Avis : Super 8 - Page 6

Intelligence de mise en scène et festival d'émotions , très grand scenario......

L'histoire de fond n'est pas extraordinaire et tous cela aurait pu être un film comme tant d'autres, mais ce serait sans compter sur une réalisation grandiose, de jeunes acteurs géniaux, et un film qui respire l'émotion et l'Humanité.
A voir, revoir, rerevoir.

Un très beau film, attachant et touchant, de très beaux effets spéciaux.
A voir.

Etant un grand fan d'Abrams, je ne pouvais louper sa dernière création. Il faut savoir, que j'y suis allé sans connaitre vraiment le film, je préfère l'effet de surprise... et quel surprise.
Encore une fois Abrams m'étonne, Abrams cartonne. Niveau scénario c'est assez bien ficelé et ça pourrait vous faire penser à un mix entre les Goonies, Cloverfield et E.T.... du tout bon.
La manière de filmer nous ramène directement dans les années 70 et ça le réalisateur le maîtrise sur le bout des doigts.
Les acteurs sont tous excellent et grosse (énorme même) mention spéciale à Elle Fanning qui est aussi talentueuse que sa soeur.
Du coté des effets spéciaux là aussi c'est du tout bon et de toute façon après Star Trek, Abrams ne pouvait pas décevoir à ce niveau là.
Alors voilà, Super 8, c'est pour moi LE film de l'été, et on y retrouve tout ce que pourrait nous faire le grand Spielberg.
De là à dire qu'Abrams suit le même chemin, il n'y a pas loin.

Très bon film réalisé par J.J. Abrams qui nous faire peur sur certaines scènes (prévisibles pourtant). Il faut rester lors du générique de fin qui nous montre des séquences du film réalisées par les enfants.

Ça, c'est du cinéma. Du cinéma avec un grand C. Spectaculaire et intimiste à la fois. Drôle et émouvant. Il aurait pu sortir en 1985. Et je ne cite pas cette année par hasard. C'est l'année de sortie des Goonies. Autre production Amblin. Et on connaît la relation entre J.J Abrams et Steven Spielberg. L'admiration et le respect que porte le premier au second. Sa nostalgie pour cette époque. Les lieux sont les mêmes. Des pavillons dans une banlieue tranquille. Une famille absente. Des amis en guise d'évasion. Le temps des premiers amours. Et le cinéma, surtout. La réalisation d'un film de zombies avec une caméra empruntée au daron, des trucages et du maquillage maison, des dialogues écrits sur le vif avant la prise, à l'arrache, quoi. Le réalisateur en herbe a déjà choppé toutes les mimiques. Il faut dire qu'entre Abrams et Spielberg pour le coacher, il y a pire. Elle Fanning fait super bien la goule ! On retrouve certains objets emblématiques : les jeux électroniques, le walkman. Abrams voulait montrer à quel point la période E.T, Star Wars, Indiana Jones a compté pour lui. Du cinéma de pur divertissement fait avec amour en s'inspirant des BD, des cartoons, du film d'horreur, de catastrophe ou du western, de ce qu'on faisait quand on était gamin avec ses copains. Ça racontait une vraie histoire. Les effets spéciaux passaient après. C'est ce que ça semble vouloir dire. Prenez-en de la graine.

Sans grande prétention J.J. Abrams signe un doux film de Science-Fiction dans la lignée de E.T. et des Goonies. Remarquablement tourné avec un brin de spectacle en plus, il arrive à créer des personnages attachants et un style rétro à ce film qui finalement vous embarque dans votre enfance tout du long. La mise en scène est remarquable.

Un film de science-fiction honnête signé J.J. Abrams qui rend un hommage au cinéma de Steven Spielberg qui produit le film. Un mélange de suspense et de tendresse. Le casting est bon : Kyle Chandler, Elle Fanning, Joel Courtney, Riley Griffiths, Gabriel Basso, Ryan Lee, Noah Emmerich et Ron Eldard. L'histoire d'un groupe de jeunes personnes qui réalise un film amateur de zombies, mais un soir en plein tournage un train avec une mystérieuse cargaison va dérailler sous leurs yeux. Suivront des disparations et événements inexplicables qui va bouleverser la vie de cette ville. Un spectacle qui tient en haleine, malgré quelques longueurs vers la fin qui est trop brève.

