AlloCiné
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Votre avis sur Prisoners ?
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Tout commence par le plan le plus paisible qui soit: un sous-bois et une biche progressant parmi les arbres. Cette vision de rêve est accompagnée, en voix off, par la plus belle des prières, le Notre Père. La caméra s'éloigne, faisant apparaître au premier plan deux hommes, un adulte et un adolescent, un père et son fils probablement. C'est le premier qui récite le Notre Père tandis que le second tient en mains une carabine. Il vise et abat la biche. La paix fait place à la violence et au sang, le rêve tourne déjà au cauchemar.
Car, très vite, nous savons que nous avons affaire à un thriller des plus anxiogène, qui va nous tenir en haleine et ne plus nous lâcher jusqu'au plan final (qui n'est d'ailleurs pas une fin à proprement parler). Deux enfants, deux fillettes, vont disparaître, l'une étant la fille de l'homme que l'on a vu dès la première scène, l'autre étant la fille d'un couple ami. Où sont donc passées Anna et Joy? Un homme qui rôdait par là est arrêté, interrogé puis relâché faute de preuves. Mais le père d'Anna ne l'entend pas de cette oreille et décide d'engager lui-même ses propres recherches.
Entre le détective Loki et le père d'Anna se met en place une compétition et une course haletante vers la vérité. Malheureusement le film bascule aussi très vite dans l'horreur totale car le père d'Anna est prêt à tout pour retrouver sa fille, y compris à la séquestration et à la torture du prétendu coupable. Denis Villeneuve, le réalisateur, ne se refuse rien, il impose aux spectateurs les scènes les plus glauques et les plus terrifiantes. Du coup, le film a beau être captivant, il suscite également un profond malaise. Pourquoi ces plans sur un visage roué de coups, tuméfié, ensanglanté? Ces choix de mise en scène me paraissent des plus regrettables. Ce que je reprochais à "La Vie d'Adèle" à propos des scènes de sexe, je le reproche également à "Prisoners" à propos des scènes de violence.
Il y avait moyen de faire un film tout aussi efficace et beaucoup moins tendancieux en optant pour d'autres choix de mise en scène, moins paresseux et plus respectueux des spectateurs. Lors d'une scène, le père d'Anna, devant la pièce qui maintient prisonnier l'homme qu'il croit coupable, essaie à nouveau de réciter le Notre Père. Mais arrivé au "pardonne-nous nos offenses..." il s'arrête, il ne peut pas aller plus loin. Il sait que ce qu'il fait est atroce et qu'il ne peut pas demander pardon quand il ne pense qu'à torturer. Voilà une scène judicieuse, mais il y en a trop d'autres qui provoquent la nausée.
En fin de compte, malgré quelques beaux moments, quelques bons choix de mise en scène, c'est un film qui manque singulièrement de finesse! 6/10
Car, très vite, nous savons que nous avons affaire à un thriller des plus anxiogène, qui va nous tenir en haleine et ne plus nous lâcher jusqu'au plan final (qui n'est d'ailleurs pas une fin à proprement parler). Deux enfants, deux fillettes, vont disparaître, l'une étant la fille de l'homme que l'on a vu dès la première scène, l'autre étant la fille d'un couple ami. Où sont donc passées Anna et Joy? Un homme qui rôdait par là est arrêté, interrogé puis relâché faute de preuves. Mais le père d'Anna ne l'entend pas de cette oreille et décide d'engager lui-même ses propres recherches.
Entre le détective Loki et le père d'Anna se met en place une compétition et une course haletante vers la vérité. Malheureusement le film bascule aussi très vite dans l'horreur totale car le père d'Anna est prêt à tout pour retrouver sa fille, y compris à la séquestration et à la torture du prétendu coupable. Denis Villeneuve, le réalisateur, ne se refuse rien, il impose aux spectateurs les scènes les plus glauques et les plus terrifiantes. Du coup, le film a beau être captivant, il suscite également un profond malaise. Pourquoi ces plans sur un visage roué de coups, tuméfié, ensanglanté? Ces choix de mise en scène me paraissent des plus regrettables. Ce que je reprochais à "La Vie d'Adèle" à propos des scènes de sexe, je le reproche également à "Prisoners" à propos des scènes de violence.
