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Votre avis sur Cheval de guerre ?
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Le cheval est clairement mis en avant. Les quelques scènes de la seconde guerre mondiale, surtout celle avec le char et la charge des cavaliers britanniques sont sublimes et véritablement marquantes ! J'ai bien aimé l'environnement du film et le cheval ne semble pas être le centre du film, ce qui n'est pas mal non plus. Un très beau film !
this is my movies
(...)Le film m'a cueilli direct et le simple fait de retrouver cette facette du cinéma de Spielberg suffisait à mon bonheur. L'histoire est remarquablement menée, les acteurs s'éclatent mais ce qui m'intéresse dans un film de Tonton Steven, ce sont ses prouesses visuelles. La moitié des plans sont à tomber et vous vrillent la rétine (la séquence finale), rendant un hommage direct à l'une des idoles : John Ford et notamment l'un des films de chevet de Steven à savoir "La prisonnière du désert", les couleurs et les paysages sont magnifiques, ses cadrages sont parfaits (la scène avec les pales du moulin notamment), son découpage tient du génie (la charge de cavalerie) et il multiplie les exploits invisibles surtout quand on sait qu'il n'a pas utilisé d'effets spéciaux numériques dans les scènes de batailles avec le cheval (mis à part pour 3 plans de quelques secondes). Sa représentation de la guerre est une nouvelle fois saisissante et son sens du rythme n'a rien perdu de sa vigueur, faisant glisser les 2h20 de films avec une fluidité peu commune. Certes c'est un peu pompier par instants et chez d'autres, ça m'aurait révulsé voire consterné mais il a ce talent, cette capacité de sublimer le naïf, ce petit plus que les autres n'ont pas parce qu'ils n'y croient pas. Plus d'infos sur le film sur
Aussi improbable que majestueux, cette fresque est bien construite et techniquement superbe. Visuellement c'est du très haut niveau, à tel point que les derniers plans du film ressemblent à des peintures. Les acteurs donnent tout ce qu'ils peuvent et l'ambiance est plutôt lente. La musique de John Williams est aussi belle qu'envoûtante.
Adaptant l'œuvre éponyme de Michael Morpurgo, Steven Spielberg réalise une véritable prouesse avec War Horse : alléguant la puissante aura des grands classiques hollywoodiens, le cinéaste épouse le point de vue atypique mais bouleversant d'un simple cheval, vision naïve et décalée d'un animal faisant face sur un terrain boueux aux contradictions sauvages de l'Homme. Dans l'absence de paroles et la virtuosité des cadres, la combativité et les douleurs de la bête, véritables moteurs des pantins humains de ce conflit, contaminent littéralement la forme comme nos émotions. Sans verser dans la mièvrerie extrême, le film allie merveilleusement ses pointes radicales aux messages plus universels, comme le pouvoir de l'espoir ou les valeurs du deuil. Au sein de l'horreur, le cheval, parabole d'espérances désespérées et absurdes, accourt et se cabre dans un maelström de sourires et de larmes. Et c'est en voyant les épatantes dernières images, puissante invocation du cinéma de John Ford, que l'on réalise définitivement la puissance purement cinématographique de War Horse.
Après le fabuleux Tintin, Steven Spielberg revient à un film bien plus intimiste et personnel, cependant est moins convaincant. Même si l’ensemble du film reste très émouvant, on à l’impression de se retrouver devant une émission de 30 Millions d’Amis. Alors pourquoi 4 étoiles ? Car Spielberg reste Spielberg : Maitre des scènes d’actions montrent que ce film aurait pu être élevé au niveau des grandes productions. Un très bon moment de cinéma malgré tout l’impression que Spielberg n’a pas réussi à tout mettre dans ce film.
Caine78
Steven Spielberg est décidément un réalisateur étonnant. Après son ébouriffante adaptation de « Tintin », le voici de retour avec un film de guerre, son premier se déroulant durant la « der des der ». Et une fois encore, force est de reconnaître que l'ami Steven sait y faire pour nous émouvoir et nous passionner. Il est même impressionnant de voir comment le metteur en scène d'« E.T. » parvient à ne pas nous ennuyer une nano-seconde durant cette fresque flamboyante, où celui-ci évite soigneusement les caricatures faciles vis-à-vis des différents peuples. Mais c'est surtout la fluidité avec laquelle Spielberg fait passer le cheval d'un camp à un autre qui impressionne. Alors qu'il aurait pu être un danger majeur de ne garder que le fameux cheval comme personnage principal, nous nous en accoutumons très bien, chaque homme qu'il croise apportant une profondeur inattendue et singulière. Il faut dire que certains rôles secondaires disparaissent « définitivement », l'ami Steven n'oubliant jamais de nous décrire la guerre et toute l'horreur qu'elle représente, comme en témoigne plusieurs scènes particulièrement dures, ou encore des affrontements plus vrais que nature. Mais si cela est possible, c'est aussi par la technique proprement éblouissante dont fait preuve le réalisateur à plusieurs reprises, et qui trouve son paroxysme lors de cette incroyable scène où l'étalon traverse les tranchées : si quelqu'un cette année a vu plus intense que ce moment de cinéma à vous couper le souffle, qu'il me fasse signe. Et si nous sommes un peu dans la « machine à bons sentiments Spielbergienne », difficile de ne pas être marqué par cette très belle histoire, sur laquelle il y aurait tellement plus à dire que ces quelques lignes, notamment sur sa musique, ses couleurs, ses décors... Il n'y a pas à dire : l'homme à la casquette est décidément un grand.
