Derniers Avis : Minuit à Paris - Page 9

Dans ce film, Woody Allen nous invite à un voyage fantastique tout à fait surprenant et rudement bien mené. Un film bien sympathique !

Quand Woody Allen fait une déclaration d'amour à Paris, cela ne pouvait donner qu'un excellent film. D'abord, le scénario est drôle, poétique et philosophique. Allen a une réalisation classique mais il arrive à donner une ambiance particulière à ce film. Cette ambiance est dû à la musique très jazzy et à une magnifique photographie. Darius Khondji fait encore des miracles en tant que directeur photo. Le casting est incroyable, un beau mélange de français et d'américains, et on sent que les acteurs s'amusent. D'ailleurs, Cotillard n'a rarement été aussi belle. Bref, "Midnight in Paris" est magique et envoûtant.

Je viens de le voir a la télé et je ne regrette pas d avoir été au ciné. Déçue, beaucoup de mal a me plonger dans ce film très particulier par le mélange des époques. J apprécie beaucoup le talent de Woody allen mais je ne m'attendais pas du tout a ça. J ai trouve ce film un peu plat personnellement.

C'est dingue tous ces critiques professionnels qui voient en ce "Minuit à Paris" un chef-d'oeuvre, quand d'autres le descendent littéralement. Comme souvent, Woody Allen divise, et on se demande si certains ne feraient pas mieux de mettre leur subjectivité de côté, parce que la vérité se situe probablement ailleurs... Tout d'abord je trouve l'affiche du film très jolie, c'est assez rare pour être signalé. Le Paris d'hier est très bien filmé, mais malheureusement on n'échappe pas à certains clichés sur celui d'aujourd'hui. Mais pour moi, le souci principal vient du casting principal assez faiblard : Owen Wilson, mouais... Et puis Carla Bruni-Sarkozy - lol. En revanche, l'idée "à la cendrillon" des nuits du héros au beau milieu des années 20 est vraiment géniale, même si pas assez bien exploitée, de manière trop répétitive à mon goût. Comme souvent, ce sont les dialogues qui passionnent, et puis la réflexion principale du film, anti-passéiste, comme quoi il faut arrêter de penser que c'était mieux avant, est plutôt rafraîchissante. Une comédie qui n'a rien d'exceptionnel donc, mais qui se laisse regarder, et surtout écouter, avec grand plaisir. Amusant.

pas du tout fan de Woody Allen,

je suis vraiment tombé sous le charme
de ce film.

tant enthousiasmé
par la musique
que par le scénario,
le film ne manque pas de souffle,

on se laisse littéralement porter
par cette épopée poétique

Je ne connaissais pas la supercherie du film en le lançant et je dois bien dire que je me suis tout à fait pris au jeu. C'était malin et foutrement bien foutu. Allen a vraiment un sens de la mise en scène aiguisé, qui se traduit par une direction d'acteur d'anthologie et des cadres aux petits oignons. C'est pas le cinéma que je préfère, mais j'ai passé un très agréable moment. Puis quelle publicité pour la France, on ne va pas s'en plaindre.

Woody Allen traite à merveille du syndrome de l’âge d’or en confrontant son personnage principal à ses modèles d’une autre époque adulée. Si le film commence sur des bases classiques, il prend un virage fantastique surprenant et bienvenu. Le réalisateur américain réussit là un des ces meilleurs essais en sortant un peu de ses sentiers battus habituels. Et c’est souvent dans ce cas de figure qu’il est le plus efficace.

Minuit a Paris est un film très agréable, premièrement, c'est Paris en elle même qui ebloui le spectateur, puis c'est le scénario, toujours de Woody Allen qui épate. A première vue assez étrange, ce scénario se révèle être d'une intelligence assez rare, le film nous emmène avec son personnage dans l'ambiance parisienne du début du 20ème siècle et tous les artistes de l'époque pour donner au film une atmosphère très spéciale mais aussi très plaisante. Le film est empli d'une certaine poésie et d'une culture très agréable à écouter et a voir, Woody Allen retranscrit parfaitement le charme a la française et présente un film très réussi. Le casting du film est aussi assez impressionnant, autant du côté français qu'américain, Les personnages principaux sont tous bon mais le véritable plaisir est de voir tous ces seconds rôles, parfois furtivement mais il est vraiment plaisant de retrouver autant de têtes d'affiches. Le seul défaut du film est la fin un peu trop expéditive a mon goût mais le film est réussi, le concept est très original et il arrive à maintenir un certain niveau de qualité tout le long.