Il y avait moyen de faire un film tout aussi efficace et beaucoup moins tendancieux en optant pour d'autres choix de mise en scène, moins paresseux et plus respectueux des spectateurs. Lors d'une scène, le père d'Anna, devant la pièce qui maintient prisonnier l'homme qu'il croit coupable, essaie à nouveau de réciter le Notre Père. Mais arrivé au "pardonne-nous nos offenses..." il s'arrête, il ne peut pas aller plus loin. Il sait que ce qu'il fait est atroce et qu'il ne peut pas demander pardon quand il ne pense qu'à torturer. Voilà une scène judicieuse, mais il y en a trop d'autres qui provoquent la nausée.
En fin de compte, malgré quelques beaux moments, quelques bons choix de mise en scène, c'est un film qui manque singulièrement de finesse! 6/10
Thriller assez efficace , comediens pas mauvais , dommage que le film soit un peu long et le scenario pas trop credible mais bon suspens dans l'ensemble.
Denis VILLENEUVE réalise un thriller dans la lignée la plus sombre du genre, avec un suspense aux twists labyrinthiques et une mise en scène au cordeau. On y retrouve un excellent Jake GYLLENHAAL dans la peau d'un détective désabusé mais tenace, face à un sombre Hugh JACKMAN qui, même sans les griffes de Wolverine, déchaîne une rage féroce. "Prisoners" explore efficacement les frontières du péché et de la délivrance, du crime et du châtiment.
Un jour de Thanksgiving dans une banlieue pavillonnaire américaine, les Keller (parents et leurs 2 enfants) vont prendre le repas chez leurs voisins et amis. Un inquiétant camping car vétuste sillonne dans le quartier. Les parents, malgré leur vigilance, laissent leurs deux jeunes filles respectives rejoindre le logement voisin des Keller. En milieu d’après midi, ils s’aperçoivent de leurs disparitions. Ils alertent la police qui intervient rapidement et met très vite la main sur un simple d’esprit, coupable idéal et annoncé. Faute de preuve, ils le relâchent au bout de 24 heures. Keller père, fou de rage devant cette justice inefficace, décide de faire parler le talion au prétexte, compréhensible de tous, que des enfants non retrouvés dans les 7 jours, sont toujours retrouvés morts. La compassion marche à plein et le spectateur prend fait et cause pour ce père de famille devenant bourreau lui-même. Le film offre ici une belle opposition entre le timing lent d’une enquête de justice et l’action du père conduite par une urgence vitale. La première demi-heure est impeccable ; après de multiples micros rebondissements l’homme que tout accable (Alex Jones) est forcément le coupable. Un seul geste de cruauté inattendu de sa part sur un pauvre chien le condamnera définitivement Alex. Et même les plus réticents à l’auto justice se verront adhérer au choix du père.
Ce thriller emprunte beaucoup à « Zodiac » de Fincher dans son rythme narratif hypnotique. La trame scénaristique est aussi infernale et les 2h30 truffées de retournements de situation passent très rapidement. Une belle réussite. On retrouve aussi dans ce film un peu de « Mystic river » d’Eastwood dans sa façon de dépeindre une Amérique élevée dans la peur de l’autre, handicapée par une forme de paranoïa génétique et une foi plus inhibante qu’aidante. Keller père stocke des provisions dans le garage à côté des masques à gaz ; c’est « Take Shelter » de Nicholls mais en plus démonstratif. Denis Villeneuve met un peu trop de balise à l’image (le sifflet, le labyrinthe, les serpents,…) et joue aussi trop avec ses rebondissements. Conséquence, l’intrigue s’évente au point de faire oublier l’enjeu dramatique de la disparition de deux petites filles, mais aussi une distance émotionnelle se créée par l’absence de dilemmes moraux.
Oscarisé avec un film à petit budget passé inaperçu (« Incendies »), Denis Villeneuve joue dans la cour des grands avec ce film et réussi tout de même son coup avec une photo sombre adaptée, un scénario nourri et un casting épatant. Ce drame familial vaut sérieusement le détour même si les ficelles du genre sont quelques peu éculés et les références un peu trop pesantes pour ce film.
A voir : réussi, captivant mais pas novateur.
Ce thriller emprunte beaucoup à « Zodiac » de Fincher dans son rythme narratif hypnotique. La trame scénaristique est aussi infernale et les 2h30 truffées de retournements de situation passent très rapidement. Une belle réussite. On retrouve aussi dans ce film un peu de « Mystic river » d’Eastwood dans sa façon de dépeindre une Amérique élevée dans la peur de l’autre, handicapée par une forme de paranoïa génétique et une foi plus inhibante qu’aidante. Keller père stocke des provisions dans le garage à côté des masques à gaz ; c’est « Take Shelter » de Nicholls mais en plus démonstratif. Denis Villeneuve met un peu trop de balise à l’image (le sifflet, le labyrinthe, les serpents,…) et joue aussi trop avec ses rebondissements. Conséquence, l’intrigue s’évente au point de faire oublier l’enjeu dramatique de la disparition de deux petites filles, mais aussi une distance émotionnelle se créée par l’absence de dilemmes moraux.
