Avis : Le Havre - Page 2

Un film à contre-époque qui soumet une certaine moralité à nos jours en se servant d'un cinéma très théâtral de jadis. La tentative est osée mais pas réussie, bien trop surranée pour s'insérée dans cette "fable" assez poussive. La ficelle est trop grosse pour cacher un certain manque d'écriture et tombe dans une facilité angélique désagréable. bref, même avec un esprit très ouvert, défaut de casting peut-être, aucune émotion ne transpire, très linéaire. Ennuyeux ! 1.5/5 pour l'originalité seulement ! Il faut aimer !!!

Les films d'Aki Kaurismäki, c'est toujours un peu la même chose, mais c'est toujours bien. Quelques petites variantes ici : le tournage a eu lieu en France et en français ; la tonalité est plus optimiste qu'à l'habitude. Le Havre est un conte social, faussement naïf, tout empreint d'humanisme. Kaurismäki a le talent de faire passer une série de belles et nobles valeurs, sans avoir l'air d'y toucher. Il est question de générosité, de fraternité, de solidarité, sur fond de pauvreté et d'immigration clandestine. Le réalisateur aborde tout cela avec un mélange de sérieux et de légèreté, la gravité étant toujours désamorcée par un humour en coin et un sens de l'absurde. Il a pour ses personnages une forme de tendresse pudique qui rend l'histoire assez touchante. Le personnage central est typique de son cinéma : marginal, un peu loser, mais courageux dans l'adversité. André Wilms l'interprète de façon étonnante : il en exprime la droiture, la dignité et la sensibilité, avec un jeu décalé, raide et poétique.
Côté style, on retrouve inévitablement la patte de l'auteur : plans fixes et savamment composés, couleurs froides, minimalisme des dialogues. Ce qui crée, en contraste avec les thèmes abordés, une austérité chaleureuse. Kaurismäki pratique l'antithèse en tout, jusque dans la caractérisation du commissaire Monnet : vêtements noirs et voiture blanche ; apparence de salopard... mais les apparences sont parfois trompeuses. Autre exemple d'antithèse, plus générale : le film est à la fois moderne, car bien ancré dans la réalité sociopolitique de son temps, et rétro ; un personnage prénommé Arletty renvoie aux années 1930 et au cinéma de Marcel Carné ; le look des boutiques fleure bon les années 1950 ; les voitures utilisées rappellent, pour la plupart, les années 1970-1980. Il en va de même pour le métier désuet exercé par Marcel Marx : cireur de chaussures à une époque où beaucoup de gens portent des baskets. Certains choix d'acteurs établissent enfin quelques passerelles vers le passé : Pierre Étaix, Jean-Pierre Léaud ou le rockeur Little Bob. Tout cela contribue à créer un univers réaliste et irréaliste. Un univers à part dans le paysage cinématographique.

Un film qui a le mérite de ne ressembler à aucun autre. Le réalisateur dépeint un monde complètement décalé à partir d’un scénario simplissime. Pas emballé.

Un film qui montre des êtres voulant du bien aux autres et qui parviennent à leurs fins, c'est-à-dire un film plein de bons sentiments, est souvent considéré comme un film sans envergure qui ne se confronte pas à la complexité du réel et qui cherche à s'attirer la sympathie du spectateur à moindre frais. Si Kaurismaki délivre avec Le Havre un film résolument optimiste sur le sujet pourtant complexe de l'immigration, il faudrait user de mauvaise foi pour nier l'élégance et la sincérité avec laquelle il saisit ses personnages et qui lui confèrent une réelle authenticité. L'émotion qui s'en dégage n'est pas de celles dont on doit avoir honte et qui nous catapultent immédiatement dans la catégorie peu enviable des spectateurs non avertis, prêts à lâcher une larme à la moindre scène empreinte de pathos, mais de celles qui ne surviennent que devant de très grands moments de cinéma.

Le Havre est une ville sinistre, ce film aussi. bien que l'histoire soit interessante et d'actualité, et pleine de bonté, les acteurs sont affreusement mauvais. on croirait un spectacle de fin d'année joués par des amateurs. les dialogues sont récités, comme à l'école. on n'y croit pas une seconde.

Peu touchant et très ennuyant.
Ce film ne mérite rien !