De la caricature en veux-tu en voilà pour habiller un autre des personnages vus et revus dans d'autres Woody Allen, encore un de ces personnages riches et ternes en proie à des questionnements existentiels que seuls ses richesses matérielles et culturelles peuvent lui offrir, lui qui est si exceptionnel et au-dessus du commun des mortels. Pour cette interprétation fantasmagorique, Owen Wilson incarne à la perfection le prolongement du réalisateur dans ce qu'il a de plus instable, hésitant et perdu (du moins est-ce l'image qu'il semble aimer à donner, inlassablement). Et on retrouve à ses côtés une myriade d'acteurs célèbres plus ou moins ridicules en fonction de leurs rôles et interprétations pour appuyer une vision typiquement américaine de la France (la bouffe), de sa capitale (suspendue dans un rêve) et des français, qu'on ne voit finalement... pas, d'ailleurs, autrement que sous les traits de femmes désirables pour leur côté gentille potiche (Carla Bruni) ou leur sex appeal (Marion Cotillard). Restent les références culturelles, - intéressantes forcément quand on réunit les plus grands -, mais qui restent plates tout de même vu qu'elles ne sont absolument pas exploitées au-delà de leur façade. Et c'est là que je crie un énorme dommage !! Les questionnements soulevés par le héros sauvent un peu la mise mais ça va pas très loin non plus de ce côté-là... Non, pas la peine de chercher, y aura pas d'engagement de la part d'Allen ou alors si banal spoiler: l'argent ne fait pas le bonheur, love
. Au final, j'ai l'impression d'avoir assisté à l'exposition presque sans voile d'un fantasme profondément personnel plutôt qu'à une oeuvre cinématographique fouillée et présentée avec fierté à un public qui demande tout de même mieux que la seule signature "Allen" au générique pour applaudir.

Un Owen Wilson qui crève l'écran, un scénario original fabuleux, le chef-d'oeuvre de Woody Allen pour m part.

Après avoir passé beaucoup de temps aux Etats-Unis, plus précisément dans sa ville natale qui lui tant à cœur (New-York), et avoir fait récemment un petit détour à Londres et en Espagne, Woody Allen arrive (enfin) en France, plus précisément à Paris. Paris est une grande ville. D'une part par son nombre d'habitant et d'autre part par sa culture e sa symbolique. Car Paris est également l'une des villes les plus fantasmées du monde, ce n'est pas rare qu'elle arrive première du classement des villes les plus visitées. Pourquoi ? Parce que Paris c'est le PSG (non ! enfin oui, mais là on s'en fiche). Parce que Paris, c'est la ville du romantisme, de l'amour et de l'art. Cette belle ville a une grande histoire, des artistes de renommée internationale (forcément mort depuis longtemps parce qu'ils sont célèbres) y ont séjourné et même travaillé. Et c'est justement là où veut en venir Woody Allen dans son film. Il profite de son voyage à Paris pour faire une ode au romantisme et à l'art. On suit Gil (Owen Wilson), un scénariste de films hollywoodien qui travaille depuis quelques temps sur un roman. Il est en voyage à Paris, ville qu'il adore, avec sa femme Inez (Rachel McAdams). Tous deux vont se marier à la fin d'année. Pendant ce voyage dans la ville-lumière, le couple va tomber par surprise sur des amis de Inez avec qui ils vont rester quelques temps. Gil, n'appréciant pas forcément la compagnie de ces nouveaux venus, va préféré rester seul et marché dans les rues de Paris, au gré des rencontres et des envies. On savait, au vu de sa filmographie, que le cinéaste Américain était quelqu'un de romantique. Beaucoup de ses films sont des romances. On savait également qu'il était une personne intéressé par l'art. "Midnight in Paris" est donc un concentré de tout ça. Et le résultat est un film captivant, souvent drôle et toujours pimenté de petites touches de magie qui ne font que renforcer l'originalité du récit. Woody Allen s'amuse avec les époques et les artistes qui y ont vécu pour nous faire voyager dans Paris et nous faire redécouvrir la ville sous un nouvel angle. Pour ce voyage, le réalisateur de "Match Point" s'est entouré d'un casting franco-américain prestigieux avec le très bon Owen Wilson dans le rôle principal mais également composé de Marion Cotillard, Tom Hiddleston, Léa Seydoux, Adrien Brody et Gad Elmaleh dans un rôle surprise. Dans l'ensemble, les acteurs sont bons mais tous les petits rôles de personnages français dans le film sont clairement à côté de la plaque. Etonnant que Woody Allen est laissé passé ça, sûrement à cause de la différence de langage. On notera également que même si l'histoire est originale, le scénario est finalement assez léger mais rien qui ne soit dérangeant. "Midnight in Paris" est très probablement l'œuvre la plus romantique de Woody Allen. Il déclare via ce film tout son amour pour la ville-lumière et les arts. On ne peut qu'admettre que le message passe bien, c'est une réussite.

