Derniers Avis : Minuit à Paris - Page 19

Quelle accumulation de clichés ! Si Monsieur Allen arrive quelque peu à faire ressortir le Paris des années 20, trop d'éléments viennent gâcher ce côté magique. Des personnages qui déboulent dans le film pour énoncer leurs noms, avec un rôle des plus réduits, une accumulation d'acteurs, surement pour faire mieux sur l'affiche... Et que dire du jeu d'acteur ? Je n'ai jamais pensé qu'Owen était un bon acteur. Mais j'en attendais plus de Rachel MacAdams, qui se retrouve dans un rôle de femme riche, superficielle et hystérique. J'ai été mal à l'aise plusieurs fois, ce qui est rare et me suis beaucoup ennuyé. Mais comme c'est un Woody Allen, apparemment tout devrait lui être pardonné...

Après Londres et Barcelone c’est à Paris que Woody Allen s’installe, mais loin de l’ambiance thriller de « Match Point » ou de folie sensuelle de « Vicky Christina Barcelona » le réalisateur nous offre une gentille comédie bien inoffensive où se rencontrent quasiment tous les clichés sur Paris que les Américains ont en tête. Pour s’en convaincre il n’y a qu’à voir les trois minutes de plans sur Paris qui ouvrent le film dont on dirait qu’ils sont une exigence de l’office du tourisme parisien. L’histoire en elle-même est rien sinon charmante : un écrivain dans le doute sur son travail et en vacances avec sa fiancée à Paris se retrouve tous les soirs dans le Paris des années vingt où il aurait rêvé de vivre et fait la rencontre de grands artistes comme Hemingway, Picasso, Bunuel, ainsi que d’une jeune femme qui, elle, aurait rêvé de vivre dans le Paris de la belle époque. L’intrigue en soi n’est pas très profonde et n’est d’ailleurs pas très rythmée, mais elle met en valeur le véritable protagoniste de film à savoir Paris. Un Paris fantasmé dans son présent et nostalgique de son passé tel que les Américains un peu férus de culture francophone se le représentent. On pourrait dire que Woody Allen fait un film sur Paris qui serait le pendant yankee du film de Genet « Amélie Poulain » tend on est loin de la réalité de la ville telle que la vivent la majorité de ses habitants. Malgré cet aspect très carte postale on se laisse finalement porter par ce film et les tribulations d’Owen Wilson dont on se plait à accompagner les découvertes dans ce Paris idéalisé. Loin d’être le plus mémorable des Woody Allen.

Woody Allen nous fait voyager dans le temps à travers "La belle époque" et "les Années 20" et on découvre de grands personnages comme Hemingway ou Dali. L'histoire est original et fantastique, j'ai passé un bon moment devant ce film.

Pas grand chose dire: joli moment de cinéma et agréable voyage dans le temps.

comme d'hab avec woody allen, succulent

Belle carte postale de Paris. C'est très bien filmé et bien joué. L'histoire est amusante, un peu fantastique et fait rêver. Une comédie très agréable.

Woody Allen nous livre un film original mais il n'échappe pas à certains clichés qu'il tente de détourner par une histoire entre rêve et réalité.

Un très bon film avec un scénario fort original. Les acteurs jouent à merveille et la réalisation de Mr Allen est somptueuse, notamment avec les premiers plans du film qui annoncent la couleur. Le tout berçé par une très belle BO.

Une comédie originale ! L'histoire se déroule à Paris pendant différentes époques (les années 20 et la "Belle Époque") et met en scène des personnages historiques comme Picasso, Hemingway, etc. Une comédie qui cultive en quelques sortes. Petits bémols : le dénouement plus que prévisible et Owen Wilson dont l'étiquette "acteur de daubes américaines" lui colle définitivement à la peau.