Oscarisé avec un film à petit budget passé inaperçu (« Incendies »), Denis Villeneuve joue dans la cour des grands avec ce film et réussi tout de même son coup avec une photo sombre adaptée, un scénario nourri et un casting épatant. Ce drame familial vaut sérieusement le détour même si les ficelles du genre sont quelques peu éculés et les références un peu trop pesantes pour ce film.
A voir : réussi, captivant mais pas novateur.
C'est un assez bon film, mais loin du chef-d'oeuvre qu'on m'avait promis. Ce n'est pas un film de mise en scène, c'est un film de scénario. Oui, il y a un très bon scénario et j'aime ça, mais ça manque beaucoup de tension et c'est très inégal. Je veux dire par là que c'est pas assez régulier, y'a parfois des longueurs qui gâchent un peu l'homogénéité du film. Y'a des moments qui ne servent pas à grand chose, et quand ça demande une tension extrême, c'est un peu décevant. Malgré tout, ça reste un film plutôt agréable à regarder, notamment parce que les acteurs sont excellents. Hugh Jackman en premier lieu qui est assez exceptionnel dans son rôle de père torturé. Je suis aussi un peu déçu de la fin, je m'attendais à quelque chose d'un peu plus dramatique, mais là j'ai eu l'impression que le déroulement ne servait pas à grand chose. Bref, oui je suis déçu par ce film, même si je ne me suis pas forcément ennuyé devant, je m'attendais à quelque chose de bien mieux.
Un sujet bien traité avec deux acteurs vedettes mais si le tout est vraiment soigné, cohérent et intelligent ; cela montre au-delà de la démonstration et de la vraisemblance un vide de sens. On comprend les personnages notamment le policier qui est le vrai repère mais cela ne mène pas si loin dans cette considération de la banalité du mal qui est la trame du récit
spoiler:
la meurtrière démentielle dit agir par vengeance, en guerre contre Dieu, il est récité plusieurs fois le notre père et il est question de démons mais il n'en est rien dit de plus tel le film qui s'arrête sans que l'on ait vraiment confirmation que le père soit sorti de son trou à temps.
D'explicitudes en implicitudes et implications, de quoi parle vraiment le film ? un moralisme bien convenu ou un mystère ?
D'explicitudes en implicitudes et implications, de quoi parle vraiment le film ? un moralisme bien convenu ou un mystère ?
Difficile de rester insensible à ce drame policier et comment ne pas s'identifier à ce père qui voit son existence anéantie par le kidnapping de sa fille. L'idée même qu'il découvre (par tous les moyens) la vérité sur sa disparition est carrément bienvenue. Keller Dover (Hugh Jackman très crédible) prend les commandes pendant que l'inspecteur Loki (Jake Gyllenhaal, bon mais parfois un peu trop pataud dans ses réactions) mène l'enquête. Plus que le jeu d'acteur, l'environnement apporte une dimension supplémentaire à la réalisation, un climat lourd et pluvieux, des décors sombres et malsains. Plus le film avance, moins on y croit et plus on sent que toute cette histoire doit être appréhendée différemment... mais après tout c'est ça la griffe "Denis Villeneuve".
Très déçu au vu des critiques
Ce film ne mérite absolument pas 4,5/5. Trop long, beaucoup trop long, des longueurs, des invraisemblances...
Ce film ne mérite absolument pas 4,5/5. Trop long, beaucoup trop long, des longueurs, des invraisemblances...
Cinéphiles 44
Avec une maîtrise totale de son scénario Denis Villeneuve instaure un climat pesant. L’esthétisme a été travaillé avec précision. Les acteurs sont au plus haut de leur forme. Mais quelque chose sonne inabouti. Peut-être est-ce parce qu’au fond l’intrigue n’est pas si corsée que cela. Certes, on n’imagine pas cette chute, mais après deux heures trente de suspense, on s’attendait certainement à quelque chose de moins banal. De plus les personnages, de par ce qu’il leur arrive, sont fermés aux autres, ce qui n’aide pas le spectateur à s’identifier à eux. En conclusion Prisoners est un très bon thriller, mais le manque d’émotions partagées créé une véritable barrière qui nous empêche d’être intégrés pleinement à l’intrigue.
