Avis : Django Unchained - Page 6

Du cinéma, du vrai (action, style, sens - un scénario original inventif) : autre chose que le tiède "Argo" ! Distribution magnifique (outre les 2 rôles principaux - Christoph Waltz, à son meilleur) : en particulier DiCaprio (en sudiste richissime et dégénéré) et Jackson (en mentor du précédent, jouant sur une dialectique inversée maître/esclave). Quentin Tarantino s'attaque au western (plutôt spaghetti sur la forme) avec jubilation, pour un "show" décapant et délectable. C'est en fait un "southern", puisque la scène est dans le Sud profond (Texas, Tennessee et Mississippi) peu avant le début de la Guerre civile. Saga haute en couleurs, croisant les codes de l'épopée classique américaine et ceux de l'épopée nordique, avec des héros improbables (un Allemand chasseur de primes, lettré et anti-esclavagiste, et le "Django" du titre, son disciple improvisé, déchaîné dans tous les sens du terme, en quête de liberté pour lui-même et sa Dulcinée, "Broom" Hilda), des péripéties extravagantes, pas mal de violence (mais théâtralisée et grandiose), de l'humour (grinçant) : du grand spectacle, très "tarantinien".

Django... ou comment rendre une fois de plus le 7ème art jubilatoire!
Il n'y a aucun doute, c'est bien du Tarantino dans le fond, dans la forme. Comment prendre son pied au cinéma? Mettez vous une bonne dose de QT, ca vous rappellera pourquoi vous aimez le cinoche.
Le cinéma permet tout et dans Django on ne déroge pas à ce principe, choquer par le sois disant excès de violence? Faites vous une cure de Tarantino, vous comprendrez pourquoi... Mais l'assimiler à de la violence excessive, ca me dépasse.
Ce western sous forme de vengeance et sur fond d'esclavagisme nous permet une chose simple, de ne pas oublier... le message se veut fort et personne n'y reste insensible. Alors parvenir à nous faire rire au milieu de ce marasme d'histoire, d'idéologie... Bravo!
La BO n'est pas en reste, piocher à droite et à gauche des morceaux fruits de ses références cinématographiques, ca vous donne un coktail explosif et rien que l'idée d'inclure du Hip Hop dans un western... chapeau
Le casting une fois de plus sans faute, peut-être mention spéciale à Di Caprio mais sérieusement personne ne se vole la vedette. Le doute m'aurait été permis pour J. Foxx... il n'en est rien, c'est parfait.
Tout le monde connait l'amour que porte Tarantino au cinéma, il lui rend une fois de plus un grand hommage et par chance il nous en fait profiter.
Il voulait son western spaghetti, il nous est servi sur un plateau!

Certainement la meilleure production de Quentin Tarantino. Sorti en 2012, ce long-métrage reprend les codes du western spaghetti tout en apportant une touche de modernité et un humour propre au réalisateur. Du chasseur de primes cultivé (Christoph Waltz dont l’interprétation remarquable lui vaut l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle) au riche colon sadique (Leonardo DiCaprio) en passant par l’esclave à la colère réfrénée (Jamie Foxx), le récit comporte une galerie de personnages flamboyants. Comme souvent, même si cette fiction se déroule au milieu du XIXème siècle dans les états sudistes des Etats-Unis, le cinéaste s’assied sur certaines conventions d’usage et notamment la véracité historique pour mieux servir son scénario. Les différentes critiques faites à cet égard ne peuvent ébranler la dénonciation du racisme et de l’esclavagisme portée par ce film. Bref, une œuvre incontournable malgré la présence de scènes violentes et parfois insoutenables moralement.

Que dire de ce film appart qu'il est excellent . J'avais énormément de doutes quand j'étais au cinéma car c'était un Western et qu'il durait presque 3 heures
Et je suis finalement sortie énormément surprise .
- les acteurs sont vraiment géniaux que ça part même du plus petit à celui de Jamie Foxx
- Les musiques sont sublimes , j'ai rarement entendu une bande originale comme ça et avec leurs petites musiques tout autour
-L'histoire en elle même est aussi intéressante
- Le sang qui gicle partout certaines personnes ont du se plaindre mais en même temps c'est du Tarantino
- il y'a aussi de l'émotion dans ce film et des moments plus tristes notamment celui quand ils sont en chemin pour arriver dans la maison e spoiler: t qu'ils passent devant un esclave qui est tout en haut d'un arbre car il y'a des chiens qui veulent le tuer , et qu'il finit par mourir

