Les plus utilesLes plus récentesMembres avec le plus de critiquesMembres avec le plus d'abonnés
Filtrer par :
Toutes les notes
Sébastien
1 abonné
5 critiques
Suivre son activité
5,0
Publiée le 12 mai 2011
On se laisse emporter dans un tourbillon d'émotion , d'humour , de magie , ce film est purement et simplement splendide , rien d'autre à ajouter que vous dire : allez le voir de toute urgence !
Je n'ai pas été touché par la sacralisation américanisée de Paris, mais plutôt par l'ambiance "woodylienne" du film...Avec Woody Allen, on n'est jamais déçu, ou du moins jamais complètement. La magie, parfois très feutrée, opère toujours, même quand le bonhomme passe légèrement à côté de son sujet. Mais il suffit d'observer ces décors féériques, et surtout d'écouter ces dialogues jouissifs et angoissés, pour ne plus avoir envie de décrocher. Ce film ne fait pas exception à la règle et entraîne le spectateur dans une logique illogique et dans une fable digne de Peter Pan. Le reste n'est finalement que du théâtre, à mille lieux de se soucier de réalisme et de construction cinématographique. Poésie et romantisme forcené sont les deux pierres angulaires de cette réalisation marquée par le dynamisme excessivement charmant de Rachel McAdams, d'une beauté à couper le souffle, et par la présence mi-agaçante mi-attendrissante d'Owen Wilson, qui adopte une posture conforme aux acteurs fétiches de Woody Allen, gauches, confus, angoissés, et drôles malgré eux. Au final, la mise en scène plutôt réussie permet de se détendre un bon moment, mais on est tout de même loin du chef d'oeuvre, et ça, pour Woody Allen, ça ressemble à un relatif échec...
Ca me fait terriblement chier de dire ça mais "Minuit à Paris" est pour moi le pire film de Woody Allen. Autrefois si drôle, si pertinent, si caustique, le cinéma du bonhomme a viré depuis quelques années déjà à un style ampoulé et petit bourgeois insupportable, d'où seul émergeait un sombre "Match Point" maintenant bien lointain. Si les intentions étaient louables (montrer une ville avec le regard d'un amoureux de celle-ci, tout en jouant avec le concept de nostalgie) et si le point de départ promettait mystère et poésie, il n'en reste plus rien, anéanti par un scénario superficiel et flemmard, simple défilé de personnalités (tiens, c'est pas Lautrec, là-bas ?) terriblement ennuyeux, le cinéaste se contentant également d'aligner les clichés et de placer produits de luxe et autres lieux tendances. Le prestigieux casting n'est, quant à lui, qu'un amas de marionnettes humaines frôlant même parfois la faute de goût.
Merci à monsieur Allen d'arriver à offrir à son public de tels moments de cinéma. Il arrive toujours à conjuguer en finesse et lyrisme les différents Arts : littérature, peinture, architecture, musique... qu'il immortalise sous un seul dont il est un des maîtres absolu : le 7ème. Tel un peintre, il dessine ici un Paris rêvé, idéal vu à travers les yeux du sympathique et poète Owen Wilson qui se ballade à travers les époques et rencontres une multitude de personnages qui ont marqué leur temps. Ainsi, notre cher Woody nous offre un casting sans faute (sauf une petite qui fait tache mais qu'on ne citera pas sur un site consacré au cinéma, le mériterait-elle ?) et nous emmène visiter avec humour la capitale de l'amour. Ainsi, comme sur une terrasse de café ou dans un musée, on apprécie pleinement cette oeuvre symboliste d'un très grand auteur qui nous a fait faire ici une bien belle promenade...
Le pré-générique m’a très vite ennuyé avec ses plans des monuments de la capitale, trop cliché, trop carte-postal. Les vingt premières minutes aussi. Mais à partir de là, j’ai accroché jusqu’à la fin spoiler: quand le personnage de Owen Wilson voyage à travers les époques.
