En revoyant les scènes du premier film de la nouvelle saga de l’homme araignée qui se veut plus sombre et réaliste, je me rendais compte à quel point ce film était médiocre, pas mauvais mais juste médiocre. Parce que, ce premier film n’apporte rien de nouveau et se révèle bien moins bon que les films de Sam Raimi, pas à cause des acteurs ou du réalisateur qui était, je tiens à le rappeler, un réalisateur de comédie romantique à qui l’on a confié le travail de la réalisation. La faute revenait à un scénario repompant en grand parti le premier film Spiderman de Raimi, qui n’innovait rien et qui apportait un tas de stupidités dans le film, entre le héros qui était impopulaire alors que son apparence était beaucoup trop branchée pour qu’il soit mal aimé dans son bahut, un méchant stéréotypé qui était pourtant prometteur à la base, une mise en scène maladroite de Marc Webb qui s’essayait à ce genre (et encore, il s’en sort plutôt bien par rapport à d’autres réalisateur spécialisé dans d’autres genres cinématographique), une romance qui n’est pas assez touchante malgré deux personnages très attachant, une musique transparente et totalement oubliable alors qu’ils avaient James Horner à l’orchestration, et des éléments scénaristiques stupides qui gâchent tout plaisir de vraiment être marqué par "The Amazing Spiderman" qui se révèle juste être un blockbuster sans âme réalisé uniquement pour plaire aux grands fans de la BD qui se plaignaient des libertés prise par Sam Raimi pour sa trilogie.
Donc, le premier film, en plus d’être malhonnête et de prendre les fans pour des imbéciles, ne m’avait pas du tout marqué malgré les excellents acteurs et l’introduction plutôt intéressante car l’ambiance sombre n’y était pas et on était très loin du charme de la saga de Raimi. Alors autant vous dire que je n’ais pas du tout suivi la promotion du second film que je n’attendais pas au point de ne pas aller le voir en salle… mais finalement après quelques mois, je me suis laissé tenté en espérant que SONY se rattraperait avec "The Amazing Spiderman : le destin d’un héros" et : mille merci ! Cette suite est largement meilleure que le premier, sans problème en fait, il y a de l’amélioration dans beaucoup de domaine et je peux sans mal dire que je préfère ce second volet au troisième opus de la saga Raimi et au premier film de cette nouvelle saga. Bien sur, ce film a des défauts et certains élément gênant mais au moins ça vaut largement le détour et ça fait passer rapidement deux heures et dix minutes de film.
Les acteurs, quelques soit leurs rôles sont tous excellent et leurs personnages sont en général bien mieux exploités que dans l’ouverture de cette saga. Andrew Garfield, Emma Stone, Dane Dehaan et Jaimie Foxx sont d’ailleurs les plus intéressants à suivre parmi tous : Andrew Garfield est toujours très à l’aise derrière le masque de l’homme araignée (peut être même plus représentatif du personnage que Tobey MacGuire) et ce film garde certains de ses tiques comme son bafouillage lorsqu’il essai d’inventer une excuse ou d’expliquer quelque chose d’important, et au moins son personnage évolue vraiment par rapport au premier film il était classe du début à la fin sans passer du stade du mec rejeté et solitaire à celui de beau gosse et de super-héros. On reprend assez bien les éléments du premier film comme la mort du capitaine Stacy (qui était un gros point noir du premier film) qui le hante, les évènements qui ont eu lieu et au moins il a une évolution plus évidente au lieu de montrer un petit branleur qui ne savait pas prendre ses responsabilités alors qu’ici il commence à en prendre conscience et il inspire les plus jeunes à prendre exemple sur lui. Il tente d'aider les gens autour de lui et ses réactions ici sont parfaitement logique et compréhensible, et étrangement je l'ais même adoré ici contrairement au premier film il me paraissait juste sympa.
Emma Stone, interprète toujours aussi bien ma chouchoute du film, Gwen Stacy et autant dire que j’adore autant l’actrice que son personnage. Elle tente d’être un soutien pour Peter malgré les tensions et les difficultés qui s’installent dans leur relation et tente de suivre sa propre voie dans le même temps et en plus de ça, elle prouve une fois de plus qu’elle est sacrément débrouillarde et que ce n’est pas une love interest qui ne sert qu’à être l’amoureuse du héros et cette progression est aussi présente dans le premier film, elle sait utiliser son intelligence pour aider Peter quand il le faut. En plus de ça on sent enfin une véritable alchimie entre les deux acteurs qui sortent aussi ensemble dans la vraie vie, et puis Marc Webb a déjà fait des bonnes comédies romantiques avant donc c’était son domaine de prédilection. On a aucun mal à croire qu'ils s'aiment, dans le premier film c'était assez maladroit et balancé mais ici ça arrive à être touchant… toutefois, il y a quand même quelques scènes bien niais et ridicule qui aurait plus leur place chez Raimi qu’ici
comme la scène ou ils établissent leurs règles de bases pour leur relation qui est d’une niaiserie forcé
, mais il y en a d'autres qui m'ont bien plu
comme leur partie de cache cache pour fuir les hommes d'Oscorp
.