- Léonardo Dicaprio est génial dans ce rôle de bonne pourriture , j'ai vraiment adoré son jeu d'acteur comme dans chacun de ses films finalement
Pour finir Django est pour moi un des meilleurs films de l'année 2013 , il mérite amplement cette note
4,5/5

Que de violence gratuite
Trop de violence

La salle est restée bouche bée devant ce déchainement

Interdit au moins de 12 ans ??
C'est au moins de 16 qu'il faut l'interdire ce genre de film

On va dire que c'est un Tarentino mais bon, trop c'est trop

J'étais assez sceptique avant de voir ce Django Unchained. En effet, si je considère que Tarantino est un bon réalisateur à l'univers intéressant et capable de livrer de très bons films, voir des films que j'adore, je ne suis pas non plus un fan de ce dernier. Pour tout vous dire, je l'ai toujours trouvé un poil surestimé. Et son dernier film, Inglorious Basterd, que je trouve bon mais sans plus hormis Christopher Waltz, me retenait dans mon opinion. Donc à l'inverse des fans du réalisateur qui se sont jetés en salle pour voir le dernier ouvrage de ce dernier, me conquérir serait plus ardu. Et pourtant...

Enfin j'ai l'impression de voir un film parfaitement abouti de la part de QT. Par là je veux dire que je vois enfin un film de ce dernier qui est autant une réussite sur le plan technique que sur le plan narratif. Enfin un film où je trouve que le style du réalisateur devient un atout et non un handicap. Tarantino opte ici pour une réalisation linéaire mais efficace. Souhaitant rendre hommage aux westerns spaghettis dans un premier temps, il offre une première partie que l'on peut prendre telle une déclaration d'amour à ce genre. Plans épiques, festivals de bonne trogne, attitudes des protagonistes, plans employés, construction des personnages, rythme... tout y est avec la Tarantino's touch en plus. A cela j'entends bien sur les dialogues décalés et complètement géniaux.

Ensuite vient la seconde partie et là honnêtement j'ai moins apprécié le film. Pus lente à se mettre en place, cette fois Tarantino rend surtout hommage à la Blaxploitation tout en optant pour un ton plus sérieux avec une dénonciation de l'esclavage et de la nature humaine qui peut être particulièrement cruelle. On sent ici le gain en maturité du réalisateur qui ne se contente plus d'exploiter la violence à but défoulant mais aussi pour dénoncer. En ce sens elle est plus dérangeante. Alors qu'est ce qui cloche ? Et bien tout simplement le rythme pardi. Il y a eu un moment où j'avoue avoir trouvé le temps long avant que le film ne redémarre de plus belle en faisant monter la tension progressivement. Toutefois ce petit ventre mou de 1/4 d'heure tout de même handicape réellement la progression de l'intrigue et c'est un peu dommage. Puis j'ai tout simplement trouvé l'orientation de la seconde partie moins jouissive que celle de la première partie malgré l'apparition de nouveaux protagonistes excellents en la présence des personnages de DiCaprio et Samuel L. Jackson.

Cela m'offre une transition pour évoquer le casting. Comme toujours chez Tarantino, ce dernier est excellent avec des acteurs collant tellement bien à leur rôle que l'on ne peut décemment pas en voir d'autres à leur place... mais ce n'est pas le cas pour tous malheureusement. En effet Kerry Washington, principale figure féminine du long métrage, se révèle assez fade et transmet peu d'émotions. Dommage. En revanche elle est le seul point noir du casting. Foxx est très bon surtout vers la fin, Waltz est encore une fois génial, composant un personnage assez excentrique mais très vite attachant, DiCaprio offre une prestation de pure pourriture que l'on adore détester. Mais l'acteur le plus remarquable demeure Samuel L Jackson qui est surement le plus surprenant dans son rôle. Interprétant un intendant de maison noir (sans blague ?) quasiment aussi raciste que ses propriétaires, vil collaborateur à l'esclavagisme, il surpasse le personnage de DiCaprio dans la pourriture de l'âme.