J.J. Abrams nous livre un vibrant hommage au cinéma SF des années 80, fourmillant de références à cet âge d'or révolu. C'est bien filmé, bien interprété et même si les ressorts dramatiques peuvent paraître éculés, le tout reste fichtrement convaincant, du début à la fin. Une belle réussite, dont les fans des Goonies, E.T. et autres Stranger Things auraient bien tort de se priver.

En 2011 J.J Abrams rendait hommage à Spielberg (cette scène du train quand on voit « The Fabelmans », c’est du velours rouge de fauteuil de ciné) dés sa 3ème réalisation. Une bande de gamins en 1979 essayant de tourner un film, une amourette (Elle Fanning déjà grande comédienne), des problèmes de familles et des méchants militaires, des petites doses d’humour et d’émotions, du grand spectacle, du mystère et des frissons, du surnaturel, pas de doute Steven a un grand admirateur qui se régale à recycler ses jouets. C’est sympa et efficace, ça remue très agréablement la nostalgie des productions eighties et ça n’oublie pas d’être très bien filmé. Un grand divertissement.

Le film est magnifique et transpire l'inspiration merveilleuse d'un écrit fantastique de j.j. abrams. Inutile de citer Spielberg qui est derrière, ça semble presque évident. Ca rappelle largement E.T. sans toutefois atteindre sa beauté magistrale. Néanmoins on retrouve cette sensation nostalgique qui fait honneur à l'enfance, aux rêves, à l'aventure et à l'amour. Etonnant.

Vraiment un très bon film de SF avec un casting de jeunes acteurs époustouflants (excellente Elle Fanning), une histoire qui fait forcément penser au célèbre « E.T. », une très belle mise en image et des scènes grandioses (scène du train), parsemées d’humour et parfois touchantes. Encore une belle réussite pour J.J. Abrams, qui est en phase de devenir une référence dans le milieu de la SF.

Été 1979, une petite ville de l’Ohio. Alors qu'ils tournent un film en super 8, un groupe d’adolescents est témoin d'une spectaculaire catastrophe ferroviaire. Ils ne tardent pas à comprendre qu'il ne s'agit pas d'un accident. Peu après, des disparitions étonnantes et des événements inexplicables se produisent en ville, et la police tente de découvrir la vérité… Une vérité qu’aucun d’entre eux n’aurait pu imaginer. Si Steven Spielberg traverse une période creuse depuis La Guerre des Mondes, travailler avec d'autres réalisateurs semble lui être bénéfique et lui apporter une vitalité qu'il a quelque perdue. Après la trilogie Transformers coproduite (et même codirigée, cela ne fait aucun doute) avec Michael Bay, voici Super 8 produit par le cinéaste et réalisé par J. J. Abrams (créateur des séries Alias et Lost et réalisateur de Mission : impossible III). Le second rend hommage au premier auquel il voue une grande admiration avec une histoire entre E.T. et Rencontres du Troisième type (le film se passe d'ailleurs à la même époque). On retrouve ici toutes les thématiques chères à Spielberg : l'enfance, l'inconnu, l'étrange... et même l'esthétique n'est pas sans rappeler les meilleurs films du réalisateur. Là encore, on sent que J.J. Abrams et Steven Spielberg ont travaillé main dans la main et signent un film de science-fiction divertissant avec un récit efficace. Les jeunes comédiens sont formidables et Elle Fanning (Somewhere) confirme qu'elle a autant de talent que sa grande sœur et qu'elle devrait être promise à une formidable carrière. On peut néanmoins regretter que, malgré ses nombreuses qualités, Super 8 n'arrive pas à reproduire intégralement la magie des Spielberg originels auxquels il rend hommage et l'on a parfois l'impression d'une copie certes de qualité mais manquant parfois d'âme car n'ayant pas toute la saveur de l'original. Néanmoins, ne faisons pas la fine bouche et sachons apprécier ce divertissement de grande qualité qui tient ses promesses.

Un vrai film de SF à l'ancienne où l'originalité nous transporte entre "Rencontre du 3ème type", les "Goonies" et autres films de cette époque où tout le monde était d'accord pour encenser des films devenus cultes depuis. Le final déçoit malgré tout par des racourcis scénaristiques, comme si, après deux heures, il fallait finalement conclure.
Par contre, le montage final du film des "mômes" est un régal d'humour et la jeune actrice offre une prestation exceptionnelle dans un monologue sur fond d'un train qui passe.... Scène d'ailleurs où l'action catastrophique est un autre grand moment de cinéma.

