Avis : Les Bien-aimés - Page 10

Plutôt niais et surtout très prétentieux, les Bien-aimés n'est hélas pas à la hauteur de ses ambitions, celles d'une grande fresque des générations. Les personnages ne sont abordés qu'en surface et Honoré s'enferme dans un registre mélo très agaçant. Honoré essaye d'imposer un certain style de réalisation tout en s'aventurant sur des classiques nouvelle vague, et le résultat est plutôt décevant tant au niveau du rythme que de l'esthétique. Le côté comédie musicale pourrait être intéressant si seulement la tâche n'était pas confiée à Alex Beaupain. Un bon point, tout de même, c'est la prestation et le charisme de Catherine Deneuve, mais qui ne rattrape pas la prestation ratée de Ludivine Sagnier.

Ce film est mitigé. A la fois bien mené, servi par de tres bons acteurs et proposant une histoire sordide, mais touchante, dans laquelle chacun finira par se reconnaitre dans au moins un personnage; ce film propose, selon mon ressenti, une esthétique bancale.
En effet, l'utilisation de la chanson, des inserts intimes et des "reconstitutions malhabiles d'epoque" en font un film baclé.
Déja la comédie musicale est un art à part entiere (et pas un jouet à la mode) qui demande un certain travail. Si les acteurs ne chantent pas trop faux (certains se defendent meme plutot bien, à l'exemple de Ludivine Sagnier, Paul Schneider ou Louis Garrel), on rappellera que l'interpretation chantée est un métier. Or les chansons sont mal interprétées vocalement (les intentions de jeu ne se retrouvent que rarement dans les voix chantées des comédiens) et l'utilisation de la voix dans l'espace est une catastrophe. A aucun moment on est amenés à croirque les comédiens chantent diégétiquement (dans l'histoire).A telle point que leurs voix chantées ne subit aucun effet d'eloignement contextuel à l'image et pire, quand les comédiens repprennent le dialogue, leur voix est tout a fait différente du chant, en timbre et en placement dans l'espace. D'ailleurs, les chansons assez jolies, font rarement avancer l'histoire et c'est tres dommage. Je suis un adepte de la comédie musicale, ne croyez pas le contraire, mais là, je trouve que ce travail est baclé et que l'ingé-son devrait prendre des cours du soir de "films musicaux". Et Christophe Honoré devrait peut etre regarder des comédies musicales avant d'en faire.
Par la suite, le film propose de nombreux gros plans intimes que je trouve assez lourds (sur un pied, sur un grain de beauté, sur des levres, et j'en passe). C'est sans doute un ressenti tres personnel, mais je ne suis pas receptif a autant "d'intimité" aussi souvent dans le film. Il y'a plusieurs sequence de ce type, un peu longue et qui n'ont pas eu pour resultat de me faire "vibrer au diapason du desir des personnages" comme elles le prétendraient (sinon quelle est l'utilité de ces séquences).
Enfin, "le Paris a travers les epoques" ne m'a pas trop convaincu. Dans un premier temps Paris et Reims sont filmés sous un jour peu favorable. C'est un choix de l'auteur qui nous plonge un peu plus dans le sordide de l'histoire. Soit. Mais quand même, les passages chantés, qui relevent d'une expression différente de celle de la réalité, devrait mettre en scene un décor expressif. Le choix de filmer le 18eme, et particulierement les abords des gares est un symbole evident, mais bon sang, le decor doit s'animer quand le comédien entre dans cette phase d'expression chantée. Il est vrai que de temps en temps, des poursuites (spots de lumiere qui suivent les comédiens) apparaissent, mais on y adhère pas. Cela semble une bonne idée au milieu d'un travail médiocre, la mise ne valeur manque. Le film doit s'inspirer du musical pour entrer dans une nouvelle forme d'expression, j'en veux pour exemple "Across The Universe" de Julie Taymor. De plus, la reconstitution d'époque n'est pas convaincante. A part des voitures d'époque et des costumes d'époque, on reconnait trait pour trait les rues d'aujourd'hui. Peut etre aurait il ete plus judicieux de filmer un autre quartier, plus adéquat et de proceder à un montage fin pour nous faire croire à une autre epoque.
Cela dit, malgré toutes ces critiques, ce film a su me bouleverser. Cette chaine de l'amour étrange mais juste, où un personnage est forcément amoureux de quelqu'un qui ne l'aime pas et en souffre, pour réaliser que lui même est aimé par quelqu'un qu'il n'aime pas et ainsi de suite. Ainsi que la reproduction du triangle amoureux (Jaromil, Madeleine, Francois face a Anderson, Vera, Clement), qui est le theme central du film, et qui nous montre comment un amour depend de son epoque (a travers la guerre, le Sida, etc..) est, malgré tout le pathétique dans lequel il s'embourbe parfois, suffisamment juste pour faire resonner une corde sensible au fond de nous... Oui je me suis reconnu dans l'un des personnage, et sa douleur a été ma douleur.
En resumé, c'est un film ou la maîtrise esthétique manque, mais ou la maitrise du sentiment, même si parfois c'est assez lourd, finit par fonctionner et nous emporter.
Bref, un film mitigé.