Maintenant dernier point : la BO. Ce n'est pas un scoop que chez Tarantino les bandes originales, composées de thèmes pris à droite à gauche, sont énormes. Et là encore le DJ Quentin à fait du beau boulot. On retrouve par exemple le thème principal du film Django de 1966 (ainsi qu'une apparition clin d'oeil de son interprète Franco Nero qui est assez jouissive d'ailleurs) ou encore du Ennio Morricone et même un morceau de rap assez surprenant mais ne faisant pas nécessairement tâche dans le décors. Encore une fois Tarantino ose et il réussit.

Pour conclure je pense que nous avons ici le meilleur film de Tarantino car son plus abouti. Un futur classique se mettant au niveau des films auxquels il rend hommage. Génial tout simplement. Par contre il est à réserver à un public averti, certaines scènes étant particulièrement difficiles.

Avec "Django Unchained", Tarantino nous offre sans doute sa plus belle création ! Quatre ans après le fabuleux "Inglourious Basterds" le réalisateur s'attaque à un niveau genre qu'il rêvait de faire: Le western spaghetti ! Il n'y a rien a dire sur ce film mis à part que c'est un véritable chef-d'œuvre du septième art, un pur bijou cinématographique. La patte du metteur en scène est extrême est présente avec de l'hémoglobine à tout vaille, des dialogues d'une intelligence rare extrêmement bien écris, une photographie tout simplement sublime avec des plans à tomber par terre est bien évidemment une BO tout simplement monstrueuse ! Tarantino ose le décalage entre la musique et l'époque et cela fait mouche, les musiques façon hip hop sont très bien intégrées notamment lors de fusillades ou bien on retrouve les fameux thèmes des vieux films de Sergio Leone ce qui nous plonge littéralement au fin fond du "far west" avec la sauce à la Tarantino toujours aussi décalée est fun ! Les acteurs sont tous géniaux en donnant une mention spéciale à Christoph Waltz en chasseur de prime allemand qui après sa superbe interprétation en tant que lieutenant SS nous offre un rôle parfaitement joué. Son charisme est incroyable et sa prestation met malheureusement Jamie Foxx en second plan tellement son jeu est immense. DiCaprio est quand à lui toujours et a jamais excellent ! Son premier rôle de "bad-Guy" lui va a merveille certes son sadisme n'égale pas Hans Landa dans "Inglourious Basterds" mais il je faut pas nier qui'il reste tout de même un très bon "méchant" dans la filmographie de Tarantino ! Enfin bref il nous prouve encore une fois qu'il fait partie des meileirs acteurs de sa génération. Quand a Samuel n, son personnage est totalement écœurant moralement on pourrait dire qu'il joue le "nègre blanc" il est le bras doit de DiCaprio et sa prestation est quand à elle aussi très bonne ! Ensuite en ce qui est de Kerry Washington ou bien évidemment, Jamie Foxx qui est en tête d'affiche, leurs interprétations sont aussi très bonnes mais moins marquantes que les autres... Le scénario du film est tout simplement, génial, comme à son habitude, le réalisateur manie parfaitement son sujet et n'hésite pas a nous mettre du Tarantino pur jus notamment avec des scènes d'humour noir hilarantes ! (Passage du KKK mémorable !) De plus lors de scènes assez lourdes la tentions et le drame est bien dosé surtout sur un sujet de ce genre parlant du racisme à l'époque avant la guerre de sécession. Au final, tous les ingrédients sont présents pour nous offrir une perle rare du septième art que ce soit au niveau du scénario des dialogues de la mise en scène des acteurs de la musique... Tout est PARFAIT ! "Django Unchained" est un très bel hommage aux westerns spaghettis et est sans doute selon moi le meilleur film de Tarantino. Même après nous avoir offert de purs chefs-d'œuvres comme "Pulp Fiction" ou bien "Inglourious Basterds", ce petit génie arrive toujours à nous surprendre en nous proposant des œuvres toutes différentes les unes des autres mais avec toujours le même résultat: une réussite totale ! Sans doute le meilleur film de cette année 2013, tout simplement Tarantinesque et somptueux !

