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Votre avis sur Melancholia ?
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0/5 si c'était possible ! Une immense déception ! ! 10 mn d'images fixes au début, un mariage où les dialogues sont d'une rare insipidité, une dernière partie où à aucun moment je n'ai senti la moindre empathie pour les personnages. Je suis Lars von Trier depuis longtemps, j'ai aimé "L'hopital et ses fantômes", et ai trouvé "Dogville" très innovant. Mais là, je suis en colère, avec l'impression d'avoir perdu 2h de temps à regarder ce film qui m'a profondément ennuyé. Contrairement à ce que pense "critiqu@c!né", pour qui ceux qui n'aiment pas ce film sont "bêtes ou ignorants, intéressés seulement par le premier plan et des films d'action dont on connait la fin", j'ai adoré "Les ailes du désir" ou "Le guerrier silencieux" ! Et je lui signale qu'on connait déjà tous la fin de Mélancholia avant de le voir. Je pourrais être aussi désobligeante que lui en disant que ceux qui aiment (ou font semblant d'aimer)... mais je vais rester plus courtoise que lui.
Un film qu'il faut apprivoiser tant il est lancinant. On peut très vite sombrer dans l'ennui si on ne se laisse pas gagner par la poésie et la mélancolie que dégage ce long-métrage. Et rien que pour la fin fabuleuse, et la prestation de Charlotte Gainsbourg il mérite de s'accrocher.
Le film se divise en deux parties après un prologue pas trop mal sur le plan visuel. Alors la première, la réception du mariage ; pour celle-ci Lars Von Trier ne s'est pas cassé le cul. Il s'inspire de la réception, très réussie sur le plan psychologique, du film de son proche collègue et compatriote Thomas Vinterberg "Festen", sauf qu'on a pas affaire ici à des véritables personnages mais juste à quelques schémas caricaturaux sur pattes. Seconde partie, la fin du Monde va bientôt arriver et on va tous mourir. Charlotte Gainsbourg est angoissée et ne veut pas mourir et Kirsten Dunst est déjà ailleurs et a hâte de mourir ; là aussi c'est schématique, sans finesse psychologique. Bon tout n'est pas à jeter dans ce film, la musique de Wagner est sublime (enfin là c'est plus merci Richard !!!)et visuellement Lars Von Trier est loin d'être un manche et donc on a le droit à des plans de toute beauté en particulier un avec Kirsten Dunst (que je pensais pas aussi bien foutue en plus !!!). Mais en toute franchise j'ai regardé les plus deux heures de film d'un œil morne. Un Von Trier en très très petite forme.
Un Lars Von Trier mineur. La critique a tellement descendu le génial "Antichrist" qu'elle semble se rattraper en couvrant d'éloges ce "Melancholia" longuet, visuellement abouti mais souvent déjà vu (les hyper-ralentis d'"Antichrist", les chromos de "Breaking the waves", les bougés de caméra, etc...). Sur le fond, deux parties distinctes : un drame bourgeois sans intérêt, sorte de "Festen" un peu mou, et un film fantastique franchement décevant. C'est Gainsbourg qui méritait le prix et pas Dunst, quelconque dans un rôle pourtant intéressant. Beaucoup de faiblesses dans le scénario, et on s'ennuie ferme. Quelques réminiscences du sublime "Sacrifice" de Tarkovsky, mais on est très loin du compte. A croire qu'il faut avoir la foi pour traiter de la fin du monde intelligemment.
Melancholia, un film mélancolique. Lars Von Trier signe ici son meilleur film.
Tout commence avec une introduction absolument magnifique, sur fond de musique splendide, véritable métaphore des évènements qui vont se produire plus tard.
Le film est scindé en 2 parties bien distinctes. La première concerne le personnage de Justine (Kirsten Dunst), sur le point de se marier. Cette partie permet de faire connaissance avec des personnages très travaillés. Les interactions avec ces derniers sont d'ailleurs vraiment excellentes, dûes à l'incroyable talent de chaque acteur. Cette partie nous montre une soirée en apparence parfaite, alors que la réalité est toute autre. La seconde partie concerne le personnage de Claire (Charlotte Gainsbourg), dépressive dûe à la prochaine collision de la planète Melancholia avec la Terre. Cette partie possède une ambiance de fin du monde extrêmement travaillée également.
