AlloCiné
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Note moyenne
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Votre avis sur Au bord du gouffre ?
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Un film assez fort car intriguant et prenant tout au long et qui surtout interroge sur les dérives de la religion et les limites de nos croyances. Les acteurs sont très bons - mention spéciale à Patrick Wilson. La fin est déroutante et nous marque...
La bonne surprise des films que j'ai regardés cette semaine, bon suspens, bien mené
AMCHI
On s'attache facilement aux personnages d'Au bord du gouffre, l'histoire est pas mal, quelques dialogues sont bien trouvés notamment entre le super croyant et le super athée pourtant on regrette que ce soit platement réalisé, c'est assez lisse ; on n'aurait souhaité plus de mordant et si la dernière demi-heure est plus rythmé la première tire un peu en longueur. Ce n'est pas un mauvais film c'est juste qu'Au bord du gouffre rate une occasion de nous offrir quelque chose d'original.
Henrico
Mais quelle mouche Tsétsé a bien pu piquer Michael Apted pour qu’il nous ponde un neuroleptique pareil ? L’intrigue est si tortueuse qu’elle enragerait un moine tibétain. Les dialogues sont si elliptiques, et les explications si opaques, qu’ils dégouteraient le plus accroc aux devinettes. De plus, ces explications sont si mal amenées qu’elles font penser à des parachutistes qu’on aurait lâchés en plein désert ! Quand à l’action, elle tourne encore plus au ralentie qu’un corbillard… Pourtant le britannique nous a déjà gratifié de bons films d’espionnage (Gorky Park), de bons thrillers (Blink, Cœur De Tonnerre)… What’s wrong with you Mikey ? Dieu merci, pour nous faire comprendre l’importance, ainsi que les véritables tenants et aboutissants de l’affaire Enigma, la sortie de « Imitation Game », l’excellent film de Morten Tyldum, est tombée à point nommé.
🎬 RENGER 📼
Matthew Chapman, qui n’avait plus réalisé depuis plus de vingt ans après Au coeur de minuit (1988) a décidé de revenir avec un drame "mou du genou" où il est question de religion et de beaucoup de scènes de dialogues au combien inutiles, où s’alternent histoire de nous maintenir éveillé, des flash-back à foison. Les seules questions que l’on se pose, c’est comment un tel film a pu être budgété à 10 millions de dollars alors que ce dernier se situe en grande partie sur le toit d’un immeuble (sans nul doute reconstitué en studio) et comment des acteurs reconnus tels que Patrick Wilson, Terrence Howard (qui est aussi producteur exécutif du film) & Liv Tyler ont pu accepter de jouer dans ce film. Quitte à passer plus de 90 minutes devant un film qui se focalise sur les croyances religieuses, un bon conseil, regardez l’affiche française du film, elle spoile tellement qu’il ne vous sera plus nécessaire de faire l’effort de le voir dans son intégralité.
Pour un film sorti directement en DVD, ce long-métrage bénéficie d’un casting pas ridicule, mais qui est un rappel un peu déprimant pour ces acteurs qu’ils ne sont pas des pointures d’Hollywood : Charlie Hunnam (dont la carrière est encore en devenir), Liv Tyler (dont au contraire la carrière est au fond du gouffre), Patrick Wilson (éternel second couteau) et Terrence Howard (qui n’arrive pas à se défaire de la mauvaise publicité que son aventure avortée avec “Iron Man” lui a laissé). Le film en lui-même est un thriller un peu mou doublé d’un drame romantique sur fond de jalousie et de fanatisme religieux. Dès le départ on comprend que la volonté suicidaire de Gavin n’est pas de son fait, mais provoquée par une contrainte. Le film se lance alors dans un long flashback, entrecoupé de retour au présent, qui nous présente la succession des événements ayant conduit à la présente situation. Si le drame n’est pas très excitant et la relation amoureuse assez vite devinée, les obstacles sont eux plus intéressants et notamment la lutte entre c’est deux hommes pour cette femme qui se double de deux visions radicalement différente du monde et surtout de la spiritualité. Le mari est un “reborn-christian” qui voit dans la religion un moyen de donner du sens au monde et une nécessité pour se sauver, alors que l’amant ne voit que la tolérance comme moyen de permettre le vivre ensemble et dans la religion la source de tous les maux. On le voit les opinions sont radicalement tranchées et sont parfois très caricaturales faisant notamment du mari un quasi psychopathe. Mais il faut cependant voir dans cet affrontement le seul bon point d’un film dont le drame romantique n’est ni inédit ni particulièrement émouvant ou créatif. L’interprétation est solide, mais n’arrive pas à transcender ou amener un supplément d’âme à un film qui utilise le poncif du drame amoureux pour exprimer de façon un peu manichéenne l’opposition croyants/athées. Pas inintéressant, et assez surprenant comme sujet pour un film américain, mais pas non plus très excitant, juste regardable.
