Derniers Avis : Les Misérables - Page 18

S'il fallait s'en tenir aux critiques de la presse, je n'aurais jamais vu ce film. La curiosité a été plus forte et alors quel plaisir! La mise en scène, le jeu des acteurs, les costumes, les décors, tous les éléments sont réunis pour vivre un grand moment de cinéma. Une magnifique adaptation de l'oeuvre de Victor Hugo avec le choix de répliques chantées. Elles peuvent fruster au début par envie de dialogues entre les acteurs, mais on se laisse vite prendre au jeu. Elles véhiculent des émotions beaucoup plus intenses et poignantes. On en sort bouleversé, grandi. J'irai volontiers le revoir avant la sortie des écrans.

Bon film un peu déroutant car c'est une comédie musicale. Le spectateur se laisse porter facilement par l'histoire et par le jeux des acteurs. C'est une bonne adaptation du roman de Victor Hugo. Ce film laisse passer des moments de grande sensibilité, dramatiques et romantiques.

Saisissant !
Malgré l'élagage inévitable par rapport au livre ...
Le rendu des chants captés sur le vif et orchestrés est époustouflant !!!

Déçue de cette version des Misérables...1 ou 2 chansons bien, les autres sont justes insipides et monotones.
C'est une question de goût, mais pour moi 2h30 de chant ininterrompu (3 phrases parlées dans le film) c'est beaucoup trop. Il aurait été mieux de faire des "tableaux" à l'instar d'Anna Karénine.
Les acteurs donnent tout ce qu'ils ont, mais ça ne suffit pas. On se lasse, on s'ennuie même sur la fin, seule la dernière scène laisse une image positive.

J'avais très envie de voir ce film après avoir vu et revu la superbe bande-annonce en salles... Mais les critiques ont failli me faire louper un super moment de cinéma ! Je suis finalement allée le voir sur un coup de tête, quand j'ai su que c'était la dernière séance. Je n'aurais pas dû attendre, je n'aurais pas dû croire les critiques.
Certes, c'est un peu décontenançant lorsqu'on réalise ce que veut dire "un film où toutes les répliques sont chantées"... On sourit au début, on trouve ça désagréable... Puis on s'y fait ! On est entraîné dans l'histoire et alors la chanson, les musiques se marient d'autant mieux avec ce récit.
Oui à certains moments on peut trouver que les acteurs surjouent... Mais ce n'est pas plus gênant que ça. Nombre de chanteurs ont des expressions faciales exagérées quand ils chantent, je pense que ça fait partie de l'interprétation. Il ne faut pas oublier que toutes les scènes ont été jouées et chantées en même temps et qu'il n'y a pas eu d'enregistrements en studio... Le jeu des acteurs ne peut donc pas être le même que s'il s'agissait « simplement » de jouer. Je trouve leur performance impressionnante, spontanée et très vivante.
Ensuite le film en met plein la vue : les décors et paysages sont très beaux, les costumes nous transportent immédiatement au 19ème siècle. De plus je suis toujours marquée par les couleurs dans un film. Ici le lever du soleil lorsque Jean Valjean escalade la montagne m'a ravie, puis les bruns, rouges, bleus et blancs lors des barricades ont enchanté mes rétines. Enfin les nuances bleues du ciel parisien la nuit lorsque Javert est sur un toit resteront imprégnées dans ma mémoire. Tout ça pour dire que les images sont très belles, ont un charme particulier. Mon seul regret est que la caméra restait trop souvent à mon goût fixée sur les visages et cela masquait un peu les décors.
En ce qui concerne le casting, j’ai vraiment trouvé les acteurs très bons, notamment ceux issus du théâtre (Isabelle Allen en Cosette et Samantha Barks qui jouait Eponine). Ma seule déception est que Cosette adulte manquait de force. Elle faisait pâle figure près d’une Eponine charismatique. J’avais pourtant toujours apprécié Amanda Seyfried… Mais ici son interprétation de Cosette m’a parue fade et parfois vide !
Malgré la longueur du film (2h30 il me semble) je ne me suis pas du tout ennuyée, j’ai aimé découvrir les personnages d’Hugo et j’ai été emportée dans l’histoire. Je passais de l’émerveillement (plus par rapport aux belles images que pour l’histoire qui n’est pas vraiment joyeuse ;) ) au stress pendant la barricade pour enfin avoir les larmes aux yeux à la fin du film.
Selon moi c’est un film à voir au cinéma, pour être plongé dans la musique, dans les images.
Je pense donc que les critiques sont dures avec ce film. Il se passe quelque chose quand on le regarde, il émeut, fait parfois rire (grâce aux Thénardier qui apportent de la légèreté au film). Lorsqu’on sort de la salle on n’est plus tout à fait la même personne que lorsqu’on y est entré. Les soucis de la journée se sont envolés, on affiche un sourire ému. N’est-ce pas finalement ce qu’on peut espérer un film ?

