La satire du machinisme est à la fois exacte et anticipatrice (l'apparition du visage du directeur, la machine à " manger vite " où Charlot sert de cobaye). Mais sa férocité est atténuée par la tendresse flagrante qui émane d'autres scènes (la liaison de Chaplin avec sa jeune interprète y est sûrement pour beaucoup), tendresse nullement mièvre, mais qui prête au héros un halo onirique rare dans ses autres films: il glisse à travers d'énormes roues comme un édredon, il veut rendre à un camion un drapeau rouge qu'il a perdu et se retrouve pris pour le chef d'une manifestation ouvrière! La partie de patins à roulettes dans le grand magasin est le symbole de cette volonté d'échapper à la misère par une extrême légèreté. Si " la gamine ", victime d'une socité trop lourde, apporte la joie dans son pitoyable intérieur, il sacrifie son emploi, si précaire soit-il, à la fuite avec celle qu'il aime. " Les Temps modernes " se recommande en outre, après les " Lumières de la ville ", comme l'un des plus intéressants exemples du génie plasticien de Chaplin: décors comportant une grande profondeur de champ, associations visuelles - comme le paquebot passant lors de l'apparition de " la gamine "-, netteté extr^me des gris de l'usine et du soleil de la rue.
Le fordisme et le taylorisme msi en scène par Charie Chaplin: une critique acerbe de la révolution industrielle et un éloge de l'humanité qui ne pert en rien son sens actuellement. Ce classique du cinéma muet d'avant guerre suis les thèmes principaux du réalisateur: l'amour de l'être humain et son optimisme face à toute situation.
Pour son dernier film dans le rôle de Charlot, Chaplin se devait de réussir quelque chose de grand. C'est réussi, puisque "Les Temps Modernes" devient l'un des meilleurs films du réalisateur. Les gags, qui font toujours sourire aujourd'hui, s'enchaînent sur fond de crise économique et sociale. Chaplin nous montre encore qu'il est engagé, un engagement qui lui coutera sans doute plus tard, car "chassé" par McCarthy jugeant ses idées trop proches du communisme...
Plutot bien fait et mème drole se film en noir et blanc qui fait une belle critique sociale et montre l'amérique pendant la grande dépression. Plus la mémorable scène ou l'on entend Chaplin qui chante la Nonsense song.
Dire que le film a vieillit est un euphémisme, mais c'est tout ce qui fait son charme. Une époque où des réalisateurs comme M. Bay n'aurait pas pu exister...
Il est de notoriété public que les films de Chaplin ont toujours contenus des critiques très sévères de la société. Ici c'est celle de la révolution industrielle, du Taylorisme et du Fordisme. Chaplin montre à travers son film plus que la misère sociale de cette époque, la déshumanisation apportée par les nouvelle technologies. Que ce soit le travail à la chaine ou les exigences des cadres, Chaplin montre leur impact sur la santé des ouvriers. Mais le génie se trouve surtout dans la façon dont cette critique est formulée, à travers l'humour ( la scéne du début, hilarante bien qu'un peu "burlesque" ); qui est sans nul doute le meilleur moyen puisque le phénomène est ensuit perçu comme ridicule de la part du spectateur. En plus de cela, le film jouit d'une interprétation sans faille, de personnages très caractérisés et attachants. Bref, l'un des meilleurs films de Charlot et un film culte.
Une belle audace de Chaplin que de réaliser un film muet à l'heure où le parlant avait déjà bien envahit les salles de projection. Tantôt dramatique, tantôt comique, le film n'a rien perdu de sa superbe des décennies plus tard: le talent comique (et involontaire) de Charlot continue à travers ce film de faire mouche. Inimitable, indémodable et surtout indispensable.
"Les Temps modernes" est l'un des meilleurs films de tous les temps, et reste incontestablement uhe oeuvre qui garde, 75 ans plus tard, toute sa force d'impact. Mêlant humour et critique exacerbée du fordisme et de ses effets pervers, Chaplin fait en même temps un film sur la condition ouvrière et ses possibles aspirations. Il s'agit donc d'une oeuvre politique, atemporelle, dont la maîtrise dans tous les secteurs de la réalisation est bluffante. Un classique à voir et à revoir.
Le charisme et la démarche de Charlot suffit à Modern Times pour s’inscrire parmi les films mythiques qui ne vieilliront jamais. La réalisation de Chaplin est sublime, il s’agit d’une satire de la société des années 30 (encore d’actualité d’ailleurs) : la pénibilité et l’abrutissement du travail à la chaine, la prolifération aberrante du machinisme, puis une critique des policiers, gardiens de prisons, hommes d’affaires… Tout ceci en humour évidemment ! Du comique du situation, de caractère et de geste qui nous font sourire tout au long de la pellicule. Les musiques, indispensable pour le cinéma muet de l’époque, s’adaptent parfaitement au rythme accéléré des scènes et du personnage de Chaplin. Modern Times sera le dernier film muet du « Little Tramp », et donc la dernière apparition de Charlot au grand écran.
Pas toujours captivant mais le film a le mérite d'avoir un très bon Chaplin incarnant un personnage très atypique et drôle, et d'être une bonne satire d'une nouvelle société.
En passant par la comédie, Chaplin a bien critiqué l'industrie de son temps. Le burlesque et l'humour de Chaplin vont très bien dans ces décors ouvriers.