Vinz1
Certes, c’est un film grand public construit pour plaire au plus grand nombre avec ses séquences émotion, sa musique épique, son florilège de bons acteurs et autres scènes de bravoure, mais il faut avouer que c’est bien fait et que l’ami Steven est tout de même un orfèvre en matière de réalisation ! On en veut pour preuve les derniers plans du métrage avec les nuages et l’éclairage orange, un vrai tableau ! De plus, avoir choisi un cheval pour héros et non pas ses propriétaires successifs fonctionne très bien. Seul petit bémol pour ma part : avoir fait parler les acteurs allemands et français en anglais dans la version originale, quel intérêt, si ce n’est vraisemblablement que les américains ne lisent pas les sous-titres !?
Apres son "Tintin" que j'ai personnellement trouvé très bon, le maître Spielberg revient seulement 4 mois plus tard pour aborder un sujet qui n'avait jamais exploité : La première guerre mondiale. La première guerre mondiale... Oui, mais à travers le parcours héroïque d'un cheval. Et bien j'ai trouvé ce film tout simplement excellent. Captivant de bout en bout, souvent émouvant, quelque peu bouleversant. Le tout parsemé par un zeste d'humour de temps en temps. Une réussite indéniable. A voir absolument.
On ne va pas présenter Steven Spielberg, vrai bon cinéaste, tout le monde sait ce qu'il a pu accomplir tout comme tout le monde sait qu'il nous a laissés quand même quelques sacrés films. Mais aussi des mauvais, comme tous les autres réalisateurs me direz-vous. Là, on peut quand même se demander légitimement ce qui a bien pu intéresser Spielberg au point de vouloir l'adapter. Parce qu'en fait, qu'est-ce que c'est que ce « Cheval de guerre » ? Le problème c'est que ce n'est rien. Juste une accumulation de bons sentiments et de bienséance. En gros, le genre de film spécialité Etats-Unis. D'entrée de jeu, ça envoie du lourd. Le poulain vient au monde et l'accouchement est tout sauf gore, c'est aussi clean que si tu sortais une tarte ou un gâteau du four. Comprenez, montrer un accouchement, c'est bien, mais il ne faudrait surtout pas froisser, alors on édulcore le procédé au maximum. En on continue encore plus fort, une fois le poulain né et bien né, le futur héros de l'histoire lui apporte une pomme. Non mais, n'est-ce pas trop mignon ? Ben non, c'est pas mignon du tout. Ça aurait pu l'être. Mais ça tire tellement sur le ressort que ça finit par te mettre mal à l'aise. Et pour terminer, devinez qui va acheter le poulain ? Mais ouais, personne d'autre que le père du petit gars qui a filé la pomme ! Histoire de dire aux gens, regardez mesdames et messieurs, ce garçon et ce poulain étaient faits pour se rencontrer, comme s'il y avait une force ou je ne sais quoi destinée à les unifier. Ouais, sauf que moi, ce genre de trucs, j'y crois pas une seconde. Et ça m'énerve de voir des choses comme ça. Entendons nous bien, dans l'absolu, je n'ai rien contre le films montrant une amitié fusionnelle entre un humain et un animal. Pour preuve, j'ai énormément de sympathie pour un film comme « Mon chien Skip » alors qu'il utilise les mêmes ficelles et les mêmes facilités. Sauf que dans le film de Russell, y avait un je ne sais quoi, un charme peut-être qui s'en dégageait, une certaines sincérité, alors que là, on utilise les gros sabots, c'est écoeurant. Tout bonnement. Mais bon, il n'y aurait que le début du film qui serait ainsi, ça pourrait passer, mais, c'est comme ça tout le long quoi. Pendant pas loin de 2h30, c'est une avalanche de guimauve parfaitement indigeste. Je ne citerai pas tous les exemples, cela prendrait trop de temps et pourtant, je peux cependant vous garantir une chose, c'est que des exemples, ce n'est pas ce qui manque. Mais alors, qu'est ce peut sauver, ne serait ce que de façon minime ce « Cheval de guerre » ? Tout simplement l'esthétique. L'image est vraiment belle. On ne peut que saluer le soin qui a été apporté au visuel. C'est tout. Parce que le reste c'est vraiment du nauséeux et de l'ennuyeux.