Une excellente surprise ! Un film vraiment magique et qui fait réléchir. Un scénario riche et émouvant. Bien meilleur que Match Point. Il se pourrait que Woody Allen vient de réaliser son meilleur film
Rien de transcendant, trés bien filmé forcément mais c'est vraiment le Paris ultra chic vu par les américains uniquement. Histoire bien qu'un peu grosse, sympathique et souriante. Sans plus au final, manque des en plus des coins indispensable de Paris.
J'ai toujours du mal avec Woody allen, j'adore ses premiers films, et maintenant je n'y arrive plus. Je n'ai vue dans ce dernier film qu'une bonne idée avec des acteurs populaire, blindè de clichès avec des références que je trouve franchement simple. On a l'impression que ca ne s'arretera jamais, certaines rencontres ne sont pas utiles on est submergè. Certes on a de très belles images, un scénario intéressant, mais je me suis noyer dans une sorte de Paris fantasmè... C'est un beau film mais je pense que je n'ai pas saisi son fond.
Comme toujours avec W. Allen, c'est un pur enchantement: les prises de vue, la musique de C. Porter, la plongée dans le monde de l'art en général. Un bémol pour M. Cotillard qui, décidément, joue toujours dans le même registre... On sort de ce film le sourire aux lèvres, réconcilié avec la vie et ce n'est pas si mal (pour tous ceux qui boudent leur plaisir). A part cela, de l'esthétisme à l'état pur.
Admiratrice de l'oeuvre de Woody Allen, j'ai été extrêmement déçue par ce film, convenu, caricatural et très petit-bourgeois. En outre, les Américains, dès qu'ils parlent de la France, et particulièrement de Paris, s'autorisent un sexisme de bon aloi, en romantisant par exemple l'esclavage sexuel comme c'est le cas dans une des scènes de Minuit à Paris. A force de vouloir encenser les personnages français au détriment de ses compatriotes, Allen m'a donné plus envie encore d'aimer ses compatriotes (pourtant peu sympathiques dans le film) et de ne pas aimer les miens. Les scènes parisiennes et d'amour sont d'une niaiserie écoeurante, et l'on se passerait du très mauvais jeu de Bruni. Quant à McAdams, elle donne la seule note féministe et pétillante dans un film morne et plat où se suivent et se ressemblent les personnages des "petites Françaises" : ternes, sans relief, sans caractère, et si faussement émancipées.
Il faut avoir un bac 5 en lettres modernes pour pouvoir comprendre les répliques. La moitié d'entre elles n'ont en effet aucun sens. Cela reste du Woody Allen, donc n'y allez pas si vous n'aimez pas ses films. J'avais un mauvais pressentiment en entrant dans la salle ; il s'est confirmé à la sortie.
Même si le Paris d'aujourd'hui ne me fait pas rêver (j'habite la Ville lumière) celui d'hier me fait rêver. Ce film est un enchantement! Poétique et enchanteur! Du très bon Woody Allen...
Le réalisateur allie élégance, poésie et nostalgie et nous concocte un mélange savoureux. De mon côté j'avoue que la magie opère à chaque visionnage. Vu et revu, je trouve toujours ce film superbe, j'ai toujours beaucoup de plaisir à suivre Gil dans ses déambulations, quel beau voyage dans le temps, et quelle musique formidable.
Un film léger et un brin fantastique qui nous propose un Paris idéalisé, que ce soit celui d'aujourd'hui, des années 20 ou même de la Belle époque, tout en nous expliquant que croire que c'était mieux avant, c'est juste un fantasme récurrent. Ces rencontres improbables du héros avec des personnalités célèbres (Picasso, Hemingway, Dali,...) sont totalement artificielles et laissent croire que Paris se résume à ses lieux branchés, ses soirées mondaines et ses futures célébrités. J'ai préféré et de loin La Belle Epoque de Nicolas Bedos à celle de Woody Allen