D'autres critiques sur ma page Facebook : Cinéphiles 44
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Je suis assez partagé par ce film : d’un côté il est bien mené par une orchestration envoûtante et cependant discrète, une ambiance soutenue, lourde, par moments insoutenable ; et d’un autre côté, le film nous propose la loi du Talion et la torture comme solutions à un drame qui peut toucher n’importe qui d’entre nous. Et si Villeneuve était malin ? La disparition d’une enfant peut-elle justifier la torture d’un suspect, de se faire justice soi-même ? Après tout, qui peut affirmer ne pas devenir un primitif devant un tel drame ? C'est ce qui est dit en substance. Surtout quand on a la conviction de pressentir la vérité et de s’impatienter devant une justice qui paraît sourde et lente. Villeneuve est malin car ses personnages n’ont pas tout à fait tort ni tout à fait raison. Il est malin car il crée un double malaise : comme tout parent, la disparition d’un enfant fait mal et on peut comprendre la rage sauvage, primitive des parents qui décident de se faire justice. Voilà pourquoi Villeneuve est malin car il semblerait qu’il ait réussi à déculpabiliser les actes de son personnage Dover (Hugh Jackman)
spoiler:
puisqu’il était sur la bonne voie
mais sa méthode employée pour y parvenir est compensée par les remords de l’autre père Birch (Terrence Howard). A cela s’ajoute le jeu tout en retenue, sous pression maîtrisée de l’inspecteur Loki (Jake Gyllenhaal) qui fait tout pour apaiser la rage de Dover, qui fait tout pour l’empêcher de se faire justice. spoiler: Il dit à l’épouse de Dover qu’il sera tout de même arrêté
. La morale est quelque part sauve. Oui, c’est malin, quelque peu pervers, et je dois avouer que je me suis laissé prendre…
mais sa méthode employée pour y parvenir est compensée par les remords de l’autre père Birch (Terrence Howard). A cela s’ajoute le jeu tout en retenue, sous pression maîtrisée de l’inspecteur Loki (Jake Gyllenhaal) qui fait tout pour apaiser la rage de Dover, qui fait tout pour l’empêcher de se faire justice. spoiler: Il dit à l’épouse de Dover qu’il sera tout de même arrêté
. La morale est quelque part sauve. Oui, c’est malin, quelque peu pervers, et je dois avouer que je me suis laissé prendre…
La première chose qui frappe dans « Prisoners », c’est la réalisation soignée et old school. Pas de caméra qui virevolte dans tous les sens pour soit disant appuyer l’action (même si à la base ce n’est pas un film d’action, il y a quand même quelques passages vitaminés). Le réalisateur pose sa caméra et joue avec ses acteurs, leurs mouvements, compose son image, la recadre sans cesse grâce à son décor très atypique.
L’ambiance est assez sombre, que ce soit à travers des personnages ou du climat très porté sur la grisaille et la pluie. Ambiance très « Seven » donc sans pour autant donner un film aussi réussi et prenant.
L’histoire se cantonne dans le réalisme absolu où l’on se dit que tout ce qui est raconté peut arriver à n’importe qui. C’est en cela que le film fait fort car il parle au spectateur, même dans les moments les plus durs et le remue non-stop.
Que ce soit Jackman ou Gyllenhaal, les acteurs sont très justes, chacun évoluant pendant 2h30. Un autre tour de force du film est de nous amener à nous demander jusqu’où ils vont repousser les limites. Ce qui contribue à l’ambiance déjà bien plombée du film.
Le bémol, c’est la longueur du film. Non pas que 2h30 soit complètement insurmontable mais il faut avouer que parfois, ça traîne en longueur. Je n’ai pu m’empêcher de faire quelques pauses afin de souffler un peu et éviter de m’endormir. Ce qui m’a également déplu, c’est la répétition par deux fois des mêmes principes pour faire avancer l’enquête spoiler: (arrestation d’un désaxé que l’on s’acharne à rendre responsable du crime)
… ça donne alors l’impression d’un manque cruel d’imagination. Sans parler d’une confusion à un moment précis du film qui perd un peu le spectateur (pour des raisons évidentes consistant à éviter tout spoil, je me garderai bien de vous dire à quel moment du métrage).
Bref ! A voir au moins une fois car il est rare qu’un film soit aussi intense émotionnellement parlant. Ça reste donc une expérience mais perso, je doute pouvoir tenir devant une seconde vision.
