Avis : Selma - Page 3

Ava DuVernay fait preuve d'un certain savoir-faire, avec un scénario linéaire, très didactique, mais oublie parfois de faire exister réellement ses personnages secondaires. (...) On regrette de ne pas en apprendre plus sur les femmes qui militaient autour du pasteur, notamment Diane Nash, laissée de côté ici. On apprécie le point de vue mesuré qui évite l'hagiographie, mais la mise en scène s'avère trop lisse, sans ampleur, pour vraiment passionner pendant les plus de deux heures que dure le film.

LA SUITE :

Selma est un énième film sur la lutte des noirs américains pour obtenir leurs droits civiques, le réalisateur a choisi de le traiter à travers la marche de Selma à Montgomery organisée par le pasteur Luther King.
Le film filmé de façon très classique et académique ne laisse ressortir aucune émotion, c'est plat ; seules les scènes de violence et de répression sont très violentes, trop car non regardables pour les âmes sensibles. Les personnages secondaires restent trop secondaires, on ne sait pas qui ils sont..
Martin Luther King est sans charisme sauf sur le discours de fin où on ressent un peu de son talent d'orateur et meneur.
Ce film reste très hollywoodien donc manichéen, et bien joué malgré le manque d'émotion.
On n'y apprend rien, un biopic long très long et chiant comme tout biopic !

Un film qui suit la tendance contemporaine des biopics limités à une période très restreinte, pour dresser le portrait en situation d’une figure historique. Ce choix évite la lourdeur et la grandiloquence habituelles, mais limite en même temps la portée du film, qui reste assez mineur. Plutôt sobre et d’un classicisme moins fade qu’il n’en a l’air, Selma est légèrement plombé par son obstination à ramener la complexité historique et politique à un enjeu purement humain se jouant entre quelques individus. On a du mal à croire à cette relation très directe Johnson/King, qui se déploie au détriment d’une peinture plus ouverte de la situation politique des États-Unis, des différentes chapelles du militantisme noir ou encore du racisme lui-même et de son ancrage géographique dans le Sud. Le scénario reste dans une dialectique assez simplificatrice, qui épouse bien la ferveur religieuse de son héros, elle-même sans doute plus adaptée à un public américain qu’au spectateur français. Reste qu’au prix d’une esthétisation parfois un peu complaisante de la violence, le film réussit à produire indignation et émotion de manière très directe, assez pure et (presque) sans emphase.

Une histoire racontée avec justesse et émotion. David Oyelowo est excellent en Martin Luther King. Ava DuVernay réalise un film puissant, réalisatrice à suivre.

"Selma" a eu un effet étrange sur moi : il ne m'a pas bouleversé, alors que le sujet est passionnant et tellement important. Forcément la réflexion porte donc sur ce choix de mise en scène que j'ai trouvée terriblement lente (à part les scènes de marche, réussies) et sur ce casting que je n'ai pas trouvé à la hauteur du sujet. Je suis globalement dubitatif donc sur ce film, que je regarderai à nouveau car ne peux rester sur cette impression de loupé.

David OYELOWO est mis en lumière dans un film sur mesure...Seul reproche peut être le côté "clean" des noirs par les habits et les dialogues très intellectualisés !!

Insensible ne suis-je pas, difficile de faire face à tant d'horreur. "Selma" dresse un portrait méthodique d'une Amérique vraiment sale. Quoiqu'un peu scolaire dans le récit, les piques de monstruosités sont telles, qui feraient presque oubliaient les très grosses longueurs du début/milieu. Sur le fond, je revendique, sur la forme, c'est à revoir.

Les États-Unis ont un problème avec le racisme et j'ai l'impression qu'ils font des films sur ce thème pour se racheter une conduite. Selma fait partie de ceux là. Ce long-métrage possède beaucoup de points communs avec Twelve Years a Slave : ce sont tous deux des biopics d'une personnalité importante pour la communauté noire, ils ont eu un certain succès aux Oscar et ils n'ont pas pu s’empêcher de tomber dans le larmoyant. Et voila tout le problème. Les manifestants qui se font attaquer par la police, les femmes qui hurlent la perte d'un proche, les ralentis tape-à-l’œil, tout est fait pour faire pleurer dans les chaumières. On a également droit à un monde quasi en noir et blanc (sans mauvais jeu de mots) où ceux qui partagent les opinions de Martin Luther King n'ont rien à se reprocher. J'ai cru que le message allait prendre de la profondeur avec l'apparition de Malcolm X mais finalement il n'apparaît que deux minutes puis on apprend qu'il s'est fait assassiner, le film perdant alors le seul élément qui aurait pu le sauver. Tout cela est regrettable puisque les acteurs sont réellement bons et les scènes de discours possèdent une réelle force. Il y a également quelques belles idées, notamment le plan où King appelle une chanteuse au téléphone, assis dans l'ombre. Mais ces scènes sont gâchées par des rapports du FBI écrits directement à l'écran à la fin de chaque scène ainsi que par l'absence totale de l'ambiance des années 60. Selma se perd dans son sujet et devient un tire-larme basique qui fait tout juste son travail de biopic. Martin Luther King mérite mieux.