Le prérequis c'est bien sûr d'avoir aimé la Comédie Musicale Les Misérables ou, au moins, d'être amateur du genre sinon, c'est sûr, passez votre chemin. Vous détesterez !
J'ai passé un très bon moment devant cette belle adaptation de la comédie musicale. Je suis restée bluffée devant les interprétations chantées d'Anne Hattaway et Russel Crowe ; j'avoue avoir été un peu déçue par Hugh Grant sur ce plan, mais il incarne un Jean Valjean très convainquant.

J'ai un peu tardé pour aller voir ce film qui me faisait très envie, un peu échaudée par toutes les critiques négatives. Alors tout ceux qui ne sont pas friands de comédies musicales, passez votre chemin. Les acteurs chantent effectivement tout le temps, et ont légèrement tendance à surjouer.
Cependant, l'immense qualité des musiques, du scénario, des acteurs, en font un film absolument splendide. Laissez-vous emporter, laissez-vous aller à vibrer, pleurer, et oubliez tout ce que vous avez entendu sur ce film.
Ce film est grandiose.

Interminable, pour ceux qui ne sont pas prévenus la moindre parole du film est chantée, ce qui rend le film très pénible. Les quelques bonnes scènes ne rattrapent pas les longueurs. Le couple des thenardiers est copié collé du rôle d'helena bonham carter dans sweeney todd.

Il n'y a que les décors et les costumes qui vaille la peine qu'on regarde le film. Pour le reste, c'est vraiment pas glorieux! Les acteurs surjoues (notamment Hugh Jackman qui en fait vraiment des tonnes.. Surtout quand il chante. Manque de bol, c'est le role principal..), les musiques deviennent rapidement gonflantes et il est très difficile de terminer le film. Je sais que c'est une adaptation de la comédie musicale, mais la, c'est vraiment trop Américain et on est vite écoeuré de cette France filmé à l'Amerloque. Je pense que si Victor Hugo serait encore en vie, il lui faudrait plus qu'une bière pour oublier cette adaptation! Moi aussi d'ailleurs! A eviter.

Mais où est passé Tom Hooper ? Le réalisateur du très intimiste discours d'un roi qui montrait son sens de l'espace et sa maîtrise du casting ? Avec son nouveau film, on est en droit de douter sur le fait que ce soit bien le même homme derrière la caméra.
Car avec les misérables, il perd toute la finesse de sa mise en scène qui se résume à des gros plans énervants qui nous rappel quel acteur est en train de "chanter". Il tente pourtant d'y inséminer un souffle épique, puissant, qui se retrouve surtout dans l'utilisation abusive de percussions pour renforcer cette tonalité illusoire. Il se laisse ainsi porter par un manichéisme primaire gonflé artificiellement, à grand renforts de violons tire-larmes pour les passages tristes et cet agaçant thème à chaque rencontre entre Javert et Valjean (Look Down). En plus d'offrir des sentiments artificialisés, le film nous offre aussi une photographie d'une rare laideur qui fait perdre au film tout cadre réaliste en se plaçant dans des décors démesurés où évolue les têtes d'affiches.
Parlons-en d'ailleurs de ces acteurs bankables qui se lancent dans la chanson avec plus ou moins de succès. Hugh Jackman tout d'abord, jouant le bagnard repenti Jean Valjean avec une grande détermination. Si son jeu est bon, il se démarque aussi dans les chansons où il donne de la voix. A l'inverse, nous avons le "bad guy" Javert qui ,si Russel Crowe s'était contenté de faire du play-back, aurait eu l'air crédible. Car si Hugh Jackman arrive à offrir des passages chantés agréable à l'oreille, Russel Crowe repousse les limites de la décence avec une voix gutturale toujours fausse qui nous abîme le tympan à nous en rendre sourd. Il reste cependant un Javert convaincant. Anne Hathaway quant à elle interprète la joyeuse fantine qui a en tout et pour tout 10 minutes dans le film pour résumer tous ces nombreux malheurs. Si sa prestation sur I dreamed a Dream est touchante, sa prestation générale reste très académique. Je passerais sur Gavroche et Cosette pour parler du coup de coeur de ce casting, je parle évidemment des très bons Helenas Boham Carter et Sacha Baron-Cohen. Si leur version des Thénardier fait immédiatement penser au couple burtonnien de Sweeney Todd, cette touche gothique offre au film une dimension plus décalé que l'on aurait aimé retrouver d'avantage. Les deux acteurs, grimés en clown post-révolution nous offre un duo fou jouissif qui se retrouve cependant assez limité en présence à l'écran.
Loin du film académique attendu, Les Misérables est un projet titanesque qui joue dans le grandiose et l'épique jusqu'au dégoût, perdant au passage un réalisateur talentueux et un rythme.