Un film plein de charme signé du grand Woody Allen mêlant humour, mélancolie et poésie à travers une histoire surréaliste très bien maîtrisée. Le réalisateur nous déclare sa flamme pour la ville lumière à travers un récit original. Owen Wilson, dans le rôle principal, colle parfaitement au personnage avec son air ahuri. Je ne suis pas un grand fan de cet acteur, mais ici, force est de constater qu'avec lui, le réalisateur a fait le bon choix. A ses côtés, une belle distribution également avec entre autres Rachel McAdams et Marion Cotillard. Une réussite pour un voyage nostalgique avec des grands personnages du siècle passé.

un film charment j'adore je ne suis pas vraiment fan de romance mais ce film est une lecon de vie prduction magnifique casting au top et je suis content de voir owen wilson dans un film qui n'est pas une comedie bravo
un seul petit bemol c'est la fin qui n'est pas aussi magnifique que le reste du film
moi j'ai bien aime ce film spoiler:

bon film avec une histoire hors du commun , il est bien tout le long sauf la fin , je n'ai pas trop compris ...

Minuit à Paris est en quelque sorte un portrait à l'américaine de notre belle capitale du romantisme, quoiqu'un peu trop "cliché" par moments mais en tous les cas parfaitement assumé par Woody Allen. Les acteurs sont toujours aussi croustillants et charismatiques, comme le veut la tradition dans la pâte Allen.Un bon moment en somme mais on a déjà vu beaucoup mieux.

Quand un réalisateur américain, fût-il Woody Allen, s'installe dans notre capitale pour y tourner un film, il faut craindre la carte postale. Et le cinéaste n'évite qu'à moitié cet écueil : à travers les digressions d'Owen Wilson et sa passion romantique pour Paris, on sent bien que c'est le réalisateur qui parle (comme toujours). Donc Paris est beau, Paris est merveilleux, surtout sous la pluie, il n'y a pas une rue qui ne soit une oeuvre d'art : le film s'ouvre sur 3 minutes de plans fixes de la ville, et on est en droit de s'attendre au pire.

Fort heureusement, on a affaire à tout ce qu'un Woody Allen peut offrir de névroses, de promenades nocturnes, de fantaisie et de personnages hauts en couleurs. Mais si l'idée de départ (un scénariste visite le Paris des années vingt tous les soirs dès que minuit sonne) est fort intéressante, on assiste plutôt à un défilé d'artistes un peu tape à l'oeil : Zelda et Scott Fitzgerald, Hemingway, Gertrud Stein et Picasso, d'accord, mais avec Dali, Bunuel, Lautrec, Gauguin et Degas, ce n'est plus une balade mais un véritable catalogue du Louvre. Et si en plus les américains modernes se résument à de malheureuses caricatures, on se demande vraiment où est passé le Woody du fabuleux Sortilège du Scorpion de Jade ou de l'élégant Scoop.

On comprend bien que le réalisateur nous offre ici un fantasme d'écrivain et de lecteur, mais il lui manque une certaine mesure, une certaine retenue, pour que la magie fonctionne réellement.

Midnight in Paris est un film assez vain bien qu'agréable, auquel il manque le charme discret de la fantaisie des grands films du grand Woody.

Première info : j'interdis à quiconque de regarder ce film en VF ! Le décalage entre les personnages américains et français est le principal atout de ce film, ne vous en privez pas ! (j'ai regardé en VO et en VF la différence est vraiment flagrante !)
C'est un film fait pour que tous les américains tombent littéralement amoureux de Paris, du français, des françaises, de la France quoi ! Les 5 premières minutes donnent le ton : Paris, sous tous ses angles les plus beaux, sous le soleil, la pluie, ses bâtiments, ses rues, tout ce qui fait le charme de cette ville et sa réputation de "ville des amoureux" le tout sur une musique douce à la trompette (je ne suis pas experte en musique malheureusement !) qui nous accompagne tout le long du film. On se laisse si facilement emporter dans l'univers improbable que le film nous offre, dans les voyages à travers le temps, la rencontre avec les grands artistes du passé. Un pur moment de magie, où l'on vit le temps de ce film, dans un 5 étoiles au bord des Champs-Elysées ! :)