Tout se conclut sur un plan magnifique, mais je ne dirai rien de plus.
Les acteurs, notamment Dunst et Gainsbourg, sont vraiment excellents, on y croit vraiment.
Le film est une grand métaphore filée sur la dépression.
Pour conclure Melancholia n'est pas un film que l'on peut vraiment décrire, c'est une expérience à vivre.
Un des grands chocs de l'année tout simplment, dont on ne sort pas indemne.
Tout commence avec une introduction absolument magnifique, sur fond de musique splendide, véritable métaphore des évènements qui vont se produire plus tard.
Le film est scindé en 2 parties bien distinctes. La première concerne le personnage de Justine (Kirsten Dunst), sur le point de se marier. Cette partie permet de faire connaissance avec des personnages très travaillés. Les interactions avec ces derniers sont d'ailleurs vraiment excellentes, dûes à l'incroyable talent de chaque acteur. Cette partie nous montre une soirée en apparence parfaite, alors que la réalité est toute autre. La seconde partie concerne le personnage de Claire (Charlotte Gainsbourg), dépressive dûe à la prochaine collision de la planète Melancholia avec la Terre. Cette partie possède une ambiance de fin du monde extrêmement travaillée également.
Tout se conclut sur un plan magnifique, mais je ne dirai rien de plus.
Les acteurs, notamment Dunst et Gainsbourg, sont vraiment excellents, on y croit vraiment.
Le film est une grand métaphore filée sur la dépression.
Pour conclure Melancholia n'est pas un film que l'on peut vraiment décrire, c'est une expérience à vivre.
Un des grands chocs de l'année tout simplment, dont on ne sort pas indemne.
Je n'avais jamais regardé un film de Lars von Trier, par curiosité j'ai eu le malheur de le faire et ça sera sûrement la première et derniere fois que je le ferai (sauf si vraiment j'ai du temps à perdre et que je veux souffrir). Pour le début du film, si on aime un tant soit peu l'art ou les belle images, on ne peut qu'apprécier, de plus la musique est bien choisie, rien à dire c'est du bon travail.
Par contre quand le film commence réellement, je commençais à comprendre que j'allais avoir du mal à terminer ce film "qui ne veut rien dire". Des enchaînements d'humeur de la part des personnages du films, le tout mis en scène de manière bizzare avec des dialogues qui ne mènent nulle part. Grosse perte de temps, ça ne mérite pas que je le descende plus...
Par contre quand le film commence réellement, je commençais à comprendre que j'allais avoir du mal à terminer ce film "qui ne veut rien dire". Des enchaînements d'humeur de la part des personnages du films, le tout mis en scène de manière bizzare avec des dialogues qui ne mènent nulle part. Grosse perte de temps, ça ne mérite pas que je le descende plus...
weihnachtsmann
On a du mal à ne pas évoquer "l'arbre de vie". Ils marchent tous les deux sur les mêmes platebandes et c'est tant mieux. C'est une expérience de cinéma sensorielle. Je trouve même que Charlotte est mieux que Kirsten. On ne comprend pas tout mais ce n'est pas grave. J'aime être emporté par une énergie même superficielle. La première partie est moins irréelle que la seconde. J'ai même eu envie de citer "Festen" dans la psychologie des personnages. Les images de l'espace sont somptueuses dans la seconde et la fin est sans appel. Une réussite.
selenie
Lars Von Trier signe là un film d'une infinie tristesse dans le sens premier du terme. Deux soeurs tombent dans une dépression pour des raisons différentes pendant qu'une planète se dirige sur la Terre. La fin du monde est proche mais le monde semble inerte (pas d'armée, pas de médias, pas de paniques... etc...) et dans un tel moment personne de joint personen ni même le père qui semble pourtant proche de ses filles. Le film coupé en deux pour bien montrer les deux dépressions distinctes n'est pas approprié car on force le spectateur à ne suivre qu'un personnage en même temps. En résumé le fond reste inintéressant, vide et donne la sensation d'être un film prétentieux sans réel message. Dans la forme les images sont superbes avec des scènes d'une grâce inouïe. Mais ce sont bien les acteurs qui sauvent le film. Le duo Charlotte Gainsbourg-Kirsten Dunst est d'une beauté et d'une justesse parfaite sans oublier Kiefer Sutherland impressionnant (un de ses meilleurs rôles ?!).