Django Unchained est un vrai petit plaisir de cinéphile. Certes le film est long mais il est d'une grande fluidité et ponctué de séquences époustouflantes. Les dialogues, tout d'abord, sont magnifiquement écrits et interprétés. Le scénario du film est d'une immense richesse, à la fois mêlé d'humour et d'une lourde dénonciation de l'esclavagisme et du racisme. Quatre acteurs livrent des prestations exceptionnelles : Samuel L. Jackson dans un subtil rôle de vieux traitre. Leonardo DiCaprio en chef de clan négrier esclavagiste est comme toujours dément. Christoph Waltz distille une sacrée dose d'humour noir. Enfin et surtout Jamie Foxx qui réalise une performance de haut vol assez incroyable. La mise en scène de Tarantino est, comme dans chacun de ses films, extrêmement brillante. Il revisite le style Western tout en rendant un bel hommage à ses prédécesseurs du western-spaghetti. Enfin, les décors somptueux et une lumière divine, nous plongent dans une vrai ambiance de grand cinéma !

Tarantino revient... et il frappe fort ! Après un Inglourious Basterds très réussi, notre ami Quentin nous offre un western magistral ! Acteurs fabuleux (DiCaprio !), scénario intelligent, B.O magique, scènes violents et hilarantes et une mise en scène excellentes. Tarantino au sommet de son art !

Un western spaghetti qui saigne, qui explose et qui swingue grave ! Le génial Tarantino et tous ses potes sont de retour pour ce grand film truffé de scènes violemment splendides. Foxx est un fascinant Hercule black. Waltz dialogue avec drôlerie. DiCaprio est adroitement méchant. Un L.Jackson méconnaissable et venimeux. Et une petite pépite mémorable avec un Don Johnson encagoulé !

Décidément je ne comprendrais jamais l'engouement qu'a suscité ce gros navet. Le pire film de Tarantino de mon point de vue. Je me suis ennuyé à mort pendant tout le film et j'ai du m'y reprendre par deux fois pour le terminer. Contrairement à certains, la violence ne m'a pas trop dérangé (tarantino a déja réalisé des films bien plus sanguinolents). Par contre, grosse déception pour l'interprétation de Jamie Foxx trop limite et fade. Le seul point positif est Christoph Waltz, très bon comme à son habitude (mais pas aussi impérial que dans Inglorious Basterds). Côté humour, on atteint le zéro absolu.

Pas de doutes, c'est du 100% Tarantino. Ceux qui ne supportent pas son style vont souffrir pendant 2h40, pour les autres ce sera globalement le pied. Il faut cependant tempérer l'enthousiasme débordant des critiques, qui voient en "Django Unchained" le film le plus abouti de son auteur, la quintessence de son art. Le film de la maturité pour Tarantino a déjà été tourné en 1997, c'était "Jackie Brown". Django reprend les ingrédients habituels - sadisme, humour, hommages, longs dialogues, coolitude - mais souffre d'un problème de dosage entre le sérieux du contexte et la déconnade cinéphile et cathartique.
La première partie est plus classique et on suit le déroulement de l'intrigue avec intérêt, puis vient la rencontre avec Di Caprio et le film se fait plus bavard, avant une dernière partie excessive (et des gunfights qui évoquent autant Peckinpah que le Scarface de De Palma). Les méchants le sont outrancièrement, mais on échappe heureusement à une caricature comme celle de Hitler dans "Inglorious Basterds", qui semblait sorti d'une comédie de Gérard Oury.
Django, c'est un peu comme Kill Bill version western mi-spaghetti mi-hamburger, sauf que dans Kill Bill la surenchère et le délire étaient constants, alors qu'avec Django il tente une approche plus sérieuse, plus respectable. Mais quand le grotesque surgit, on a l'impression de se retrouver chez les Monty Python ou dans "Mon nom est personne". Le summum du grotesque étant atteint dans les dernières scènes, quand il icônifie son cowboy vengeur et que le cheval se met à faire son Jolly Jumper.
Je dirais donc que "Django Unchained" est un excellent divertissement qui pourra se revoir avec plaisir, mais que le film me semble surestimé et n'est en rien supérieur aux précédents films de Quentin.

Du sang, du sang, du sang, du sang............. et le public en redemande et en redemande encore. Du grand cinéma ? Une parodie brillante ? Non, un film indigeste, voyeur et désespérant sur la nature humaine.