Ne vous laissez pas influencer par les débiles qui ne savent pas ce que c'est d'écouter de la vraie grande et belle musique au service d'une intrigue magnifiquement servie. Trop de bêtas réutilisent (en se croyant cultivés) l'expression "Victor Hugo doit se retourner dans sa tombe", je pense au contraire qu'il n'a jamais été mieux servi que par cette extraordinaire tragédie musicale, jamais ridicule, toujours digne, grandiose, et d'une densité, d'une beautés sans pareilles. Evidemment, en France, les mêmes critiques ont pour référence le livre, ou plutôt leurs souvenirs du livre, et les "spectacles musicaux" de Kamel Ouali et Dove Attia. Difficile de leur faire comprendre quelque chose au projet français qui triomphe partout dans le monde sauf nos terres incultes. Et dire que ce sont les Britanniques qui viennent sur cet écran chanter la gloire du patrimoine français. Les critiques français sont bêtes à vomir. Ce film est un pur chef d'oeuvre, où l'on ressort vibrant d'émotion, où la musique renforce ce que les mots, simplement dits, traduisent de façon imparfaite. Il ne faut s'en priver sous aucun prétexte : c'est un vrai bonheur cinématographique !

j'aime les comédies musicales, mais 2h30 de chant non stop, c'est trop. Quand Eponine chante sous la pluie, on se croirait à Eurodisney. Javert est le juge Dreed. J'ai failli crier Findus quand les Thènardiers font la cuisine, c'est une des deux ou trois scènes comiques, le reste du film c'est la comédie du malheur.
Pour que le spectateur comprenne bien que Javert meurt, on entend ses os craquer quand il s'écrase sur le barrage.
Ce qui sauve le film c'est que tout est bien filmé, sans bavure, de la bien belle image.

Une oeuvre moyenne qui aurait put être grandiose ! Je suis dure avec ce film car j'en attendais clairement plus. Anne Hathaway est la grosse révélation du film avec un passage absolument magnifique. Abus de gros plans, la dernière partie est en plus beaucoup, beaucoup trop longue et presque incohérente ! Gavroche meurt en 20 secondes alors que l'on passe 25 min pour celle de Jean Valjean ... Bref, pas une déception non plus mais l'attente était grande pour un résultat trop mitigé.

C’est la première fois que j’allais voir une comédie musicale au cinéma, enfin la première fois ou sa chante tout le long même les dialogues et c’est comment dire : différent !
C’est assez long ca il faut le reconnaitre mais alors c’est tout simplement magnifique !
Bon l’histoire et bien ils n’ont pas inventé grand-chose mais elle est ici réinventée ! Cela reste un grand classique bien sûr !
Le très gros point fort de ce film c’est bien sur le casting qui est juste incroyable ! D’abord par le jeu d’acteur et surtout par le chant puisqu’ils chantent en live ce n’est pas du Play back !
La réalisation est parfaite, Mr Tom Hooper à qui on doit le Discours d’un Roi et bien est parfait il nous livre un film magnifique par sa beauté !
Les acteurs : Hugh Jackman (Jean Valjean) est bouleversant et incroyable dans ce rôle ou il s’est donné à 100% et c’est réussi dans le jeu et le chant, Russell Crowe (Javert) le grand méchant du film m’a impressionné par le chant ou il y interprète une de mes chanson préféré du film , Anne Hathaway (Fantine) est juste inoubliable dans ce rôle ou elle m’a fait frissonner par sa voie magnifique, Amanda Seyfried (Cosette), Eddie Redmayne (Marius) et Samantha Barks (Éponine) qui forme le triangle amoureux du film sont touchant et chante quelques une des plus belle chanson du film. Sacha Baron Cohen (M. Thénardier) et Helena Bonham Carter (Mme Thénardier) forme un couple complétement décalé surtout la scène ou les découvre est juste très drôle par la bouffonnerie.
Je le redis encore mais les chansons sont juste sublime et que dire de la musique qui m’a fait frissonner à plusieurs reprises et rien que de la réécouter j’en frissonne encore !
Le seul petit bémol qui ma déranger c’est que bien évidement le film est en VO donc c’est difficile de vouloir voir la magnifique image et lire les paroles mais c’est là tout le charme du film !
Enfin j’ai adoré, je n’irai pas en voir tous les jours mais au moins ça la mérite d’être original et sa change !
Ma note : 17/20
Impression globale : 18/20
Histoire/scénario : 16/20
Acteurs : 20/20

Trop long, trop de chant, parfois ça tourne meme au ridicule.
Pour ma part Javert à sauver le tout, le seul personnage vraiment reussi.
C'est vraiment dommage, après un début fracassant, et une fin assez touchante mais qui traine assez, le corps du film est vraiment ennuyant.

A part la mélodie principal (qui est presque omni présente) et deux trois petit passage assez sympathique (les ténardiers, gavroche, le chant des revolutionnaires), il n'y a aucune chanson digne d’intérêt tellement c'est fade, on en attendait beaucoup plus d'une comédie musicale de 2H30 où il n'y a que du chant.

Mais bon, c'est bien produit, c'est beau, ça sent le paris du 19eme, de ce point là aucun probleme.