deux étoiles pour les acteurs...le début du film semblait promettre, mais hélas, l'ennui s'est installé assez vite.
Ce n'est pas "les histires d'amour", mais les histoires de culs, et c'est moins marrant, moins inspirés.
Dommage..
.j'attends le prochain, aussi inspiré, j'espère, que "non, ma fille tu n'iras pas danser"

Magnifique! une film sur l'amour et des époques différentes. De l'insousciance des années 60 à l'amour forcément protégé des années 2000, c'est une magnifique "ôde" à l'amour qui nous rend si joyeux ou tant torturé... et les chansons de Beaupain qui me transporte. Le film musicale garde ses lettres de noblesse encore aujourd'hui!!!

Je viens de parcourir les critiques publiés sur ce film et je dois dire que je fais partie de ceux qui n'ont pas aimé. J'ai ressenti un malaise pendant tout le film. Les personnages sont malsains, dérangés et à côté de ça, les chansons sont d'une niaiserie... Je n'ai vraiment pas accroché. Je trouve ce film d'une bizarrerie...

Un film généreux et porte haut le désir du cinéma. On nous raconte des histoires d'amour mais c'est de nos vies que l'on parle. De la cruauté de nos vies, et de notre puissante croyance en l'espoir, en l'amour. J'ai adoré voir tous ces acteurs admirables, Catherine Deneuve est tellement drôle, coquine et sa fille Chiara bouleversante. Quand je suis sorti du cinéma, tout le monde pleurait. C'était le film que j'attendais depuis longtemps. Je veux le voir et le revoir et encore.

un film qui se laisse tout à fait regarder malgré quelques longueurs et la durée : il attache l'oeil et l'oreille par la présence de l'ensemble des acteurs et notamment la vraisemblance de Catherine Deneuve et de sa fille Chiara Mastroiani : qui a dit que les enfants des stars étaient tous mauvais ou "perdus" : elles nous prouvent bien le contraire et c'est très rassurant de voir ainsi la mère jouer avec sa fille a voir

De Paris à Prague, de Londres à Montréal, de 1963 à 2008. Le nouveau film de Christophe Honoré traverse aussi bien le temps que l’espace, et les événements de chaque époque, ceux qui font de l’Histoire, une réalité (l’invasion de la Tchécoslovaquie en 1968, les attentats du 11 septembre aux Etats-Unis)... La suite sur Vivons curieux !

Merveilleuse fresque. Très touchant. Plein de fraicheur.
Un film réunissant de bons acteurs. Et des chansons parfaitement intégré dans le récit.
Un des meilleurs films de Christophe Honoré !

le film divise: tant mieux. Rien de pire que la plate unanimité. Grand film romanesque, où la vérité des personnages s'exprime plus par les (magnifiques) chansons que par les dialogues et où l'extrême stylisation apporte une émotion supplémentaire. Acteurs splendides, chiara mastroianni et deneuve, en tête, qui clôt en beauté le film avec un épilogue chanté bouleversant

A fleur de peau devant un langage aussi personnel.
Des évocations à foison, filmiques, musicales...
Une vision inédite de la légèreté quand elle signifie ne pas aimer d'amour. Une légèreté non tragique (non insoutenable), mais dont la beauté s'estompe cruellement avec le temps.
Le tragique est
dans l'âge qui avance.

Un film très émouvant bien que déséquilibré spoiler: par une première partie en hommage à Jacques Demy où Ludivigne Sagnier est exaspérante et mièvre.

Le film décolle avec la rencontre magique de Deneuve et Mastrioanni (son plus beau rôle) pour devenir de plus en plus poignant et nous offrir de vrais beaux moments de cinéma.

Une belle réflexion sur l'aptitude - ou non - au bonheur.

Pour qui n'est pas allergique aux comédies musicales (chansons subtiles d'Alex Beaupin).

Le meilleur film de Christophe Honoré.

Un scenario creux, des personnages non credibles! Un film affligeant pour le cinema francais!
Une etoile pour les acteurs qui n'ont pas reussi malheureusement a sauver le film!

Suis partagée.un film fort, piquant, émouvant et tout aussi sans surprise et un peu long. La 1ère partie surtout trop longue. Les chansons interminables. A l oppose Catherine Deneuve est superbe, pétillante et bouleversante. On ne sort pas intacte, on a envie de vivre et d'aimer. C est du bon cinéma!

Un magnifique film de Honoré. Envoutant ! Par contre grosse déception concernant les chansons. autant les Chansons d'amours étaient incroyable, je me la passe en boucle, là, elle n'apporte pas grand chose. Dommage, mais malgres cela, un tres grand film.