La mise en scène est loin d'être une réussite me concernant, mais le thème est intéressant et voilà enfin un film sur Martin Luther King (sa seul apparition dans un film auparavant datait seulement de 2013 dans "Le Majordome"). J'avais lu plusieurs critiques disant que le film était trop cliché, mais moi j'ai été au contraire plutôt agréablement surpris sur ce point. On ne montre pas que les bons cotés de King mais aussi les mauvais spoiler: (le fait qu'il soit un mari infidèle par exemple)
, et tous les blancs ne sont pas montrés comme des gros racistes (même si évidemment il y en a pleins, dont certains gros clichés il faut bien l'admettre, mais c'est complètement justifié à mon sens vu le sujet du film). Sinon c'est dommage que certains personnages secondaires pas particulièrement intéressants soient inutilement mis en avant, tandis que d'autres se contentent d'un petit caméo spoiler: (Malcolm X notamment)
plutôt que d'être développés plus longuement.

Un film intéressant pour son côté documentaire mais assez plat cinématographiquement parlant. Selon moi, David Oyelowo ne ressemble pas du tout à Martin Luther King et il manque de charisme ce qui est quand même plutôt embêtant quand on campe ce genre de personnage. Du coup, on n'y croit pas une minute et c'est vraiment dommage.

Adoré par la critique américaine, ce « Selma » n'a pourtant rien du chef-d'œuvre annoncé. C'est souvent académique, parfois poussif et pas toujours d'une grande rigueur dans l'évolution du récit. Reste que le sujet se suffit à lui-même pour qu'on s'intéresse un minimum aux événements, d'autant qu'on a le sentiment d'apprendre des choses sur une époque évidemment passionnante, faisant qui plus est un minimum écho à l'Amérique d'aujourd'hui (premier Président noir bien sûr, mais aussi et surtout les hallucinantes violences policières concernant cette communauté). Du coup, sans être passionnant, le film d'Ava DuVernay a tout de même un côté attachant, ne cédant pas trop au manichéisme pour nous présenter de façon concrète le long et difficile combat de Martin Luther King et ses alliés pour les droits civiques, notamment à travers la relation complexe qu'il entretenait avec Lyndon B. Johnson, alors embourbé dans la Guerre du Viêt Nam. Pas du grand cinéma donc, mais appréciable dans le fond et pouvant compter sur un beau casting (Tom Wilkinson et bien sûr David Oyelowo en tête) : c'est toujours ça de pris.

Ce biopic retrace, dans les années 60, la lutte de Martin Luther King pour obtenir une loi assurant le droit de vote aux noirs américains.
Le film est assez inégal en fait : le fond de l'histoire est puissante et humainement touchante par moment, mais la réalisation se perd parfois en longueurs et mollesses qui cassent totalement le rythme.
Cette oeuvre cinématographique a tout de même le mérite d'être l'une des rares à ce jour à montrer le combat de ce pasteur afro-américain (avec le film LE MAJORDOME en 2013).
A découvrir, mais pas forcément au cinéma.

Un grand évènement de l'histoire servi par un récit intelligent et l'interprétation très forte de David Oyelowo. Ses confrontations avec Tom Wilkinson /Lyndon Johnson donnent lieu à des scènes d'une grande tension. Un biopic historique et politique passionnant.

C'est décidément la saison des hommages (biopics) sur des hommes d'exceptions, connus et moins connus (Hawking, Turing, etc.) qui à leur façon ont changé la facette de l'histoire (ou plutôt accéléré l’irrésistible progression de la science ou ici, des droits civiques de la communauté afro-américaine). Selma n'y déroge pas, en se focalisant astucieusement sur l'élément-clé de la lutte pour l'émancipation des noirs d'Amérique, dans une réalisation hagiographique stylistiquement léchée - à défaut d'être originale - et une interprétation sobre - à défaut d'être bouleversante.