Steven Spielberg est un conteur, et son film WAR HORSE (CHEVAL DE GUERRE) l'un des plus beaux que j'ai vu ces dernières années. Le cinéaste a hérité de tout un art du cinéma tel que le pratiquait jadis John Ford auquel j'ai beaucoup pensé en regardant ce film. Beau, riche et émouvante, cette oeuvre profondément humaine s'adresse avec intelligence à tous les publics, ce qui se fait rare de nos jours. A l'issue de la projection, je suis reparti avec le cheval Joey, l'emportant dans mes rêves comme un enfant après un beau voyage. J'aurais voulu voir ce film quand j'avais 10 ans, il m'a rapporté un goût de cette enfance à jamais disparue, d'un temps où deux heures et demie de projection me nourrissaient de rêves pendant des années. Je ne regretterais pas d'avoir été sur terre, notamment pour les films de Steven Spielberg. J'emporterais avec moi ce CHEVAL DE GUERRE, réalisé par de merveilleux techniciens de l'image, et interprété par des acteurs hors pair tels que Jeremy Irvine, Emily Watson, David Thewlis, Peter Mullan et Niels Arestrup. Le souvenir de ce film n'est pas prêt de s'effacer...
Je craignais un tire-larmes genre « L’empire du soleil » du même réalisateur. Mais la puissance dramatique de ce film épique fait oublier sa naïveté et ses bons sentiments (marque de fabrique d’une partie de la filmographie de Steven Spielberg). On retrouve dans « Cheval de guerre » le Spielberg des grands jours. Celui qui nous a offert ses œuvres les plus sérieuses (« La liste de Schindler », « Munich », « Il faut sauver le soldat Ryan », « La guerre des mondes »…).
spoiler:
A travers l'amitié entre un jeune garçon et son cheval vendu à la cavalerie britannique puis capturé par les allemands,
j’ai découvert l’utilisation de cet animal lors de la Grande Guerre. spoiler: Avec les problèmes financiers qui touchent le propriétaire du cheval et sa famille (sur fond d’alcool), avec le méchant propriétaire terrien qui cherche à les expulser
, le film démarre en douceur. Il décolle avec spoiler: l’enjeu du labour pour sauver la ferme, puis le départ déchirant du cheval pour la guerre
. Le réalisateur évite tout manichéisme spoiler: en passant d’un camp à l’autre avec l’animal comme fil conducteur. On suit les destins tragiques des soldats britanniques et allemands (la charge de la cavalerie contre les mitrailleuses allemandes, les deux très jeunes soldats allemands fusillés pour désertion, la jeune fille française et son grand-père dans leur exploitation agricole pillée par les allemands etc.)
. Les humains souffrent, les chevaux également. spoiler: Ces derniers sont abattus d’une balle dans la tête lorsqu’ils sont trop épuisés pour tirer les pièces d’artillerie ! La cavalcade du cheval jusque dans les barbelés puis sa libération par deux belligérants entre les tranchées qui se font face
est un beau moment de cinéma, plein d’humanité. Les scènes de guerre ont la force réaliste du film « Il faut sauver le soldat Ryan ». Dans la plus pure tradition Hollywoodienne, spoiler: les retrouvailles finales
sont poignantes. Steven Spielberg nous offre là un magnifique conte pour adultes.
j’ai découvert l’utilisation de cet animal lors de la Grande Guerre. spoiler: Avec les problèmes financiers qui touchent le propriétaire du cheval et sa famille (sur fond d’alcool), avec le méchant propriétaire terrien qui cherche à les expulser
, le film démarre en douceur. Il décolle avec spoiler: l’enjeu du labour pour sauver la ferme, puis le départ déchirant du cheval pour la guerre
. Le réalisateur évite tout manichéisme spoiler: en passant d’un camp à l’autre avec l’animal comme fil conducteur. On suit les destins tragiques des soldats britanniques et allemands (la charge de la cavalerie contre les mitrailleuses allemandes, les deux très jeunes soldats allemands fusillés pour désertion, la jeune fille française et son grand-père dans leur exploitation agricole pillée par les allemands etc.)
. Les humains souffrent, les chevaux également. spoiler: Ces derniers sont abattus d’une balle dans la tête lorsqu’ils sont trop épuisés pour tirer les pièces d’artillerie ! La cavalcade du cheval jusque dans les barbelés puis sa libération par deux belligérants entre les tranchées qui se font face
est un beau moment de cinéma, plein d’humanité. Les scènes de guerre ont la force réaliste du film « Il faut sauver le soldat Ryan ». Dans la plus pure tradition Hollywoodienne, spoiler: les retrouvailles finales
sont poignantes. Steven Spielberg nous offre là un magnifique conte pour adultes.
Un chef d'oeuvre sur la première guerre mondiale. Une très belle histoire d'amitié entre un cheval et son maître à travers les longues années les ont séparées. Un très beau film. L'un des meilleurs des films de Steven Spielberg avec le talentueux Benedict Cumbertach (Sherlock).
De belles images, une belle histoire, et une fin magnifique. Spielberg nous offre un beau film malgré la mièvrerie que l'on a dans ce film.
Un film épique et poétique, impeccablement maîtrisé par M. Spielberg.
mon dieu que ce film est niais.je n'ai pas eu la force de voir la fin, saoulé de bons sentiments et d'invraisemblances.ah ,la scene du cheval qui se porte volontaire pour prendre la tete de l'attelage, il fallait oser.j'avoue avoir bien ri mais ca va un moment. je crois que spielberg devient senile.
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