Derniers Avis : Stoker - Page 20

Quand je pense à ce film un seul mot me vient à l'esprit, parfait.
On retrouve une Nicole Kidman dans un rôle qui lui va bien.
Mais ce film nous fait redécouvrir Mia Wasikowska. Une excellente actrice dans un rôle pas si facile que ça en à l'air. spoiler: Matthew Goode nous révèle ici la folie
d'une somptueuse manière. A ne pas rater.

Bonne surprise que ce film. Il commence comme un drame familial, se poursuit en thriller psychologique, et se termine en polar déjanté. Stoker, c'est l'histoire d'une jeune fille qui, du jour au lendemain, se retrouve avec un nouveau père suite à la mort de celui-ci dans un accident de voiture: son oncle. En effet, cet oncle s'immiscera peu à peu dans la vie d'India, à tel point qu'elle commencer à se méfier du personnage. Il semble l'observer en permanence, savoir tout d'elle. Et surtout, elle n'a jamais entendu d'un quelconque oncle jusqu'à la mort de son père. Que vient-il faire là? Pourquoi maintenant? Rapidement, d'autres membres du ménage vont disparaître tour à tour, amplifiant l'atmosphère déjà extrêmement tendue. La relation qui s'installe entre ces deux personnages est alors ce qui tient le film pendant plus d'une heure, le rythme du début laissant à désirer. Le réalisateur, que je découvre avec ce film, est exceptionnel. Il manie avec une dextérité remarquable les sauts dans le temps, les ellipses, les ralentis et les gros plans. J'ai rarement vu une aussi bonne utilisation des ruptures chronologiques: Chan-Wook en fait l'essence même de sa réalisation. Une réelle partition cinématographique, qui se clôture en apothéose avec une fin tarantinesque. Si je devais donner une note à la réalisation, ce serait 5 étoiles sans hésiter. Chapeau.
En ce qui concerne le fond, on est bel et bien dans du bon thriller divertissant. Même si là encore, on voit que le scénariste a voulu pousser le côté gratuit et sadique des meurtriers à son comble, en mêlant plaisir et souffrance dans plusieurs scènes qui se révèlent finalement plus poétiques qu'autre chose. A ce titre, la scène du piano m'aura vraiment marqué par sa virtuosité. Celle de la douche est aussi remarquable. A souligner ici les excellentes performances des acteurs(Mia Wasikowska et Matthew Goode, Kidman étant un peu en retrait je trouve). Si on veut être un poil tatillon, on peut déplorer le fait que le scénario n'ait pas été plus en profondeur dans la psychologie des personnages. Mais bon, ce serait vraiment chipoter; ça reste un très bon film, une agréable surprise avec un réalisateur à suivre dans les années à venir: Park Chan-Wook.

India, une jeune adolescente, voit débarquer après la mort de son père un oncle mystérieux qui s'installe dans la maison familiale. Sa mère, interprétée par la touijours sublime Nicole Kidman, a l'air d'être sous le charme... Réalisé par l'auteur d"Old Boy", "Stoker" a son univers propre, et on ne s'y ennuie pas une seconde.

Voilà un film dont on ne sait que penser. Il y a un mot qui ressort quand on y repense: "bizarre". Oui Stoker est un film étrange. Bon, on s’en doutait un peu après avoir vu la bande annonce ou les affiches.

On savait qu’avec la beauté glacée de Nicole Kidman il y’avait une chance qu’on soit témoin d’un drame et qu’on aille flirter avec le surnaturel, comme dans Les Autres. On pressentait que Mia Wasikowska excellente Alice désillusionnée dans le film de Tim Burton, avait un penchant pour les rôle d’adolescentes tourmentées en passe de devenir adultes, et la voir brune comme ça, sur l’affiche façon Silent Hill avec ses airs de Mercredi Adams, laissait déjà présumer quelques frissons dans le dos. On avait bien vu sur la tempe du beau Matthew Goode, les quelques taches de sang, derrière ses apparences de gendre idéal, alors oui on s’est dit chouette on va voir un thriller, un drame ou quelque chose comme ça…Et on a franchement pas été déçu!

Dès le début, Stoker nous embarque dans un poème surréaliste noir... (lire la suite sur mon blog)

Si tout n'est pas très bon dans Stoker (l'esthétisme est parfois lourd), il est une scène, extraordinaire, qui cristallise la totalité du film : il s'agit de celle où les deux personnages principaux, la jeune fille et l'oncle, jouent au piano, à quatre mains, un thème (qui n'est pas sans rappeler the Hours) composé par Philip Glass. A la fois dans le choix des plans, de la position des personnages, des thèmes musicaux qui s'entremêlent, l'ensemble du film se voit développé en miniature. Stupéfiant.