Sylvain P
Lars Von Trier ne nous offre pas un mais deux films pour le prix d'un. Dommage qu'ils soient mauvais tous les deux... Le premier est un remake raté du chef d'oeuvre de son compatriote Festen. A oublier illico. Le second est beaucoup plus interessant. En s'interessant au thème de la fin du monde, des sommets d'émotions auraient pu être atteint par un auteur si fin et subtil. Mais il ne fait qu'enchaîner les scènes inutiles, longuettes voire risibles.
Clémentine K.
Après un début fort étrange et très fidèle au réalisateur, j'ai trouvé ce film très intéressant et surtout captivant, sans parler de l'incroyable travail au niveau du graphisme de Melancholia à partir de la deuxième moitié du film.
Mais quelle pépite extraordinaire... un véritable film personnel en tout point splendide !!
Lars von trier est vraiment inégalable pour ilmer des émotions lors d'événement très forts viennent perturbé la vie de personnage troublé. Les quelques lenteurs pourront agaçé mais servent grandement à monter lentement une apologie d'émotion qui m'en laisse encore des frissons sur le finale en tout point MAGNIFIQUE !!
Lars von trier est vraiment inégalable pour ilmer des émotions lors d'événement très forts viennent perturbé la vie de personnage troublé. Les quelques lenteurs pourront agaçé mais servent grandement à monter lentement une apologie d'émotion qui m'en laisse encore des frissons sur le finale en tout point MAGNIFIQUE !!
Prédation cosmique, la cause de dépression du film. Ce crash qui plonge dans des désarrois divers semble familier... Les mariés patinent dans leur voiture en se bisouillant tandis que la petite étoile rougeoie. Bientôt boule bleue géante et perturbante (ce souffle !). L'introduction annonce du beau déprimant et du somptueux fatal (Wagner un peu appuyé). Des uppercuts bienvenus sur les convenances et le pouvoir en roue libre. Une once de soufre, cette petite phrase de la mère, ou Judith quittant la chambre nuptiale le foin aussi mis sur l'homme aux cachetons par une compagne déboussolée ... "Impossible de se cacher" dit le garçonnet. Vient à l'esprit Tarkovski dans "Le Sacrifice, sauf que c'est beaucoup plus frontal comme discours. N'importe qui entre en dépression sous une forme ou une autre avec un cataclysme annoncé, pour moi ce n'est pas la dépression qui est traitée. Cette approche métaphysique du néant fait voir à l'avance sa propre mort en face. En plus d'être un vibrant hommage aux victimes de tsunamis, éruptions volcaniques, Fukushima, et autres calamités environnementales aux relents apocalyptiques. Le rire peut venir à la rescousse tellement c'est violent comme situation, derniers plans presque intenables à force d'envoûtement vers l'extrême. On sort de la salle proche de l'apoplexie. Un bon coup de blues plus on y repense, duquel retenir, après sommeil, l'image des deux planètes... à deux doigts de s'embrasser. Un merveilleux malheur. Et déjà un classique !
En dépit d’un final très réussit - pendant le dernier quart d’heure l’angoisse monte véritablement et le spectateur se retrouve plongé au cœur même du film et de ses propres angoisses face à la mort, inéluctable, matérialisée par cette planète qu’on ne peut fuir – et d’une intro d’une grande beauté, véritables photographies mouvantes, le film est d’un ennui mortel. La première partie, centrée sur le mariage, est interminable et à la limite du regardable (la caméra donne la nausée à se balader dans tous les sens), et la deuxième, centrée sur les deux sœurs, est juste chiante.
Tout commence par la musique : le sublime Prélude à la mort d'Iseult sur des images fascinantes, tableaux de peintres hollandais, personnages figés empêtrés dans les fils de cette vie ici-bas, visages nus saisis dans leur vérité profonde sur lesquels se détache Melancholia, inquiétante et prégnante.
