irrégulière tandis qu'un paysage est passé à l'arrière plan : absence d'histoire, absence de paysage, les critiques qui ont loués ce film sont nuls ou aveugles.

Un homme dans un camion, les paysages désertiques de l'Argentine qui défilent et se reflètent dans le rétroviseur; et nous sommes pris dans un voyage d'émotions, de sentiments toujours en retenue dont on ressortira forcément bouleversé, ennuyé ou sublimé.


Articulé de manière calme et contemplative, ce premier film du réalisateur argentin Pablo Giorgello est un moment de grâce absolue. En effet, pris dans un huis clos intimiste, le spectateur est mené à ressentir de manière parfaite la solitude et la tristesse du personnage principal, nous emportant dans un « road-movie » où la parole se cache et se fait rare. Las Acacias, dont le nom est chargé de poésie, est donc un film hautement sensoriel et émotionnel. Nous sommes d’emblée emmenés dans le film par un rythme lent et serein qui sera la marque, tout au long de celui-ci, de ce jeune cinéaste déjà très prometteur.

L’histoire, épurée et dénuée d’artifices, n’en est pas moins intéressante qu’elle propose une réflexion pertinente sur la solitude de l’homme et le rapport avec la parole. Le héros, que nous suivons tout au long de l’œuvre, est un camionneur, âgé de la quarantaine et enfermé, tant dans la cabine de son véhicule que dans l’obsession de son silence et de sa solitude. Il fera, par la suite, la rencontre d’une jeune femme et de son bébé qu’il emmènera dans un long voyage, du Paraguay à Buenos Aires.

Cadencée par une caméra essentiellement en plans fixes, l’esthétique du film épouse parfaitement la charge émotionnelle des personnages. Ainsi, la couleur de la pellicule, chatoyante, chaude et merveilleusement orchestrée par Diego Poleri, est un voile parfait pour dépeindre ce que les mots ne disent plus. Tout au long du film, la parole se fait moins rare et les personnages se reflètent et se construisent lentement ensemble. Le héros, Ruben, face au regard toujours présent de l’enfant et de la mère, est confronté à la figure du père qu’il n’a jamais pu être. De ce fait, le film retrace de façon parfaite le conflit intérieur d’un personnage perdu et errant.


Las Acacias, film dont la musique entraînante n’est autre que le moteur toujours allumé d’un camion, réussit avec brio à renouer avec un genre cinématographique souvent compliqué à traiter : le « road-movie ». Mêlant différents thèmes et accentuée d’une émotion intense, cette œuvre pourrait être le départ d’une carrière brillante pour Pablo Georgelli, nouveau représentant d’un cinéma argentin toujours plus présent sur la scène internationale.

Caméro d'Or au festival de Cannes 2011, Prix OFAJ de la (Toute) Jeune Critique à la Semaine de la Critique 2011.

Les acacias???D'abord, pourquoi ce titre???("Cabine de camion"aurait mieux convenu!!!)
Ensuite , on s'y ennuie pendant 1500 kms!!!Pas de musique, pas de dialogues,même pas de beaux paysages argentins, pas d'émotions!!(Lui passe son temps à "cloper", Elle à monter et descendre du camion avec un air résigné!!!!)
Encore un film pour des snobs "bobo-branchouille"pour qui un routier argentin et une Guarani doivent représenter le summum de l'exotisme!

Film etrange...rythme lent...mais on entre bien dans l'histoire. A voir sans a priori.
Un cinema different et rafraichissant !

Un récit dénudé de paroles qui s'avèrent ici inutiles, un impact emotionnel puissant , une atmosphère prenante et chaleureuse.