Difficile de parler d'épisode de la maturité pour Quentin Tarantino (si c'est le cas, je vous invite à re-visionner la fusillade de fin sous testostérone sur fond de James Brown & Tupac) mais à l'inverse ceux qui parlent de "Django Unchained" en affirmant que Tarantino s'est défoulé pour faire ce film ferait mieux de revisionner sa filmographie complète. Malgré un certain cynisme propre au réalisateur, le film se veut tout de même bien plus sérieux que "Pulp Fiction", "Inglourious Basterds", "Kill Bill" ou "Jackie Brown". Pour cause on pourrait juger ce film comme l'un des moins "Tarantinoesques" de sa filmographie, sa patte étant sensiblement moins palpable qu'à son habitude, en particulier parce qu'il abandonne presque les dialogues délirants s'éloignant à 200% de l'histoire principale qui sont pourtant sa marque de fabrique voire l'un des piliers de son cinéma (il n'y en a qu'un, celui du KKK, aussi marrant soit-il). Mais bon libre à chacun de juger si le film est un bon Tarantino ou pas, reste qu'en lui-même le film est excellent et le public le lui rend bien, même s'il n'est pas non plus blanc comme neige (hu,hu). En particulier parce que son personnage principal, Django que j'aime bien, est quand même assez loin d'être le plus marquant du film. Il fonctionne plutôt bien et on a envie de le suivre dans sa quête et de le voir réussir, et pas grand-chose à redire de l'interprétation d'un Jamie Foxx bien silencieux, le problème pour moi est que son silence ne communique pas grand chose de spécial hormis à de rares occasions. Et puis surtout parce que l'acteur aussi bon soit-il ne peut qu'être écrasé par le talent d'un Christoph Waltz tout en nuance et en subtilité dans un rôle aussi marquant que celui d'Hans Landa, DiCaprio dont les accès de colère paraissent toujours plus vrais que nature et Samuel L Jackson qui prend un pied monumental dans son rôle d'esclave de maison. Mais bon c'est la seule limite que je lui trouverais et encore je trouve que je cherche un petit peu la petite bête, comme quand je dis que les musiques sont pour la plupart très bonnes mais pas assez discrètes; parfois et surtout vers la fin, elle prennent trop le pas sur l'action et se mettent trop en avant pour un résultat parfois à la limite du clip, quelque chose qui me dérange. Reste que le film ne souffre d'aucun accroc question rythme et dosage ainsi que son lot de répliques cinglantes et de scènes mémorables, de ce côté-là l'ami Quentin est en forme comme rarement. L'intrigue est à la fois très simple dans les grandes lignes et compliqué dans les relations inconstantes entre les personnages et les stratégies employées pour arriver à leurs fins et j'ai quelque peu dévalué le film sur ce point: je pensais qu'il n'y avait aucun fond et que le film de Tarantino se reposait exclusivement sur la beauté de son style, et j'y ai surtout vu un gros trou dans le scénario: spoiler: pourquoi Schultz ne se présente-t-i simplement pas à Candy comme un Allemand ayant entendu parler d'une esclave qui parle l'Allemand, chose rare, et prêt à y mettre le prix fort ?
. Mais je me suis finalement dit qu'un tel trou était un peu gros pour que Quentin Tarantino passe à côté et après avoir réfléchi deux secondes, avoir pensé à la première rencontre entre les deux protagonistes et à l'exécution des frères Tuttle et relié ça avec Candyland, je vois les choses un peu différemment. A mon avis le fait que les personnages ne pensent même pas à la solution la plus simple et logique qui satisferais tout le monde et en viennent irrémédiablement à se plomber les uns les autres tient juste de la connerie humaine, parce qu'il est plus facile de faire parler la poudre que de tenter de négocier (après tout même Schultz le gentleman réfléchi et pragmatique laisse souvent tomber la raison pour les flingues) et tout ça donne un sens à l'ultra-violence du film en plus d'être très raccord avec le contexte. Peut-être que je sur-interprète et que Tarantino voulait juste se défouler et remettre les pendules à l'heure comme pour "Inglourious Basterds", mais à vrai dire peu importe ce qu'il voulait, c'est ce que j'en retiens.

Django est le film interminable d'un réalisateur en roue libre (pour ne pas dire en chute libre) allant creuser le vilain sillon d'Inglorious Bastards déjà entâché de scènes trop longues, de bavardages inopérants. Une logorrhée de 2h45 qui fait regretter les divins silences du grand Sergio Leone, ces regards de feu qui disaient tant, ces revolvers et ces harmonicas qui parlaient pour les hommes...