Voici un film qui tire toute sa réussite d'un solide scénario, de personnages très bien charpentés et d'un montage qui sait parfaitement ménager le suspense jusqu'à son terme. Ce qui n'aurait pu être qu'une banale histoire d'amour impossible est un film efficace et intéressant de bout en bout.
Un film moyen qui ne repose que sur la psychologie des personnages or celle ci n'est pas assez approfondi , ce qui en fait un film regardable mais qui n'apporte pas grand chose . Un peu mou , pas très divertissant , un Terence Howard sous exploité , reste Charlie Hunnam plutôt convainquant et s'essayant à un autre registre que Sons of anarchy .
Pas incontournable .
Pas incontournable .
Le premier problème est que le film a essayé de susciter la réflexion mais il n'y est pas parvenu étant donné que l'argument du christianisme contre l'athéisme utilisé n'est pas valable en soi. Liv Tyler semblait plutôt distante et apathique dans cette histoire. Je ne suis pas nécessairement contre mais ses personnages donnent cette impression dans beaucoup de ses films. Le principal problème était le rôle principal Charlie Hunnam qui à en juger par ce seul film ne sait pas jouer considérant ce qu'il avait traversé et qu'il était sur le point de se suicider il semblait s'en sortir plutôt mal racontant son histoire comme s'il prenait une bière avec un ami. Lorsqu'il s'agit d'un film dramatique vous devez être capable de vous associer aux personnages du film à un certain niveau mais dans ce cas c'était vraiment difficile à faire. Dans l'ensemble Au bord du gouffre essayait d'être artistique et émotionnel mais il n'a jamais été convaincant en raison de la médiocrité de chacun de ses aspects...
Un film qui commence plutôt bien avec en prime un pitch accrocheur mais qui sombre trop vite dans le moralisme et la prétention de bas étage.
Tout en haut d'un immeuble, face à une horloge, un homme se tient debout face au vide. La police est appelée et le policer Hollis Lucetti choisit de monter sur le toit pour tenter de raisonner le suicidaire. Ce dernier se nomme Gavin et il ne cherche pas à s'ôter la vie mais plutôt à en protéger une. Car s'il ne saute pas dans le vide à midi, la femme qu'il aime mourra...
La réalisation de Matthew Chapman n'est pas grandiose: le cadrage est passable, les prises de vues pas géniales, les mouvements de caméra assez fades et la mise en scène est bateau.
Le scénario a donc une très bonne idée de départ et contient de bonnes scènes avec un suspense qui va en crescendo. Malheureusement il y a des longueurs, certains retournements de situation sont trop faibles, l'histoire amoureuse entre Gavin et Shana n'a rien d'intéressant ou d'original et le tout finit par être assez énervant à force de nous jeter ses messages de tolérance au visage.
La plupart des acteurs ne sont pas extra, surtout les premiers rôles mais les seconds s'en sortent bien et Patrick Wilson (Joe Harris) livre une très bonne interprétation.
Les personnages sont écrits avec pas mal de profondeur, on sent le travail derrière mais le personnage principal est insupportable. Il bourre le crâne d'un pratiquant religieux en lui expliquant combien le fanatisme religieux est dangereux, donc il a forcément raison, il est ami avec un homosexuel donc forcément c'est quelqu'un de bien. Attention, je suis d'accord avec le fait que le fanatisme religieux peut être destructeur, il n'y a qu'à voir les actualités et je respecte beaucoup l'homosexualité. Mais à force vouloir rendre ce personnage attachant, il se transforme en une caricature insupportable. Il a également droit à un petit monologue machiste et sexiste (vive notre héros) et des répliques tellement utilisées qu'elles deviennent vraiment nulles (le discours sur la beauté des étoiles et de l'immensité de l'univers, le fait que ce soit une femme belle et forte qui n'a besoin de personnes), beurk, pitié...