Spoilers !

Il suffit d'ajouter un seul chiffre à son titre pour dire quelque chose de l'essence du dernier film de J.J Abrams. Super 8 devient alors Super 80, et définit parfaitement la nostalgie émanant de cet objet cinématographique. J.J Abrams plante le décor de son film dans un pays des merveilles ( Alice est bien présente ) qui concorde parfaitement à un certain cinéma de l'époque en même temps qu'à une insouciance typique de celles et ceux qui n'ont pas encore seize ans. Le déroulement de l'action n'a en soi aucune exigence précise en matière d'époque, et le film aurait pu se passer de nos jours. Mais il y a dans le souvenir des années 80, véhiculé entre autres par un bon nombre de films produits à la même période, une absence de cynisme. Cynisme que le vingt-et-unième siècle n'a certes pas inventé, mais qui est beaucoup plus prégnant dans notre époque contemporaine. Ca n'est pas un hasard si le film fait le choix de la nostalgie - sans jamais paraître réactionnaire : à l'image de sa référence première, Super 8 est un cinéma du merveilleux. Comme chez Spielberg donc, mais celui d'il y a quelques décennies, où les extra-terrestres ne venaient pas détruire l'Amérique et déclarer la guerre à notre monde. Super 8 peut alors se voir comme une célébration de l'innocence, mais surtout comme un témoignage absolu de la puissance du cinéma. Mais plus que dans la mise en abyme et les films dans le film ( la caméra qui enregistre l'événement déclencheur de l'action n'est pas au centre du film, il n'a pas été réalisé par Brian de De Palma ), c'est dans la mise en scène que se manifeste le désir d'enchantement à l'oeuvre ici. En témoigne le choix d'une photographie à dominante bleue qui ne renvoie pas à du concret mais à une sorte de réel fantasmé. Et le paradoxe dans ce monde qui nous rappelle souvent sa matière factice, c'est que l'histoire qui s'y déroule est plutôt touchante.

Un des codes connus du film de monstre est de ne pas dévoiler l'apparence de la bête trop tôt, et de laisser ainsi aux spectateurs la possibilité de l'imaginer par ses propres moyens. Super 8 ne déroge pas à la règle, et laisse intacte sa science de la suggestion pendant une bonne partie de son déroulement. Mais la cause est ici différente de bon nombre d'autres films du genre : si on ne voit pas la bête au début, c'est parce qu'il y a déjà Elle Fanning et qu'on ne peut pas avoir deux extra-terrestres à l'écran en même temps. La belle Elle, dont il faudrait vérifier la carte d'identité ( autant de maturité dans le jeu, d'assurance, de personnalité et de charme ne sont pas possibles à cet âge-là ), déplace à elle seule les enjeux d'un film qui ne peut se contenter de n'être qu'une comédie d'aventures faisant revivre l'esprit des années 80. Car Super 8 n'est pas tellement un film de monstre, sinon le portrait délicat et attentionné de l'adolescence en même temps que la captation d'un des fondamentaux du septième art : voir la beauté. Le film met en place une certaine dichotomie qui résume plutôt bien le cinéma : que filmer entre le spectacle et l'être humain ? En jouant sur l'opposition de deux personnages tous deux amoureux de la même fille, J.J Abrams établit une ligne de divergence entre l'idée qu'il faut épater la galerie ( soit Charles Kaznyk et sa fascination pour le grand spectacle et les " grosses productions " ) et celle, plus pure, qu'il n'y a pas besoin de pyrotechnie pour réussir un film puisque la beauté d'une fille est un effet spécial qui suffit ( Joe Lamb ). Et malgré les effets déployés dans Super 8, J.J Abrams se rangerait dans la seconde catégorie. Ca n'est d'ailleurs pas un hasard si le film est dirigé par le regard de Joe, qui voit les choses avant et mieux que tout le monde, qu'il s'agisse de l'accident du convoi que Charles ne pressent pas ( il n'a pas l'instinct d'un réalisateur ) ou d'Alice, qui lorsqu'elle est vue par ce même Joe est plus jolie que jamais. Super 8 est en ce sens moins un film sur ce qu'il faut voir qu'une oeuvre qui dit l'importance du regard, et Abrams de poser une question importante s'il en est : pourquoi faire du cinéma ? La réponse est donnée de manière très simple par Super 8 : pour regarder les filles bien sûr, que la caméra magnifie comme aucun autre art.