En plus de ça, leur relation a d’autres problèmes qui sont parfois beaucoup trop gros pour que je laisse passer ça, à la fin du premier film Peter avait promis au père de Gwen de ne pas la mêler à sa vie de super-héros (et non pas de ne plus la voir, ce qui a été très mal interprété au niveau de l’écriture des dialogues puisqu’il n’était pas question de ça et que la scène « d’adieu » entre eux résultait d’un gros malentendu au niveau des dialogues)...
alors pourquoi est-ce qu’il continue à l’exposer aux dangers ? Et puis mec ! Je ne pense pas que tisser « I LOVE YOU » sur le pont de New-York va t’aider à la jouer discret pour la mettre en sécurité… parce qu’encore une fois, ce genre de délire ne va pas du tout avec le style sombre et réaliste d’un reboot de super-héros, c’est stupide même si personnellement j’ais beaucoup apprécié la scène de déclaration qui a suivi au sommet du pont. Malgré tout, ça ne rend pas le film désagréable ou moins appréciable mais ça reste des détails qu’on aurait pu éviter pour rendre ce film meilleur encore, et je ne pense pas que c’était un choix de Marc Webb mais plus une décision de producteur pour ce passage pour satisfaire les fans Hardcore de la BD.
Sally Field, qui interprète Tante May est elle aussi bien mieux exploité dans ce film, même si elle ne détrône pas Rosemary Harris des films de Raimi. Elle a plus de discussions avec Peter et sa sagesse se ressent beaucoup plus, on la prend parfois en pitié et au moins j’avais l’impression de voir un vrai personnage qui devait exister et avoir un rôle dans la vie de Peter, pas une simple tante trop mise au second plan pour qu’on s’en souvienne. Stan Lee fait un caméo très fun, mais ça n’équivaut pas à celui du premier film qui reste son meilleur jusque là. Chris Cooper n’a qu’une seule scène en tant que Norman Osborn mais cette unique scène est suffisamment intéressante pour qu’il livre une interprétation intéressante.
Pour parler plus en longueur des méchants du film, on pouvait craindre que ça ne soit que de la surenchère comme avec le dernier film Spiderman de Raimi ou les méchants avaient eu une exploitation assez faible malgré certains d’entre eux qui avaient du gros potentiel mais qui n’ont pas autant marqué au final. Par contre, ici on est entre les deux, à mes yeux il y a deux méchants qui ont eu un vrai travail et un seul qui pose problème. Paul Giamatti… n’a aucune raison d’être là ! Son personnage
n’apparaît même pas 4 minutes dans le film
, impossible de le juger pour le peu de temps qu’on le voit, il a l’air de s’éclater
vers la fin
mais voilà, ce n’est que de la pub mensongère pour attirer le public donc, on peut le virer sans problème ça ne change rien au reste du film. En revanche, Jaimie Foxx et Dane Dehaan interprète des méchants qui ont vraiment eu un bon traitement, même si l’un est quand même plus travaillé que l’autre. Foxx joué un employé d’Oscorp solitaire qui devient rapidement un grand fanatique de spider-man jusqu’à finalement laisser sa frustration et sa colère prendre le dessus, il est plus à plaindre qu’autre chose et l’acteur le rend très bien, mais ça aurait pu être un méchant totalement mémorable
si on ne l’avait pas fait crever comme un moins que rien à la fin du film
, Electro était un bon méchant mais qui aurait pu être meilleur si il avait pu apporter vraiment quelque chose au film et à l’histoire. Par contre, l’Harry Osborn de Dane Dehaan est très charismatique et a une évolution ainsi qu'une mise en place, même si James Franco restait plus mémorable de ce côté là étant donné que cet acteur se lâchait beaucoup plus. Mais la version de ce film reste excellente, sa folie et son ascension sont bien traité, et son Design… disons le franchement, soit on adhère ou alors on le trouve ridicule et je penche plus vers le ridicule, mais mentalement c’est un très bon méchant.