Moi j'ai adoré !! La jeune fille joue bien puis Nicole Kidman époustouflante comme toujours

Plutôt pas mal, j'ai adoré l'ambiance, la mise en scène et les superbes images. Par moment c'est un peu obscur, le personnage d'India aurait mérité une ou deux scènes en plus pour parfaire le tableau je trouve (je ne veux pas spoiler). Sinon, super performance de Matthew Goode et Mia Wasikowska.

C'est pas le meilleur Park Chan-Wook, mais la réalisation est parfaite !

Ce film m'as énormément plu, une des plus belle réussite de cette année.
L'intrigue est parfaitement ficelée, chaque détail a son importance, sa signification dans cette histoire de passage à l'état adulte.
Le film crée dès le début une ambiance pesante vraiment bien foutu. Le tout soutenue par la musique de Clint Mansell qui est vraiment doué pour créer des ambiances sonores, que se soit avec les musiques ou par leur absence et l'exagération de tout les bruits.
L'histoire peut s'expliquer de différentes manières chacun aura son avis sur la signification des différents éléments.
Enfin, les acteurs sont tous géniaux dans leurs rôles respectifs, la mise en scène est parfaitement maitrisée avec des décors sobres mais qui mettent en relief les détails accordés au background du film.

Envoûtant du début à la fin, une fois de plus Park Chan-wook aime à surprendre le spectateur par sa réalisation et sa mise en scène. A voir.

Le cinéaste de Old Boy et Lady Vengeance, habitué à diriger des acteurs coréens, réalise pour la première fois un film américain en dirigeant une troupe d’acteurs de cette nationalité. Pour ce thriller, il avait même recours à un traducteur pour dialoguer avec les comédiens. Stoker, qui est en fait le nom de famille de l’héroïne, de sa mère et de son oncle, est un thriller sombre d’une pure violence teintée d’une atmosphère Hitchcockienne qui pourrait nous faire penser à l’ambiance oppressante véhiculée par Sueurs Froides. Ceci dit, même si la qualité photographique est exceptionnelle grâce aux longs mouvements de caméra maîtrisés, il faut reconnaître que le suspense est on ne peut plus classique et ne prévoit aucune surprise de ce côté là. Cela vient aussi du fait que l’enjeu principal du film n’est pas vraiment faramineux. Mais le scénario, écrit par Wentworth Miller, la star de Prison Break, met bien en évidence l’influence et l’emprise de l’antagoniste sur les autres personnages du film.

Suite : voir lien

Très bon film avec une qualité esthétique assez brillante.

Avec Old boy et sa trilogie vangeresse, le talent de Chan-Wook pour sublimer la violence était déjà reconnu ! Aujourd'hui le réalisateur Sud coréen décide d'adapter un scénario de Wentworth Miller (oui, l'acteur !) avec une tripotée d'acteurs anglophones … Un probable défi pour le réalisateur qui a du s'aider d'un traducteur, une petit béquille certes, mais qui ne l'a pas empêcher de mettre au monde un film éclatant de beauté :
La poésie des plans se marie étrangement avec la violences du récit, ce qui offre une danse macabres de séquences plus sublimes les unes que les autres. Mia Wasikowska et ses aires de Mercredi Adams à la frontière de la majorité, donnent le rythme dans le tempo nerveux insufflé à Stoker: La mélodie est certes agréable et douce mais la nervosité est palpable à travers les accords jouissifs influés par l'envie de maturité, la curiosité ou encore la renaissance.. Cependant tous les trois sont dans une approche de DESIR, c'est ce qui donne à me sens cette force au récit : Le trio Stoker et bel et bien embarqué dans le même bateau. La maison devient un navire fantôme qui les plonge dans une bulle, un presque huit clos intime les liant du doute, de la corruption et du plaisir. Un mélange encore une fois très improbable. Mais tel l'amour et la haine, il n'y a peut être qu'une frontière entre l'horreur et la beauté. Et ça, Park Chan-Wook l'a compris. Sofia.A

Inutile ... mais plaisant !
(Au moment de poster ma critique, ce site vient de me demander d'écrire une critique supérieure à 50 caractères mais je ne vois pas quoi rajouter ... euh, ah oui, les acteurs jouent bien :(, bon je dois trouver autre chose, bon catalogue déco version caméras subliminales )

Le film est très sombre, très noir mais joliment filmé.
Dès le lancement du film , on est quelques peu dérouté car on apprend que le patriarche est décédé suite à un accident à partir de là, on voit apparaitre des bizarreries comportementales et des ambiguïtés entre la mère, sa fille et l'oncle.
Par ailleurs, les actions et les réactions sont totalement à l'opposé de ce qu'on a l'habitude de voir ou faire. Ces ambiances malsaines font que les spectateurs sont scotchés à l'écran en attendant la fameuse scène qui déclencherait la fury.
Autre originalité du film, c'est qu'on a l'impression que celui-ci se déroule dans les années 70 tellement les manières mais également les tenues vestimentaire nous font pensés à une famille de cette époque. des personnages