À part ces petites taches, les dialogues restent bons.
La photographie est assez belle, avec une bonne lumière et d'assez bonnes couleurs.
Le montage est malheureusement trop simpliste et n'offre rien de vraiment consistant.
Des décors agréables, des costumes un peu trop caricaturaux et la musique pas toujours bonne.
Au bord du gouffre aurait pu être très bon sans sa morale trop explicite, son protagoniste détestable et ses caricatures.
Tout en haut d'un immeuble, face à une horloge, un homme se tient debout face au vide. La police est appelée et le policer Hollis Lucetti choisit de monter sur le toit pour tenter de raisonner le suicidaire. Ce dernier se nomme Gavin et il ne cherche pas à s'ôter la vie mais plutôt à en protéger une. Car s'il ne saute pas dans le vide à midi, la femme qu'il aime mourra...
La réalisation de Matthew Chapman n'est pas grandiose: le cadrage est passable, les prises de vues pas géniales, les mouvements de caméra assez fades et la mise en scène est bateau.
Le scénario a donc une très bonne idée de départ et contient de bonnes scènes avec un suspense qui va en crescendo. Malheureusement il y a des longueurs, certains retournements de situation sont trop faibles, l'histoire amoureuse entre Gavin et Shana n'a rien d'intéressant ou d'original et le tout finit par être assez énervant à force de nous jeter ses messages de tolérance au visage.
La plupart des acteurs ne sont pas extra, surtout les premiers rôles mais les seconds s'en sortent bien et Patrick Wilson (Joe Harris) livre une très bonne interprétation.
Les personnages sont écrits avec pas mal de profondeur, on sent le travail derrière mais le personnage principal est insupportable. Il bourre le crâne d'un pratiquant religieux en lui expliquant combien le fanatisme religieux est dangereux, donc il a forcément raison, il est ami avec un homosexuel donc forcément c'est quelqu'un de bien. Attention, je suis d'accord avec le fait que le fanatisme religieux peut être destructeur, il n'y a qu'à voir les actualités et je respecte beaucoup l'homosexualité. Mais à force vouloir rendre ce personnage attachant, il se transforme en une caricature insupportable. Il a également droit à un petit monologue machiste et sexiste (vive notre héros) et des répliques tellement utilisées qu'elles deviennent vraiment nulles (le discours sur la beauté des étoiles et de l'immensité de l'univers, le fait que ce soit une femme belle et forte qui n'a besoin de personnes), beurk, pitié...
À part ces petites taches, les dialogues restent bons.
La photographie est assez belle, avec une bonne lumière et d'assez bonnes couleurs.
Le montage est malheureusement trop simpliste et n'offre rien de vraiment consistant.
Des décors agréables, des costumes un peu trop caricaturaux et la musique pas toujours bonne.
Au bord du gouffre aurait pu être très bon sans sa morale trop explicite, son protagoniste détestable et ses caricatures.
Sautera, sautera pas, sautera, sautera pas, sautera, sautera pas, ... à répété pendant 1h40 environ. Mais si, vous verrez, on fini par s'y faire.
Tout ça .....pour ça ....... l'histoire se déroulant on se demande à quoi ça rime ces aller retour dans des flash back, et cette histoire du flic stérile ..... Si le postulat de la femme mal mariée qui se laisse séduire et vit une passsion torride est crédible, la fin laisse à désirer .......
Film à voir, il y a de l'idée mais ça manquait d'un petit quelque chose...
Très bonnes performances de Charlie Hunnam, Liv Tyler, et Patrick Wilson n'est pas mauvais. Le problème de ce film, c'est qu'il est basé sur deux histoires : La première, très réussie, sur le triangle amoureux entre les trois personnages interprétés par les acteurs cités au-dessus, et la deuxième totalement inutile sur l'inspecteur et ses problèmes conjugaux. Sans cette deuxième histoire, le film aurait pu être une réussite, dommage. Finalement, même si le drame principal est assez captivant, le reste m'a donné l'impression de me faire perdre mon temps...
Ce film parle de croyance, d'infidélité et d'homosexualité ... Pourrait on mourir pour celui ou celle qu'on aime ? Un film intriguant qui met en valeur tout le talent des acteurs surtout de Charlie Hunnam. Un film où l'on ne s'attend pas du tout à cette fin ... Je le compare beaucoup à Remember Me avec Robert Pattinson dans le style.
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