A l'instar de "12 years a slave", une oeuvre de facto forte mais à la mise en scène presque trop calibrée, où l'émotion se cristallise mécaniquement plus qu'elle n'explose littéralement ; pour ainsi dire brutalement : dommage ...

« Selma », le film de Ava DuVernay, a une première qualité à mes yeux : même si il met en scène Martin Luther King en premier rôle (et sauf erreur de ma part, çà n’était jamais arrivé au cinéma), ce n’est pas un biopic qui commencerait par son enfance, puis par son action pour la fin de la ségrégation, le boycott des bus, puis son discours historique à Washington (« I have a dream ») et ainsi de suite jusqu’à son assassinat à Memphis en 1968. Non, DuVernay concentre son film sur 1965 et c’est çà, la bonne idée : la lutte contre la ségrégation est finie, légalement tous les noirs ont les mêmes droits que les blancs. Après le Prix Nobel, on pourrait penser que le plus dur est fait mais, dans les faits, quasiment aucun noir ne peut voter, ne peut être élu, ne peut être juré à un procès, du moins dans tous les Etats du Sud. Johnson pense avoir fait le principal et veut temporiser au maximum, la guerre du Vietnam étant sa priorité. DuVernay ne met pas en scène un portrait mais un combat. Du coup, son film, qui fait plus de deux heures est sans longueurs, sans scènes superflues, sans passages obligés, ces petites scories qui parfois encombrent les biopics. La charge émotionnelle est palpable, dans la façon de filmer et dans l’engagement des acteurs : les scènes de protestations, les affrontements avec la police, les scènes de violences (parfois difficiles à regarder), les scènes de discours aussi, j’y reviendrais… La mise en scène est très sobre, il n’y a pas d’effets de camera ou de créativité débridée. DuVernay utilise la musique à bon escient (il y a beaucoup de musique, et de la bonne musique, mais elle la place de façon discrète et efficace). Elle évite le pathos autant qu’elle le peut, même si c’est parfois difficile, avec un sujet si fort. Elle se laisse un peu déborder par son émotion, telle scène est un peu trop appuyée, tel dialogue est un peu trop lourd ou trop long mais, honnêtement, ce serait injuste de le lui reprocher. Elle met en scène Luther King, ce qui est terriblement fort et important pour énormément d’américains, et pas seulement pour les afro-américains. Elle le met en scène comme un homme qui combat, au charisme hors du commun, un homme habité par le sens de l’Histoire, mais aussi comme un homme qui doute et qui doit lutter contre le découragement, comme un homme qui recule parfois aussi, qui déçoit. On n’est pas dans l’hagiographie même si le Docteur King fait preuve d’une détermination et d’un courage physique qui ne peuvent que forcer le respect. On peut mettre toutes les nuances qu’on veut quand on filme Martin Luther King, on en revient toujours forcément à cela, et c’est bien normal. J’imagine facilement la pression que David Olelowo a du ressentir en acceptant ce rôle, comment ne pas avoir peur d’être écrasé, comment ne pas avoir peur de décevoir, de dénaturer. Il est excellent, en dépit de la pression qu’il a du s’auto-infliger, j’imagine. Dans les scènes de discours ou de sermon, il est même époustouflant de lyrisme, de conviction, de force, çà donne des frissons, comme si dans ces scènes il était habité par son illustre personnage. A ses côtés, tous les acteurs, noirs ou blancs, habitent leur rôle avec une conviction qui se voit à l’écran. Lorraine Toussaint, Carmen Ejogo, Cuba Gooding Jr, Ophah Winfrey, tous semble conscient d’interpréter des gens hors du commun, des héros à taille humaine. Les acteurs blancs sont un peu plus discrets, on appréciera Tom Wilkinson et surtout Tim Roth, toujours parfait dans les rôles de salopard ! L’utilisation parcimonieuse mais importante des images d’époque apporte encore de l’émotion à un film qui n’en manquait pourtant pas. Juste avant le générique de fin, le discours de Montgomery est mis en scène de façon intéressante, très émouvante. Bref, je trouve bien peu de choses à redire sur « Selma », film évidemment engagé, film qui touche tous ceux qui croient encore aux valeurs simples de l’égalité, du vote, de l’engagement, les fameux droit-de-l’hommiste, probablement. Peut-être déplaira il aux cyniques et aux « revenus de tout » mais qu’importe, tans pis pour eux…