Petit problème pour moi à la base du film: ça a beau s'appeler "Minuit à Paris" c'est un film américain pour américains.Déjà, on nous présente un Paris des années 20 qui serait soit-disant l'âge d'or de la ville, ça fait un peu mal de se rendre compte que tous ses "acteurs" sont des étrangers et essentiellement des américains (Hemingway, Fitzgerald, Stein, Baker, Porter, Picasso, Dali, etc....)Que faut-il comprendre? Qu'on a besoin des américains à Paris pour connaitre une grande période artistique et créatrice??Pas étonnant que ça ait plu aux américains, moi, personnellement ça m'a un peu agacée. Et les français là-dedans, quel rôle leur a-t-on accordé?? Des jolies nanas!... Marion Cotillard, fantasme du modèle de peintre du vieux Montmartre qui se déshabille facilement et a couché avec tout le monde (so frenchy!), Léa Seydou, fantasme de la jolie petite française rencontrée à Paris (mais qui habite selon ses dires juste à côté du Grand Palais, pas si typique que ça) et enfin, cette chère Carla Bruni, parce qu'il fallait la mettre quelque-part, mais voilà à quoi se résume le talent des français, fournir des jolies filles...C'est presqu'aussi insultant que son fameux "Vickie, Cristina, Barcelona" qui se déroule intégralement à Barcelone et où tout le monde parle "castillan". Il devait pourtant le savoir qu'on parlait "catalan" là-bas, il y est allé. Un tel mépris de la réalité au profit d'une image qui puisse séduire le plus grand nombre (le pays d'accueil en dernier) ne mérite pas tous les éloges qu'il a eu parce que c'est Woody Allen.Un gros bof!!

MINUIT A PARIS retient notre attention aussi facilement qu’un énorme décolleté. Ce petit obsédé de Woody gerbe à mon sens sa meilleure réalisation à travers cette fabuleuse théâtralisation du « beau Paris » avec ces Moet Chandon, ces colliers en perles, ces grands restaurants, ces hôtels hors de prix, il ne souhaite pas nous montrer le « tout Paris » peuplé de toxicos, de clodos ronflants sur le macadam après une bouteille de gros qui tâche, de fille de joie négociant une pipe entre deux autos, il fait du classicisme comme à son habitude et ne revêtira en aucun cas l’habit du naturalisme. Woody nous enthousiasme, dès le début, avec une série de plans rapides sur le raffinement, la beauté mystique et la synergie que dégagent ces boulevards magnifiques sous forme de visite guidée.
Très vite aspiré par l’attractivité de Paris, la trame nous dirige sur le personnage traduit par Owen, un bohème souffrant du « syndrome de l’âge d’or » ; Gil.
Owen Wilson est l’incarnation angélique de Gil habillé de son blazer quadrillé, sa chemise blanche, sa montre haut de gamme, ses spaghettis blond qui lui sert de cheveux, son air exaspéré. Gil est un solitaire cherchant désespérément le chemin de la créativité, le chemin de l’inspiration, une forme de crise de la quarantaine.
MINUIT A PARIS exprime l’idée qui traverse chacun d’entre nous à toute époque ; « c’était mieux avant » mais avant quoi déjà ? Merci Wapalek. MAP est une encyclopédie farfelue expliquant avec précision différentes anecdotes, passant par Ernest Hemingway, par notre fidèle acolyte Scoot Fitzgerald ou encore par Pablo, on y voit un magnifique tableau d’artistes, des écrivains, des peintres, des hommes comme Woody qui combine travaille frénétique et art.
La force du discours présenté par notre petit bohème envers Cotillard est similaire à ceux de Gandhi lors des mouvements d’indépendance. Bravo M’sieur Woody, tu m’as offert une jouissance aussi bien visuelle qu’acoustique, reçois mes froides salutations.
Auditeur, auditrice, finissez vos sandwich merguez soldés et dépêchez vous de louer Minuit à Paris et allez vous faire foutre, bien à vous.

Bon film, il n'est pas le meilleur de Woody Allen. Très bien fait. Le casting est très bien: je vois enfin Owen Wilson dans un film non comique, Marion Cotillard talentueuse, Tom Hiddleston en Fitzgérald excellent, on note l'apparition de Carla Bruni, je me demande qu'est-ce qu'elle peut bien faire dans un film de Woody Allen...
Par contre le générique avec Parisen carte postale fait peine.

Excellente surprise que ce film. Passé le générique truffé de clichés sur Paris, c'est avec étonnement et plaisir que l'on découvre ce qu'il se passe pour le personnage principal à partir de minuit. Les images sont belles, la musique également. Le scénario est original. Bravo Monsieur Allen.