Mais si les méchants sont réussis (à l’exception du Rhino), est-ce qu’on aura le droit au même résultat avec la musique ? Hans Zimmer a voulu tenter autre chose et, c’était à son honneur, James Horner avait pas fait un boulot génial et j’ais même oublié à quoi ça ressemblait… et à vrai dire je ne trouve pas le résultat final totalement catastrophique, même si je lui reproche de vouloir balancer de la Dubstep uniquement pour attirer les jeunes afin qu’ils trouvent ça classe et stylé, étant donné ce n’est pas du tout un genre que j’aime, ce serait même le contraire. Utiliser du synthétique pour une composition, ça va à l’encontre des habitudes de compositeur comme Zimmer et parfois ça devient carrément énervant, je déteste la Dubstep, ce n’est même pas de la vrai musique pour moi mais juste des gros bruitages de boîte de nuit. Alors, vous imaginez qu’en mêlant ça à de la musique classique et les bruitages du film, le résultat peut aussi bien plaire que fâcher les amateurs de bande-son de film. Pour ma part, par moment ça casse vraiment trop les oreilles quand le son éclate d’un seul coup ou a plusieurs reprises et parfois ça devient vraiment strident surtout que le thème principal du film est vraiment foireux (mais un peu moins que celui de James Horner quand même), mais le thème principal d’Electro est vraiment fun et il est en général bien assimilé avec la réalisation, mais honnêtement je préfère voir Zimmer utiliser des instruments classiques plutôt que de faire dans le synthétique. Au moins il y a quand même quelques scènes ou la musique dégage quelque chose, une en particulier sur laquelle je vais revenir, pour conclure ce n’est pas vraiment un ratage total mais, c’est juste une première tentative de renouveau qui n’est pas concluant mais, faut pas déconner ce n'est pas dramatique non plus.
En attendant, si il y a un point sur laquelle le film a bien évolué : c’est la réalisation et les scènes d’actions qui sont beaucoup plus rythmé et ne subissent pas de mauvais découpage ou de lenteur et ils sont aussi plus intéressantes à suivre. En même temps c’est un peu normal, les déplacements de Spiderman sont parfois semblables à ceux des films de Sam Raimi puisque les producteurs avaient décidé de revenir au style de réalisateur de la trilogie "Spiderman" et "Evil Dead", c’est légèrement pompé sur la réalisation du réalisateur mais bon peut être que je chipote trop. Et en plus de ça, la réalisation parvient à faire dégager de l’émotion dans certains passages, ce qui manquent souvent dans les films de super-héros de nos jours qui se contentent juste d’être des divertissements sans être marquant, je pense surtout
à la scène de la mort de Gwen Stacy qui est parfaite que ce soit au niveau de la musique, de la réalisation et de jeu d’Andrew Garfield, à vrai dire je ne pouvais qu’être désolé pour eux à ce moment là au point d'être vraiment triste… mais j’adores autant cette scène que je la déteste. Pourquoi, ben c’est simple, c'est du fanservice pour les fans boys car : ils ont fait crever la seule qualité du premier film dans le seul but de satisfaire ceux qui veulent qu’on respecte la BD en tout point ! Et ça veut dire qu’on va se retrouver avec cette crucharde en détresse de Mary Jane qui était un gros point noir chez les films de Raimi, et même si ça devait Shailene Woodley qui l’interprète ça ne changera en rien le fait que je déteste cette bourdasse (Mary Jane hein, pas Shailene Woodley)… pour une fois qu’on avait une love Interest qui avait un vrai scénario nom de dieu !
D’ailleurs, en parlant de scénario, ce film tient plus ses promesses que le précédent quant à l’histoire jamais révélé sur les parents de Peter Parker,
et ce dés les premières minutes du film ou l’on retrouve les parents de Peter dans un avion en plein crash
. Et les sous-intrigues du film donnent lieux à pas mal de possibilités pour le troisième film,
comme la promotion de Gwen Stacy en Angleterre, la maladie génétique d’Harry Osborn, la solitude quotidienne et frustrante de Max Dillon, les secrets de Tante May et j'en passe,
même si tout ça est introduit dans le désordre ça ne m’a pas gêné plus que ça, ça rendait même le film assez riche en soi.
En plus cette suite a aussi plusieurs clin d’oeils sympa à l’univers de Spiderman :
entre celui au Daily Bugle qui est un clin d’œil au journal pour lequel travail Peter, sa sonnerie de téléphone portable et les moment de délire ainsi que les vannes qui sont beaucoup plus présent et assumé servant à détendre l’atmosphère,
mais ça amène aussi à un point suivant qui est le déséquilibre entre le sérieux et le décomplexé puisque ce film ne trouve pas son juste milieu, ce qui est un problème parfois récurrent avec d’autres film de super-héros.
Au final : "The Amazing Spiderman : le destin d’un héros" est beaucoup plus ambitieux est travaillé que le premier film, Marc Webb a beaucoup progressé dans le film du super-héros en un film et même si ce film m’a laissé quelques frustrations, ça promet un troisième film qui pourrait devenir un vrai incontournable et peut être même surpasser les films de Sam Raimi. Rendez vous 2016 pour voir ce que ça donnera.