Puis Justine apparaît, visage radieux du bonheur dans sa robe de mariée, blonde et lumineuse auprès de son mari, amoureux et ravi, en route vers le manoir somptueux de sa soeur.
Une vision de rêve que ne vont pas tarder à obscurcir les ombres du secret, du mal-être et des rancoeurs enfouies : père infantile, mère désespérément aigrie, soeur partagée entre l'amour et la haine, beau-frère intéressé et mercantile, patron pathétique et pitoyable.
Peu à peu tout se délite dans cet univers qui se voulait parfait, y compris et surtout Justine, de plus en plus accablée au fur et à mesure que la fête avance.
Joie, bonheur, beauté, tout n'est qu'apparence trompeuse, et Justine n'en peut plus de cette robe de mariée qui lui colle à la peau, s'absentant d'elle-même pour scruter le ciel avec angoisse, ressentant, sorcière ou déesse, le lien intime qui la relie à Melancholia.
Une tension grandissante habite la seconde partie qui revêt les traits anguleux de Claire, sa soeur, dévouée, pragmatique, qui affirme son rôle d'aînée tandis que Justine s'embourbe dans une apathie douloureuse.
Et toujours, lancinant leitmotiv de cette fin du monde tant redoutée, ce Prélude qui nous envahit, nous immerge dans la peur qui s'empare de Claire devant les signes avant-coureurs de la catastrophe imminente, alors que Justine, à l'image de Léo, l'enfant de sa soeur, nous offre un visage presque apaisé : trois êtres confrontés à une angoisse terrible, symboliquement protégés par la cabane magique de l'innocence.
Une oeuvre qui nous plonge dans les peurs irrationnelles enfouies au plus profond de nous, inégale mais intense, avec deux actrices qui m'ont progressivement fait entrer dans cet univers inquiétant, ô combien, du réalisateur danois.
Puis Justine apparaît, visage radieux du bonheur dans sa robe de mariée, blonde et lumineuse auprès de son mari, amoureux et ravi, en route vers le manoir somptueux de sa soeur.
Une vision de rêve que ne vont pas tarder à obscurcir les ombres du secret, du mal-être et des rancoeurs enfouies : père infantile, mère désespérément aigrie, soeur partagée entre l'amour et la haine, beau-frère intéressé et mercantile, patron pathétique et pitoyable.
Peu à peu tout se délite dans cet univers qui se voulait parfait, y compris et surtout Justine, de plus en plus accablée au fur et à mesure que la fête avance.
Joie, bonheur, beauté, tout n'est qu'apparence trompeuse, et Justine n'en peut plus de cette robe de mariée qui lui colle à la peau, s'absentant d'elle-même pour scruter le ciel avec angoisse, ressentant, sorcière ou déesse, le lien intime qui la relie à Melancholia.
Une tension grandissante habite la seconde partie qui revêt les traits anguleux de Claire, sa soeur, dévouée, pragmatique, qui affirme son rôle d'aînée tandis que Justine s'embourbe dans une apathie douloureuse.
Et toujours, lancinant leitmotiv de cette fin du monde tant redoutée, ce Prélude qui nous envahit, nous immerge dans la peur qui s'empare de Claire devant les signes avant-coureurs de la catastrophe imminente, alors que Justine, à l'image de Léo, l'enfant de sa soeur, nous offre un visage presque apaisé : trois êtres confrontés à une angoisse terrible, symboliquement protégés par la cabane magique de l'innocence.
Une oeuvre qui nous plonge dans les peurs irrationnelles enfouies au plus profond de nous, inégale mais intense, avec deux actrices qui m'ont progressivement fait entrer dans cet univers inquiétant, ô combien, du réalisateur danois.
Résumé en trois lettres : N.U.L
Lars van trier devrait acheter un trépied pour sa camera et apprendre à faire le point... et arrêter les histoires longues et chiantes. Pitié.
Lars van trier devrait acheter un trépied pour sa camera et apprendre à faire le point... et arrêter les histoires longues et chiantes. Pitié.
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