Très beau film social, revigorant, plein d’humanité, de chaleur, de drôlerie et de gravité. Un version contée de « Welcome », poétique et décalée, qui donne de l’espoir, dans notre actualité de m… si désespérante. Aki Kaurismäki a fait le choix d’un surréalisme très attachant, avec un jeu un peu théâtral des acteurs (tous excellents), un anachronisme délibéré où le taxi 403 se paie en euros, où la R16 côtoie le mobile et où le commissaire coiffé d’un feutre 1950 commande à des CRS bien actuels ! Les images du Havre sont si belles qu’on aurait envie de s’y installer (un tour de force !) et les décors de la « France d’en bas » sont réalistes mais remarquables, sans aucun misérabilisme et bien au contraire d’une grande noblesse. Un film profond d’où l’on sort enchanté et plus confiant. Un film que je recommande chaleureusement à Guéant, Hortefeux et les autres bling-blings arrogants.

Si le cynisme et la brutalité de ce bas monde vous désespèrent, si l'égoïsme triomphant de ce début de 21 ème siècle vous révulse et que vous avez perdu foi en l'humanité alors ce film est fait pour vous. Ce petit conte humaniste teinté d'humour vous prend aux tripes dès le début sans jamais céder au pathos, car Kaurismaki trouve constamment la bonne distance émotionnelle sans jamais laisser le spectateur à l'écart, en dépeignant ce petit monde dans un Havre désuet et pittoresque où la solidarité, la sincérité et la simplicité règnent, autour d'un homme qui a choisi de rester fidèle à ses valeurs et qui met tout en œuvre, à son échelle et malgré sa situation précaire, pour aider cet enfant immigré séparé de sa mère et traqué par les services d'immigration.

Le casting est excellent, les personnages principaux et secondaires sont tous attachants et pour certains, parfois ambigus et surprenants. Le film est court et va toujours à l'essentiel et la mise en scène privilégie l'émotion, sans artifices. On ressort de ce film regonflé. "Le Havre" est un vrai feel-good movie. Bravo Mr Kaurismaki et merci pour cette bouffée d'air frais.

Voir ce genre de film durant les fêtes de fin d'annèe donne un bien fou! Aki Kaurismäki plante sa camèra dans un Havre dèlicieusement dèsuet où l'on paye encore en francs et où l'on peut encore fumer tranquillement à l'intèrieur des bars! Une sorte de conte à la fois pudique et merveilleux avec un humour laconique et une distanciation qui sont dèfinitivement la marque de fabrique du metteur en scène finlandais! L'histoire est adroite et souvent attachante parce qu'elle est souvent optimiste! Kaurismäki sait diriger les acteurs, et, si Andrè Wilms fait un numèro bien au point en cireur de chaussures, Kati Outinen est pourtant totalement inoubliable! De la bienveillance pour les gens qui, face à la misère, gardent une dignitè imperturbable et une solidaritè formidable comme cette mobilisation d'un quartier pour un jeune clandestin africain! Va suivre un concert de Little Bob qui restera dans les annales pour sa nonchalance rieuse! A noter la prèsence de Pierre Etaix et Jean-Pierre Lèaud dans le casting de ce film beau et doux! Doux parce qu’un vent de fraicheur souffle dans les rues havraises transformant l'austèritè en poèsie...

Film intéressant à différents points de vu. Tout d'abords, nous sommes à nouveau plongé dans un décors des années 1950 (architecture, mobilier, automobile,...) mais toutefois dans le présent notamment parce que la monnaie courante est l'euro et par les lois sur l'immigration. Il semblerait que le réalisateur est voulu comparé les deux époques et faire une critique de ce que l'on est devenu aujourd'hui, je n'ai malheureusement pas compris le message. Le second point, résident dans le jeu des acteurs et plus spécifiquement leur diction, très théâtrale. Comme si nous ne devions pas oublié que nous regardons un film dénonçant une réalité. J'avoue que si l'ensemble m'a beaucoup plus sur le moment, je me suis lassée vers la fin et avait hâte que cela se termine. Si le film ce veut dénonciateur d'une réalité, je le trouve vraiment gentillet comparé à ce qui se passe réellement au Havre mais également à Calais. Quelques fais, quelques malformation dans la loi son explicité mais n'ont pour ma part pas assez de force. Dans le même style, j'ai préféré "Welcome" qui m'a semblé plus poignant. "Le Havre" reste cependant intéressant par sa forme et je suis à peu près persuadé que je n'ai pas tout compris le message que voulais faire passer le réalisateur. A voir, car il vaut tout de fois le coup d’œil.