L’ambiance est assez sombre, que ce soit à travers des personnages ou du climat très porté sur la grisaille et la pluie. Ambiance très « Seven » donc sans pour autant donner un film aussi réussi et prenant.
L’histoire se cantonne dans le réalisme absolu où l’on se dit que tout ce qui est raconté peut arriver à n’importe qui. C’est en cela que le film fait fort car il parle au spectateur, même dans les moments les plus durs et le remue non-stop.
Que ce soit Jackman ou Gyllenhaal, les acteurs sont très justes, chacun évoluant pendant 2h30. Un autre tour de force du film est de nous amener à nous demander jusqu’où ils vont repousser les limites. Ce qui contribue à l’ambiance déjà bien plombée du film.
Le bémol, c’est la longueur du film. Non pas que 2h30 soit complètement insurmontable mais il faut avouer que parfois, ça traîne en longueur. Je n’ai pu m’empêcher de faire quelques pauses afin de souffler un peu et éviter de m’endormir. Ce qui m’a également déplu, c’est la répétition par deux fois des mêmes principes pour faire avancer l’enquête spoiler: (arrestation d’un désaxé que l’on s’acharne à rendre responsable du crime)
… ça donne alors l’impression d’un manque cruel d’imagination. Sans parler d’une confusion à un moment précis du film qui perd un peu le spectateur (pour des raisons évidentes consistant à éviter tout spoil, je me garderai bien de vous dire à quel moment du métrage).
Bref ! A voir au moins une fois car il est rare qu’un film soit aussi intense émotionnellement parlant. Ça reste donc une expérience mais perso, je doute pouvoir tenir devant une seconde vision.
Très fin et intelligent malgré tout un peu simple-------------------------------------------------------------------------------------A Thanksgiving 2 couples qui étaient allés manger ensemble perdent leurs filles respectives, disparues alors qu'elle ne faisait que traverser la rue. Voilà le déclencheur d'un film de 2h33, un film qui se centre sur la psychologie des personnages et c'est réussi mais 2h33 c'est long il aurait fallu redoubler de rebondissements pour éviter le sentiment de fatigue qui guète le spectateur au bout d'un moment. Un des défauts de ce film est aussi que les personnages que le spectateur peut juger comme potentiellement coupables est très réduit et ainsi que la fin ne surprend pas tant qu'elle aurait pue. Malgré tout un casting exceptionnel est au service du film avec Hugh Jackman qui interprète le rôle d'un père à la recherche de sa fille avec beaucoup plus de finesse que son interprétation de Wolverine, ou encore Jake Gyllenhaal toujours parfait dans ses rôles et cette fois qui joue le rôle d'un policier qui se démène pour retrouver les fillettes. A la technique c'est pas mal les cadrages sont un peu communs et manquent d'originalité mais ils ne sont pas maladroits, la musique aurait pue se faire plus remarquer mais tant pis..................................
Un thriller bien ficelé... mieux n'aurait pas été trop demander.
Un thriller bien ficelé... mieux n'aurait pas été trop demander.
Définitivement trop long. L'atmosphère et les trompe-l'oeil s'étirent en scènes inutiles, comme pour donner l'aura d'un grand film noir à ce qui est une base de bon scénario, d' acteurs au top, et de mise en scène bien léchée (exceptée le détail too much hoolywoodien de l'horrible maquillage ratée d'une tête humaine qui s'est prise des coups à n'en plus finir, pas crédible, sous les boursouflures). Du coup la base aux qualités réelles en prend un coup, et cette série us policière de luxe se prend pour du pur cinéma, ce que ça n'est pas. On aurait pu prendre un vrai plaisir sur 1h50, de blockbuster calibré pile poil, mais au-delà des 2H30, le lien ténu qui va se créer entre Gylenhaal et Jackman, de la méfiance vers le respect à venir, au-delà de leurs failles, se finit en pétard mouillé, hormis leurs performances de comédiens plus que notables. Bilan mitigé. Une bonne viande trop cuite, bien que mangeable... Aïe aïe aïe !
malgré un debut un peu long à mon goût , un très bon thriller, une bonne intrigue, à voir !!
Un scénario sur fond de déjà vu mais avec quelques subtilités qui donne un thriller captivant. Denis Villeneuve arrive à maintenir le suspense pendant une longue partie du film. Le dénouement est intéressant. Un casting impressionnant et assez homogène avec une mention à Hugh Jackman qui est véritablement excellent dans son rôle.
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