L'anachronisme dans la mise en scène et la diction très théâtrale début de siècle tuent toute spontanéité et émotion.C'est fort regrettable car, de fait, on s'ennuie quelque peu et l' on ressort frustré de n'avoir pas eu les clés pour rentrer dans le sujet.

Alors là ! C'est pas tant l'histoire et le scénario, pas hors du communs, mais c'est tellement mal interprété, tellement récité qu'on ne croit tellement pas au film. Ca en devient pathétique ! Vraiment très déçu ! Avec tout ce que la presse a dit de bien sur ce film ... 1h30 d'ennui total !

Je le dis tout de go, j'ai détesté le dernier film d'Aki Kaurismäki "Le Havre". Oui, je sais, il y a en ce moment dans la presse une pub pour lui, où claquent : "Un enchantement"" ou " Lumineux" ou encore "Magistral". Je sais que toute la critique française et même mondiale crie au génie, que c'est parait-il un pied de nez à la politique de Claude Guéant, que le réalisateur finlandais a réalisé un bijou d'irréalisme mais je persiste, pour moi, c'est une grosse daube.
D'abord, il y l'histoire, du genre bien pensante mais traitée façon conte : Oyez bonne gens comme la police française est méchante avec de pauvres et gentils sans-papiers. Regardez comme de pauvres français peuvent être bons alors qu'ils vivent avec trois fois rien...Il y a Marcel Marx, un gentil cireur de chaussures qui va prendre sous son aile un brave petit clandestin, aidé de ses amis la boulangère et l'épicier. La femme de Marx, Arletty, doit aller à l'hôpital pour essayer de soigner un mal vraisemblablement incurable et est donc totalement inopérationnelle dans la lutte contre Monet, le méchant policier et un voisin collabo, qui voudraient faire reconduire fissa le jeune Idrissa à la frontière qu'il n'aurait jamais du franchir.
Raconté comme ça, cela peut sembler intéressant. Et puis un film de plus pour déplorer la politique actuelle d'immigration, c'est toujours bienvenu. Seulement, ici, le traitement façon Amélie Poulain à la sauce finlandaise est dur à avaler. Je veux bien que la magie du conte nous fasse cohabiter des taxis Peugeot 403 avec des téléphones portables, que des policiers bien d'aujourd'hui se garent à côté de R16, que les épiciers présentent leurs légumes sur des carrioles à roulettes alors que les centres villes regorgent de CIC et autres Pimkie.
Ensuite, il y a les acteurs, à qui le réalisateur leur a demandé de "ne pas jouer pour acquérir une image raide et autoritaire".Ainsi, chaque fois qu'André Wilms ouvre la bouche, c'est pour proférer une sentence pompeuse sur un ton tellement faux que l'on oublie quel bon acteur il peut être. Quand apparaît Jean Pierre Léaud, on a l'impression qu'il est doublé. Peut être était-il trop juste pendant la prise et qu'au montage on a préféré lui adjoindre cette voix idiote... Mystère. Quant à Kati Outinen, elle lache ses répliques avec application, c'est phonétiquement parfait, mais on n'a pas du avoir le temps de lui donner le sens exact. L'avantage pour elle, c'est que cela lui est facile d'être au diapason avec ses partenaires, tous plus faux les uns que les autres.
Tout ça, pour moi décrédibilise totalement le propos avec, ajouté à cela, une image particulièrement laide (mais je ne doute pas qu'elle a été énormément travaillée et pensée) qui surligne le propos de manière redondante. Ils sont pauvres donc tout doit être laid, misérable et minable.
Cerise sur le gâteau, nous avons droit à une chanson live, en entier, de Little Bob Story (?!), "le Presley de ce royaume" dixit Aki Kaurismäki, car figurez-vous que ce pauvre cireur de chaussures, organise, à ces moments perdus, des concerts de rock!!
La suite sur :
http://sansconnivence.blogspot.com/2011/12/le-havre-de-aki-kaurismaki.html

Très sympathique. Il faut voir ce film en tant que français. C'est... Joli, ce film est joli en général, tant dans la réalisation, l'histoire ou les personnages attachants qui font quasiment toute la qualité. On regrettera l'ennui quasiment inévitable ainsi que la longueur du film, mais ça se laisse regarder.

Un film plein de délicatesse et une vraie ode à la liberté. Le film est simple et poétique, comme Aki Kaurismaki en a l'habitude. Mais ce n'est pas un coup de cœur non plus, je ne peux pas dire que j'ai été très touché. Le casting est très bon, André Wilms en tête.